摄影——承载记忆的方舟

摄影作为一种视觉艺术门类,用它无比真实的记录方式,告诉我们关于时间的秘密。一张照片就是在二维平面的空间内承载人类对于过去的回忆和对未来的期许。本文从摄影的本体出发,试图探讨时间在摄影中的重要性,以及摄影作为一种载体对于时间的记录。     

室外拍摄人像的用光技巧

摄影是一种用光影来表达美的艺术。可以说,摄影是用光线来绘画。与室内人像摄影不同,在室外人像摄影中,光线的强度、性质及方向会因为季节、环境、天气和时间的不同而各不相同。这就要求摄影者在拍摄过程中准确地进行测光、曝光、补光,充分利用室外光线的特点来表达被摄者的人物特征和性格特点。室外人像拍摄时光线的选择和使用,对人物主体各方面的表现都有很大的影响,因此对拍摄者的技巧要求也更高。     

对摄影作品创作的再认识

一幅好的摄影作品应该是技术与艺术表现形式的完美结合。在摄影创作中如何提高摄影技巧和艺术欣赏水平是摄影者探寻的永恒课题。本文主要对测光与曝光的关系、光圈和快门的组合运用、ISO值对画面的影响等摄影技术层面问题进行分析；同时对摄影作品的点线面与构图、光线和色调等艺术方面的表现形式作一些探讨。     

浅谈数码摄影在宣传工作中的作用

数码摄影在宣传工作中不可或缺。它能够使宣传工作在内容上更为丰富;在形式上更为形象;在时间上更为迅捷;在成本上更为低廉。充分发挥数码摄影在宣传工作中的积极作用,不仅需要加强对宣传工作者进行数码摄影方面的技术培训,而且需要提高其看、问、听等多方面的专业素养。     

人像摄影的技巧与后期处理分析

在摄影活动中,人作为主要的拍摄对象即为"人像摄影"。相比较于风景摄影,人像摄影在拍摄的过程中对技术要求是非常高的,特别是目前的人像摄影,虽然是对人进行拍摄,但并不是单纯性地对人的面貌进行拍摄,而是要通过一定的拍摄技巧以使得图片具有良好的视觉效果。除了在人像摄影中要注重拍摄技巧之外,还要对素拍摄的作品进行后期处理,以在保留人像的真实、完整性的同时,还要使得整个的画面更为和谐且具有美感。本论文针对综合布线工程质量监理要点展开研究。     

序列的节奏——探究序列摄影中图像设计的节奏问题

数字技术的广泛应用使得摄影的手段更加多样化,序列摄影就是由此发展而来的。但是序列摄影的最终效果,往往只是简单的将一段时间内的一连串动作拼合起来,构图、效果、层次上较为单一。本文从序列与序列摄影以及节奏的定义开始研究;对比节奏在音乐中的应用与序列摄影的制作过程;分析序列摄影中拍摄主体的最终呈现效果的可能性。     

技工院校一体化课程改革现状分析——以摄影课程创新探索为例

中职院校中的摄影课程具有十分重要的实践性与较强的应用性。然而目前,在传统的摄影课程中未能将摄影理论教学与摄影具体的实践操作相结合,在课堂中未能充分地调动学生学习摄影的积极性。因此,在摄影教学过程中教师应主动创新传统的教学模式与教学思路。在新时代摄影行业快速发展的背景下,教师应主动学习行业发展动态,了解摄影发展方向使之与传统的摄影教学思路与教学模式相融合,结合新时代行业发展和学生特点探索出中职院校发展的教学方法、教学模式和课程考核模式,以便达到更好的教学效果。本文介绍了如何在传统课堂中融入新的授课方法,促进学生主动学习,以期在摄影课程中培养学生的审美情感。     

论数码摄影教学中的实操练习

数码摄影教学是一门科学,也是一门艺术,与胶片摄影教学相比具有一定的优势和特点。在教学过程中要不断补充新的内容,既要把数码摄影的理论知识与实操练习结合起来,又要突出实操练习在数码摄影教学中的重要性。     

艺术图片摄影赏析的层次与进阶

本文主要根据个人多年摄影与教学经验,简单阐述对艺术摄影的四个层次的认识,以及循序渐进提高的晋级心得。另外,摄影的观看与赏析在摄影过程中虽有前后之分,但其实本质都同为看,道理相同,且密不可分。所以,在本文中说的是赏析,却从观看讲起。     

论摄影中的色彩构成与运用

色彩的产生是由于视觉神经对光的反应,可以说其是一种视觉神经的刺激。色彩在摄影中能够起到传情达意的效果。摄影中的色彩具有审美性、感情性、真实性、认知性以及鲜明性的功能。一件摄影作品成功与否,色彩起到了决定性的作用。本文主要探讨了色彩对人的心理影响以及摄影类别中色彩的运用。     

浅谈群众文化摄影工作

摄影,这个属于高消费的艺术门类已经越来越多的走进百姓生活,业余摄影爱好者的队伍在不断壮大。面对广大群众如此高涨的摄影热情和摄影要求,我们群众文化摄影工作者应如何开展工作?本文浅谈了群众文化摄影工作。     

浅析黑白摄影的艺术魅力

通过对黑白摄影的发展历程,了解其在摄影术发展中的地位以及艺术价值,阐述了黑白摄影构成中的基本元素黑、白、灰的艺术语言和情感表达,还有它们之间的构成关系。且从与彩色摄影的比对中,浅析黑白摄影的艺术魅力。     

高职学院摄影专业人才培养策略浅谈

随着前信息化技术的不断发展,摄影行业也随之受到人们的重视,摄影专业人才培养重要性凸显。首先分析高职院校摄影专业人才培养存在的问题,然后说明高职院校摄影专业人才培养目标、人才培养思路,提出高职院校摄影专业人才培养策略。通过对高职院校摄影专业人才的未来发展进行研究,以期为高职学院摄影专业人才培养教学提供借鉴。     

征稿启示

本刊为展示国土文化风采,特面向国土资源系统内广泛征集摄影作品,本刊将在封一、二、三、四或中页陆续刊登好的作品供广大读者观赏．希望国土资源系统内的摄影爱好者踊跃投稿。     

摄影与艺术的关系

摄影是艺术的一个范畴,拥有艺术所赋予的一切特质,但是又游离于艺术的边缘,以自己的纪实性和社会性标榜独立。我想论述摄影作为一种独特的视觉艺术语言争取艺术地位的漫长的辩护过程及与其它艺术的交织互动。     

谈摄影中的构图技巧

评价一幅优秀的摄影作品,其中重要的一项指标就是摄影的构图,摄影中的构图直接影响着一幅摄影作品的好与坏。熟练掌握并灵活运用摄影构图技巧,才能创作出优秀的作品,才能让我们的摄影作品更有表现力。     

摄影招贴中的创意表现手法

时代的进步、科技的迅速革新,使招贴艺术设计有了更广阔的发展空间。在招贴艺术迅速发展的过程中,摄影有力地推动了广告招贴的发展,并且在其占据了很重要的位置。摄影招贴中的创意表现手法,使广告招贴设计有了更为简洁的表现、更为快速的传递、更为强烈的视觉冲击力,给广告招贴设计中注入了新的活力更好的服务于社会文化生活的各个方面。     

超现实主义摄影之梦境中的潜意识隐喻

本课题在超现实主义者对梦境隐喻的理解的背景下,研究超现实主义摄影图像的技术方法、形式表现以及主观情感,并以此作出理论根据,对摄影语言和情感表达重新整理。     

“诚和敬杯”新天地·阳光之星离退休干部书画摄影大赛启事

为了深入贯彻党的十八届三中全会精神、培育和践行社会主义核心价值观，庆祝新中国65周年华诞，光明日报报业集团《新天地》杂志社举办“诚和敬杯”新天地·阳光之星离退休干部书画摄影年赛（2014）。     

探究后现代语境下观念摄影的发展

视觉文化具有历史继承性、发展性特征,当代视觉文化艺术具有典型的后现代特征。后现代摄影作为一种独特的现象,正在重新定义摄影模式,通过观念摄影的形式彰显人们的思想状态,表达摄影者所需要传达的思想。针对观念摄影与后现代语境的内涵、特征进行分析,从拍摄手法的多元化,讽喻手法的应用性特征等方面,探究后现代语境下观念摄影的发展,感受当代摄影理念的变化。