关于结构素描在教学中的运用

结构素描是绘画基础造型能力的训练继承传统以线为主的表现方法，并借助国外对形体结构研究的手段，摸索出的一种新的素描方法。其中包括：解剖结构，形体结构，构面结构，透视结构。结构素描的特点首先表现在观察方法上，观察时可抛开明暗和光影，而把精力放在结构上。表现方法主要以线为主。     

素描和素描课的价值

素描在西洋画里是和彩色画相对而言的,它是泛指一般的单色画,但有些单色画即在西洋也不被称为素描,如黑白版画、黑白装饰画,用水彩工具画的水墨画,用泊彩画的单色油画等。 素描至少有两个特征:一、用具简便,是用一种单色工具画出来的,通常我们见到的有木炭素描、铅笔素描、钢笔素描、炭精棒素描等。二、是用黑白调子来模拟自然形态的,这里面有长期的,有短期的;有以线造型韵,有以面造型的,有线面结合的;还有表现性的和再现性的。     

感觉 认知 表现——素描教学方法论

素描是高师美术专业的主要课程,在专业主干课中占的分量最重."素描"排除了色彩因素的干挠,以一个素色,着重研究造型艺术中的形体结构、光线明暗、立体空间质感量感等造型规律;研究点线面、黑白灰等形式美构成法则,因而成为人所共识的造型艺术基础教学.素描是造型艺术的基础课,同时也是一门独立的艺术.作为基础课,素描教学的目的是什么?怎样才能解     

论素描的艺术特性与形式特性

唐代画论家张彦远在《历代名画记》中就这样论述过：“无以传其意,故有书;无以见其形．故有画。”①可见,作为中国美术史上的一部重要画论和画史著作,早就有了书以传意,画以见形的观点。而素描作为绘画的一种特殊形式,是黑白灰单色关系对形的一种阐释,是形与形式的高度完美的结合。素描既是绘画艺术的基础,又具有独立存在的艺术价值,在众多绘画种类中,蛇的艺术特性和形式特性也就显得特别重要。在此,笔者拟就这两方面的特性谈点粗浅看法。一、素描的艺术特性素描的原始含义是“单色痕迹”,是指某种绘画工具在纸上或其它材料上运…     

浅谈设计专业的素描教学

创意是设计专业素描的核心 ,培养设计观念应贯穿素描教学的始终。依据一般的科学规律和艺术教育规律 ,从结构方式、明暗方式、装饰意味来拟定设计专业素描教学程序。     

白描与素描造型比较

中国画白描造型和西洋画素描造型有着艺术表现上的根本区别 ,又有着本质上内在的共同规律 ,其根本区别主要表现在 :以线为主与以面为主造型手段的不同 ;虚灵写意与求真写实艺术观念的分野 ;平面构图与立体造形表现方法的差异。其内在的共同规律主要体现在形神兼备、笔墨效果、完整和谐的一致艺术追求上。白描与素描造型的根本差别及内在共同规律的比较研究对于促进艺术创新、繁荣艺苑具有重要意义     

简述素描明暗调子的表现方法

简述素描明暗调子的表现方法马发成物体在受到光的照射之后，产生了明暗调子。如果没有光，便没有明暗，也就没有视觉的形体，所以明暗调子是客观存在的。是表现对象的立体、空间、质感、量感以及人物的精神状态的主要手段，也是素描学习中的重要环节。对象的明暗调子的产...     

关于我国目前艺术院校素描教学体系的思考

根据我国目前艺术院校的实际情况 ,同时借鉴西方有益的经验 ,可以将素描教学分为两大板块。第一部分为基础素描 ,即以传统的“全因素”素描教学为主 ,它是西方传统绘画的精华 ,是我们学习西方绘画、理解西方艺术 ,叩开西方艺术之门的钥匙。在我国 ,“全因素”的教学方法已经培养了大量的出色人才。第二部分为高级素描。这部分学生以表达自己的内心情感与审美理念为主。高级素描教学的主要目的就是启发学生艺术创造能力和适应现代艺术发展的表现能力 ,它是时代赋予教育工作者的历史使命     

素描艺术语言的探索

素描通过自己的艺术语言——线条、明暗调子、构图、艺术形式美感、空间等来塑造物体的形体,向人们传达物体的形体、结构组成空间与质感量感,展现素描作品中黑、灰、白的优美韵律,使人们从中获得美的享受与陶冶。     

谈高等院校美术专业的素描教学

高等院校的美术专业的素描教学主要以培养学生掌握素描的基础理论知识和基本技能,以及造型能力为主要目的。本文主要对素描的两大类,即结构素描和明暗素描的教学方法作了陈述,进而对如何培养学生的造型能力问题进行探索。     

“以人为本”的写生素描教学之路

本文主要想通过揭示写生素描的本质,提出了在写生素描教学中逻辑方法的作用及重要性。重点说明写生素描中的两个重要环节,一是如何观察物象的形态、结构、动态、明暗关系的问题；二是如何表达物象的形态、结构、动态、明暗关系的问题。设计并提出了将逻辑方法贯穿到素描造型各要素中的具体作法。力图构建出一个较为科学、易学的写生素描教学的方法论。     

论素描的形式美感

素描是造型艺术的基础，同时也是一种独立的艺术形式。素描艺术在反映客观对象的同时，必须运用点、线、面、黑、白、灰这些绘画语言元素表现画面的形式美感。     

浅析构成艺术在视觉传达中的应用

构成艺术是现代视觉传达艺术的基础理论,平面构成是构成艺术的重要组成部分。平面构成最基本的形态要素是点、线、面;其构成要素是大小、方向、明暗、色彩、肌理等。以这些基本要素为条件,加以组合构成,便会创造出无数理想的抽象造型。世界上的一切物体,无论动物、植物或人工造物等,所有轮廓线都是用点、线、面和色彩等交织而成的。可以说平面构成艺术无处不在。     

拆“骨”成诗——关于线的诗意表现

古云:"经师易遇,人师难遭",我很幸运遇到了这样的老师,他不仅传授给我们知识还为我们营造自由的创作的氛围,发现并保护我们的个性和特长,给予我们启发和引导。一年级时我们画大石膏,他就带我们去观看素描展,并做了讨论。素描虽然是以单色"线"来表现直观世界中的事物,然而它也是一种独立的艺术创作形式,它亦可表达思想、概念、态度、情感、幻想、象征甚至抽象形式。那次观展和讨论使我对绘画的认识有了很大的突破,于是我注意到了"线",并对"线"展开了探索。     

论素描的多样性、现代性和民族性

近二十年以来，中国的美术发展很快，形成了多元化的艺术格局，各种流派的绘画艺术竞相登场。随之而来对于美术院校的素描教学，提出了许多富有创造性和建设性的意见和问题。当代素描艺术的多样性、现代性和民族性的精神内涵，就是其中一个重要话题。这一问题的提出，反映了我们对造型艺术的思考与追求。展望２１世纪的中国美术，我们的思考与追求对发展、创立现代民族性的造型艺术体系具有一定的参考意义。一、素描的多样性素描一词出现在中国的字典里大概已有近百年的历史了，据我们理解，它泛指所有单色绘画。早期指古代造型艺术大师的创…     

本科基础素描阶段性训练方法探究

本科阶段的基础素描课对于学生养成良好的训练习惯和思维方式有很重要的意义。按训练目的的不同,可分两个阶段:注重写实能力培养的素描训练阶段和注重创造性思维培养的素描训练阶段。其中第二阶段是训练的重点和难点。第一阶段由全因素素描、结构素描和超写实素描构成;第二阶段由视点的转换、物象的解构、形象的联想、形象创意、线性表达、面和明暗的表达、抽象表现构成。     

素描中“线”的理论内涵及其把握

"线"是素描中最直接的语言形式,它主要是为塑造形体服务,但同时又充分体现出独特的韵律特征,它是一种有意味的形式;由于素描中的"线"还渗透着画者的情感和情绪,因此"线"的判断和把握离不开绘画主体的参与,离不开画者的艺术感觉;对"线"这种绘画语言形式的把握应该与画者自身造型能力的培养、情感的表达和创造精神的培养紧密结合起来。     

艺术创意的设计素描

设计素描还没有明确的界定 ,但它具有艺术想象、塑造新的形象、设计素描者的“心中的画”的特点和内涵 ;要使设计素描有创意 ,就应该有理性的结构、构图和取于自然物的素材 ,并正确地运用点、线和面的组合     

素描与素描教育刍议

素描是一切造型艺术的基础;而作为一种艺术思维的载体,素描与一切艺术息息相关。对于素描教育来说,手段不是目的,表达才是目的。只有认清素描的本质,才能把握住素描教育的方向,更好的适应艺术的发展以及学生的艺术追求。     

对于设计基础课——素描教学的探讨

目前对于设计基础课到底怎么上是一个颇有争议的话题，设计基础课一一素描本不应该划分为所谓的设计素描跟绘画素描的区别，应该把我们的注意力放在什么是对设计有用的问题上面。根据这一原则，总结出设计基础课素描的几个训练阶段：结构分析明暗研究表面刻画多种材料的尝试运用意向表达联想