数字艺术CG插画设计研究

在当今世界,随着计算机的普及以及科技的不断发展,数字艺术这个以科技为载体,以人类思维和艺术感觉为导向的艺术表现形式已经无处不在。     

动态插画在平面广告设计中的应用研究

在现阶段的互联网时代发展背景下,使得插画领域也有着较高的发展前景,逐渐朝向着动态化的方向进行发展.在本文的分析过程中,就着重动态插画在当下平面广告设计当中的实际应用进行详细的分析,以此能够明确出当下的动态插画对于其在设计中的影响,以及二者之间的重要内在关联,以及在进行设计的过程中,对如何进行合理的运用进行分析.     

新媒体背景下现代视觉艺术中的版式设计思考

新媒体时代下,现代视觉艺术中版式设计创新显得格外重要,充分发挥新媒体的作用,为版式设计优化提供动力,就有助于版式设计质量提高.本文先就现代视觉艺术版式设计视觉语言及新媒体背景下版式设计的变化加以阐述,然后就新媒体背景下现代视觉艺术版式设计的发展趋势和要点详细探究,从理论层面就版式设计进行创新发展探究,希望能对版式设计工...     

在新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计

当前信息技术水平不断进步,推动新媒体艺术设计的快速发展,具备了共享性、海量性、及时性以及交互性、超本文和多媒体等特征,同时给视觉传达设计工作也带来不同程度的影响。为了提高视觉传达设计效果,需要科学运用新媒体艺术工具做好自我革新工作,不断优化设计效果。     

插画在书籍装帧中的作用与表现形式——以《紫禁城100》为例

当下书籍装帧设计和插画的发展已经十分成熟,二者的优秀结合的例子也数不胜数,在这以《紫禁城100》一书为例子,直观地对插画在装帧设计中的应用进行阐述。本文首先介绍了装帧艺术与插画艺术,其次在理论层面分析了插画在装帧设计中的应用,最后举例说明技术型插画和艺术型插画在书中的应用一次来体现插画在书籍设计中的艺术性与实用性。     

论苗族服饰纹样在CG插画创作中的运用研究

随着社会的进步和国民经济的发展,人们更加关注对精神纹明的追求,各种各样的纹娱产品和手机平台上充斥着各种插画,起到了良好的补充作用与艺术欣赏作用。而CG插画作为传统手绘插画所衍生出的重要分支,以其传播快速而广泛、绘画效率高等特征成为绘画界的新宠。本文主要分析了苗族服饰纹样在CG插画创作中的应用。     

浅谈民族图形在插画创作中的运用

中国民族图案在历史发展中具有举足轻重的地位,是传统文化的重要体现,并贯穿中国历史发展的整个流程.目前,我国围绕文化强国战略提出了一系列具有重要意义的思路,其中就包括弘扬中华优秀传统文化、增强国家文化软实力等,本文正是研究民族图案在插画创作中的运用从而达到弘扬中华民族传统文化的作用.     

基于新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计探讨

自从改革开放之后,许多行业都有着非常显著的发展速度,在设计领域中,视觉传达设计非常重要,是将设计者的设计意图直接传达给观看者的主要方式.在当下的社会环境之下,新媒体和数字技术不断发展,逐渐在许多领域当中普及和应用,其中也包含艺术设计.对此,本文详细分析基于新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计.     

新媒体语境下中华民族共同体意识的传播策略

新媒体的兴起,给人们的思维言行及生活方式造成了很大的冲击,也给整个传媒生态与传播格局带来了革命性的影响。新媒体的去中心化、个性化等特点,使得传统传播方式已无法适应于当前传播趋势。新媒体语境下,中华民族共同体意识传播面临传播手段单一,网络媒体“去中心化”,以及多重噪音干扰等挑战。通过整合传播定位、传播主体、传播渠道及传播符号等手段,能够在一定程度上破解中华民族共同体意识传播所面临的现实难题。中华民族共同体意识要想在新媒体语境中进行有效传播,应顺应新媒介的发展趋势和信息传播规律,充分利用好各种新媒体技术及其平台,消除传播壁垒,重视日常化平民化的“软传播”;尊重民族文化差异,打造富有民族共同体特色的新媒体话语体系;丰富传播样态,搭建民族共同体传播的数据链平台,从而有效提升中华民族共同体意识的传播效果。     

插画设计教学中激发学生主体性思维策略研究——以角色造型为例

随着绘画技法不断深入和发展,插画设计作为一种独特的艺术形式,越来越受到人们的关注。在插画设计教学中,如何激发学生的主体性思维,提高他们对角色造型的认识和把握,是一个值得探究的问题。为了提高插画设计教学质量,本研究旨在探讨如何通过激发学生主体性思维策略,提升他们对角色造型的理解和创作能力,进一步优化插画设计教学模式,为广大学生提供更好的教学服务。本文通过文献分析、问卷调查、案例分析和实验设计等方法,对插画设计教学中激发学生主体性思维的策略进行了研究和实践。研究结果表明,通过采用启发式思维、角色扮演、案例分析等策略,能够有效激发学生的自主学习和创新思维能力,帮助他们更好地掌握角色造型技巧,提高设计作品的创意性和艺术性。     

新媒体语境下传统音乐文化的传承与发展

传统音乐是经过历史长河不断积累沉淀的文化结晶,在多元文化冲击下,我国传统音乐文化的发展面临着新的挑战。随着互联网的广泛普及,音乐传播方式发生重大变革。因此,传统音乐文化应积极应用新媒体平台的传播优势,丰富传统音乐的传播渠道,加速传统音乐的传播与发展。文章将新媒体传播对于传统音乐发展的意义进行梳理,分析传统音乐现阶段发展中所出现的问题,提出传统音乐新媒体传播措施,助力新媒体语境下传统音乐文化的传承与发展。     

汝城沙洲红色基因在当代插画中的传承与创新路径研究

红色文化在数百年斗转星移中历经千淘万漉,沙洲红色基因更是狂沙吹尽后显现而出的一方瑰宝,蕴含着沙洲本土独特的红色文化特色。本文从当代插画的角度分析新时代传承沙洲红色基因的意义,探究沙洲红色基因传承的现状与问题,重点提出当代插画传承沙洲红色基因的具体策略,以期达到赋能当代插画多维度创新发展及传承沙洲红色基因的目的。     

二十世纪下半叶一二十一世纪初俄罗斯儿童读物插画研究

儿童读物插画与文本内容的理论议题至今仍然具有现实意义.本文基于二十世纪下半叶至二十一世纪初俄罗斯的主要儿童书籍,梳理并分析其插画发展的历程及现状.本文的主要研究目的是阐述插画是儿童读物的重要组成部分,插画通过唤起年轻读者的感知链接外部世界,使他们对文本内容所描述的事件感同身受.二十世纪下半叶至二十一世纪初,儿童书籍的插...     

新媒体环境下文化创意产品的创新设计——以楚凤为例

在新媒体时代背景下,许多行业都发生了巨大的变革,文化创意产品作为其中的一员,也将面临着新的机遇与挑战。文化创意产品在发展过程中,存在着产品同质化、需求模糊化、创新低质化等突出问题。所以,我们根据新媒体时代发展的要求,运用新媒体技术进行创新设计,丰富其文化内涵,提高其技术含量,把握新媒体环境下楚凤文化创意产品的新发展,为文化创意产业的发展注入新的生命力。     

新媒体语境视觉造型艺术交互模式再观照

后现代艺术之综合性高于以往任何艺术风格时代,当世界审美模式逐渐浸入信息化新媒体时代的无界交互状态中,视觉造型艺术家以及他们与世界相联系的作品都将随着观众的审美需求,以及介入式的鉴赏环境而发生彻底的改变.如何理解新媒体模式下的视觉审美,如何借用此新模式完善中华传统视觉艺术之沿革,将是有价值的探索.本文旨在观照这一阶段中视觉造型艺术创新发展新模式,寻找新媒体语境下视觉艺术新自觉.     

论新媒体在博物馆教育中的作用

随着科技的不断进步,博物馆要想紧跟时代发展潮流,更好地发挥博物馆的教育作用,对于新媒体的应用必不可少,本文从新媒体的含义入手,对于博物馆中的新媒体应用进行了全方位的解读.在信息化、数字化时代,互联网、新媒体对博物馆带来了巨大的冲击和变革,让博物馆学界重新界定认识了博物馆教育定位.在和新媒体融合的过程中,博物馆也在不断转变传统角色,拓展陈展功能,提升公众服务质量,在多元化需求的市场环境下,阐释新媒体在博物馆教育中的重要作用.     

美学思想在书籍装帧设计中的应用探究

将美学思想应用到书籍装帧设计中,能够改善书籍装帧的美观性,提高实体书的质感.基于此,本文从美学思想在书籍装帧设计中的应用特点展开论述,详细探究了美学思想在书籍装帧思路、外形、用色、排版、材质设计中的应用,实现了对书籍装帧设计的深入分析,希望能够为纸质书籍制作领域的发展提供助力.     

新媒体艺术在环境艺术设计中的应用研究

在科学技术迅猛发展的背景之下,不仅对各行各业产生了深刻的影响,同时推动了新媒体艺术的发展并取得了一定的成果.基于此,环境艺术设计在新媒体艺术的影响之下相应的得到了一定程度的发展,同时影响着人们的生活.本文针对当前新媒体艺术在环境艺术设计中的应用进行深入分析和探索,以便能够更深刻的理解新媒体的内在含义.     

浅谈传统文化在新媒体艺术创作中的运用

中国发展历史源远流长,并在人们长期的生产生活实践中形成了璀璨的文化体系,至今仍旧散发着无限的审美魅力。新媒体艺术作为现代科技与艺术创作融合发展的产物,以其动态性、交互性、立体性等优势特点,丰富了受众感官体验,并为之带来了全新的审美趣味,对传统文化的运用既丰富了作品内涵,又发挥了重要的文化传承价值,相关方面的课题研究备受关注。本文基于对传统文化在新媒体艺术创作中的运用价值进行解析,着重就其具体践行策略进行了探究。     

新媒体时代下艺术设计发展趋势探析

在新媒体时代下,艺术设计展现出了全新的面貌,打破了过去的模式,工作方法、呈现方式和内容等都有了显著的转变。在新媒体时代,设计师可以通过互联网共享资源,突破了地域的限制,获取更多的设计素材。同时,新媒体时代的艺术与科技的融合赋予了艺术全新的含义。