欣赏与认识--艺术家在良心和智慧中镌刻永不磨灭的美

艺术作品是作者精神状况的物化形态 ,是社会生活的反映。是作者对美的追求 ,是从生活的感受出发 ,真诚地对待艺术的结果。优秀的艺术作品征服着人们的心灵 ,陶冶着人们的情趣。人们在美的创造中得到精神上的满足。优秀的艺术作品并能抚慰人心 ,给人鼓舞或助人奋斗。     

《人世间》：中国平民故事审美情趣的当代性

审美情趣,是指人们根据自己的审美观,对自然、社会生活中的各种现象和事物及艺术作品中的审美价值,作出直接、感性的审美评价及体现的审美态度。审美情趣对艺术作品起着巨大的影响作用,更在一定程度上反映着国人的核心素养,对民族文化的传承和社会主义精神文明建设都具有重大意义。而电视剧作为一种艺术样式,自1958年走入国人的生活开始,便以其丰富多彩的内容吸引着众多受众。那么,一部获得较高收视率、讲述中国平民故事的电视剧有着怎样的审美情趣？又是怎样展现其审美情趣的当代性和影响电视剧创作的呢？本文从时下热播的电视剧《人世间》,可以一探究竟。     

审美与表现——论材料在立体构成中的应用

材料的运用,决定了立体构成作品的表现力和作者的审美品位、审美情趣。而立体构成又是和艺术作品特别是一些建筑、雕塑作品有着紧密关系的一门学科。科学自然形态构成观产生新的设计思想,带来更新更现代的审美品位。增强了艺术作品的表现力,创造出更多的空间语言,创造出更为强烈的色彩效果。而立体构成则提供了一个充分发挥想象力和创造力的空间。其中材料的运用起着重要的作用,决定了艺术品的表现力。     

王松泉语文教学情趣观研究

语文教师应该具有强烈的情趣观、语文教材必须要有浓厚的情趣性、语文教学务必体现很好的情趣感是王松泉语文情趣观的主要内容,这是王松泉在语文情趣教育领域作出的重要贡献,是其语文教育思想的重要构成部分。     

"体势"辨--古代文艺理论学习札记

“体”、“势”、“体势”是中国古代文艺理论中经常使用的概念。“体”是艺术作品所表现出的物象风格。“势”是艺术作品所含蕴的飞动之美,是由欣赏者所感悟到的艺术作品的内在情感的张力。“体势”则是艺术作品的物象形体凭借着虚实节奏的流动,所激荡出的感人的艺术生命的扩张力,它既是审美构成的重要因素,又是对艺术作品进行品评的重要标准。     

云南民族剪纸的艺术造型和美学特点

云南民族剪纸是流行于云南各民族民间的手工艺品及美术品。这类艺术作品反映了云南民族的生活情趣、宗教理念、思想情感,通过这种艺术形式寄寓对美好未来的憧憬。云南民族剪纸实质就是云南的民间剪纸,它如同中国其他地区的民间剪纸一样具有民俗性、实用性以及变异性的艺术特征。     

寓美育于语文课堂教学之中

寓美育于语文课堂教学之中张雄美育又称审美教育、美感教育、情感教育。它的任务是培养和提高人们对现实世界以及文化艺术作品美的鉴别、欣赏和创造能力，陶冶人们的情操，提高人们生活的情趣，使人们变得高尚，在思想情感方面得以健康发展。中学生是长身体、长智力、长知...     

简论韵味

简论韵味张智华韵味是一个重要的美学范畴，在抒情诗、音乐、绘画、书法等文艺部类均有体现。韵味在艺术作品中是非常重要的。韵味的有无直接影响艺术作品水平的高低。司空图《与李生论诗书》：＂辨于味，而后可以言诗也。＂张戒《罗寒堂诗话》卷上：＂大抵句中若无意味，...     

艺术作品的感性魅力及其构成因素

有生命的艺术作品必然具有感性魅力。这是艺术作品的生命之美在审美者的参与下产生的审美吸引力、感染力、开启力、征服力等综合而成的审美合力。它是艺术作品的生命活力的迸发。它的使命是实现二重转化,即艺术作品内在生命的转化和审美者心灵的转化。这是艺术作品的感性魅力的旨归所在。感性魅力来自于作品内涵的生命,也来自于具有审美价值的艺术形式,这两方面的感性魅力的和谐统一构成了整个艺术作品的感性魅力。     

阿多诺论艺术作品的实践态度与社会效果

阿多诺认为,艺术是精神性的、动态的,艺术作品中包含了真理内容和意识形态之间的冲突,艺术作品的理解和阐释过程就是艺术作品的生产过程,就是艺术作品的真理内容和意识形态的斗争过程。艺术作品的这种动态特征显示出艺术作品的实践意向,但是艺术作品的实践效果是不确定的。艺术作品发挥的积极作用,就是艺术作品的真理内容在人们对于艺术作品的内在批判中对人的精神的影响。虽然艺术作品会有社会效果,但是它不能刻意追求这种社会效果,这需要借助艺术接受者的反思能力。艺术创作虽然不刻意追求社会效果,但是也应有所“规划”。当然这个规划不是要教育大众,而是要促进接受者反思,否则就会转向专断。艺术作品的接受既不是要得到精神的安慰,也不是要直接对抗社会。艺术作品的实践态度和社会效果依赖于艺术接受者对于艺术作品真理内容的建构,而不是他们外在的实际活动。     

艺术作品的情感因素探究

人类的艺术实践活动经过漫长的发展,始终围绕着一个重要的因素——情感。艺术作品的情感因素探究,是一直延续到我们现今艺术发展的一个重要课题。而艺术作品与情感之间的内在联系、创造方式等足以说明艺术语言传达情感的独特性。它也是艺术家借助于这种艺术形式和手段最终在艺术作品中去体现出自己的思想情感。     

浅析艺术作品创作中的创造性

在艺术作品创作过程中，创造性是艺术作品的灵魂。近年来，艺术创作随着科技的进步取得了长足的发展，依托中华上下五千年历史悠久的文化底蕴而显得充满生机，但要使作品富有生命，创造性融入其中显得尤为重要。艺术作品的创作过程可划分为创作选材、艺术构思、艺术表现、艺术接受四个阶段。本文力求从艺术学、心理学、美学等多学科视角，对艺术作品创作中的创造性进行探讨。     

论民间文学艺术作品的著作权保护

民间文学艺术作品是一种重要的非物质文化遗产。随着科技的发展,国际交流的日益频繁,侵犯民间文学艺术作品著作权利的情形时有发生。加强对民间文学艺术作品的著作权保护符合国际潮流,也符合中国的利益。中国应尽快制定民间文学艺术作品著作权保护的法律,对民间文学艺术作品的保护范围、权利主体、著作权内容以及其传承者、搜集整理者的权利等作出界定。     

浅谈数字影像艺术中的剧本创作

文章以中国数字媒体艺术的发展为切入点,论述影视作品关键是作品的思想,而不是技术运用的好坏,对于艺术作品来说,思想是作品的灵魂,而对于电影作品来说剧本就是其生命。从剧作分析角度例举电影《秋菊打官司》作品中的剧本创作、主题内涵、风格特色、题材选择。解释如何更好运用电影中的蒙太奇、平行蒙太奇和其他电影语言。阐述艺术作品的表现形态及意识形态是艺术作品成功的重要前提条件。     

论我国民间文艺作品的知识产权保护

民间文学艺术作品是人类宝贵的文化遗产和精神财富,但我国现行法律却未规定民间文学艺术作品的保护方法,特别是随着我国现代化进程的加快,民间文学艺术作品权属问题越来越重要,本文在以民间文学艺术作品保护的必要性为前提的情况下,探讨知识产权制度对民间文艺的保护,以期对我国民间文艺的发展有所帮助。     

散文情趣浅论

情趣是构成一切艺术魅力的重要特质。作为主情艺术的散文更长于抒写和表现主体从生活中体味的情趣。本文从散文的体制特征、新时代读者的审美需求、情趣的生成和表现,以及作品情趣与创作主体的关系等方面进行了论述。     

文学消费与影视艺术作品

中国当代社会经济转型带动文化转型。文学生产与文学消费呈现出新的特点。文学与影视艺术作品结合,二者形成双向互动,互利共赢的局面。影视艺术作品依文学而立足;文学也借助影视艺术获得新的生长点。影视艺术作品扩大了文学的社会影响和受众的认知度,文学成为了影视艺术作品成功的不可或缺的重要元素。     

艺术批评的新范式:媒介批评

艺术与媒介的互渗对艺术作品的内容、形式和风格产生的影响引起了艺术批评家们的密切关注。他们纷纷从媒介视角评析艺术作品,由是媒介批评应运而生。艺术批评发生媒介转向的主要原因在于:(一)分析媒介与艺术并行而交结的漫长演变历程可知,媒介对艺术创作和传播有重要作用,艺术批评发生媒介转向有历史必然性;(二)从学理分析上可知,媒介批评转向有着理论依据;(三)几位艺术批评家们的媒介批评思想对此有重要影响。     

民间文学艺术作品的法律保护刍议

民间文学艺术作品在权利主体、权利内容及保护的范围等诸多问题上与一般的文学艺术作品存在一定的差异性,因而对民间文学艺术作品的法律保护也较为特殊。民间文学艺术作品潜在的文化价值和日益显现的商业价值,使其权属纠纷日益增多。因此,在繁荣和发展民族文化的过程中研究和探讨民间文学艺术作品的法律保护尤为重要。     

试论艺术作品的审美结构与功能

对于艺术作品,我们的文艺理论教科书常常从先分析后综合的方法,运用内容和形式的范畴,主要从艺术作品由各部分到结合为一体的角度,具体剖析了作品组成的主要元素,最后进展到内容和形式统一这一概念。到此,就算完成了对艺术作品的理论考察了。但是,如果我们用系统论的观点,把艺术作品当作一个整体,并且把这一整体放到艺术作品——欣赏主体这一关系(系统)中来看待,那么,我们就会感到目前对于艺术作品的研究还多少停留在静止、孤立、片面的水平上。首先,艺术作品的整体性质和功能尚未得到充分的揭示,而这对于认识艺术作品在艺术创作、欣赏、批评过程中的性状,价值来说恰恰是至关重要的。艺术作品不是从孤立的题材或主题、内容或形式,而是从一个整体结构产生于艺