戏曲元素与油画创作模式思考

戏曲是中国具有代表性的符号之一,油画是一种源于西方,影响广泛的艺术表现手段。将戏曲元素运用到油画创作之中是中国油画＂本土化＂的重要途径。我希望通过创作中对戏曲元素的运用,将戏曲艺术借助西方经典的艺术载体得到另一种继承和发展,同时也能使中国油画更具有传统文化的精髓。     

林永康艺术简历

创作自述中国油画的当代性要体现新的生活美学境界。当代油画的发展还不单纯是从对西方现代和中国传统的关注研究中,构建自己的艺术语言,探索新的艺术形式,而更为关注当下的中国文化和社会,关注当今社会人的生存和精神状态,以及与人密切关联的现状和环境,在当代的文化语境中寻求油画艺术新的突破。因此,当代性是需要艺术更贴近生活、社会...     

物象的超越——中国油画造型语言的发展趋势

油画传入中国以来,国人多仅停留于对其形式、语言、材料等技法上盲目地吸收。在讨论油画民族化的问题时,只讨论民族性的形式、风格特点如何体现,而一直忽视民族文化、民族艺术精神、民族造型特点如何在油画中挖掘、映带和张扬,致使中国油画长时间不能融入民族文化的大家庭中。中国油画要发展就必须冲破西方油画发展的模式,走再创造的道路:一、中国油画的美学指导思想应建立在本民族的文化精神之上,以“天人合一”的观点来指导中国油画的发展,反对西方古典油画的再现性和西方现代派的一味强调主观表现的倾向。中国油画应是“外师造化、中得心源”的产物;二、在造型上应超越物象的束缚,以意象性为其造型特色     

当代油画本土化思维初探——浅谈中国油画意象表现与审美

本文从油画本土化的审美价值与创作意义出发,探讨和运用中国油画的美学观,指导人们的美术创作,并在如何区别西方油画的审美观基础上,寻找适合本民族特色的创作方式,吸收中国本民族文化精髓,尤其是中国画的"意象思维"中探究中国油画发展道路,从而实现中国油画本土化与民族特色,为拓展中国油画创作思维,实现自我艺术创造价值的升华起到积极推进作用。     

融合与变异——中国写意油画的形成与发展

油画与中国水墨写意在即时表现和画法方面存在很多共通之处,二者融汇创新,最终生成一种新的艺术形式——中国写意油画。中国写意油画面貌多样、各具特色,但作品中或多或少都具有传统思维与写意语言的特征和关于本土化语境的描述。随着对中国写意油画探索的不断深化,人们已从最初对技巧的关注转向了对作品内涵的深度挖掘,使写意油画越来越具有传统文化的韵味。应当敢于打破画种界限和艺术观念上的窠臼,在传承与变异的基础上建立属于自己的艺术话语和艺术评判标准,这对当下中国写意油画的进一步发展具有重要意义。     

非洲艺术与西方现代艺术互动对中国油画发展的启示简

中国油画由于早期异质文化源流的历史背景,在内在文化属性的认同方面经历了最初的“西洋画”到“民族化”再到“中国油画”的历史流程。在中西文化交流过程中显露出来的自身文化身份意识对具体的艺术创作有着莫大的影响。以20世纪初西方现代艺术与非洲艺术之间的互动情态为参照,可以为当代中国油画中的文化身份问题提供启示。     

浅析中国当代风景油画的民族化特征

中国风景油画的发展,经过了历代艺术家的努力,探索了一条具备民族特色的中国风景油画发展之路。在中国当代风景油画的发展中,艺术家们从中国文化的思想渊源中寻求艺术真谛,学习和研究中国“天人合一”美学观的精粹,形成了中国风景油画的民族化特征。本文结合中国当代风景油画的特征,对风景油画的民族化发展之路进行分析与阐述。     

油画作为中国艺术样式的机构化——立足于20世纪二三十年代的考察

20世纪二三十年代中国油画艺术迅速发展,新式美术教育体制的确立促使中国油画教育机构化。一批中国艺术家在日本、欧美接受西方美术教育以后陆续回国从事艺术教育。他们将欧洲的油画教学带回中国,油画成为中国学校教学的重要内容。通过学校的油画教学,欧洲不同风格流派的油画影响中国。在接受西方美术教育影响的同时,中国油画家在努力创造具有民族风格的油画艺术方面取得了显著成绩。在中国社会的现代化进程中,现代城市营造出美术展览、画廊、美术刊物等前所未有的公共空间,促使油画艺术多样繁荣和发展。油画教育的机构化推动中国美术教育的现代化,推动中国油画艺术的发展。中国油画和油画教育的变化,反映出中国社会从传统向现代的演进。     

简论中国油画艺术的意象美学精神

当代中国油画的发展在形式上已开始摆脱西方写实传统的束缚,逐渐开始借鉴和融入中国画的以形写神、传神默照、自由潇洒的写意手法,中国油画的发展愈来愈显示出民族特色和风格.意象理论是在意象与意境,以及形与神的辩证统一的基础上形成的中国绘画美学体系,并一直贯穿于中国古代绘画和审美实践活动之中.我们提倡意象美学精神,实际上就是要在借鉴西方写实油画的基础上,大力弘扬我们民族的优秀文化和绘画美学传统,以促进中国当代油画的繁荣和发展.     

当代油画创作的逻辑思维误区

在中国油画创作极速发展的时期,由于某些旧传统的负累、图像时代的迅速到来以及西方多元艺术思潮的冲击,使当前的油画创作出现了一些误区,值得关注。有必要对油画创作的逻辑思维误区重新进行梳理,并期待不久的将来,中国油画界出现更有价值、具有东方风格与中国人文精神的油画作品。     

中国油画的民族性流变

百年前,油画带着浓厚的宗教色彩伴随着中西经济文化交流踏上中国的土地,接受中华民族的审美意识改造,呈现出中西绘画融合的倾向,是中国现代艺术中最具探索精神的重要艺术形式之一。百年来,中华民族悠久的历史传统及波澜壮阔的社会生活为油画的发展提供了新的发展空间和研究方向。中国的艺术家们在本民族悠久深厚的文化熏陶下,在油画领域不断探索进取,赋予了油画新的具有中国特色的意义。中国的每一代油画家身上都流着中华民族的血液,他们的思维受着生活环境的影响,油画作品上都透着中国民族文化的气息。在中国近现代复杂的社会历史演变和思想文化进程中,由于政治、思想、文化、艺术等复杂关系,油画不断演变和创新,呈现出鲜明的民族性流变特征。     

中国油画的民族性流变

百年前,油画带着浓厚的宗教色彩伴随着中西经济文化交流踏上中国的土地,接受中华民族的审美意识改造,呈现出中西绘画融合的倾向,是中国现代艺术中最具探索精神的重要艺术形式之一。百年来,中华民族悠久的历史传统及波澜壮阔的社会生活为油画的发展提供了新的发展空间和研究方向。中国的艺术家们在本民族悠久深厚的文化熏陶下,在油画领域不断探索进取,赋予了油画新的具有中国特色的意义。中国的每一代油画家身上都流着中华民族的血液,他们的思维受着生活环境的影响,油画作品上都透着中国民族文化的气息。在中国近现代复杂的社会历史演变和思想文化进程中,由于政治、思想、文化、艺术等复杂关系,油画不断演变和创新,呈现出鲜明的民族性流变特征。     

当代中国风景油画的民族语式美学探源

从中国传统文化审美形态入手,阐述当代中国风景油画在面对西方现代文化和艺术思潮的碰撞下在形式、技法及精神上积极进行民族语式的探索,以彰显其民族文化的独有内涵及其艺术地位。从＂天人合一＂的生命哲学观、中国古典美学中＂意象＂审美观论以及传统文化中＂道＂的宇宙时空观三大方面,结合具体画家案例来探讨、梳理、分析当代中国风景油画在创作中怎样通过民族语式美学的方式来借物象来解释人与自然的＂天人合一＂,达到尚意的＂外象＂之境,表达其对生命的理解,探讨当代中国风景油画的民族语式美学渊源。     

简论中国写实画派

中国写实画派在中国油画发展中逐渐显示出其不可替代的作用。此一画派着重于对写实画风与技巧的深度探索。在兼顾市场与大众审美需求的同时,在审美品质的提升和绘画语言的提炼上也进行了不懈的践行。以杨飞云为首的一批写实画家立足本土文化资源,倾力于对西方古典油画传统的学习与体察,将西方写实绘画的精髓与中国艺术传统的审美趣味完美结合,从而使中国写实画派的艺术探索在中国油画发展历程中产生了启示性和奠基性的作用。     

殊途同归:浅论赵无极、吴冠中和朱乃正的中国油画之路

中国三位著名的画家赵无极、吴冠中和朱乃正都将传统元素引进油画,同时保持油画本身的特点。赵无极在西方的文化语境中以东方的审美元素追求具有西方现代绘画的形式。吴冠中将油画的造型方式以传统的水墨诠释,成为改良后的彩墨画。朱乃正将中国传统审美思维与元素系统融入油画创作。三位画家对中国元素的借用呈递进态势,却殊途同归地完成当代油画审美民族回归的历史进程。     

浅谈中国近代油画作品构图审美的形成

中国近代在文化艺术领域拥有较为宽松、开放的环境，各种思潮、见解都能自由生长，中国油画艺术家的作品中也夹杂着对中、西方文化的探究与思考。油画艺术需要通过一定的构图形式产生视觉艺术形象。构图做为一幅作品的重要组成部分，呈现给我们的不仅仅是某种绘画形式的探索，也更为深层次地体现出艺术家的创作思维过程和审美态度。     

中国当代油画观念表达方式诠释

中国当代油画所经历的这个复杂而多元的发展过程,不仅是中西方文化的碰撞与融汇,也不仅是从解构到重建的演变过程,而且更重要的是艺术观念的转变。中国当代油画在不断吸收或借鉴西方现代、后现代艺术的理念、形式和语言表达方式的同时,结合中国当代油画发展的背景,创造出具有鲜明特色的观念表达方式。     

中国当代艺术的“根”在哪里?——顾黎明访谈录

主持语:顾黎明一直是我们关注的油画家,油画界的朋友也不止一次的向我们推荐他。可以说,他是靠作品验证着自己的创作热情和能力的一位画家,而被油画界所认同。顾黎明以中国传统文化符号为创作依据,以民族民间的艺术语汇为创作母体,在深入文化思考的同时,对中国传统艺术符号进行创造性的解构,开创了中国油画后现代主义意识探索的又一思路...     

写意油画的绘画语言探究

写意油画是西方绘画与中国传统美学碰撞融合的产物，在创作中融入中国传统文人画的写意精神，是油画民族化的体现，写意油画注重“写”与“意”的表达，其绘画语言区别于传统西方油画的表现形式，借鉴传统中国画线条、色彩等形式，以意造型，实现对思想和情感的表达。     

六法论与中国当代写意性油画

油画作为西方的传统绘画,在中国经历百余年的传播和学习融合,逐渐形成了有中国文化意味的写意性油画。写意性油画深受中国传统的美术品评标准和重要美学原则"六法论"的影响,是油画在中国成长的特殊产物,也是中国油画创作的新的方向。