论歌曲演唱中的声与情

歌曲演唱是人类情感的艺术,应在科学的声乐理论指导和声音训练的实践中,不断反复探索,逐步发展和提高。这种理论与实践的结合过程,是一种从歌唱的自然、科学的不自然、科学自然三个阶段反复刻苦训练的过程。而这种自然状态的最高境界,就是自如地运用声与情,以声表情,寓情于声,声情并茂。文章主要从人体歌唱的声音、情感及声与情的辩证关系角度,阐明二者之间的相互关系以及对歌唱的作用及影响,使演唱者积极主动参加歌唱艺术的活动,在实践中发展想象思维,加以情感的体验与调动,不断提高演唱者科学歌唱的能力,自主解决歌唱中出现的各种问题。     

声乐演唱中的情感表现

歌唱既是声音的艺术,也是情感的艺术.演唱者通过纯熟的演唱技巧和对蕴涵于作品中的丰富情感进行直接、生动的表达和细致入微的刻画,可给听众以美的享受和心灵的启迪.情感是歌唱的灵魂,没有情感的歌唱不富有任何感染力.对歌曲的演绎应该是声音与情感的完美结合.在声乐演唱过程中,演唱者只有充分了解和把握音乐作品的内在底蕴,在演唱时富于艺术想象,使其演唱充满表现力,更精确地将声乐作品的内涵准确地诠释出来,才能使演唱声情并茂、感人肺腑,最终实现演唱的目的.     

声乐演唱中的声情并茂

<正>声情并茂是歌唱艺术表现的最佳境界。"声"即歌唱发声,它要求演唱者灵活自如地掌握各种歌唱发声技巧;"情"即歌唱中的表情达意,它要求演唱者具有充分自由地把握声乐作品中思想情感的能力。德国著名哲学家黑格尔曾经说:"音乐能表现一切各不相同的特殊情感,     

歌唱审美的主要因素分析

歌唱审美是演唱者对声乐艺术之美的一种感受.演唱者既是审美者,也是美的形象的表演者.歌唱审美的主要因素包括声音要素、情感因素、形象元素、人为因素等.     

情感表达——声乐艺术创造的核心

声乐艺术的情感表达,是声乐艺术创造的核心.声乐的艺术魅力与美感效应,取决于声乐的情感表现."诗情--曲情--声情"是声乐情感创造的承递关系.对于演唱者来说既要体验诗情,又要把握曲情;既要具有语感又要富有乐感.在以声传情的歌唱表现中,只有深入情感体验,即准确地把握基调;又细致地丰富基调,才能使形象丰满完整,主题深刻感人.     

浅谈声乐教学中的基本技术训练

声乐教学中的基本技术训练是指：歌唱的呼吸、歌唱的打开喉咙、歌唱中字与声的结合、歌唱中声音的高位置安放、歌唱中声与情的结合的训练。只有扎实地抓好了基本技术的训练,才能达到理想的教学效果     

浅谈歌唱艺术中的"情"、"字"、"气"

歌唱艺术的高层境界是建立在正确的发声方法、美好纯正的声音、良好的音乐感觉和文化艺术修养之上的,具有较高艺术审美价值的歌唱是"声、情、字、气"融为一体的声乐艺术美的总体体现.通过深入分析,指出歌唱者在演唱时应运用嗓音的各种表现手段,从声乐艺术美的高度,对作品进行深层次、高水准的艺术诠释与表现,从而揭示和展现出作品深刻的思想与情感内涵,达到鼓舞人、感化人、教育人的艺术目的.     

论声乐教学中四大要素

在声乐教学中,教师要求学生在掌握良好的发声方法的同时,还应注重歌唱的呼吸、共鸣、语言、情感四大要素。正确的发声一定要有一个良好的呼吸基础,歌唱呼吸方法是实现歌唱机能调节必不可少的环节,也是歌唱表演中的重要技术之一;共鸣是声、字和感情的窗口,良好的共鸣会使吐字、声音和感情表现富有特色,收到事半功倍的效果;声乐艺术是音乐和文学的结合,语言直接准确地传递着情感和思想感受,声乐确切的文字语言,是任何其它音乐形式所不能与之相比的;在歌唱的艺术表现中,每个演唱者还必须积极投入。歌唱中的投入,主要是情感的投入,这种情感不是单纯的,应具有丰富的内涵,它是通过运用全方位的知识,对音乐作品进行深刻的理性思考,并结合自己在生活中的体验而出来的。     

论歌唱艺术的表现

声乐是最具有表现力的艺术形式之一.它能表现人的喜、怒、哀、乐等复杂情感,充当了人类交流和沟通的工具,歌唱是艺术作品的再创作过程.歌唱作为听觉艺术,它的感染力最终要靠演唱者来体现.一首歌曲真实的内涵是情感的流露,而情感的表达就是生命.     

歌唱表演的临场心理调控

歌唱表演的临场心理调控对于从事歌唱表演艺术者来说具有特殊的意义,它直接影响着演唱者表演的成败甚至其艺术成就。本文从全神贯注的投入、自然流露的情感、临场紧张的克服三个方面对此论题进行论述,对加强和提高歌唱表演的临场心理调控能力具有重要的指导作用。     

歌唱艺术的自然境界

本文对歌唱艺术的高境界作了阐述,就歌唱的“声”促“情”,“情”传“声”的辩证关系进行了论述,文章从两个方面浅述了如何在歌唱艺术上达致高水平-自然境界。     

略论歌唱呼吸与美声歌唱

科学的呼吸方法是美声歌唱的基础和出发点.这里从呼吸对歌唱的意义、科学的歌唱呼吸方法、美声歌唱前的呼吸训练、美声歌唱中的呼吸运用等四个方面着手,结合实践经验,探讨声乐训练中呼吸技能的培养,以帮助演唱者正确理解歌唱呼吸方法以及在歌唱中掌握对呼吸的控制,为学好美声歌唱奠定基础.     

浅析声乐演唱中情感的诠释与表达

声乐演唱是一种声音艺术,也是一种情感丰富的艺术。在声乐演唱的过程中,始终贯穿着复杂的心理活动。演唱者在充分理解声乐作品的基础上,准确运用声乐演唱技巧,使技巧与情感融为一体,从而达到以声传情、声情并茂的境界。这样演唱者的内心世界与歌曲情感有机统一起来,引起了听众的共鸣。因此在声乐演唱中,歌唱者既要具备训练有素的技巧,更要有饱满的情感,对声乐作品进行细致入微的情感诠释与表达,从而给受众以美的享受。     

歌唱艺术的情感与创造性表现

文章试图通过歌唱艺术所包含的"诗情"、"曲情"、"声情"三个不同阶段的情感体现,阐述情感是歌唱的灵魂。说明在声乐教学过程中,在重视声音技巧取得的同时,不能忽略了传情达意的目的。     

浅议科学的歌唱方法

歌唱是以人声创造音响和形象的艺术,它的特点在于通过美好的声音、清晰的语言来表达真实的情感,给人以美的享受。每位歌唱者必须通过发声练习的途径,掌握科学的歌唱发声的基本方法,使歌声美妙动人。     

论歌曲演唱的艺术处理

歌曲演唱是艺术再创造。一首声乐作品需要演唱者将它变成有声、有情、有字、有形的演唱艺术,也就是声乐作品的“二度创作”。“二度创作”离不开演唱者对作品的分析、风格的把握、情感的处理等等方面。试从风格情感、咬字吐字、速度力度等方面阐述演唱中的艺术处理,旨在追求声乐作品的演唱更加动人,更加贴切,更加扣人心弦,更加完美;达到声以情发,情依声传,声情并茂,字正腔圆的目的。     

浅谈歌唱中的情感表达

歌唱中情感表达与声音同等重要,声与情是相互补充、相辅相成的。深刻理解作品是情感表达的基础,一味的追求音量反而会严重影响情感表达,而正确处理音色的变化能使歌声达到声情并茂的境界。     

论歌唱艺术的情感表现

音乐创作主要是抒发人的思想感情,通过联想、通过音响的运动过程来创作形象,表达音乐形象的内涵;古人说"有情气畅声则顺,无情气短声则单",就是说的情与声的关系.人们常说的"以情带声,声情并茂",就是指用感情把声音带出来,把歌曲的内涵表达出来.没有感情的演唱,是不会感动他人的.我们说一名歌手演唱时都是用情在唱歌,是用心在歌唱,就是指他用发自内心的感情表达作品.声音与情感是统一的,才能使作品表达得淋漓尽致,打动人心.     

论“合力”与声音训练

声音训练是声乐艺术学习中重要的内容,掌握科学的发声技巧是美好歌唱的技术保障,而"合力"的掌握和运用能使声音得到有效的训练。在介绍呼吸源"合力"产生及构成原理的基础上,阐述了在声音训练中运用"合力"的原因及方法,阐明了"合力"科学运用的价值:能有效掌握发声技巧,能完善提高歌唱技能,能使训练方法易掌握且操作性强、见效快。     

试论声乐艺术中的情感表达

歌唱表演是一种转瞬即逝的时间艺术,其灵魂在于创作者、表演者及欣赏者的情感创作。而贯穿于歌唱表演中的情感则是歌唱演员的演唱风格、气质、面部表情及语言夸张表现的综合体现,也是演唱者的情感体验、生活体验和艺术体验的完美结合。