油画风景写生教学中学生创作能力的培养

在油画风景写生教学中,培养学生艺术创作能力是美术教学的关键环节,同时也是检验美术教学质量的重要标准。学生通过油画风景写生的不断训练与对艺术体验以及生活感受的积累,能够有效提升学生的创作能力。然而,在油画风景写生教学中,由于种种教学原因使学生油画风景写生创作水平低下,导致油画风景写生教学质量不高。因此,本文着重分析创作能力的概念,以此论述油画风景写生教学对学生创作能力的影响,并提出油画风景写生教学中学生创作能力的培养策略。     

点画勾勒，岁月之姿——试析太行山主题油画的风景写生技巧与创意

风景写生作为油画艺术中十分重要的组成部分，也是十分常见的训练手法。当画家走进大自然，通过寻找更多创意灵感与自然接触以后，能够将情感与风景写生融为一体，创作出的作品也更加具有生命力，也会得到更多受众的共鸣，因此，这种风景的油画写生也赋予了油画本身独特的魅力。鉴于此，本文将着重分析太行山主题的油画风景写生的技巧及创意内容，并提出具体关于技巧和创意的油画策略，旨在更好地提高太行山主题油画的写生效果。     

风景写生在初中美术校本课程中的开发实践

风景写生是美术教学中的重要形式,提倡让学生能走出传统课堂,积极参与到实践活动中,让大自然与绘画者实现良好联系的绘画方式,使学生于大自然中开阔视野,完善人格。然而当前初中美术风景写生存在诸多的问题,并未达到良好的需求,需要教师能在教学中将风景写生与校本课程联系在一起,开发适宜学生的初中美术风景写生校本课程,促使学生全面发展。鉴于此,研究通过对初中美术教学中风景写生的现状进行探析,旨在能开发出初中美术风景写生的校本课程,打造高质量的美术课堂,为教学效率与教学质量提高奠基。     

浅淡油画风景写生的观察与表现

在学习油画艺术的过程中,每一个人都不能避开风景写生的学习和研究.通过在大自然里进行写生的实践训练,正确指导学生观察景物,使其掌握表现景物的规律和方法.     

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。     

地域特色对油画风景创作的影响

地域特色是本地区有别于其他地区的重要标志。地域特色的形成绝非朝夕,其具有深厚的时间沉淀与文化沉淀。油画风景创作离不开地域特色的影响,为了保证创作内容和风格别具一格,创作者要充分考虑到不同环境和地区的地域特色,将其与油画风景创作有机结合,从而激发灵感,创造出优秀的油画作品。     

浅析写意油画的书法意识

当西方的油画与中国的传统文化以及中国人的审美交融在一起之后,便孕育出了一种新的油画概念,称之为"写意油画"。油画作为一种外来的艺术形式,在中国流传的百余年历史中,中国人从来没有停止过想要将其本土化的探索,特别是在写意油画用笔的书法意识方面,取得了令人瞩目的成就。从中国绘画的发展角度来说,书法与油画的结合是绘画史上的一次重大突破。除了画家们将写意油画本土化作为重要探索方向,写意油画的书法意识还是诠释画家们内在情感的一个重要因素。     

浅析美术学专业写意油画实验实训教学体系建设

写意油画作为美术学专业特色课程,应当注重实践教学,确保学生能够掌握油画技法,得到创新意识的培养。结合写意油画实践教学需求,本文提出了写意油画实验实训教学体系建设思路,从教学内容框架编制、实践教学模式探索和教学保障管理三个方面对体系建设方法进行了探讨,希望能够建设出完善的写意油画实验实训教学体系,满足美术学专业特色课程的开设要求。     

浅析写意油画的书法意识

当西方的油画与中国的传统文化以及中国人的审美交融在一起之后,便孕育出了一种新的油画概念,称之为"写意油画".油画作为一种外来的艺术形式,在中国流传的百余年历史中,中国人从来没有停止过想要将其本土化的探索,特别是在写意油画用笔的书法意识方面,取得了令人瞩目的成就.从中国绘画的发展角度来说,书法与油画的结合是绘画史上的一次重大突破.除了作为画家们将写意油画本土化的重要探索方向,写意油画的书法意识还是诠释画家们内在情感的一个重要因素.     

中国写实油画家对油画写实技法的改造研究

油画是一种特殊的艺术创造形式,油画技法是画家使用油画材料、驾驭油画艺术语言的一种方式,在画布上的运笔,以及画面处的处理,能够创造出油画表面结构。从油画艺术形式被推广到现在,油画技法经历了很多重要演变,油画技法在不断地丰富,表现效果更加地强烈。中国写实油画家在油画的技法改造上发挥着重要的作用。基于此,本文对中国写实油画家对油画写实技法的改造进行深入的研究。希望相关的研究能够促进油画艺术发展。     

油画基础课程教学实践研究

油画专业如今在我国已经得到快速发展,无论是作品形式还是作者对油画的认识等各方面都发生了巨大变化,油画专业在快速发展的同时,也在面临着激烈的竞争。因此,各艺术院校应对油画专业的教学积极调整策略,使油画专业能够发展得更加顺利。笔者就针对油画基础课程教学的实践展开研究,并提出一些可行性措施,希望对大家有所帮助。     

中国写实油画家对油画写实技法的改造研究

油画是一种特殊的艺术创造形式,油画技法是画家使用油画材料、驾驭油画艺术语言的一种方式,在画布上的运笔,以及画面处的处理,能够创造出油画表面结构.从油画艺术形式被推广到现在,油画技法精力了很多重演变,油画技法在不断的丰富,表现效果更加的强烈.中国写实油画家在油画的技法改造上发挥着重要的作用.基于此,本文对中国写实油画家对油画写实技法的改造进行深入的研究.希望相关的研究能够促进油画艺术发展.     

黄宾虹绘画艺术理论对高校山水画写生创作课程的启示

中国山水画教学的教学形式有上千年的历史。在北宋时期,宋徽宗更是把绘画并入科举制度与学校制度里面,从而开创了山水画教育的先河。从此,中国山水画的教学,形成了一种稳定的教育模式。随着时代的进步,当代高校山水画教学也呈现出许多问题,如课程设置缺乏规律性的理论规范、学生容易被教师的好恶思想所左右等。因此,把黄宾虹的绘画思想理论融入目前高校的山水画写生创作教学之中,具有山水画理论高度的一种指导性的绘画理论的提出也是时代所需,也对当下我国高校山水画写生创作课程的教学导向具有一定的理论指导意义。     

高校油画教学应用新媒材绘画的延展性探究

随着社会的快速发展和科技及经济文化水平的不断提高,人们对精神世界享受的要求越来越高,追求生活的艺术品位成为当下的一种时尚,绘画艺术在我们的精神生活中便有了非常的意义。从古至今,绘画首先要以物质材料为基础,材料的发展对绘画具有重要意义。高校油画教学中,我们在油画基础造型、油画创作训练之外,对于新兴材料的运用及新材料语言的探索,引导学生进行创新性思维训练,必将对学生艺术创新能力的培养起到促进作用。本文通过阐述应用新媒材的含义及作用,旨在探究新媒材运用在高校油画教学中的积极意义。     

浅谈"榫卯"结构在素描教学中的应用

真正的艺术不仅仅是以画得准不准像不像为标准,而是需要通过重新组织对象,进而营造出一种艺术氛围.所以,以写生为主的素描教学已不适应现代美术教育发展的需要,把"榫卯"结构应用于素描教学就是要弥补这一不足.     

多元文化视域中的油画民族化创新探析

油画是多元文化中的一种存在形式。油画移植中国后,在中西两种文化融汇过程中繁荣兴盛,而民族化的过程却使油画面临跌宕起伏的尴尬。在多样性与统一性共存的文化原理的关照下,多元与融合共生理应成为油画民族化创新的新理路。这种路径的选择既能维护"油画之所以为油画"的本质内涵,又能丰富油画民族化的理论基础,从而提升艺术创作的张力。     

鹿寨写生

这几張油画是戴澤同志在鹿寨实地写生的一部分。鹿寨是广西僮族自治区东部,群山环抱、富饒而美丽的一个县,这个县在去年大办鋼鉄的群众运动中,曾取得日产生鉄二十万吨的巨大成就,現在这里已由原有的小土群的基础扩展为土洋結合的小型鋼鉄联合企业。     

青岛水彩画创作研究

“红瓦绿树,碧海蓝天,不寒不暑”,如康有为的评价一般,青岛这座美丽的海滨之城景色优美、气候宜人,色彩清新透亮宛如一幅天然的画卷,是最适合表现水彩画的海滨城市之一,历来就是水彩画家们艺术写生的倾心之地。艺术形式和艺术家们的个人经验和风格等因素间的相互作用和交织使青岛色彩创作具有独特的艺术特征,构成了青岛常年作为写生地的独特魅力。在这种水彩般靓丽的地理风景熏陶下,水彩艺术在青岛有着浓厚的传统渊源。青岛曾是中国水彩画最优秀画家的集中地之一,山东第一个成立水彩画会的城市之一。     

论民族地区独立学院实践教学体系的构建

实践教学是培养学生创新精神和实践能力的一种非常有效的教学形式。民族地区独立学院要认真学习、不断探索,进一步完善实践教学体系,才能缩短与国内外高等院校的差距。本文将从国内外大学实践教学研究的经验、民族地区独立学院实践教学体系构建的原则、民族地区独立学院实践教学体系构建的思路三方面论民族地区独立学院实践教学体系的构建。     

山水画专业实习课程教学过程改革的研究与实践

陇南独特的自然风光和地域文化成为山水画专业实习的基地和重要素材之一,对山水画艺术创作者有着极大的吸引力。陇南山水写生对学生来说是一种亲近并融入大自然的很好的"师造化"的过程。