播音风格多样化与人才培养

随着改革的发展播音风格也日趋多元化.播音风格多元化的现实表现为广播电视的播音在不同节目内容的艺术处理上所表现的各自差异.迅速适应播音风格多元化的发展是当前广播电视进行自身结构调整,丰富节目表现形式,营造时代气氛,满足大众需求的客观要求.因此要想准确地把握好播音风格,在传统与现实的撞击中扬长避短,完成好再创作的艺术过程,就需要我们了解播音风格多元化的表现形式,以及在播音中的作用.     

有稿播音美学探析

播音美学的研究,对于提高广播电视有声语言再创作水平,起着促进的作用.播音员、主持人的有声语言再创作,要达到使受众赏心悦耳,得到美的享受的传播目的,就必须提高自己的美学修养,必须有健全的审美观和审美情趣.     

探究古典诗词声乐作品所蕴含的意境美——以《春江花月夜》为例

在许多文学作品中,作者都追求意境,也就是在文学作品中体现出一种相关的意境。意境,是一个很抽象的词,受到不同的文化的影响和思想观念不同的人对意境的理解也是不同的。通常来说,意境是一种人们可以感受到的美,但是却无法准确地用言语将这种美表达出来。有无意境美是衡量作品是否成功的标准之一,能够让人们感受到意境美的作品,自然是好的作品。     

新闻播音样式及其特点

对新闻播音样式及其特点的研究,根本目的在于,了解掌握新闻播音技能和规律,增强科学性,减少盲目性,有效而灵活地运用相关播音样式和方法,进行播音创作,以达到完美、和谐的新闻传播效果.     

低音提琴作品演奏中的二度创作探究

低音提琴音乐作品属于西方音乐主要组成部分之一，更是西方各种弦乐中音区最低的一类乐器。音区主要被低音提琴自身体积、音色特点、音域较宽、演奏技巧等多种因素影响。实际演奏低音提琴作品时，必须通过科学演奏技巧表达作品中的情感。但演奏家进行低音提琴作品演奏时，其实就是作品的二度创作过程及表现，但要保证作品二度创作成功完成，必须忠实一度创作，然后在作品中添加自己的理解。本文简单概述二度创作的内涵，介绍二度创作必须遵循的原则，希望能为低音提琴演奏家合理、有效、准确完成作品二度创作提供指导及借鉴。     

论中国钢琴作品的演奏

中国钢琴作品是作曲家们探索运用西方的作曲技法融入中国民族民间元素而创作的钢琴作品,钢琴音乐中展现出丰富多彩的民族特征。本文以钢琴作品的教学与演奏为出发点,阐述了钢琴作品创作的发展历程及演奏的五个特点,即民族化的音乐结构、民族乐器的展现、装饰音的虚实奏法、彰显民族音乐与文化内涵、水墨画般的音乐意境等,旨在为钢琴教学与演奏提供一些借鉴。     

为兄弟民族创作

袁晓岑是我国著名的雕塑家、画家。他长期深入云南边疆少数民族地区,热情为兄弟民族服务,创作出许多反映兄弟民族新人、新生活和边疆大自然的作品。他的作品质朴真切,造型优美,构图简练,富有意境。特别是他笔下的孔雀,千姿百态,栩栩如生,独具风格。     

现代筝曲《林泉》的音乐审美与哲学内涵

现代筝曲《林泉》通过新颖的创作手法和传统的审美意味，体现出了深远的中国哲学道理，本文从乐段结构的散聚相合，水之意象的变幻多样，哲学意境的虚实相生、情景相即，以及乐曲的现代化创作思维四个方面出发，分析筝曲《林泉》的音乐审美与内在意义，并兼论《林泉》对当代民族音乐作品创作的可借鉴意义。     

自然 生活 笔墨——赵占东的花鸟世界

大自然是赵占东的启蒙老师,是他创作的源泉。他在自然中写生、思索,把生活积累和文化积累作为花鸟画创作的依据,从而使他的作品有着浓郁的生活气息和艺术情趣。赵占东很容易被身边的事物所感动,凡是美的人,美的事,美的自然,都能使他触景生情,产生创作冲动。他对于自然的体味是深刻的、立体的。日出日落,云烟变幻,悬争的瀑水,叠卧的泉石,以至于无人注意的野花野草,都使他痴迷,都能成为他创作的素材。     

播音反馈初论

播音反馈的核心内容是对受众的反馈信息进行收集处理,使播音员通过这一过程了解受众对播音质量的评价,并了解受众的要求和愿望,促使播音员扬长避短,进一步提高播音质量.     

张仃焦墨山水画的审美意境分析

焦墨山水绘画门类,作品大多以写意为主。张仃的焦墨山水画形式独特,重笔墨、造型实、质感强等特征突显,富有玄素纯净、人文属性的审美意境,为现代焦墨山水画创作发展夯实了基础,同时富有中国山水画创新性发展的贡献与成就,值得深入研究。     

美术绘画艺术创作的影响因素分析

绘画作为一种常见的艺术表现形式,作者通过对绘画意象、景色、人物及意境的勾勒,将自身情感进行转化从而形成独特的艺术成果。在进行绘画创作的过程中,创作者不仅需要掌握美术技巧,同时还应具备一定的艺术审美能力,对影响创作的因素进行合理把控,将想象力、绘画灵感转化为真实的情景,通过合理的色彩搭配、布局留白、美术技巧等创作出可以引起观赏者共鸣的优秀作品。基于此,本文从绘画创作的不同阶段出发,对影响作品创作的关键要素进行分析,以期为绘画创作者美术技巧、创作水平的提升提供一定的参考。     

书法品评之我见

书法是以文字为创作依据的造型艺术,是凭借于文字来抒发作者深邃的内心情感和表达对世间万物遐想的意象艺术。因此书法作品的审美、品评随着书写者的个性、气质、知识、修养的不同而有所不同,所谓"仁者见仁,智者见智"。书法作品无论何种风格或表达何种意境都是通过书写者一定的书写技法来体现的。如果撇开书写技法去谈字外修养和气质,这就没有任何的意义。书法作品的神采和意境只有通过具体的用笔(包括用墨)和结体(包括结字、布白和章法)来体现的,所以书法品评也应该从具体作品的用笔和结体、笔势方面来分析。     

“元四家”山水画意境解析

中国山水画发展到元代,由于主要的创作群体"文人士大夫"的特殊境遇,使他们在"以画寄情"的过程中,以高逸为尚,强调脱俗的境界.尤其是以"元四家"为首的元代绘画,在重视抒发个性感受的同时,更强调以意境入画,真正把中国山水画提炼到一个纯粹意境化的审美高度,使"逸气"成为元代山水画的标志.     

浅析长笛演奏二度创作中的心理情绪与情感表达

长笛演奏者在进行二次创作中必须要对作品进行深入的认识,在作品体验中更是追求作品的情感内涵,沿着作曲者的情感轨迹进行追溯,使自身情感融入到作品中,全面掌握演奏者所要表达的内涵,借助心理情绪、情感表达方式呈现出二度创作的新面貌。因此,本文以研究长笛演奏二度创作中的心理与情感两者之间的关系,从心理情绪与情感表达方面入手,让演奏者遵循着这两点轨迹融入到作品中,给予作品丰富的表达方式,把演奏者的精气神完美地呈现出来。     

李延声：丹青铸就中华魂

1985年，他的《正气篇》如长虹贯日，礼赞民族脊梁，中国画坛一片赞叹之声，邓颖超欣然为之题词“中华正气”。 1997年，他的国画巨制《魂系山河》横空出世，中国画坛再次为之瞩目。这部作品被美术界誉为“历史画和人物画的传世之作”。 “《魂系山河》画卷以及多种流派和风格的创新作品，使美术创作在表现时代生活、画家意象和表现手法，都有新的张力和成就。”中国文联的工作报告这样评价他的作品。 不仅如此。 法国总统希拉克赞赏他是“富有才华的现代艺术家天才”，联合国秘书长安南慨叹他的作品具有“美妙意境”。 他是谁？ 他就是中国国家画院的艺委会副主任，一级美术师、画家、全国政协委员李延声。     

美术绘画艺术创作的影响因素分析

绘画作为一种常见的艺术表现形式,作者通过对绘画意象、景色、人物及意境的勾勒,将自身情感进行转化从而形成独特的艺术成果。在进行绘画创作的过程中,创作者不仅需要掌握美术技巧,同时还应具备一定的艺术审美能力,对影响创作的因素进行合理把控,将想象力、绘画灵感转化为真实的情景,通过合理的色彩搭配、布局留白、美术技巧等创作出可以引起观赏者共鸣的优秀作品。基于此,本文从绘画创作的不同阶段出发,对影响作品创作的关键要素进行分析,以期为绘画创作者美术技巧、创作水平的提升提供一定的参考。     

齐鲁风格的钢琴作品分析及演奏

《山东风俗组曲》是崔世光先生于20世纪70年代所作的具有民族特色的钢琴作品。作品以山东的民族民间音调为创作题材,运用了多种创作技法,并且结合西方音乐的创作特点,使整套组曲具有浓郁的民族风情的同时,又注入了新鲜的血液,给人以全新的面貌。本文旨在对《山东民俗组曲》的曲式与和声的创作技法以及钢琴演奏技法进行分析,从而更好地把握齐鲁风格的钢琴作品。     

油画创作中美学元素的应用研究

在油画创作的百年发展历史当中,中西方绘画由相互猜疑、抗拒再到学习,进而由被动学习到主动创新。画家在创作的进程当中,潜移默化地将美学元素应用其中,使油画作品在表现西方油画特征的同时,又展现出我国文化的独特魅力。使如何在油画创作中平衡与应用美学元素,成为中国油画画家亟待思考的问题。本文就此开展讨论,立足于油画创作的基本脉络,以中国传统画美学元素与湘楚意象美学元素二者为切入点,对二者元素在油画创作中的应用开展研究,进而对油画创作中美学元素的应用展开思考,目的在于给予中国油画画家创作带来一定的灵感,使其能够创作出时代气息与民族风格相融的当代油画作品,在世界画坛上大放光彩。     

浅析长笛演奏二度创作中的心理情绪与情感表达

长笛演奏者在进行二次创作中必须要对作品进行深入的认识,在作品体验中更是追求作品的情感内涵,沿着作曲者的情感轨迹进行追溯,使自身情感融入到作品中,全面掌握演奏者所要表达的内涵,借助心理情绪、情感表达方式呈现出二度创作的新面貌。因此,本文以研究长笛演奏二度创作中的心理与情感两者之间的关系,从心理情绪与情感表达方面入手,让演奏者遵循着这两点轨迹融入到作品中,给予作品丰富的表达方式,把演奏者的精气神完美地呈现出来。