在审美中感悟外国文学作品的内蕴

从"品读"、"挖掘哲理"、"误读"三个方面分析在审美中感悟外国文学作品的内蕴。审美主体通过对作品的品读,进而对作品有较深入的了解,在此基础上进一步体会外国文学作品的内蕴。读者要进一步了解作品的哲理内蕴,就必须了解作品哲理内蕴的表现形式和表达方式。另外,"误读"时的感悟对准确解读文学作品也是一种有意义的途径。     

文本·作者·读者——文学批评在三者间的合理游走

在文学批评中,存在着"作者中心"范式、"文本中心"范式、"读者中心"范式.在三种范式间合理游走,就像文学活动中以作品为中心一样,在文学批评中也要以文本为中心,兼顾作者和读者;在批评活动中,把作品的原典意义和解释意义区分开来,注重对作品原典意义挖掘和阐释.     

《红字》含混主题的另一维度解读

霍桑的杰出作品《红字》以其丰富的内涵和对人性的深刻洞察成为学界经久不衰的探讨主题。其中,对其作品主题"含混"、"矛盾"的解读是主流观点。文章试图通过对作者所处时代的流行思想——清教主义和超验主义进行解读,揭示造成其作品主题"含混"、"矛盾"的原因——即霍桑朴素的个人主义思想。     

追寻生命的真义--论萧红作品的生命意识

本文以"生命意识"为视角观照萧红及其作品,通过研究其对人类生存状态和复杂的生命现象的描写,及其对生命价值、生命意义等具有终极意义的人生大问的追问,对萧红及其作品给出一种新的诠释,以期对萧红研究有所贡献.本文主要在萧红作品对人本身的关注、对生命异化现象的深刻揭露和反思、对"人的精神空前失落"的揭示,对"人的精神"的深情呼唤,对人类渴望获得顽强生命力,彻悟生命真义超越轮回的揭示,以及对"生"与"死"的哲学思考等几个方面,进行了研究,并试图借此找出萧红作品历久常新、酎人寻味的真正原因.     

文学欣赏:是读者再创造,还是读者被创造?

学术界有一种比较流行的观点,认为文学欣赏是读者的再创造.实际上.这种观点是错误的.在文学欣赏中,读者既是主体又是对象.作为主体,读者是作品价值的"见证人"和"确认者";作为对象,读者被作品所创造."见证人"、"确认者"与再创造是不同的,过分强调读者的再创造,会导致文学欣赏中的主观倾向和忽视对作品品味的要求.     

张可久散曲风格略论

张可久是元代后期著名的散曲作家,其风格一改前期"艳俗"、"豪放"的特点,呈现出"清丽雅正"、"蕴藏含蓄"的美学风格,而这一风格在其创作的写景作品中尤为突出。文章结合其散曲作品对其艺术风格进行了探讨。     

论吕天成及其《曲品》——以其对南戏的批评为重点

吕天成《曲品》是戏曲论著史上的第一部"品"曲之作,其所"品"主要表现在两个方面:一为南戏作家,一为南戏作品。在作家评论方面,吕天成虽然主张"律词双美",但其实际上却是"律主词次";在作品评论方面,以"南剧十要"为标准,强调对"词"、"事"等方面的重视。《曲品》对作家作品分等次之品评,不仅在批评形式方面具有开创之功,而且也增强了明代戏曲论著的组织体系。《曲品》也具有某些之不足,如分类太多、品评不当等。     

章怀太子墓壁画《仪卫图》与“画圣”吴道子

章怀太子墓室壁画是唐人物画中的最具代表性作品之一。特别是《仪卫图》的绘画风格和绘画技法,有"吴带当风"独特性。笔者认为,有很多历史线索和证据都在向我们表明,该作品的作者很有可能就是我国唐朝最著名的"画圣"吴道子。     

记忆与梦想——2015·第六届中国北京国际美术双年展

<正>2015年9月24日至10月15日,由中国文学艺术界联合会、北京市人民政府和中国美术家协会联合主办,以"记忆与梦想"为主题的"2015·第六届中国北京国际美术双年展"在北京中国美术馆举办,参展国家96个,参展作品685件(国内作品188件,     

本埠要闻

正10月27日—31日,"第十七届中国工艺美术大师作品暨手工艺术精品博览会"在青岛举行,本次博览会以"传承民族文化、展示大师风采、扩大对外交流、提高生活品质"为主题。博览会包括展示和销售国家级、省市级工艺美术大师作品,民族工艺品和国际手工艺精品;"2016‘百花杯'中国工艺美术精品奖"评审;工艺美术大师现场表演;工艺美术精品捐赠活动;举办专题讲座等丰富内容。     

"私人化史料"的特殊价值——论现代文人传记的一种历史叙述

新时期以来由于话语环境变得宽松,中国现当代文人传记作品的撰写和出版非常兴盛.史料作为传记作品基本元素,大体可以分为"公共化史料"和"私人化史料".而作为个人化的历史叙述,具有私下性和隐蔽性的私人化史料,往往具有特殊的历史呈现价值,主要体现在三个方面:呈现私人形象、补正公众形象、丰富文学史写作.     

“今日华通” 筑梦起航——青岛华通集团第一届摄影绘画书法比赛作品选登

正为更好地宣传企业文化,青岛华通集团工会和华通文化传播公司联合举办了主题为"今日华通"的摄影、绘画和书法比赛。活动共收到来自集团各职能部门、各专业执行机构及所属公司参赛作品200余件。所收作品集中反映了广大华通员工用镜头记录今日华通在全面深化改革、创新驱动发展所取得的成绩和收获,     

关于《大话西游·降魔篇》的几点思考

作为"大话系列"的续拍作品,《大话西游·降魔篇》在故事建构的核心理念、人物形象创设和情节的颠覆效果上,既体现出系列作品的内在延续性,又在全球化背景下呈现出诸种文化元素杂糅与拼贴的趋势,造就了一幅光怪陆离大杂烩式的后现代文本奇观;同时,《降魔篇》也存在缺失和遗憾。本文在对影片全面剖析的基础上,尝试对"大话西游"文化现象进行解读。     

匠心独运 大匠不雕——赏刘艺杰艺雕作品

正漫步在西安曲江公园,形象生动的艺雕作品随处可见。它们或造型独特,或寓意深远,醒目却不突兀,与周围环境恰到好处地融为一体,每个从它们身边经过的人都能感受到这些作品的魅力。而其中大部分雕塑都出自刘艺杰之手。欣赏刘艺杰的艺雕作品,让人感到的是亲切、贴心、"接地气"。他的作品大多以装饰性雕塑为主,表现的内容极其丰富,     

后现代主义语境下索罗金的精神分析

后现代主义作为一种社会文化思潮是众多理论、态度、倾向及流派的混合体.其中由奥地利精神科医生弗洛伊德创立、并由法国哲学家雅克·拉康重新阐释的精神分析理论,为后现代主义提供了一个特殊的视角和诠释其思想的方式.俄罗斯精神分析派后现代作家的代表索罗金善于运用荒诞的情节碎片组织作品、用随意的色彩叠加出混沌的叙事线索,尤其乐于塑造极端的精神分裂式的人物,其作品具有独特的后现代主义特征.索罗金以其"非凡"的写作手法,让读者在阅读时以所产生的"感觉"解读作品,堪称俄罗斯后现代主义文学作家中的"另类"代表.     

时间之诗

正1972年生于日本大阪的盐田千春,目前工作并生活于柏林。其作品最突出的特点是庞大的体量以及复杂的构造。1996年从京都精华大学油画系毕业后,盐田来到德国,师从艺术家、"行为艺术之母"玛丽娜·阿布拉莫维奇(Marina Abramovic)。其主要作品包括装置、行为和影像。盐田千春的创作探索了人类身体、记忆和死亡的关系。在2001年横滨双年展上,作品《皮肤的记忆》(Memory of Skin)让她开始在日本和国际     

金中浩:泼墨浩然气 铸就正义魂

正他笑着婉拒"书法大师"的称呼,说:"书法就是人内心世界的物化,在一定程度上体现一个人的三观。而大师是由后人评说的。"简介金中浩,国家一级美术师。现任吉林书法家协会顾问、吉林省青年书法家协会名誉主席、吉林省政协书画院副院长、九三学社吉林省书画院院长、白山印社社长。书法、篆刻作品多次参加国内外重大展事,多次获得各种奖项。作品为国内许多文博单位收藏和镌碑。多     

李玉民山水画作品

正作品富有气象和韵味,笔墨运用得很好很到位,干湿浓淡变化很大,用水多、水头大增加了难度,但又增加了作品的韵味,极具个性,希望继续研究继续努力。——龙瑞李玉民的画,尚神韵、重气势、求意趣,在"我用我墨画我山"中达到神化自然的境界。以笔墨为支撑,偏于"意"的强调,重于"写"的抒发,而不是本之于法的常规表现。以功力     

“葡”式时尚风

正为期4天的第42届葡萄牙时装周3月17日在首都里斯本新落成的邮轮码头拉开帷幕。本届葡萄牙时装周首日在里斯本举行,之后移师第二大城市波尔图举行。主办方共安排34场走秀,汇集本土时装品牌及设计师的秋冬季作品。葡萄牙设计师亚历山德拉·莫拉在首日的走秀里为观众带来一组名为"我是"的作品。设计师使用棉、羊毛和提花面料作为主材质,辅以莱卡纤维和细纱为点缀,希望建立一个穿越古今的时光隧道,把童年的时光和记忆通过作品传达给观众。     

从莫言作品外译看“神似”及其它

本文通过对莫言作品书名的不同语言翻译比较,并以《丰乳肥臀》法文版章节为例进行的翻译分析,探讨了"神似"观在莫言外译作品中的表现,以及翻译中"忠实"与"接受"的问题。由于不同语言之间的种种差异,翻译中如何兼顾"形似"与"神似",并适当把握"忠实"与"接受"的度,以最终促进不同语言文化间的相互沟通与理解,这是莫言作品外译给当前翻译留下的思考。