绘画与平面设计的关系

平面设计思维是理性思维、感性思维的结合体,其与东西方艺术绘画存在着紧密的关联性,通过对现实中的点、线、面进行重新加工与组合,可以利用传统绘画作品中具象、写实的视觉艺术形象,构造出具有现代视觉观感的抽象平面设计作用。本文对平面设计、绘画之间关系的分析,着重于平面设计点、线、面空间组合以及色彩、外在形态等创意思维的探讨,以展现出平面设计中的绘画艺术表达。     

工笔重彩花鸟中的平面构成

工笔重彩从传统中来,有着悠久的历史,花鸟画的"折枝"构图始创于唐代边鸾,影响久远,而平面构成形成于现代,是西方的艺术理念。现代重彩画家对新的造型语言体系创建,主要是借鉴西方平面构成艺术完成的,利用平面构成的构图法则在二维平面布局设计,形成新的图形,突出绘画的视觉冲击,和强调形式美。点、线、面在重彩花鸟画中也被重新打磨组合,巧妙地在画面中形成新的艺术语言,画家们在重彩花鸟画中的探索是永不止步的。     

工笔重彩花鸟中的平面构成

工笔重彩从传统中来,有着悠久的历史,花鸟画的"折枝"构图始创于唐代边鸾,影响久远,而平面构成形成于现代,是西方的艺术理念。现代重彩画家对新的造型语言体系创建,主要是借鉴西方平面构成艺术完成的,利用平面构成的构图法则在二维平面布局设计,形成新的图形,突出绘画的视觉冲击,和强调形式美。点、线、面在重彩花鸟画中也被重新打磨组合,巧妙地在画面中形成新的艺术语言,画家们在重彩花鸟画中的探索是永不止步的。     

初中美术教学中学生绘画技能的训练方式分析

初中生对知识的求知欲强,富有创造性。初中美术教学中,初中生若想提高绘画技能,就必须努力练习点、线、面等基本技法,还要掌握美术设计与色彩搭配的基本原理。美术是艺术学科中的一个很重要的课题,在课堂教学中,美术教师要转变传统的教学方式,根据实际情况选择课堂教学内容,以引起学生对美术兴趣,让学生在学习和掌握绘画技能的同时,也在不断地提升自己的综合美术能力。本文就初中美术教学中学生的绘画技能的训练方式     

王胤泉艺术简历

正王胤泉自幼酷爱绘画艺术,以能者为师,贤者为师,自然为师。早期从西画入手,将西方绘画艺术与中国传统笔墨相结合,创作严谨,作品注重点、线、面与思想感情的统一,追求自然天趣。作品多是巨幅,长于山水,擅花鸟兼人物。绘事50余载,写生足迹遍及名山大川。在艺术生涯中历经人生坎坷,作品充满了对生活的热爱,对美的追求。经多年苦心探索,其作品法无定法,气势磅礴,在坚实的传统基础上,笔墨沉酣苍劲,构图繁复重叠,境界幽深     

分析广告平面设计中的留白手法应用

在进行广告平面设计时需要借助一些绘画技术,而留白手法作为一种重要的绘画技术,在广告平面设计应用十分广泛。本文主要围绕广告平面设计中留白手法的应用展开分析和论述,首先介绍留白手法的概念,然后分析留白手法在广告平面设计中的有效应用。     

分析广告平面设计中的留白手法应用

在进行广告平面设计时需要借助一些绘画技术,而留白手法作为一种重要的绘画技术,在广告平面设计应用十分广泛。本文主要围绕广告平面设计中留白手法的应用展开分析和论述,首先介绍留白手法的概念,然后分析留白手法在广告平面设计中的有效应用。     

现代平面设计教育教学中创意思维的培养

在平面设计教育中,创意思维的培养不可或缺。本文提出了几点在现代平面设计教育中培养创意思维的策略,以供参考。     

皮影艺术在平面设计中的运用

皮影艺术起源于战国,在宋代兴起,因其独特的艺术特征受到我国各个时期广大人民的喜爱,皮影设计有着造型多样、色彩鲜明、文化丰富等特点,将皮影艺术应用于平面设计,将皮影艺术理念与现代平面设计理念碰撞,不仅能够增加平面设计的表现力,同时保证了皮影艺术的文化传承。本文简要分析了皮影的艺术特征,并研究了皮影艺术在平面设计中的运用。     

皮影艺术在平面设计中的运用

皮影艺术起源于战国,在宋代兴起,因其独特的艺术特征受到我国各个时期广大人民的喜爱,皮影设计有着造型多样、色彩鲜明、文化丰富等特点,将皮影艺术应用于平面设计,将皮影艺术理念与现代平面设计理念碰撞,不仅能够增加平面设计的表现力,同时保证了皮影艺术的文化传承.本文简要分析了皮影的艺术特征,并研究了皮影艺术在平面设计中的运用.     

民族古籍医书插图绘画艺术研究

中医古籍图像在确保实际应用的前提下,尽可能提高艺术性,插图版面重视美感,人物画面神形兼备,具有较高欣赏性和艺术性。除少数抄本由作者本人完成外,多数古籍图像多为当时绘画高手绘制,部分官修彩绘本中的配图由当时宫廷画师所作。中医古籍插图是反映中医思想的承载体,对于图谱思维的理解能进一步深入理解中国传统绘画的艺术思想与文化内涵。     

民族古籍医书插图绘画艺术研究

中医古籍图像在确保实际应用的前提下,尽可能提高艺术性,插图版面重视美感,人物画面神形兼备,具有较高欣赏性和艺术性。除少数抄本由作者本人完成外,多数古籍图像多为当时绘画高手绘制,部分官修彩绘本中的配图由当时宫廷画师所作。中医古籍插图是反映中医思想的承载体,对于图谱思维的理解能进一步深入理解中国传统绘画的艺术思想与文化内涵。     

南希·斯柯勒和汤姆·威德尔的“科技立体主义”初探

随着知识经济的发展,视觉文化领域也发生了重大的变革。作为其重要组成部分的平面设计也发生了重大的变化。现代科技的发展促使了新媒介的产生,而新媒介对于平面设计的影响力也日渐明显。南希·斯柯勒和汤姆·威德尔在早期创作中,摸索出一种适合这一特别组合的表现方法,一种具有复杂结构和色彩的视觉语言。运用高科技手段,将平面设计与数码摄影有效融合,在现代绘画与建筑设计的双重影响下创造出具有拼贴意味和幻觉效果的图像。     

论传统平面设计理论与技术在新媒体背景下的变化与发展

随着历史变迁,平面设计经历了从传统绘画中分离作为以传达信息为主要目的的独立学科,然后又由社会文化和科学技术的发展激起了一次次更新与变革。当今的平面设计相对于十几二十年前的传统平面设计已经有了很大的改变,新平面设计通过数字化媒体技术再以信息传媒为基础、心理感官为依据等新型设计手段,不但突破二维向三维甚至四维发展,从静态转变而动态,而且从综合感官上给受众以全新的感受。在新媒体背景下,通过与技术结合使得平面设计在设计方法和表现方式上不断进步,扩宽了自身道路并顺应了时代的发展。     

浅析影绘艺术的发展与表现形式

从人类开始掌握绘画的技艺时,影绘艺术这一艺术形式就开始出现在了人类的生活中。从最早的岩画到后来产生的剪纸、皮影,各类造型的剪影与块面在绘画的领域内作为一种艺术形式悄然发展。     

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用为装饰绘画艺术的发展提供了更多的可能性,丰富了装饰绘画艺术的表现形式,也推动了装饰绘画艺术美感的升华。本文分析了装饰绘画艺术的装饰性、实用性,概括性和寓意性,并介绍了纸质材料的多种形态,如平面形态和立体形态、软性与硬性、彩色与原质、表面光滑与粗糙的纸质等,分析了纸质材料在装饰绘画艺术中应用的形式,如剪纸、衍纸、拼贴画等。     

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用为装饰绘画艺术的发展提供了更多的可能性,丰富了装饰绘画艺术的表现形式,也推动了装饰绘画艺术美感的升华。本文分析了装饰绘画艺术的装饰性、实用性,概括性和寓意性,并介绍了纸质材料的多种形态,如平面形态和立体形态、软性与硬性、彩色与原质、表面光滑与粗糙的纸质等,分析了纸质材料在装饰绘画艺术中应用的形式,如剪纸、衍纸、拼贴画等。     

浅析唐卡绘画艺术的意境美

绘画唐卡是唐卡艺术形式中流行最广,也是最为常见的形式.线条和色彩的有机组合和奇妙变化使绘画唐卡呈现出无尽的审美意境.文章从唐卡动静交叠的形象特征、虚实相生的结构手法、情景交融的体验方式来看唐卡绘画艺术的意境关.     

汉画像石的平面设计语言元素分析

画像石是一种最早出现在春秋战国时期并在汉代登上巅峰的墓室雕刻艺术形式。与其它时代的雕刻艺术相比，汉画像石在材料、工艺及画面视觉效果上都有很大的不同。汉画像石不仅雕刻技术较为丰富，且具有极强的平面设计装饰效果。研究并挖掘汉画像石中的平面设计语言对提升现代设计作品文化内涵、增强艺术价值都能起到一定推动作用。对于现代设计来讲，应从画面、色彩、构图等不同的角度探究汉画像石的设计语言，并尝试将其融入现代设计作品之中，进而更好地提升平面设计作品的整体质量。     

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。