浅论中国小提琴作品的民族风格

小提琴是属于西洋乐器的一种,而中国民族风格的中国小提琴音乐作品则堪称西方乐器与中国传统音乐文化有机交融协作之后的特殊艺术产物。很多中国本土音乐家的小提琴作品中就体现出了对民族文化的高度借鉴与融合,使小提琴这种西洋乐器也能够在演奏中较为完美地表现出传统文化及民族风情。有的小提琴音乐作品虽然没有直接从民族传统音乐作品中取材,但也融合了某些地域、民族及年代的中国传统音乐作品特色。本文对小提琴作品的民族风格的内涵及由来进行了论述,并提出了发展民族化的小提琴创作及演绎艺术的相关建议。     

论新时期我国钢琴音乐发展的民族化趋势

中国的钢琴音乐在汲取西方钢琴音乐艺术精华的同时,也在学习中不断地将中国传统音乐融入钢琴音乐艺术,创造出一大批具有民族风格特色的优秀钢琴作品。新时期以来,中国钢琴艺术继续融合西方钢琴艺术的精华和成果,弘扬中华优秀民族传统文化,继往开来,开拓创新,而中华民族的风俗、性格、精神、文化、传统作为民族审美底蕴,深深融入新时期的钢琴作品中,钢琴文化艺术更加繁荣,我国钢琴音乐呈现出创作民族化的发展趋势。     

钢琴艺术指导在中国民族歌曲中的改编和应用

钢琴艺术指导是声乐活动中不可或缺的组成部分,是保证声乐艺术完整性以及艺术性的重要元素。中国早期的民族歌曲是由从事劳动、狩猎、放牧等集体劳动的人们创作的,并通过口耳相传的方式流传下来。民族歌曲改编是人们结合现代美学和现代创作手法,对原生态民族歌曲作品进行的创造性变革,创作出符合时代发展特征、具有强烈生活气息、艺术性以及装饰性的声乐作品。声乐艺术与钢琴艺术的有效融合,能够充分表现音乐作品的内涵以及外延。好的钢琴艺术指导能够充分表现音乐作品情感的丰富性,甚至可以弥补歌词与演奏者声音的不足。在新时期,受各种因素的影响,中国民族歌曲的发展正面临青黄不接的状态。为了有效应对这一问题,本文运用案例分析法,对钢琴艺术指导在中国民族歌曲中的改编和应用进行研究,旨在强化中国民族歌曲的音乐表现力,为其进一步发展奠定基础。     

朝鲜族民间音乐特点与发展路径分析

民族文化是一个民族历史文化变迁、发展的映射，反映了各民族人民的社会经济文化生活状况，是各民族人民智慧和劳动的象征。朝鲜族是中国统一多民族家庭的一部分，其在历史发展过程中形成了独具地域色彩与鲜明民族风格的音乐艺术，为民族音乐文化增添了绚丽的篇章。在民族文化更加开放、多元的当今时代，在保留本民族传统音乐文化的精华与特色基础上实现创新与融合，促进民族文化的继承与发展成为时代命题。结合朝鲜族音乐的分类与形式，分析其发展的特点与社会价值并对朝鲜族民间音乐发展进行路径探析，以更好地促进民族音乐的发展。     

视觉传达艺术设计中国民族图案的审美价值

中国民族图案的形成具有悠久的历史,每一种民族图案都蕴含着劳动人民对生活的美好向往,体现着劳动人民的审美趣味,具有深厚的文化内涵和审美艺术价值。民族图案通常会和一些艺术设计作品同时呈现,其立足于传统,体现着传统的美术精神和民间艺术。图案本身也是一种文化的象征,代表了中华民族的精神和情感,体现着我国传统的审美观念。在现代视觉传达艺术设计中,中国传统的民族图案依然能够被创新和应用,并体现出独特的审美价值。     

浅析《小门神》中民族传统文化的有效融合

随着社会文化的发展,民族传统文化给动画创作带来了崭新的艺术形态和价值,回顾中国动画艺术的辉煌时期,许多在国际中获奖的优秀动画片都继承了我国优秀的民族传统文化。自经济改革来动画片《小门神》再次掀起了中国传统文化的热潮,本文浅析《小门神》中民族传统文化的融合,探讨中国传统文化在动画创作中的作用,为进一步更好地将中国元素融入动画创作中提供方法。     

融入仫佬族民间艺术的动画角色设计研究

自1957年上海美影厂特伟导演提出"走民族风格之路"以来,中国动画者们在"民族风格"的道路上总结了大量实践经验,并且从未停下探索的脚步。本文尝试从仫佬族民间艺术的文化内核着手,研究仫佬族民间艺术、传统文化和民族精神,并且结合动画角色设计进行探讨,将立体且具体的仫佬族民族特色和动画创作相结合,为创作立足于本民族民间艺术文化的动画作品提供理论依据。     

浅析《小门神》中民族传统文化的有效融合

随着社会文化的发展,民族传统文化给动画创作带来了崭新的艺术形态和价值,回顾中国动画艺术的辉煌时期,许多在国际中获奖的优秀动画片都继承了我国优秀的民族传统文化.自经济改革来动画片《小门神》再次掀起了中国传统文化的热潮,本文浅析《小门神》中民族传统文化的融合,探讨中国传统文化在动画创作中的作用,为进一步更好地将中国元素融入动画创作中提供方法.     

中国钢琴作品中的民族化研究

中国钢琴音乐创作历经百余年的洗礼与变革,逐渐别具一格、自成一派,既最大程度地保留、发挥着西洋乐器音色华丽、音域宽广的特色,又注入了独特的中国音乐韵味与风格。细数中国钢琴音乐的创作历程,其中大部分作品创作构思都源自民族民间音乐,有改编自少数民族民歌小调,也有选取民族器乐旋律进行延展、创新,甚至还有在戏剧、歌舞剧的赏析中迸发出灵感的火花,利用钢琴的交响性进行丰富的模仿与创作,这些作品无不体现出独特的民族化艺术特征。本文就中国钢琴作品中的民族化特点进行研究与写作,旨在熟悉中国钢琴乐曲的基础上提高演奏水平。     

本土语言的重塑——中国传统手工艺美学意蕴在现代设计语境中的探索与融合

在当下全球文化不断交流融合的大背景下,艺术形态也面临着融合、脱域的社会现象。随着民族自信的不断攀升,更多的设计角色着眼于挖掘中国传统手工艺的美学价值,于其中寻找民族本土设计语言。由此产生了诸多艺术创作与语汇的同时也催生了大量如“设计倾入”“语言符号化”等问题。本文探讨了现代设计语境下的中国传统手工艺造物理念与艺术审美价值。以东西方造物哲学观为出发点,分析中国传统手工艺在当代设计语境中所需的现代性、在地性、日常性以及审美教育性。试图通过中国传统手工艺的美学理念与造物程式来寻找重塑本土语言的艺术形式,思考当下东方设计语境的文化基因。     

城镇化进程中民族地区群众艺术建设的新思考

民族地区城镇化建设在推进民族传统特色群众文化产业发展的同时,也为构建民族地区社会、经济、文化的融合奠定了基础。我国民族地区群众文化艺术建设工作起步较晚,特别是在民族传统文化传承与保护上,与民族地区经济社会发展还缺乏有效衔接和融合。为此,基于民族地区群众文化艺术建设实际,就发展民族地区群众文化建设重要性展开探讨,指出民族地区发展群众文化艺术建设的具体原则,并就发展路径和措施展开归纳,促进民族地区群众文化艺术建设工作科学、全面、有序开展。     

城镇化进程中民族地区群众艺术建设的新思考

民族地区城镇化建设在推进民族传统特色群众文化产业发展的同时,也为构建民族地区社会、经济、文化的融合奠定了基础.我国民族地区群众文化艺术建设工作起步较晚,特别是在民族传统文化传承与保护上,与民族地区经济社会发展还缺乏有效衔接和融合.为此,基于民族地区群众文化艺术建设实际,就发展民族地区群众文化建设重要性展开探讨,指出民族地区发展群众文化艺术建设的具体原则,并就发展路径和措施展开归纳,促进民族地区群众文化艺术建设工作科学、全面、有序开展.     

坚守人民立场，谱写民族乐章——刘锡津北方少数民族音乐创作

刘锡津是黑龙江走出的一位多产的作曲家,在他的音乐创作中大多数题材选自黑土地以及黑土地上的少数民族,作品也因此具有鲜明的民族风格及强烈的艺术感染力。纵观他的创作,从未脱离群众,始终扎根民族土壤,以音符记录人民生活,经典作品时至今日仍保持极高的上演率,为北方民族音乐的发展做出了杰出的贡献。本文以刘锡津创作于80年的月琴协奏曲《北方音乐素描》为主要研究对象,从刘锡津对黑龙江少数民族音乐创作中源源不断的内在动力出发,探索其音乐作品的价值属性,弘扬黑龙江少数民族音乐。     

新疆音乐元素在中国小提琴作品中的运用

几十年来,小提琴在中国的广泛传播、发展,中国小提琴尤其是新疆风格的小提琴作品数量也有增加,作曲家们采用新疆民间音乐的音调,运用一些西方作曲技法,创作出了许多脍炙人口的新疆风格小提琴作品。本文通过几首新疆风格小提琴作品中的分析,诠释新疆音乐元素在中国小提琴作品中的运用,希望对人们理解、演奏这类型作品有一定的帮助。     

民族文化艺术在动漫作品设计中的应用

动漫设计是近年来来新兴的一项技术,作为新型文化产业的分支,动漫产业要想创作出优秀的动漫作品,就需要提高动漫设计的水平,转变创作观念,结合动漫设计作品,设计出符合消费需求的动漫原创作品。为此,发掘传统民族元素十分必要,且势在必行。本文以此为视角,探究了民族传统文化应用于动漫作品设计的意义,同时分析了所面临的机遇和挑战,最后提出了动漫作品设计与民族元素完美融合的建议和举措,旨在为推动中国动漫的发展提供些许参考或助力。     

内蒙古伊斯兰建筑艺术探析——以内蒙古地区清真寺为例

内蒙古地区的伊斯兰建筑艺术是阿拉伯伊斯兰文明与中华文明长期相互影响的结晶,是伊斯兰建筑艺术与中国传统建筑艺术相互融合的结果。中国伊斯兰建筑主要是以清真寺为主,体现出浓郁的东方建筑色彩。内蒙古地区清真寺建筑集中体现了伊斯兰文化、中国传统文化、地域文化的有机结合,多元文化及建筑艺术的交融使内蒙古地区清真寺建筑展现出独特的艺术魅力。     

熔铸民族之韵——黄安伦《c小调前奏曲》的创作特色及演奏分析

《c小调前奏曲》创作于1971年,是现代华裔作曲家黄安伦早期创作的钢琴作品之一。在曲中他借鉴西方传统技法又保持着中国民族风格的有调性创作,熔铸出民族之韵,奏响华夏大地。为更好地把握作品,本文将从创作背景、创作特色及演奏难点上进行分析。     

探讨广告艺术设计中中国传统审美的养成

中国民族图样的形成源远流长，每个民族图样都包含着劳动人民对生活的美好憧憬，反映了广大劳动人民的审美情趣，有着深刻的文化意蕴和美学价值。民族图案往往与某些艺术设计作品一起出现，它以传统为基础，反映了传统的艺术精神与民间艺术。它是一种具有中国特色的文化符号，它是中国人的精神与感情，是中国传统美学思想的重要组成部分。中国传统的民族纹样，在广告设计中仍能不断地进行创新与运用，并具有其独特的美学价值。     

略论西藏民族传统体育的社会特性和功能

藏民族有着悠久的历史,灿烂的古代文化。在历史长河中,西藏人民在同祖国各民族一道谱写了中华民族的历史篇章的同时,也创造出了灿烂的民族体育文化。西藏民族传统体育是中国优秀传统文化的一个组成部分,是藏族人民智慧的结晶。西藏民族传统体育由民族的生产方式、生活方式和社会习俗滋养而成,因而具有浓郁的民族风格和强大的生命力。纵观西藏民族传统体育历史的发展过程,它不但具有现代体育健身、竞技、娱乐等一般的属性外,同时具有自己特定的社会属性。本文拟从历史、民族、体育教育和社会等多学科的角度,对西藏民族传统体育的社会特性及其功能作一探讨。     

边境美术文化传承视角下广西红木旅游工艺品开发探究

红木工艺品作为中国传统的工艺美术作品,以其深厚的文化、典雅的造型成为了中国工艺美术文化的永恒经典。随着"中国—东盟自由贸易区的建设"、广西边境地区的发展以及"一带一路"战略的实施,在人们的现代生活和审美趣味多样化的今天,游客更期待具有民族文化的而有收藏价值的美术工艺品,传承和发扬广西边境地区的传统文化和传统工艺,与广西边境地区民族文化元素有机融合,依托传统工艺品的文化背景和精神境界,以真情注入工艺品表达出自然、淳朴的民族传统美术文化意境。开拓性的开发区域红木旅游工艺品已成为必然的趋势。