中国民族民间舞的赏析与传承

世界历史上,每一个国家和不同民族拥有各不相同的文化内核,以及思想差异,而舞蹈艺术在一定层面上可以作为这些不同的代表。舞蹈文化亦是每一个国家体系内的上层建筑之一。在华夏绵延不断的文明中,身为一种独特而又蕴含精神文明的艺术形式,舞蹈在我国的文化领域扮演着重要角色。不同的民族舞蹈的展现与表达与不同民族的精神内核相匹配。而我国的民族民间舞蹈,就是对自身独有文化与民族特性的展现,因中国与其它国家不同的文化形式与魅力,我国民族民间舞蹈在表现形式上亦有着自己独到的,针对我国精神内涵的解读。在时代变换之下,中国民族民间舞蹈不但坚守着自己本有的艺术特性和民族个性,并在同时表现出其身为艺术的时代性与文化性的特点。本文则从我国民族民间舞蹈的坚守与未来趋向几个方向展开讨论,论述我国民族民间舞蹈未来如何将实际情况与理论研究更好地结合,并将艺术民族性、文化性等特点继续发扬光大。     

中国民族民间舞的赏析与传承

世界历史上,每一个国家和不同民族拥有各不相同的文化内核,以及思想差异,而舞蹈艺术在一定层面上可以作为这些不同的代表。舞蹈文化亦是每一个国家体系内的上层建筑之一。在华夏绵延不断的文明中,身为一种独特而又蕴含精神文明的艺术形式,舞蹈在我国的文化领域扮演着重要角色。不同的民族舞蹈的展现与表达与不同民族的精神内核相匹配。而我国的民族民间舞蹈,就是对自身独有文化与民族特性的展现,因中国与其它国家不同的文化形式与魅力,我国民族民间舞蹈在表现形式上亦有着自己独到的,针对我国精神内涵的解读。在时代变换之下,中国民族民间舞蹈不但坚守着自己本有的艺术特性和民族个性,并在同时表现出其身为艺术的时代性与文化性的特点。本文则从我国民族民间舞蹈的坚守与未来趋向几个方向展开讨论,论述我国民族民间舞蹈未来如何将实际情况与理论研究更好地结合,并将艺术民族性、文化性等特点继续发扬光大。     

自媒体时代下中国民族民间舞蹈传承策略

中国民族民间舞蹈是中国传统文化的一个重要组成部分,种类十分多样,不同地域、不同民族、不同时代的人们都运用不同的舞蹈展现着自己对大自然、对日常生活的认识。伴随着人们精神文化生活的快速发展,新时期中国民族民间舞蹈的现实价值已经变得越来越小,使得很多具有宝贵艺术价值的民族民间舞蹈濒临消失。如何对这些濒临消失的民族民间舞蹈进行有效的传承是每一位中国公民需要考虑的一个问题。伴随着科技的快速发展,全球逐渐进入到一个自媒体时代,人人都可以使用手机将自己的行为、言语上传到网络之上,将自媒体运用到中国民族民间舞蹈的传承工作之中具有极强的可行性。本文对自媒体时代中国民族民间舞蹈传承策略展开深入的分析。     

中国民族民间舞教学改革与学生创造力的培养

中国民族舞蹈课程是高校舞蹈教育专业相对重要的组成部分,同时也是艺术教育的核心内容。在以往民族舞蹈教学的过程中,教师通常将舞蹈的动作形态作为传授内容,而忽视了对舞蹈文化的教育,这就为学生创造力的形成造成了制约性的影响,本文将民族民间舞蹈作为教学研究的重点,对教育的改革及学生创造力的形成进行了研究,旨在提升中国民族民间舞蹈教育的改革及创新。     

中国民族民间舞教学改革与学生创造力的培养

中国民族舞蹈课程是高校舞蹈教育专业相对重要的组成部分,同时也是艺术教育的核心内容.在以往民族舞蹈教学的过程中,教师通常将舞蹈的动作形态作为传授内容,而忽视了对舞蹈文化的教育,这就为学生创造力的形成造成了制约性的影响,本文将民族民间舞蹈作为教学研究的重点,对教育的改革及学生创造力的形成进行了研究,旨在提升中国民族民间舞蹈教育的改革及创新.     

现代舞对于民族民间舞蹈发展的影响研究

进入新时代,现代舞蹈也随之出现,这一舞蹈形式的出现对中国传统民族民间舞蹈的发展具有一定的促进作用,使两种不同类别的舞蹈实现了文化的融合。现代舞与民族民间舞的碰撞与交流,为民族民间舞蹈的发展提供了大量的素材。本文主要研究现代舞对民族民间舞发展的影响,并提出当代民族民间舞蹈的发展路径。     

民族民间舞蹈艺术创作的创新路径

民族民间舞蹈作为民族文化必不可少的表现形式,无论是肢体动作还是舞蹈语言都具有极为突出的民族性。在现代社会中,由于西方舞蹈的迅速兴起,对民族民间舞蹈的发展带来极大的影响。如何创新民族民间舞蹈,打造真正一流的民族民间舞蹈精品,已经成为民族民间舞蹈艺术发展的关键。本文首先梳理了民族民间舞蹈创作应遵循的原则,分析了未来民族民间舞蹈发展的趋势,并再此基础上有针对如何创新民族民间舞蹈提出了一定的见解,希望为促进民族民间舞蹈发展提供助力。     

中国民族民间舞彝族舞蹈的传承与市场的关联

彝族舞蹈作为中国民族民间舞蹈的重要组成部分,在中国民族民间舞蹈中有着相当重要的地位。但是从当前的情况来看,受到多方面因素的影响,彝族舞蹈的传承受到巨大的冲击。在文中就彝族舞蹈的传承与市场的关联进行深刻的分析,以期为中国民族民间舞蹈的传承提供借鉴。     

民族民间舞舞台化发展现状的时代成因探析

<正>民族民间舞蹈是中华民族舞蹈艺术的根,也是最有民族性、社会性、文化性以及群众性的舞蹈形式。随着社会文化的发展和人们艺术审美的迫切需求以及舞蹈艺术的现代化,原生态的民族民间舞已经完成了从民间到课堂的舞蹈场域转换,自娱性的民间舞蹈在当地蓬勃发展的同时,逐步转换为专业的舞台表演形式。本文通过对民族民间舞蹈的舞台化发展现状,民族民间舞从"原生态"走向"舞台化"进行了分析与思考。     

东北地域民族民间舞蹈的传承与创新分析

作为一个多民族国家,每个民族的文化都是我国文化体系中不可或缺的一部分。东北地域民族民间舞蹈文化作为民族文化中的重要组成部分,其在历史长河中得到不断发展和完善,逐渐形成了个性化特点,增强其传承和创新意识,将充分发挥其提升文化自信的价值,并有效传播地域性文化知识,让更多人深入了解这段文化记忆,对提升中国民族民间文化价值具有重要意义。本文就针对东北地域民族民间舞蹈的特点、重要性及面临的困境展开讨论,深入研究东北地域民族民间舞蹈的传承与创新的对策,希望对相关部门有所参考。     

中国民族民间舞彝族舞蹈的传承与市场的关联

彝族舞蹈作为中国民族民间舞蹈的重要组成部分,在中国民族民间舞蹈中有着相当重要的地位.但是从当前的情况来看,受到多方面因素的影响,彝族舞蹈的传承受到巨大的冲击.在文中就彝族舞蹈的传承与市场的关联进行深刻的分析,以期为中国民族民间舞蹈的传承提供借鉴.     

传承舞蹈文化,师范类舞蹈专业学生的成长发展

我国的民族民间舞蹈是我们民族传统文化艺术的富贵财宝,传承民族舞蹈文化,对师范类舞蹈专业学生综合素质的成长发展有着重要意义,它能提升学生的美学修养、丰富学生的情感世界、增长学生的舞蹈技能,对学生综合素质的发展具有重要的作用。因此,在师范类舞蹈专业教学中,应加强对民族民间舞蹈的传承和学习,以促进学生素质的全面成长和发展。     

传承舞蹈文化,师范类舞蹈专业学生的成长发展

我国的民族民间舞蹈是我们民族传统文化艺术的富贵财宝,传承民族舞蹈文化,对师范类舞蹈专业学生综合素质的成长发展有着重要意义,它能提升学生的美学修养、丰富学生的情感世界、增长学生的舞蹈技能,对学生综合素质的发展具有重要的作用.因此,在师范类舞蹈专业教学中,应加强对民族民间舞蹈的传承和学习,以促进学生素质的全面成长和发展.     

基于实践视角下的中国民族民间舞的教学探讨

中国民族民间舞蹈是我国艺术殿堂中的重要组成部分,在艺术发展和传承中起着至关重要的作用。基于此,本文主要以我国的民族民间舞为主要研究对象,分析中国的民族民间舞具有的民族性、多样性和丰富性特征,然后研究民族民间舞教学的目标、内容和教学方式等,为开展民族民间舞教学提供借鉴。针对当下的舞蹈教学情况,本文提出优化民族民间舞教学的措施,旨在通过这种传统的艺术形式,促进传统文化的传承和发展。     

民族民间舞蹈创作发展的思考

我国是一个多民族国家,语言、文化及经济特点具有多样性和民族区域性,民族民间舞蹈属于传统文化的一种外在表现形式,具有其独特的文化价值和精神价值。但目前由于众多的外界环境的影响,民族民间舞蹈创作的发展情况不容乐观。笔者就这一现象,从以下四个方面谈谈自己的见解:一,民族民间舞蹈的概况;二,民族民间舞蹈的生存现状;三,民族民间舞蹈创作中的问题;四,民族民间舞蹈创作发展的新思路。     

民族民间音乐在幼儿声乐教育中的渗透见解分析

我国有着上千年的文化发展历史,是一个艺术文化发展大国,而音乐作为我国文化艺术体系当中的重要组成部分,也是我国在国际舞台上的一种精神文明体现,因此,我国比较重视声乐专业教育工作,并从幼儿阶段即开始向学生教授声乐知识,为其综合素养的发展奠定良好基础。民族民间音乐史明显具有中国传统艺术特点的表现形式,也是我国民族文化传统的一个侧面烘托。在当前我国全面发展和传承中华优秀传统文化的今天,有必要将民族民间音乐渗透于幼儿声乐教育工作过程当中,使幼儿在声乐知识学习过程中充分领略中国传统音乐文化的内涵与魅力,为中国传统民族民间音乐的传承提供有利条件。文章首先明确了在幼儿声乐教育中渗透民族民间音乐知识的重要意义,然后分析了幼儿声乐教育渗透民族民间音乐的必要性,最后针对渗透民族民间音乐知识的策略展开了相关研究,以供相关教师参考。     

民族民间舞蹈创作发展的思考

我国是一个多民族国家,语言、文化及经济特点具有多样性和民族区域性,民族民间舞蹈属于传统文化的一种外在表现形式,具有其独特的文化价值和精神价值.但目前由于众多的外界环境的影响,民族民间舞蹈创作的发展情况不容乐观.笔者就这一现象,从以下四个方面谈谈自己的见解:一,民族民间舞蹈的概况;二,民族民间舞蹈的生存现状;三,民族民间舞蹈创作中的问题;四,民族民间舞蹈创作发展的新思路.     

云南少数民族民间舞蹈教学中的问题及对策研究

民族民间舞蹈作为艺术院校舞蹈专业的一门必修课,其地位非同小可,在云南本地艺术院校舞蹈专业教学中,云南少数民族民间舞蹈又占据较大比重,旨在传承和发扬云南特有的少数民族文化。在民族民间舞蹈的教学中,采用合理有效的教学方法,使学生在较全面了解所学单元的背景常识、民族文化基础上,加以完成动作的模仿和学习,才能更好地达到课程学习要求和目标,使所学的动作更具其风格性、特色性,更具文化内涵。而在实践教学观察中发现,多数教师往往一味注重动作模仿,而欠缺了文化的灌输、方法的提高及细节要求,因此即便学生完成了动作却永远缺乏应有的风格特点、内在质感。因此,在云南少数民族民间舞蹈教学中,加强教师教学的教学方法的研究就变得甚是重要。     

高职舞蹈教学与优秀传统文化的融合路径思考

舞蹈艺术作为文化载体与人民生活密切相连,感受舞蹈艺术中的优秀传统文化,将优秀传统文化作为舞蹈的精神内核,既能提升舞蹈教学的艺术性与系统性,又能推动舞蹈教学及优秀传统文化教学协同发展。优秀传统文化与舞蹈艺术的融合有利于推动学生树立社会主义核心价值观,更能借助优秀传统文化拓展教育架构实现教育新生。从高职舞蹈教学与优秀传统文化融合原则入手,探究融合方法,拓展融合路径,可构建中国化舞蹈教育模式,实现高职舞蹈教学的创新发展。     

开创民族民间文化保护工作的新局面

甘肃是一个多民族聚居的省份 ,各民族在长期的共同生活和劳动中 ,创造了甘肃丰富多彩、底蕴深厚的民族民间文化。我省在民族民间文化保护工作方面做了大量的工作。如组织专业人员对全省戏剧、舞蹈、曲艺、文学、美术等民族民间文化艺术进行挖掘、搜集、整理 ,完成了“十部中国民间文艺集成志书·甘肃卷”的编撰 ;通过举办“文化艺术节”、“旅游节”、“民间小戏剧调演”、“民间传统社火调演”、“民歌邀请赛”等丰富多彩的特色文化活动 ,将一批优秀的民族民间文化艺术推向全国 ,乃至世界 ;开展了“一县一品”、“一乡一品”的创建特色文化…