当代油画创作的逻辑思维误区

在中国油画创作极速发展的时期,由于某些旧传统的负累、图像时代的迅速到来以及西方多元艺术思潮的冲击,使当前的油画创作出现了一些误区,值得关注。有必要对油画创作的逻辑思维误区重新进行梳理,并期待不久的将来,中国油画界出现更有价值、具有东方风格与中国人文精神的油画作品。     

油画写生创作中色彩情感的表现

油画写生是油画创作过程中比较重要的一个环节,在写生的过程中,创作者可以根据自己对色彩能力的掌握与理解,创作出理想的艺术作品。创作者在进行油画创作的时候,从最初的选取景象到最后描绘的整个绘画过程,反映出对于审美观念以及思想情感的表达。在油画色彩的学习中,必须深入探讨色彩的性能、色泽以及表达效果,促使创作者在油画写生创作过程中,可以利用油画技巧自由表达情感。     

曹洪洋VS刘峰

主持语：一个画家个体怎样面对当下日益繁荣、复杂的中国油画创作？两个昔日同窗,分别从事文学理论研究与绘画创作两个领域,二十年后再聚首。从一个油画系列创作《一个人的风景》谈起,围绕中国油画的现代性发展、画家创作的心路历程、绘画的时代意义与发展的诸种可能,畅谈新时代背景下的中国油画创作、当代中国人的心灵归宿、＂自然＂之于中国...     

命运的呐喊与超越时空的对话——浪漫主义油画《希奥岛的屠杀》与《1937.12南京》的艺术比较

19世纪法国伟大的浪漫主义画家德拉克洛瓦的著名油画作品《希奥岛的屠杀》(图1)与中国当代油画艺术家许江等人创作的大型油画作品《1937.12南京》(图2)运用浪漫主义艺术语言,描绘人类历史中的重大事件,抨击战争残暴,     

中、韩油画教学模式的比较与思考

韩国油画教学模式与中国相比,主要有以下几个差异：韩国美术院校既不把素描看成是学习油画必须经过的一种严格、规范的训练,也不强调安排必需的素描基础课；各院校的油画教学并无清晰的统一教学模式,而更多的是一种自由化的、个性化的、单元化的教学实体；在油画教学安排上以创作为轴心,在创作中比较强调个体化和主观感受成份。     

梵高笔下的星、月、夜

向艺术家致敬 这幅《星月夜》是荷兰画家文森特·梵高创作的一幅油画作品。     

吾土吾民 诗性江南 述论“人文江南——吾土吾民油画邀请展”

2011年11月11日在浙江美术馆举行的"人文江南—吾土吾民油画邀请展"及研讨会,继续秉持《吾土吾民——系列油画邀请展》以本土文化为核心的学术评论视野,从文化形成的根源性因素,找寻表现本土情感的作品,不仅关涉到传统家国视野下油画创作的地域属性问题,也牵涉到民族文化身份的判断与建构。通过梳理我们走过的油画创作史,提炼出...     

高校油画风景画写生教学实践

随着国民经济的不断增长,科学技术的不断创新,高校教育发展得到了质的飞跃。油画风景写生实践作为高校油画专业教学过程的重中之重,是一项必不可缺的关键内容,直接关系到学生油画创作综合能力的提升,促进学生油画学习的全面发展。因此,高校油画专业教师要积极转变传统教学理念,创新油画风景写生教学方法,结合学生实际学习需求特点,合理开展多元化的实践教学活动,充分发挥出学生油画创作的表现力和创造力。本文将进一步对高校油画风景画写生教学实践展开分析与探讨。     

论高校油画教学改革

随着社会经济的快速发展,传统的油画教学模式已无法适应现代社会的需求,高校油画教学改革已成必然之势.只有改革传统的油画基础教学体系、提高油画教学的评价效能、健全创作教学体系,才能使高校油画教学走上蓬勃发展之路.     

少数民族题材在油画创作中的应用刍议

本文从三个方面初步探讨少数民族题材在油画创作中的历史、现状及发展趋势:与生俱来的宗教性、世代相传的民俗性,使得少数民族油画艺术有丰富的文化意蕴;走过历史的辉煌,如今少数民族题材在油画创作中呈现出一种平缓发展的态势;少数民族油画应将传统与现代,民族与社会紧密结合起来,多角度全方位思考、认识、研究民族文化的现代性。     

鼎新华南 吾土吾民系列油画邀请展作品选登

继西北、东北、华东三个地区之后,《吾土吾民系列油画邀请展》华南地区《鼎新华南:吾土吾民系列油画邀请展·4》在龙年岁末展出,这是油画界的又一次盛会。从展示的242件作品中,我们看到华南地区的油画家们积极投入,努力创作所结成的硕果。这些缤纷灿烂、风格备异、形式多样的作品,充分显示了南国土地上自然与人文的魅力。在整个《吾土吾民》展的系列中,"鼎新华南"闪耀着分外引人注目的光彩。无论从近代史,还是改革开放30年的发展来看,中华大地上的革故鼎新,几乎都一以贯之。这必然带来文化艺术的新兴进步,而呈现出日益繁盛的势态,并昭示了更昌明的前景。本次"鼎新华南"展已给予充分有力的证实。这也使我们在新世纪初期,看到中国油画艺术未来的命运     

薛福成《观巴黎油画记》小考

晚清驻外公使薛福成《观巴黎油画记》所说的油画,为法国19世纪知名的全景画《围攻伊西要塞》,一名《围攻巴黎》,由画家菲利波托父子合作创作。晚清到过法国的许多中国人曾观赏此画并记录感想,他们对此画不约而同做的民族主义的解读,是一种文化误读。     

油画创作中对装饰艺术语言的借鉴与运用

从装饰艺术本身的表现形式和装饰艺术中色彩体系的法则两个方面阐述装饰艺术语言对油画的影响,分析了统一与变化、节奏与韵律、对称与均衡等语言形式法则和简化概括、夸张变形、解构重构等形象处理方式对油画创作的启发,以及装饰艺术色彩法则中的主观性、单纯性、平面化、象征性等方面对油画创作中色彩运用的影响。通过借鉴装饰艺术语言,可以使油画创作从客观再现走向主观表现,使油画艺术的外延与内涵得到拓展与丰富。     

当代油画本土化思维初探——浅谈中国油画意象表现与审美

本文从油画本土化的审美价值与创作意义出发,探讨和运用中国油画的美学观,指导人们的美术创作,并在如何区别西方油画的审美观基础上,寻找适合本民族特色的创作方式,吸收中国本民族文化精髓,尤其是中国画的"意象思维"中探究中国油画发展道路,从而实现中国油画本土化与民族特色,为拓展中国油画创作思维,实现自我艺术创造价值的升华起到积极推进作用。     

如何实现油画艺术中的语言转换

从某种角度说,油画艺术的外在语言特征是鏊别油画艺术流派和画家风格最重要的指标之一,它几乎涵盖了油画家创作的全部内涵.分析其语言特征的变化有益于我们正确和有效地实现油画创作中的语言转换,纯化油画语言,提高油画语言表现力.在当代,新观念和新思维处于无常态的变化中,如何把握油画艺术(语言特征)整体的发展方向,随时考验着画家们的心智.     

写意油画的绘画语言探究

写意油画是西方绘画与中国传统美学碰撞融合的产物，在创作中融入中国传统文人画的写意精神，是油画民族化的体现，写意油画注重“写”与“意”的表达，其绘画语言区别于传统西方油画的表现形式，借鉴传统中国画线条、色彩等形式，以意造型，实现对思想和情感的表达。     

论装饰性因素在油画创作中的运用

研究装饰性因素在油画创作中的运用,对开拓油画创作的形式与意境都是一种有益的探索与尝试。平面化的空间处理、形式美的规律、四角四边的画面负形结构等装饰性画面构成因素与简化抽离法、分解组合法、夸张变形法等装饰性造型方式以及色彩的单纯性、象征性、夸张性等装饰性色彩特性在油画创作中都能起到很好的审美效果。     

提高学生综合素质的油画教学模式

通过对目前油画教学发展现状的简还,提出了两种针对工科艺术类专业的油画教学模式:模拟型教学模式、讨论型教学模式。实践表明,对激发学生对油画学习兴趣、基本技能掌握起到很好促进作用,也为学生创作个性及绘画意识培养、提高学生综合素质方面予以尝试。     

张文平油画写生作品

张文平，男，陇东学院美术系教师，现进修于中央美术学院，作品《瑞雪迎春》入选第二届中国油画风景风情展，主要从事油画风景创作。电子邮箱：290748176@qq．com     

油画基础教学之探讨

油画基础教学的重点在于逐步培养学生的造型能力、创作能力和对油画艺术学习的积极性，并在艺术引导的过程中间接地提高学生人格、思维、情感等综合素质。