他山之石

正当中国当代雕塑市场一筹莫展的时候,西方的雕塑市场却已经相当成熟。是什么造成东西方对于雕塑艺术的认同如此不同?或许西方的雕塑艺术史能成为可供借鉴的他山之石。雕塑作为重要的艺术门类之一,在公众关注的视野中已经融入了西方的社会和生活,并且在西方的社会生活中扮演了一定重要的角色,有着不可忽视的地位和作用。西方雕塑传统的一个重要特质就是公共性。其主要特征是:民主的、开放的、社会舆论的、大众参与的、     

试谈考尔德的艺术

亚历山大.考尔德是美国抽象主义雕塑家中影响最广泛的一个,他的作品突破了传统雕塑中静态的局面,赋予了雕塑动态观念。为了方便论述,本文将分为三个层次:一、活动艺术的文化背景和理论基础;二、简介考尔德和他的艺术特点;三、简述考尔德的艺术成就。     

民族风貌的探索

正陈明春的油画作品中迸射出民族文化的持久生命力,构建出一种激动人心的艺术魅力。他的作品总会让人看到愈加厚重的笔触、苗侗民族文化的现代性转换、冷暖相间的民族艺术色彩和一气呵成的表现气度,这体现出艺术家强烈的艺术本能和娴熟的表现技巧。将民族气质与西方油画相结合,是中国传统绘画艺术与西方油画的深度融合、东方山水与西方风景的碰撞。他通过书写性笔     

风云之塑——李象群

正在当代中国美术界,李象群是一位怀有坚定艺术理想、始终坚持研究探索并形成丰厚积累的雕塑名家。他秉承学院优秀学术传统,以宽阔的视野融汇中西艺术优长,自觉担当起时代赋予的艺术使命,在主题性雕塑创作任务中领衔担纲,出色地完成了许多史诗性大型作品;在大量历史和现代人物的雕塑创作中,更是可见他感怀时代风云、走向心灵深处的精神印记。     

光的戏法

正不夸张地说,朱利安·奥皮的公共作品早已遍布全球,且辨识度极高。首尔、纽约、卢森堡、苏黎世……都有他的作品展示。作为世界级艺术大师,他同时在赫尔辛基美术馆(芬兰)、克拉科夫当代美术馆(波兰)、伦敦国家肖像馆(英国)、瓦伦西亚现代美术馆(西班牙)等重要美术馆举办个展。作为同时代最重要的艺术家之一,朱利安·奥皮借助数码化材料表现极具特色的语言,呈现黑色轮廓和简约色块的图像,不论是广告牌、古典肖像还是雕塑,无不洋溢着极简主义和波普艺术的气息。1958年,朱利安·奥皮出生于伦敦。     

夏目漱石晚年汉诗中的求“道”意识

夏目漱石是日本近代最重要的文学家和思想家之一.他涉猎东西、会通古今,其作品为我们展示了一个力图创造一种新的人生理想和思想境界的探索者的足迹.直到晚年,其思想中各种因素的矛盾纠葛依然不断,这正是他生命力的源泉.其中道家意识具有不容忽视的协调作用.     

高尔夫先生

在西方高尔夫作为一项贵族运动,球会上或者对于观者有什么特殊礼仪?说高尔夫是一项贵族运动,其实更多的是说一种贵族的生活方式和状态。当然,也有一些礼节性的东西,但不是硬性的,比如:传统穿着需要穿有领子的上衣、不能穿牛仔裤、要穿舒适宽松偏裤、穿高尔夫专用鞋,将移动手机调到静音,现场不可以大声喧哗等等。     

日出·印象

作品名称:《日出·印象》作品类型:画布油画作品尺寸:48cm×64cm时间:1872年莫奈(1840—1926),法国画家,印象派代表人物和创始人之一。他将毕生精力献给了对西方画界产生了重要影响的印象主义,突破了此前学院派的保守思想,极大地冲击了19世纪后半叶占据西方画坛统治地位的官方艺术,从而为掀开西方现代绘画史新的一页。他的代表作有《日出·印象》、《干草垛》、《睡莲》、《扶阳伞的女人》、《鲁昂大教堂》等。《日出·印象》是莫奈于1872年在阿弗尔港口画的一幅写生画,描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、     

文化系统与民族学研究设计

我们的科学活动是受我们所持目的和优先考虑的事项所限制的。我们作为科学工作者所关心的东西决定了我们寻找什么及我们看问题的种种视角。因此,一位人类遗传学家在观察一个社区时,他所看到的将与一位政治人类学家所看到的不同。当一个研究者的视角是由一个高度发展的取向组织起来的时候,我们便把被看到的东西当作一个系统来讨论,结果是取     

解读韦伯的三大隐喻探测韦伯对现代性的洞察

韦伯生前的作品涉及政治、经济、宗教、文化、军事、管理等多个领域,而在这多个研究领域背后,我们不难触到他对时代脉搏的敏锐把握和对人类文明普遍发展进程的深切关怀。正是由于韦伯研究旨趣的这种时代性和整体性(totality),使得他的作品为后世研究者们留出了极大的采掘空间。自韦伯去世以来,旨在诠释和重构韦伯作品的研究文献大量涌现,并且随着社会政治环境的演变而分化出若干不同的解释视角。粗略地来看,西方学界对韦伯的诠释大致有如下三种进路:1一是以法兰克福学派为代表的资本主义文化批判和全面解放的进路。这一视角从卢卡奇把韦伯的…     

天人合一(雕塑)

巴黎时间2012年12月15日,吴为山教授凭借铜雕塑作品"天人合一——老子"获得由法国美家协会举办的"2012卢浮宫国际美术展"唯一的雕塑类金奖。塑像身体部分采用中空处理,被铸成一只鼎的造型,内刻《道德经》,以显示老子的虚怀若谷与满腹经纶,体现中国文化的和谐与包容。法国艺术界认为,该作品是中国传统写意艺术与西方现代抽象主义的结合,     

唐代仕女雕塑艺术研究

<正>唐代是中国古代历史上政治、经济、文化等高度发展的时期,基于此背景,雕塑艺术获得了空前发展。唐代雕塑作品中,仕女雕塑所具有的文化价值和艺术价值最突出,是唐代最具代表性的雕塑艺术。唐代工匠以高超技艺,将仕女绘画艺术与雕塑艺术完美融合,通过“塑其形、绘其神”形式,将仕女的生动表情、优美形态、华贵气质充分展示了出来。文章结合唐代仕女雕塑产生的背景和形象分类,探究唐代仕女雕塑艺术审美特征。     

卢卡奇的《小说理论》对西方马克思主义美学家的影响

卢卡奇的早期作品《小说理论》(1915年)是作者尚未成为马克思主义者、在对世界现状深感绝望的气氛中写成的.作品的哲学基础是浪漫派的反资本主义观点,探索一种悲剧性的毁灭感,而这种感觉就是资本主义社会无可挽回的非人道主义的产物.《小说理论》对于西方马克思主义美学家们的作品有过深远的影响.W.本杰明的文章《说书人》(1936年)赞同并沿用了卢卡奇《小说理论》中作为一种"直觉漂泊感"的小说概念,将默默无闻的乡村说书人同异化的现代小说家进行了对比.他认为,小说的兴趣反映出旧社会的让位以及随之而来的中产阶级的日益孤独.     

对中国传统文化的鉴别和选择

近年来,我们发现许多青年朋友有十分强烈的反传统意识。过去似乎不堪回首,谈起祖先便觉脸上无光,为了现代化,不妨将传统彻底抛弃,从头干起。这其实是一种很天真的想法,从文化、心理的立场看更是不可能的事情。因为“过去”和“现在”是互相渗透的,即使最彻底的反传统主义者,也不能脱离传统所造成的现实条件与基础。“五四”时期,评价“娜拉”为时代女性、有独立人格的胡适,他本人的婚姻却被他的母亲所安排。最敢批判的鲁迅,他的老师章太炎的学术观点有很多保守的地方,但他从来不去批判章师。在吸取西方思想文化上表现得最为激进,甚至提出进口西方妇女来改良和民族人种的日本,却保留下比中国还多的传统的文化和习俗(如木履、和服、“榻榻米”以及茶道、花道……)。可见传统是个难以分割的东西。它本身倒并没有什么可怕,可怕的是在貌似激烈的言辞下对于传     

匠心独运 大匠不雕——赏刘艺杰艺雕作品

正漫步在西安曲江公园,形象生动的艺雕作品随处可见。它们或造型独特,或寓意深远,醒目却不突兀,与周围环境恰到好处地融为一体,每个从它们身边经过的人都能感受到这些作品的魅力。而其中大部分雕塑都出自刘艺杰之手。欣赏刘艺杰的艺雕作品,让人感到的是亲切、贴心、"接地气"。他的作品大多以装饰性雕塑为主,表现的内容极其丰富,     

信仰缺失:世纪之交无法挥去的一种迷茫

一个新世纪的来临,会给人类带来一段新的历史和一种新的生存境遇,但在某种程度上,它又只不过是传统的延伸与扩展,且无法随意挥去以往许多人们并不欢迎的东西──例如,诸多的困惑与迷茫。我们在这里试图阐释的便是,现代人的信仰缺失感将伴随我们进入新的世纪,人们无法将这种迷茫连同旧世纪一起潇洒地挥去。 东方人与西方人的同感 西方人的信仰缺失感是从“上帝的死亡”开始的。在他们那里,“上帝的死亡”不仅招致了传统道德的崩溃,而且还带来了生活根基和人生支柱的摧毁。尼采之前,克尔凯戈尔就看到了他所处时代的宗教信仰正受到科学理性的威…     

自然创造的诗意哲学

<正>马特乌斯·维维奥罗斯基(Mateusz Wiewiorowski)是1988年出生的瑞士籍雕塑艺术家,他在不同的环境中创造出了具有诗意的视觉作品,并不断探索着自然材料的深度运用。虽然是非常年轻的创造者,维维奥罗斯基的雕塑作品却不乏禅意,往往要转折好几次才能领会其中的意趣,可谓曲径通幽。这和他人类文化学的知识背景不无关系,在他看来,艺术创造连接着人类的知与行,是思维的精确物化。"我将重点放在真实,以及透过视觉来讲述一个故事。我试图创造美,是那种未经全盘考虑和精心雕琢、充满了自然手感的美。"在取得文化学学位后,维维奥罗斯基转投于伦敦切尔西大学设计系学习,并师从     

论亚里斯多德的悲剧观

西方最早的悲剧理论体系,可以溯源到亚里斯多德的《诗学》。在这部著作中,他根据当时的悲剧创作,提出了一整套有关悲剧的理论,并为西方后来的悲剧研究奠定了基础。 读他的《诗学》,我们发现有一个值得注意的现象:一他虽然涉及到了古希腊十余名悲剧诗人的作品,但在三大悲剧家中间,他却很少提到被恩格斯誉为“悲’剧之父”、“有强烈倾向的诗人”——一埃斯库罗斯及其作品。确切点说,他除了肯定“埃斯库罗斯首先把演员的数目由一个增至两个,并减削了合唱歌,使对话成为主要部分”①之外,其它即使触及到埃斯库罗斯的作品,或欧里庇得斯的悲剧,他…     

中国现代诗歌中的传统意象

中国现代诗歌和其它文体一样,主要受西方文学的影响。但是,只要我们再作细致的观察和分析,便不难发现,中国传统的东西在其中占有相当的成分。仅以古代诗歌意象为例,即能看出中国现代文学与中国传统文学的血肉联系。这对于我们重新认识中国现代文学的构成,重新估价中国现代文学史,或许是有意义的。中国现代诗人对诗歌意象的认识和把握的自觉性,主要来自西方现代主义观念和作品的影响,但在创作过程中,他们对于诗歌意象的设计往往与中国传统诗歌意象有着十分密切的联系。虽然作为现代诗歌文化基础,“五四”新文化运动是以反对！日文…     

德国的哲学美学和经验研究

本文针对长时期在西方流行的抽象主义艺术进行了批判,其所指的现象远不限于德国.作者尖锐地指出了西方文化和艺术的阶级本质,认为艺术并不属于"一切阶级"和所有的人,而仅仅属于有钱和有闲阶级.作者在概括了美学观点的历史演变之后,指斥抽象主义艺术为"精神错乱","魔鬼的作品",反映了"资产阶级艺术的末路".对于帝国主义把文化意识作为征服客观世界的一种手段,为其扩张政策服务,也作了一定程度的揭露.但是,当前艺术的客观标准究竟是什么?到底存在不存在一种客观的美学标准?作者只提出:"在目前的混乱状态中,美学必须确定,艺术到底能够是些什么东西和应该是些什么东西."对于这样一些问题,作者自己也还没有作出明确的回答.