浅析王尔德唯美主义童话《夜莺和玫瑰》中的形式美与精神美

王尔德是英国19世纪末唯美主义运动的代表人物,童话历来被认为是他唯美主义理论最理想的载体。《夜莺与玫瑰》在语言风格和思想内涵上表现了王尔德“为艺术而艺术”的创作原则以及唯美主义情怀,并具体体现于形式美和精神美这两方面。     

唯美主义与同性恋视野中的王尔德

国内对奥斯卡.王尔德的研究集中在他的唯美主义观和戏剧方面,而对其蕴涵的同性恋倾向和寓意往往是批评性地一笔带过。在王尔德的《W.H.先生的肖像》和《道连.格雷的画像》中,可以看出:前者是王尔德对同性恋历史的追溯和对莎翁十四行诗中隐含同性恋内涵的证实;后者表征了王尔德对同性恋的困惑和探索以及在同性恋视野中王尔德的人生底蕴和美学观。     

选择性亲和力？————王尔德读庄子

英国汉学家瞿理思1889年发表了他翻译的《庄子》,而英国作家奥斯卡·王尔德很快在1890年就发表了长篇书评,把庄子的道家思想阐释为反对一切政府管理、争取个人自由的哲学。这正是王尔德自己所理解的费边社会主义,即认为艺术应该是超越政治和伦理的唯美主义思想;这是一种近于无政府主义的思想,主张一切任其自然。王尔德这一思想与主张无为而治的道家思想有一种不期而至的契合。虽然王尔德不懂中文,对道家思想也没有研究,但凭着艺术家和思想家的敏感,他对庄子的评论不无深刻之处。由于现代王尔德研究往往不关注这篇书评,而王尔德选本也通常不收录这篇书评,因此,在审视西方现代文学与中国传统的关系时探讨王尔德对《庄子》译本的评论,自有其意义。     

《莎乐美》--土尔德戏剧的美学实验

《莎乐美》是王尔德唯美主义的代表作品之一,这部独幕剧通过华丽的语言、神秘的意象和离奇的情节强调艺术的感官美、享乐主义和对刹那主义的追求。《莎乐关》是王尔德戏剧的美学实验,体现了作者诸多美学主张,同时它也包含了美学理想和道德的冲突,具有很强的象征意义。     

完美的“谋杀”，唯美的“罪行”

《阿瑟·萨维尔勋爵的罪行》是王尔德早期小说作品之一。在这部小说中王尔德采用“罪恶”的主题来表现美的事物和对美的追求。在创作手法上则采用了象征和反讽，加强了文章的审美愉悦性。王尔德借以虚构和想象的创作，将人物超越于道德原则之上，体现了王尔德对唯美主义思想的创作尝试。     

张爱玲小说变态美与常态美的统一

张爱玲以变态美与常态美编织世俗传奇.《金锁记》、《茉莉花片》、《沉香屑·第一炉香》、《心经》、《倾城之恋》、《连环套》表现出变态美.而《多少恨》、《沉香屑·第二炉香》、《花凋》、《年青的时候》属于悲剧,《玻璃瓦》、《留情》、《红玫瑰与白玫瑰》、《鸿鸾禧》、《封锁》、《等》属于喜剧,《桂花蒸·阿小悲秋》属于优美.这些都呈现常态美的形态.变态美与常态美这对立、相克的审美形态,在张爱玲的小说世界里获得了和谐统一.它     

从《真诚的重要性》看王尔德喜剧的特点

《真诚的重要性》是王尔德喜剧中最有代表性的一部。它是一种揭露讽刺英国上流社会的庸俗思想的机智喜剧。这种喜剧的特点具体体现在戏剧人物的巧妙幽默的对话上,同时也通过喜剧的特殊矛盾冲突表现出来。王尔德的这种独创的喜剧成就来源于他的美学思想的积极方面以及作家毕生致力于对喜剧的潜心研究     

闻一多和王尔德契合差异比较论

闻一多和王尔德都曾强调艺术形式,追求愉悦作用,推崇艺术本身而反对表现道德。但他们对美的表现和本质认识不同。王尔德追求美而不真,属于美的偏执。闻一多则把真作为美的前提,崇奉美即是真和真即是美。王尔德颠倒艺术和生活的主从关系,闻一多却对其进行科学的辩证分析。王尔德的创作是唯美与颓废融合,闻一多却只唯美但不颓废。王尔德在个人表现方面极不严肃,闻一多却特别拘谨。我们将闻一多和王尔德进行比较,最重要者是要将辨别假丑恶和真善美作为评价坐标,以之增强我们核心价值观及其判断力乃至道德责任感。     

从《道连·格雷画像》看王尔德的文学道德观

王尔德的《道连.格雷画像》既揭露和批判了英国维多利亚时代资产阶级上流社会道德的堕落,又对人们进行了严肃的道德教育;而他提出的“艺术不应受道德的约束”,是他反叛资产阶级时代道德的策略武器。更难能可贵的是,王尔德明知该小说要遭到非议,但他却冒着巨大的风险,将小说展示给人们。他是一位反叛资产阶级上流社会的斗士。     

王尔德生年正误

王尔德是英国著名的唯美主义作家,我们对他并不陌生。早在一九○九年,他的童话《快乐王子》就被周作人先生译介过来。三十年代,他的戏剧《温德米尔夫人的扇子》曾风靡中国舞台。此后,他的小说、诗歌、论文等也逐渐为中国读者所熟悉。然而,我们对王尔德的研究并不全面,也欠深入,以致在他的出生年代这个问题上都尚存错误。 王尔德生于何年?在目前所见到的中文资料中有二种说法。一说是一八五四年,     

希斯克厉夫的性格及其成因分析

希斯克厉夫是《呼啸山庄》中的主人公,许多人都把他看成一个魔鬼,十恶不赦,而使他变成魔鬼的根本原因是凯瑟琳对爱情的背叛。笔者认为,希斯克厉夫虽是一个变态的魔鬼,但他的性格形成有其阶级压迫和金钱门第影响的原因,仍然是一个值得同情的人物,而凯瑟琳只是点燃他仇恨之火的导火线。     

王尔德唯美主义艺术观评析

唯美主义是“为艺术而艺术”思潮的主流。王尔德是唯美主义的代表人物，他认为美是至高无上的，具有绝对的价值，艺术本身就是目的。因此，在王尔德看来，艺术是一种“撒慌”的技巧。是生活摹仿艺术，而不是艺术摹仿生活。     

激流勇进之美——论刘白羽散文的壮美风格

刘白羽在《答读者问》等篇中,多次谈到《长江三日》的意境是“激流勇进之美”;这种美,是指“长江砰然而下,一泻万里的神魄”,是“长江的伟大精神气魄”;追求这种美的意境,是为写出“我们时代的长江”,是对长江“赋予时代色彩”;这“激流勇进之美”,是他在长期的革命激流中形成的思想感情、美学观念、人格、气魄等溶合而成的“我的风格”。这一风格贯穿在刘白羽半个世纪的散文创作中,渗透在他散文的思想内容与艺术形式的诸多因素之中。这壮美风格,独树一     

唯美主义面纱下的现实主义——解析王尔德的《莎乐美》

独幕诗剧《莎乐美》通常被认为是爱尔兰作家王尔德唯美理论的完美体现.然而,通过解析此剧可见王尔德所坚持的艺术观逐渐从唯美主义转向对现实主义的思考,唯美主义的面纱下实则深深地隐含着王尔德对19世纪末英国殖民统治的无情揭露与批判.在剧中王尔德把虚幻世界中的唯美和19世纪末的英国现实恰到好处地结合在戏剧表演中,从人物塑造、故事情节及诗剧的意象入手,反映了“为艺术而艺术”的唯美主义文艺观;同时更好地影射了英国与爱尔兰之间自我与他者的主奴关系、王尔德“去殖民化”心理及维多利亚女王强权政治等一系列现实,具有很强的现实社会批评性.     

《道连·格雷的画像》中的唯美主义艺术

王尔德的《道连.格雷的画像》是一部唯美主义的小说。作品着意表现王尔德的艺术战胜生活,艺术和美是永恒无上的等唯美主义主题,但仍无法摆脱艺术反映自然与生活的自然法则的矛盾与困扰。王尔德提出了生活与自然都反映艺术的观点,虽有一定的局限性,但在他所处的维多利亚时期,也显示出他对艺术的纯洁性与独立性的捍卫。     

美的冲撞与融合：王尔德与“五四时期”的中国

"五四"时期中国对于王尔德的译介很多,形成了一个不小的高潮,而三十年代却一下子冷落下来.从天堂到地狱,从中可以看出"意识形态"在引入外国作家作品时的重要作用.而对待王尔德的态度,"五四"的主将们态度并不相同.本文通过对"五四"时期有关王尔德的译介进行梳理,探讨了产生这种先起后落的不同态度的原因,并且分析了对待王尔德的两种不同的观点和做法.     

论王尔德文艺思想与其作品内容的矛盾性

英国１９世纪唯美主义大师王尔德的文艺思想与其作品内容具有矛盾性，这种矛盾性表现在艺术与现实、艺术与生活及艺术与道德等诸多关系上。其形成原因虽然复杂，但最主要最直接的原因还在于他那充满矛盾的文艺思想，最终则在于资本主义社会的现实矛盾。深入探究王尔德文艺思想与其作品内容的矛盾及其形成的原因，有助于我们更准确地认识王尔德文学创作的价值，更科学地构筑我们的文艺观。     

从王尔德唯美艺术观看其童话中唯美的死亡

在王尔德的童话故事中存在着大量对死亡的描述。将童话中的死亡与王尔德的“艺术除了表现它自身之外,不表现任何东西”、“生活模仿艺术”以及“艺术应当远离生活”三个主要唯美主义艺术观点相结合,可以看出王尔德童话中的死亡是其唯美主义思想在创作中的实践。美而不真实的死亡反映了艺术的独立性;理想的死亡突出了艺术的创造性和对生活的指导性;而艺术乌托邦反映的则是王尔德试图在艺术作品中建立一个脱离现实的艺术世界,在那里艺术家的自我得到强化和重建。     

作家的人格与作品的解读──从《道林·格雷的画像》谈起

王尔德的小说《道林·格雷的画像》问世后，立即遭到英国公众的批评，人们指责它是一本不道德的书，甚至斥之为有毒之作。这种有失公允的评论与王尔德的人格缺陷直接相关，对王尔德人格的贬损、鄙弃，导致了对其作品解读的谬误。文学作品有它独立的有机生命，读者不宜以作家人格裁决其作品的价值，应当走出以人论文的误区。     

悲哀美的颂歌—评川端康成小说的艺术风格特色

川端康成热心探求美，他的小说常常以绚丽多彩的大自然为背景，常常以美丽纯洁的年轻女性为中心。川端康成又擅长表现悲，他的小说往往充满失意、孤独、感伤等悲哀感情，结局往往具有或浓或浅的悲剧色彩。在他看来，美与悲是密不可分的、相辅相成的。所以，他的小说构成一种既美且悲的独特风格，抒情味浓，感染力强。《伊豆的舞女》、《雪国》、《名人》和《古都》等可作例证。川端康成之所以形成这种既美且悲的艺术风格，其原因大致如下：一是家庭出身和孤儿遭遇的影响；二是亡国末世之民观念的影响；三是日本古典文学传统的影响。