哈尼族木雀舞的舞蹈形式及其文化内涵分析

流传于元阳县哈尼族地区丧葬类舞蹈的木雀舞,因舞蹈中手持特制舞具木雀而得名,其在舞蹈形态上别具特色,举手投足间都是对于山雀的形象模拟。本文通过对木雀舞的形态特征的阐述、分析,其背后是哈尼族厚重的历史记忆、宗教信仰乃至这个民族生生不息的精神内涵。     

民族舞蹈创编中的舞蹈语言特点

严格来说，民族舞蹈创编有程式性、规范性，亦有其艺术构思与独特语言特征。以本民族地语言元素融入舞蹈作品，从而塑造本民族舞蹈作品形态，是民族舞蹈编创的发展必然。故，为将多常见于舞蹈教材的民族舞蹈语言，切实应用于具体的民族舞蹈编创，笔者在本文以闽南族舞蹈为例，详细分析其舞蹈语言创作特点，提取科学合理的民族舞蹈编创“舞素”，为民族舞蹈编创提供参考，促使民族舞蹈编创可持续发展，对中华民族优秀传统文化实效弘扬传承。     

安代舞蒙古族舞蹈的活化石

从我的父辈那一代开始,在科尔沁,无论是什么民族,无论是男人还是女人,可以说找不出一个不知道安代舞的人,机关、学校甚至找不出一个没有跳过安代舞的人。这一切,充分说明了早在新中国成立之初,蒙古族传统舞蹈“安代舞”在科尔沁地区的传播就已经远远超出蒙古民族了——被称为蒙古族舞蹈活化石的安代舞,是流传内蒙古通辽市周边地区的一种原生态舞蹈。在蒙古语中“安达”是“朋友”,或双方结为“盟友”之意。《蒙古秘史》在描写铁木真与札木哈二人以互赠拐骨、互换腰带的形式结成“安达”的记载时说:他们在结为“安达”之后,其部下随即“绕蓬…     

青海宗日舞蹈盆的文化符号学分析

本文通过符号和数的分析,认为青海宗日舞蹈盆中的实心圆点代表的是太阳,锥立状人代表了古代的“九巫”,他们在进行一种原始的迎日送日仪式,一年有两次和太阳有关的卜筮内容,叫做“十辉法”。其中的连臂舞蹈为太阳舞,是后世连臂舞的最初意义和形态。这件舞蹈盆既是一部古代的巫书,也是历书,还是地理志,更是民俗志。     

浅谈民族传统服饰与民族舞蹈服饰设计的关系

服饰无疑也是形成这一艺术形式不可缺少的因素之一.舞蹈者的人体形态,只要一穿上舞服,就已经具备了最直观的造型意义.它如同无声的语言传递着明确的信息,表述着一个地区的文化特征,是舞蹈文化中不可缺少的重要组成部分.也从中折射出了其多重的文化内涵.     

民俗文化下的舞蹈编创发展路径

民族舞蹈是民族精神文化的重要标志,是舞蹈艺术的魅力所在,舞蹈编创中要结合民族舞的特点,艺术的表达民族精神特质。中国民俗中的舞蹈编创研究处于初级阶段,民俗文化与舞蹈编创交叉的艺术创作研究较少,本文以岭南舞中的民俗文化为基础,进行舞蹈素材的提炼整理,为艺术创作中将传统民俗文化进行二次创新。     

民俗文化下的舞蹈编创发展路径

民族舞蹈是民族精神文化的重要标志,是舞蹈艺术的魅力所在,舞蹈编创中要结合民族舞的特点,艺术的表达民族精神特质。中国民俗中的舞蹈编创研究处于初级阶段,民俗文化与舞蹈编创交叉的艺术创作研究较少,本文以岭南舞中的民俗文化为基础,进行舞蹈素材的提炼整理,为艺术创作中将传统民俗文化进行二次创新。     

浅析云南哈尼族扇子舞现状及发展对策

哈尼族扇子舞是哈尼族丧葬活动中的一项重要组成部分,庇护子孙后代繁荣昌盛,兴旺发达。本文通过对云南哈尼族丧葬舞蹈--扇子舞的现状进行调查,分析其现状及目前存在的问题,提出相应的建议以供探讨研究。     

试论土家族茅古斯舞蹈的表演形式与文化价值

茅古斯舞是湘西州土家族特有的一种传统原始舞蹈,其承载着土家人的精神和文化。为了更好传播和传承民族文化,本文对土家族茅古斯舞蹈从历史积淀、表演艺术特点、艺术传承性等方面进行研究,以期有助于民族文化的发扬和传承。     

试论土家族茅古斯舞蹈的表演形式与文化价值

茅古斯舞是湘西州土家族特有的一种传统原始舞蹈,其承载着土家人的精神和文化.为了更好传播和传承民族文化,本文对土家族茅古斯舞蹈从历史积淀、表演艺术特点、艺术传承性等方面进行研究,以期有助于民族文化的发扬和传承.     

金孔雀

在1986年第二届全国舞蹈比赛中,中央民族歌舞团青年舞蹈演员杨丽萍自编自演的舞蹈《雀之灵》,荣获编导、表演两项一等奖。这位西双版纳长大的白族姑娘,在《雀之灵》的舞蹈表演中,不仅仅停留在模仿孔雀戏水、梳理羽毛、开屏、展翅等外在造型上,而且还寻求内在的意蕴,虚实结合,动静得当,刚柔相济,把《雀之灵》淋漓尽致地“舞”了出来。人们正是从她的表演中,惑到了自然界的美,看到了舞台上“孔雀”的丰韵。     

"咚咚推"中舞蹈动作的文化生成

本论文主要以新晃侗族傩戏"咚咚推"现存剧种中的舞蹈动作研究为切入点,从文化生态学的角度,分析微观层面的舞蹈动作形态、人物角色等内容,通过对舞蹈动态相关内容的分析,再深入研究其产生舞蹈形态的宏观文化基因的生成.尝试着把舞蹈动作和动作产生的文化背景联系起来.深入挖掘其文化生态系统,探索"咚咚推"地域文化特征与文化环境的关系...     

新时期民族舞蹈教学理念创新研究

民族舞蹈又称为"土风舞""民俗舞蹈""国际民俗舞蹈"等,主要起源于人们日常生活中,将人们在日常生活中的肢体动作语言进行表现的一种形式,主要包含传统舞、现代土风舞等诸多类型。但是,目前,学生在进行民族舞蹈学习过程中还缺乏对民族舞蹈的理解,导致学习兴趣普遍较低。因此,加强民族舞蹈教学理念的创新工作至关重要,可以有效提高民族舞蹈教学质量。     

现代审美观下侗族舞蹈民族性的传承和发展

侗族,是一个生活在我国西南地区,有着自己独特的民族文化和民俗风情,崇尚自然和谐、万物有灵信仰,农耕文明发展较早的民族。"饭养身,歌养心"的侗族人把歌舞视为生产生活中不可或缺的一部分,由此产生了哆耶舞、芦笙舞、斗牛舞、薅秧鼓舞、羽毽舞、竹筒舞、咚咚推等在不同场景下表演的舞蹈。透过具有浓郁民族性的舞蹈,我们可以感受到侗族人民的智慧和丰富多彩的传统民族文化,同时这些烙印着民族基因的舞蹈也正随着社会的发展、文化的交融以及审美观的改变而发生着变化。侗族舞蹈在传承和发展的同时如何把握民族性和现代审美之间的关系,成为推动侗族舞蹈发展的探路石。     

牧歌与舞蹈《喜悦》

舞蹈《喜悦》——牧歌——敖德木勒。首都观众看了敖德木勒表演的情绪舞《喜悦》,很自然的把这三个词连在一起了。你看,舞台上帷幕高悬,明媚的春光中,一位蒙古族姑娘在绿毯般的牧场上翩翩起舞,她那动人的舞蹈语汇如倾如诉,似歌似唱,如同牧歌旋律般地把观众带到了那一望无际的草原,分享着牧人们的喜悦……人们热烈地鼓掌,演员一再谢幕、返场,观众们脑海中记下了这牧歌般的《喜悦》和敖德木勒——这位内蒙古舞台上崭露头角的新秀。     

高校舞蹈教学中的研究性学习分析

当前许多高校都开设了舞蹈课程,其目的一方面是对大学生形体起到一个塑造的作用,另一方面则是为了培养学生的艺术审美能力,促进其综合素养的提高。但是当前在高校舞蹈教学中,所采取的更多是教师教舞、学生学舞的最基本教学模式,学生的主动性与艺术创造能力难以充分发挥。基于此,部分高校在舞蹈课程改课中开始引进了研究性学习这一新兴的教学方法。本文在对研究性学习加以概述的基础上,指出了当前我国高校舞蹈教学中存在的弊端,并分析了研究性学习在高校舞蹈教学中的优势,同时探讨了具体的实施策略。     

蒙古族舞蹈内涵的研究——以顶碗舞为例

蒙古族的民间舞蹈丰富多彩、各具特色,以其中的"顶碗舞"最具代表性,她不仅充分体现了蒙古族人民淳朴大方、热情豪放的品行,也展现了蒙古族的文化特点和地方特色。本文以顶碗舞作为论文的切入点,对于蒙古族舞蹈内涵、意义和发展进行简要的分析,同时在加强对于"顶碗舞"内涵研究的基础上,去粗取精,在积极保留传统舞蹈精华的基础上,着力加强蒙古舞和现代社会与技术的结合,不断开拓创新蒙古舞蹈的艺术表现形式,能够更加贴合普通社会大众的多样化艺术需求。     

别样的风情——傣族舞蹈研究

傣族是我国众多少数民族中一个较为庞大且历史悠久并拥有灿烂民族文化的少数民族主要分布在我国的云南省,集居在我国的"歌舞之乡"云南省西双版纳傣族自治州和德宏傣族景颇族自治州等地。傣族有着丰富的艺术形式,其中,傣族舞蹈在众多的少数民族舞蹈中显得非常独特,这极大地激发了我的研究兴趣。所以,查询了很多资料,结合自身的研究,对傣族舞蹈做一个初步的研究和梳理。本文分别从地域民族文化、宗教文化、图腾文化三个层面对傣族最为典型的孔雀舞、象脚鼓舞、鱼舞进行了分析研究。并在探索了傣族舞蹈在当代文化的体现。     

中职院校舞蹈教学课堂的创新性教学研究

舞蹈教学作为中职院校教育教学中最为特别的艺术表现形式,是对表演者的情感进行展示的良好形态语言,其主要对学生的肢体语言、思想内涵等方面进行有效的培养,因此受到众多研究者的广泛关注。本文以中职院校舞蹈教学课堂的创新性教学进行研究,从而对中职院校当中的舞蹈教学垫定良好的基础。     

高校舞蹈教学中的研究性学习分析

当前许多高校都开设了舞蹈课程,其目的一方面是对大学生形体起到一个塑造的作用,另一方面则是为了培养学生的艺术审美能力,促进其综合素养的提高.但是当前在高校舞蹈教学中,所采取的更多是教师教舞、学生学舞的最基本教学模式,学生的主动性与艺术创造能力难以充分发挥.基于此,部分高校在舞蹈课程改课中开始引进了研究性学习这一新兴的教学方法.本文在对研究性学习加以概述的基础上,指出了当前我国高校舞蹈教学中存在的弊端,并分析了研究性学习在高校舞蹈教学中的优势,同时探讨了具体的实施策略.