从人物刻画看《战国策》的小说基因

《战国策》蕴含着丰富的小说基因,特别是其丰富多彩的人物刻画手段,对后世小说产生了深远的影响。主要表现为:借重细节描写,生动再现人物形象;借重典型环境,渲染烘托人物形象;欲扬而先抑,制造波澜升华人物;展示矛盾冲突,凸显性格立人物;对比映衬,设置“底色”彰显人物。     

《史记》中的人物形象

本文从《史记》从历史人物形象刻画的角度,分析了《史记》中人物形象的共性：知恩图报,以德报德；以牙还牙,以怨还怨；为知己者死；富贵还乡等。以及刻画人物形象的方法：选取典型事件来展现人物；运用巧妙的对比突出人物特点；提炼精准的对话语言显现人物形象；在复杂的人际关系中凸现人物；穿插细节描写表现人物的神韵等。本文还介绍了《史记》在人物刻画方面所取得的成就。     

《歧路灯》中心理描写艺术对传统的突破与发展

中国古代小说在人物形象塑造中,主要以人物言行及细节描写来揭示人物内心,<歧路灯>则突破了这一传统,采用了大量的内心独白等直接的心理描摹手法,细致入微地展现了人物的个性特征及心理状态;更为重要的是,通过心理刻画展示了人物的性格变化及成长历程,在一些转变型人物的描写上显示了它突出的艺术功力,对中国古代小说的发展及艺术上的成熟做出了独有的贡献.     

从关联理论视角看讽刺的差异——比较《格列佛游记》与《动物农庄》的讽刺效果

关联理论提出了语言交际的明示--推理交际模式,为文学交际的语用领域提出了一个新的视角.从关联理论对文学的阐释力来看,<格列佛游记>与<动物农庄>的讽刺手法似有异曲同工之妙.前者以夸张、反语与艺术逻辑的修辞、能指与所指分裂作为明示刺激,突显犀利、激动的讽刺主题.后者以细节信息、细节延伸、事件前后与人物言行相反的对照来激活认知模式作为刺激,再现深邃、平静的讽刺主题.     

细节描写让人物“活”起来

细节描是指抓住生活中的细微而又具体的典型情节,加以生动细致的描绘,它具体渗透在对人物、景物或场面描写之中。它是作文常用的手法,运用细节描写使人物描写得有血有肉有灵魂,而且把人物与众不同的个性凸显出来。从而使人物形象更鲜活。教会学生掌握细节描写,运用细节描写,从而提高学生的作文水平,是语文教师的一个重要任务。     

《史记》传记人物悲剧论略

司马迁在<史记>中写作了一系列主题集中、结构完整、情节生动、人物形象鲜明的人物传记悲剧.并深入挖掘了<史记>人物传记悲剧所反映的社会生活的内容及矛盾冲突的性质.司马迁对上述悲剧人物的推崇,反映了他世界观中的进步因素已经达到了那个时代所能达到的稀有的高度.也正因为这样,他才能在<史记>人物传记悲剧中表现出"较大的思想深度和意识到的历史内容"塑造出一系列生动感人的悲剧人物形象.     

传记文学虚构度探析——消亡在《里根传》中的里根

传记属于文学,文学的任务是塑造形象,形象塑造需要虚构.美国作家埃德蒙·莫里斯的<里根传>作为传记文学,在塑造人物形象时也适当采用了虚构的手法.但传记作品的虚构不是任意的,要讲究"度".对度的把握要做到三点:一是人物必须是社会现实生活中曾经有的人物;二是事件的细节应当在真实事件的基础上加工改造;三是语言风格可以风趣幽默,但不能过于戏谑、戏说、演义,传记写作无法避免"戴着镣铐跳舞".     

《春秋事语》记言论略

《春秋事语》记言侧重对历史事件的进程作多方面、多层次的再现性或完善性展示,它包括补充式展示和推理式展示两种模式。除了具有再现历史真实面貌、反映当时历史形势、揭示某些历史规律的历史价值外,还具有改变叙事的展示视角、“省文可知”以及准确、鲜明地再现或表现人物的历史表达及其文学上的价值。     

浅论唐传奇人物形象塑造的现实主义方法

唐传奇继承了六朝小说的创作方法,作者有意识地从事小说创作。它从六朝小说那里继承了现实主义传统,塑造了多种人物形象,成为古典小说现实主义创作方法成熟的标志。唐传奇塑造人物形象的现实主义方法表现在三个方面：其一是紧扣典型环境,选取典型事件和典型细节;其二是赋予人物以不同个性,使人物的性格特点更鲜明;其三是作者更注重人物情态气韵的描写。唐传奇人物形象塑造的现实主义方法,对我国古典小说的发展影响深远。     

传神写照美学思想对革命历史题材电影人物形象塑造的影响

传神写照美学思想对革命历史题材电影的人物形象塑造深具影响,深受传统文化濡染与熏陶的电影编创者,在塑造革命历史题材电影的人物形象时,自觉吸收和借鉴传神写照的传统美学思想,并在创作中巧妙地加以移植和融凝,以开拓创新精神不断丰富着电影的思想内涵和艺术技法.编创者采用突出人物个性特征、侧重细节刻画、正反角色对比、重神轻形等艺术创作方法细腻描写人物的容貌秉性、内心情感和精神风貌,彰显人物的气质神韵,在银幕上成功塑造出无数栩栩如生、血肉丰满、神完气足的人物形象.传神写照美学思想在革命历史题材电影中的艺术表现,大大增强了影片的思想性、艺术性和观赏性,从而造就了一大批脍炙人口、影响广泛而深远的红色经典.     

乌托邦的崩溃 ——《积坑》中小女孩娜斯佳之死

<积坑>是苏联回归作家普拉东诺夫反乌托邦三部曲中,最能代表作家写作风格的一篇.普拉东诺夫以其超常简洁、怪诞、深邃的语言,虚妄的事件和扭曲的人物形象,真实的再现了二三十年代苏联工业化和农业集体化运动的历史事实.在众多痛苦、麻木、绝望的人物中,小女孩娜斯佳的形象,仿佛使读者在寒冷的冬夜感到了一丝温暖.小女孩娜斯佳命运轨迹,表现了作者对祖国深切的爱,以及由这种爱而产生的、过分担心的"焦虑不安的感情".     

《人间天堂》与图像叙事

图像叙事是自古希腊以来就有的一个修辞术语,长期存在于西方文学传统中。它有着多种多样的定义,不过,最基本的一点:它是关于语言文字与图像关系的一个术语。菲茨杰拉德深受西方文学中图像叙事传统,尤其是图像叙事大师济慈的影响。他在《人间天堂》中成功地运用文字呈现视觉的再现,生动地刻画了人物形象和人物所处的环境。这一技巧对作品情节的发展和主题的表达也有着不可忽视的作用。     

论福克纳小说中的白痴形象及其深层意蕴

福克纳在他的作品中塑造了许多白痴、弱智这类特殊的人物形象,如班吉.康普生、艾克.斯诺普斯等,他们都是极度边缘化的人物。这些形象本身并不具有实在的意义,但他们的文学功能是多方面的,对刻画人物形象、深化作品主题、表现作者的思想观念具有非常重要的作用。     

论全媒体时代的传记报道

本文认为,纸媒时代的传记性报道,在坚持新闻真实性的基础上,常常用历史散文般的语言讲述新闻人物的经历、用正面与侧面两种描写方法表现人物性格、用历史背景与生活现实的对比来展示人物的命运等手法再现新闻人物的人生。全媒体时代,曾经作为对抗电子媒体兴起的传记性报道在保持原有写作手法的同时,逐渐适应媒介融合,在年轻受众的阅读习惯与需求的驱使下,出现了视频化、碎片化和组合化的趋势。     

试论赵姨娘在《红楼梦》中的作用

在《红楼梦》人物形象的艺术画廊里,赵姨娘是一个不甚被人注意的陪衬人物。近几年来,已有一些文章对赵姨娘的形象特征作了一些探讨,但对她在作品构思中所起到的作用,还未有深入研究。我们认为,赵姨娘在作品中虽然是陪衬人物,但这一人物的塑造对表现主题,对主要人物的形象塑造,对推动情节的发展。都具有不可或缺的重要作用,了解这个人物在作品中的作用,也就是说,了解作者为什么要在作品里塑造这样一个并不多余的小人物,这对于了解《红楼梦》这部杰作的整体构思是有所裨益的。因此,本文拟就这个问题,作些初步的探讨。 一 一般地说,陪衬人物的设置,往往是为表现主题服务的。赵姨娘这一人物形象的设置与塑造,也是为着这一目的。红楼一梦,     

人物形象描写:宫体诗在诗歌艺术上的新贡献

诗歌与描写手法之间存在着一定矛盾,诗歌长于抒情言志,而短于描写刻画。在宫体诗之前的诗歌中较少注重人物形象刻画的作品,宫体诗塑造了众多的女性形象,人物形象的鲜明生动成为宫体诗的显著特征,这是宫体诗在诗歌艺术上的新贡献。宫体诗刻画人物形象的主要方法有:铺排手法、抓特征,写细节和细腻委婉的心理描写。宫体诗之所以注重在诗歌中刻画人物,根本原因是为了满足人们观赏女性的需要。而南朝诗坛的体物潮流也是重要的原因。宫体诗既受到赋的影响,又受到咏物诗的影响。     

圣经叙事中的游历主题

游历主题在圣经文本中大量存在,其中的族长、士师、先知、使徒等都处在各自不同的游历历程中。该主题中所涉及到的空间背景往往用极其简略精炼的语句写成,出现大幅“空间空白”,这是由圣经叙事的目的决定的。圣经中通过叙述人物游历过程,展现出了风格各异、栩栩如生的人物形象。     

高中语文课文“延宕艺术”的运用

延宕艺术,是指在叙事作品中,为了加强读者对作品表现对象的感受,有意延缓叙事进程的一种手法。高中语文有许多文章都运用了延宕艺术。恰当地运用延宕艺术,不仅能丰富人物形象、展示人物心灵,更能深刻地表达作品的主题。一、通过延宕艺术,丰富人物形象《明湖居听书》这篇课文,以描摹生动而素为人所称道。白妞说书的技艺,通过作者巧妙地应用比喻,而使人感觉“三月不知肉味”。其实在这之前作者就巧妙地运用延宕艺术的手法,为下文正面写白妞做了铺垫。明湖居听书人们慕名而来,听的就是白妞说书,所以才九点多人们便“赶忙”去明湖居…     

向本贵小说用词的乡土味

向本贵小说语言的最大特色是用词的乡土味,即善于使用作家生活地区的方言土语——沅陵话来创作小说,来表现农村生活、塑造农民形象,并有意识地在小说中用本地的地名、物名、人物称谓语等来表现当地农村生活,再现当地农村风俗人情。方言土语对人物形象塑造确实起着很大的作用,也体现了作品浓厚的乡土气息。     

死亡主题与硬汉人物:海明威的焦虑呈现与消解

死亡是海明威作品的重要主题,其硬汉人物形象则是置身于死亡环境中的人格面具。死亡书写实际上是海明威的焦虑呈现,硬汉人物则是他对自身焦虑的消解。通过书写死亡和塑造硬汉人物,海明威减轻了自身的内心伤痛,焦虑得到一定程度的缓解。