李丛国画作品鉴赏

作者简介：李丛,1974年11月生于江西南昌,毕业于解放军艺术学院美术系。现为空军文艺创作室创作员、中国美术家协会会员、中国书法艺术研究院艺术委员会理事。1999年国画《真情》入选“当代中国青年书画展”并获优秀奖,国画《伞花初放》入选“庆祝建国50周年全军美术作品展”,2002年国画《北疆有个家》入选“第十届全军美术作品展”,     

美术与设计学院简介

牡丹江师范学院美术与设计学院现有高级职称教师19人,硕士23人,在读博士2人。学院设有美术教育系、绘画系、艺术设计系和动画系,美术学、绘画、艺术设计和动画四个专业,国画、油画、平面设计、环境艺术设计和公共艺术设等5个专业研究方向。     

历史上的一月

正齐白石诞辰1864年1月1日齐白石诞辰。齐白石是20世纪国画艺术大师,20世纪十大书法家、画家之一,世界文化名人。曾担任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、国画院名誉院长、北京国画研究会主席、全国美术家协会主席等。     

历史上的一月简

齐白石诞辰 1864年1月1日齐白石诞辰。齐白石是20世纪国画艺术大师，20世纪十大书法家、画家之一，世界文化名人。曾担任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、国画院名誉院长、北京国画研究会主席、全国美术家协会主席等。     

日伪时期北平市的日语教育

抗战时期,为维护其殖民统治,日本侵略者在北平市强制推行日语教育:强设日语为北平市各普通大、中、小学校的必修课;派出大量日籍教员进驻各类学校充任日语教员之外,还利用一些高校直接培养华籍日语教师;在社会上办起各种日语学校及各种日语补习班等.为普及日语,日本侵略者采取了强制与利诱相结合的手段.作为奴化教育的重要内容,日本侵略者强制推行日语教育,给中国人民及中国民族文化带来了极其严重的危害.但由于北平市广大民众的抵制,其收效甚微.     

美术系举办《叶桐轩先生国画遗作展览》

为了缅怀和纪念终生从事美术教育事业的著名美术教育家、国画艺术家叶桐轩先生,美术系举办的《叶桐轩先生国画遗作展览》在教师节开幕。 叶桐轩先生自幼酷爱美术,1931年从上海新华艺术专科学校毕业后,即致力于我省美术教育事业,曾先后在开封师范、河南师专、郑州艺专、河南艺术学院和我校艺术系执教四十年,辛勤耕耘,业绩卓著。     

张大千和李梅庵

清末民初著名教育家和美术家李梅庵,是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师张大千的老师。李梅庵在1905年出任两江师范学堂监督（即校长）后,在校内创设了图画手工科,设立画室及有关工场,并亲自讲授国画课,培养了中国最早的近现代美术师资和艺术人才。     

美术沙龙在民国初期北京的兴起、发展与影响——以京派画家的实践为例

1910—1930年代,沙龙逐渐成为一种全国流行的美术新现象,主要分布在北京和上海两地。以民国初期(1912—1927年)北京画坛为例,引介和推广沙龙的实践是京派画家推动国画现代化的一种尝试。相比上海西画家直接移植法国沙龙的经验,民国初期北京画坛的沙龙有两点特殊性：一是发挥主导作用的是国画家而非西画家;二是引介沙龙的参照系是日本而非法国。例如北京大学画法研究会和花阴画会等现代美术社团的运行均体现了日本的影响。通过采用展览、公关和杂志出版等现代组织方法,京派画家在鬻艺、自我宣传以及培养学生等方式上均发生了改变,这些改变有力地推动了国画的现代化。     

素描作品欣赏

素描是一切造型艺术的基础,是美术学科（国画、油画、雕塑、环艺、建筑、服装、工业设计等专业）重要的专业基础课之一。根据不同的专业特点在素描的课题设置、表现方法、训练要求等方面如何更有针对性是我们教学改革的主要内容。     

民国时期教育部第一次全国美术展览会新国画（折衷派）之研究

民国时期教育部举办的第一次全国美术展览会中占比例最大、最能展现当时国内一个完整、全面、客观的美术面貌的绘面部分的展品为新国画(折衷派)作品."折衷"或"中西融合"为当时时代的审美趋势.     

素描作品欣赏

素描是一切造型艺术的基础,是美术学科（国画、油画、雕塑、环艺、建筑、服装、工业设计等专业）重要的专业基础课之一。根据不同的专业特点在素描的课题设置、表现方法、训练要求等方面如何更有针对性是我们教学改革的主要内容。     

撖学文国画作品选

撖学文，1955年生于宁夏，笔名汉文。宁夏大学美术学院副教授，硕士生导师；中国美术协会会员；宁夏美术协会国画艺术委员会委员。     

美术鉴赏课教学中对空间多维性的思考——如何引导学生赏析现代美术作品

美术鉴赏课是九年义务及大学美术专业的一门必修课,它涉猎内容很广,除一些经典名画以外,还包含原始美术、民间美术、现代美术等。通过对多维空间的认识和了解,在引导学生欣赏现代美术作品是就会有方向、有目的、有理论依据。在此理论的指导下,观赏现代美术作品就会变复杂高深为浅显易懂,从中找到人类创造艺术的真谛--超越精神的自由。     

国画何为——观任大庆山水画作有感

正很多年前,美术界曾有人放言:国画已死。现在看来,这种论调虽谈不上耸人听闻,却有哗众取宠、虚浮无根之嫌。且不论国画作为中华文化悠久的、必须继承的艺术传统之一,不会那么轻易地消亡,单就国画现今在艺术品市场的红火以及每年成千上万的美术考生依然选择这样一种艺术地把握生活的方式等等事实来看,所谓"国画已死"的妄言已经不攻自破。然而,也不可否认,作为中国古典文人寄情山水、纳自然于室内的一种艺术样式,国画在如今的大众娱乐时代,已蜕变为一种文化符号或元素,淹没在后现代社会的纷繁杂乱、五光十色的镜像与景观之中。今天,随便在一所都市的街头随机采访一些人群,问起国画在他们生活中的关联或比重,恐怕很多人是一脸茫然。如果进一     

＂蚁王＂刘成奎

刘成奎，笔名大汉，现为中国美术家协会会员、中国书画家协会理事、河南省美术家协会会员、河南省民间艺术家协会会员、河南省摄影家协会会员、中国金融摄影家协会会员、华夏美术协会会员、战友书画院院长。1981年入伍新疆军区部队政治部电影队，83年考入新疆艺术学院油画系学习，86年在中央美院国画班进修后从事部队专业画家，八十年代开始国画蚂蚁创作成为军队绘画界一只新秀。     

苍润浑厚 峻爽明快——浅析应野平先生的山水画艺术

应野平先生是我国著名山水画家、美术教育家。文章对应野平先生的艺术创作风格与思想的形成、发展，作了较为细致的分析与论述，为后人展现了这位国画大师的艺术生涯。     

大忧患时代中的建构——论徐悲鸿“新国画”体系的确立

在现实主义美术思潮的激荡下 ,并经徐悲鸿的推波助澜 ,以西画写实技法与传统笔墨相结合的新国画式样 ,成为中国中西融合的主流 ,并非个人意志使然 ,而是历史注定。     

关于北平美术作家协会的成立及活动——1947年“国画论争”两团体组建考略之二

关于"北平美术作家协会"的介绍,虽然因那场著名的"国画论战"为中国现代美术史所传载,但若细加探究,则又主要侧重于对事件过程的叙述和对徐悲鸿艺术思想的分析,而对该团体成立目的、团体名称、成立时间、组织机构、会员人数及主要活动诸项,反倒显得含糊不清,以致众说纷纭。举个例子说,即以徐悲鸿在该会中的身份,就有"协会主席"、"...     

陈师曾中国画进步论之意义

陈师曾不同于徐悲鸿的中国画退步论,也不同于康有为、陈独秀否定元明清文人画的观点以至否定传统中国画的观点。陈师曾对中国绘画史做过较为深入的研究,自己又是国画大家,因而他对中国画的本质特征和艺术精神把握得更加真切,他有关中国画进步论的观点更加符合中国画发展的客观规律。同时,他的这些观点在当时新文化运动否定传统文化和美术革命的浪潮声中具有反潮流精神,他充分肯定中国画的进步和充分肯定文人画的价值,在20世纪二三十年代的中国画坛产生了重大影响。     

王同君用彩墨变奏传统

王同君的花鸟画在国内享有盛誉,有“少壮派花鸟画名家”之美誉。他的花鸟画历次在国内各地大型美术展倍受瞩目,相继被国家美术馆、人事部及其它部门收藏。他的《盛夏荷塘》参加联合国IAEWP 在韩国汉城主办的“2000年联合国世界和平美术大展”荣获银奖,被泰国美术馆及泰国国际美术公司收藏。 王同君在国画这个历史悠久,用无声的色彩语言沟通生命与自然心灵对话的古老又神秘的领域内,仅仅20年就建树起自己的独特风格——既取传统之精髓又融现代之国韵、清新明快的花鸟画风格。他的成功无疑对“中国画末日论”者是一个最好的反证,也给反传…