明代木刻书籍版画艺术

中国古代木刻版画是一种"复制木刻版画",是对国画中线描和水墨的复制。中国古代木刻版画大多是以书籍插图的形式出现。明代是中国古代版画插图史上承前启后的时代,明代木刻书籍版画大量出现,题材广泛,刻印精湛,争奇斗艳,达到了中国传统木刻版画艺术的巅峰。其中,福建建阳版画多出自民间工匠,镌刻质朴;南京金陵版画以戏曲小说为主,或粗犷豪放、或工雅秀丽,风采迥异;杭州武林版画题材开阔,刻制精美;安徽徽州版画富丽精工,典雅静穆。对于明代木刻版画,20世纪八九十年代以来,学界关注以梓行地来划分区域性的版画风格,并特别强调徽派艺术风格在晚明时期的大一统格局,使得几乎全部晚明时期江浙地区的版画,无论是怎样的面貌,都可以被认定是徽派版画。而版画风格是个相当复杂的问题,无论是绘图者师承的风格,还是雕版者在雕刻时所创出的风格,都可能对版画的呈现有所影响。作为版画创作者的画师与刻工,在创作中的地位与作用是不同的,绘画者的画风决定着版画风格。近年来,有研究者提出以艺术特征之不同将晚明时期版画插图归类为质朴派、雄劲派、婉约派的新方法,有利于对中国古版画插图史的梳理与研究。明代木刻版画的构图沿用中国传统绘画散点透视法,与西方的铜版画在形式风格和绘刻技艺方面都不一样。晚明时期,一些画家开始学习西方绘画表现远近和阴影的方法,掌握了透视和明暗画法,于是在明代木刻版画领域也出现了西方艺术的透视和投影技巧,这可能是用中国古代木版画手段模仿铜版画而留下的。因为,在明代后期,西方传教士到中国传教,要分发大量的圣像、纪念章和带有插图的书籍,由于从欧洲运来的数量不多,只能找当地刻工用木版印制。当时用于传教的木版画印刷品已不可得见,只留存下为数极少的用中国古代传统木版画手段模仿铜版画的作品。西方艺术的透视法对我国传统版画的影响还有待继续深入研究。     

“正合于现代中国的一种艺术”:鲁迅的现代国家美术观念与中国新兴版画艺术的发展

鲁迅的美术观念与中国新兴版画的发展进程紧密相关。他从国家文化建设和国民精神改造的层面对中国美术的革新及其与现代社会的调适进行了深入的思考。20世纪20年代末,鲁迅敏锐地意识到中国社会的转型和人民大众对反映社会斗争和时代发展的新型艺术的需求,从西方引进版画艺术,强调艺术的时代性和大众性,同时探索传统美术与外来艺术融合的可能性。鲁迅美术观念的形成伴随着中国现代社会的觉醒,并成为推动中国新兴版画发展的重要力量。鲁迅艺术观念指引下成长起来的中国现代版画特别是抗战版画取得了卓越的成就,深刻影响了中国现代美术观的建构,对今天的艺术发展也具有借鉴价值。     

版画民族风格探析

民间艺术的传统精神和情趣,契合了现代审美趣味。将其吸收借鉴于版画创作中,应注意形式感与变形,把民间艺术作为观念融入版画创作中,并将二者表现形式有机地整合,从而实现艺术观念、思维方式、版画语言三方面的突破,增强版画艺术的文化宽度与深度。     

论《西厢记》的插图版画

《西厢记》插图版画是中国古代戏曲版画的缩影。它的发展经历了万历前、万历至明末、顺治至乾隆、嘉庆以后四个时期。其特点表现为 :流派纷呈风格各异、画家与刻工的联袂等。《西厢记》版画的流传在当时具有重要的传播价值和舞台演出的借鉴与指导价值。今天它已成为一门独立的艺术 ,具有重要的艺术审美价值。     

中国古代写真观念的佛理禅意

中国古代写真观念是中国艺术思想史的重要内容,但学界对此缺乏应有的关注。从艺术形式来看,写真创造的是一种审美幻相;从审美体验而言,写真传达的是生命的须臾体验;就思想渊源而论,写真是佛理禅意在文人艺术领域的审美呈现。中国古代写真观念与即幻即真、真俗圆融的思想有关,也与真幻双泯的妙悟相联。     

丝网版画创作谈

现代版画是当今人类视觉艺术的一种形式,它是一种间接性的绘画艺术。版画从印版的形态角度,可分为凸版(木刻)、凹版(铜版画)、平版(石版画)和孔版(丝网版画)四大类,其中丝网版画因其独特的艺术表现形式,成为现代版画中最活跃最有朝气的一个版种。在现代艺术观念多变的文化背景下,丝网版画的艺术创作进入多元化发展之路,版画创作者在创作时,应该注重从自身体验和个性化的表现语言上着手,去体现隐含在艺术语言后面的观念和思想,也就是关注作品内在的文化意义和精神含量。笔者曾尝试用铅笔在纸上绘出适于制版的记录性素描来表现静物、风景或是…     

浅谈中国木刻版画艺术的发展与传承

木刻版画艺术作为中国雕刻历史长河中出现较早的表现手法，以其精湛细腻的刀法、源远流长的技艺、新颖独特的制作方法闻名于世。中国木刻版画在其发展中不断传承和借鉴，逐渐形成中华民族特有的艺术品格和传统风貌。木刻版画作为一种融绘画与雕刻为一体的艺术，已经成为当代多元艺术发展态势之一，其历史发展与传承是中华民族传统文化独具特色的精神寄托，同时也是中国艺术界需要正确面对的重大课题。     

中国传统环境艺术中的空间观念

中国传统环境艺术中的空间观念是中国古代最早产生的文化观与科学观,并且形成独特的方位意识,风水学更是集环境空间观念之大成,而老庄的哲理主导了中国传统辩证的空间观念.     

中西方同一历史时期的版画作品研究——中国明朝与西方文艺复兴时期的版画比较

版画是造型艺术中一个重要的门类。在国外,版画还包括水彩、水粉、素描、速写、手抄本插图、宣传画等。许多人认为版画和油画一样,是＂西洋＂艺术。其实版画的发祥地是中国,版画的独特制作工艺与印刷技术密不可分。将以时间为线索,对中西方同一历史时期的版画艺术做一个比较和研究。     

强劲的黑白风──中国现代版画（1929─1949）史论

强劲的黑白风──中国现代版画（１９２９─１９４９）史论王颖，刘开明中国的版画虽说有过“很体面的历史”，然而那终究不过是一种印刷术或复制技巧，至多也只是宗教的婢女、书籍的附庸而已，其真正作为一种表现人的现实生活和思想感情的艺术方式，仅只始于３０年代。由...     

明清佛山木版印刷初探

佛山木版印刷源于宋代,兴于明代,盛于清代。清初成为中国四大木版年画生产基地之一。从清代中叶起,佛山和广州、潮州一道,成为广东刻印书籍的三大中心,也是广东最重要的商业化木版印刷品集散地之一。在以往对佛山木版印刷研究基础上,发掘历史资料,考察访谈印刷遗迹和印刷艺人,对比分析木版印刷制品,可以发现,佛山木版印刷地位的形成,是和明清时期佛山对木版印刷的现实需求、良好的手工业环境和商业环境分不开的。     

涂布纸水性油墨喷墨印品质量的影响因素研究

为了研究水性油墨喷墨印刷过程中喷印工艺参数对涂布铜版纸印品质量的影响,分析印品质量 评价指标与喷印工艺参数间的正负相关性。印刷时,先改变喷墨印刷中喷头电压、点火频率、脉冲宽度 的关键工艺参数,再测量印品实地密度、色差、明度和光泽度4个质量评价指标,定性分析各工艺参数对 印品质量评价指标的正负相关性,最后采用统计学分析方法分析喷印工艺参数对印品质量的影响,并采 用偏最小二乘回归法建立相应的回归模型。研究结果表明：脉冲宽度对涂布纸印品的实地密度、色差、 光泽度、明度的影响较大,点火频率和喷头电压在一定范围内对涂布纸印品的实地密度、色差、光泽度 、明度的影响较小,故在涂布纸水性油墨喷墨印刷过程中,通过合理地控制喷印工艺的关键参数可提高 印品质量;偏最小二乘回归预测模型对印品的色差和明度具有较好的预测能力。     

冷转印活性染料压印装置的研制

使用冷转移活性染料压印装置可以显著改善冷转移印花的得色率,同时提高冷转移印花的产品质量和固色率,该压印装置采用上模电加热,下模活动双工位,加压冷堆方法使冷转印纸上的图案和文字冷转印。这种印染加工方法是一种新的工艺,环保,低碳,节能。经本冷转印机压印染色后的衣片色彩清晰。     

版画技法的拓展研究--PS版与其它版种结合的研究

PS版与其它版种在不同程度上的综合，给版画的表现技法开辟了新的天地，由于PS版是一种感光平版，使它与木版、纸版等版材结合后，可呈现即有平印又有凸印和凹印的特点，给版画的创作版材的利用与开发带来极大的空间。     

基于改进可视密码的财务审计档案密级控制

针对普通可视密码无法用于纸质载体的缺陷,提出一种用于纸质载体的改进可视密码,设计了基于改进可视密码的财务档案密级控制系统。由机密信息分割设备、秘密档案和蒙板印刷设备、秘密档案读取设备组成。机密信息分割设备将档案的秘密信息分割为两幅杂乱的分存图像。档案和透明蒙板印刷装置将一幅分存图像印刷在纸质档案上,将另一幅分存图像印刷到透明蒙板上。授权用户使用读取设备,将透明蒙板与档案秘密信息区叠合,借助读取设备的反射 LED 光读取秘密信息。具有安全、解密简单且不需计算机等优点。实验验证了该方案的可行性。     

黑水城出土宋刻《初学记》残页版本考——兼论宋元时期江南至塞外的“书籍之路”

出土刻本主要发现于丝绸之路沿线,特别是集中在敦煌、吐鲁番、黑水城三地。大量出土刻本残页的存在,说明伴随“丝绸之路”的发展,曾产生过一条以传播刻本为主的“书籍之路”。黑水城出土的一组宋刻《初学记》残页便是“书籍之路”上保存下来的具体而微的文化遗存。黑水城出土《初学记》与日藏南宋本《初学记》之间存在极为密切的版本关系,前者的刊刻地点应为福建建阳,刊刻时间的上下限在南宋绍兴四年至十七年（1134-1147）。宋元时期由江南通往塞外的西北线“书籍之路”的形成过程是中原文明向西域地区传播的重要组成部分,“书籍之路”在西域华化的进程中发挥过重要的历史作用。     

中国新兴版画的发展与嬗变

由鲁迅先生倡导和扶植的中国新兴版画走过了 70年的光辉历程。本文从三个不同时期并结合当时代表作品 ,论述了中国新兴版画由战斗性转入抒情性进而发展至多样性的演变过程及其意义     

近代活字印刷在东方的传播与发展

传统活字印刷技术由于多种原因在中国、日本古代出版业都一直未占主流。近代机械活字印刷术在１９世纪初由西方传教士带入我国，一席掀起的外车人研制中文字模的热潮至５０年代末告一段落。日本幕末时期也有人尝试活字印刷，但到１９６９年姜别利被请到日本“传经”才走上正轨。日本后来居上，很快向中国逆向输出活字。探讨这种结局的形成原因是一件饶有举趣的事。     

徽州刻书与徽派版画艺术探议

徽州刻书约起于唐末至五代时期,盛于明中叶,明万历至清顺治年间为徽州刻书最为辉煌时期,至清中期渐渐衰微。徽派版画是源于徽州刻书中的插图艺术和墨谱,它由刻书和制墨的兴起、鼎盛、创新,逐渐形成独立的版画体系。徽派版画在我国版画艺术中,是一株引人注目的奇葩,无论其镌刻之精、遗存数量之多、艺术价值之高,皆精于其它派别版画。