探析西方绘画对当代中国工笔人物画的影响

西方绘画因素对中国工笔人物画有着很深的影响,丰富发展了当代中国工笔人物画,也显现了中国工笔人物画具有很强的包容性。西方传统绘画观是一套独特的、自成体系的写实观,而中国人追求的是意象的表现,注重主体对于主观感受的描绘。当代中国工笔人物画的基本取向是以现代人的眼光重新审视传统,开拓新的形式语言,并且结合当下社会现实的需要,迎合了新时代的审美需求。     

当代工笔画中女性服饰的表现研究

描绘女性形象的工笔人物画称之为仕女画，从传统仕女画女性服饰样式着手，尝试通过对不同时期工笔画中女性服饰进行分析和比较，梳理出传统工笔人物画女性服饰概况。通过现当代工笔人物画中女性服饰的表现形式，探求其蕴含的艺术意识。     

工笔人物画时代更新的浪潮——论工笔人物画的传统与发展契脉

当今工笔人物画已不再为传统的成法、样式所拘泥和束缚,它的题材也不再是神话人物或历史故事,它的表现形式既有传统、平面的装饰,又有来自西方的写实;有现代样式的形式构成,也有稚拙朴实的民间画风。虽然现代工笔人物画家们用现代语言把他们对古典的理解进行了现代改造和重新诠释后,还缺乏改造的圆满和诠释的精确性,但我们看到,画家们在经历了主题与形式、古典与现代、东方与西方的各种对经与磨合之后,找到了适合自己的契合点,使工笔人物画成为当今最有潜力、最有现代感的画种。     

从何家英的女儿国看中国现代工笔人物画

中国工笔人物画,历史悠久,成绩斐然。经过一代代工笔人物画家的不断探索和创新,逐渐形成了一套严密的美学规范体系和鲜明的艺术风格。何家英的工笔人物画直接反映了现代生活,抓住身边的素材创造出富有生命力的作品,并结合西方绘画的特点,以写实的手法描绘出多层次的女性形象,运用不同的表现技法,刻画出纯情至美的女儿国。     

论全球图式语境下的当代工笔人物画之发展

处在文化多元化发展的背景下，宽松的政治文化艺术氛围，使画家们以开放的心态广泛吸收借鉴古今中外经典艺术作品中的精华，进行艺术探索，这使得今天的工笔人物画有着更为丰富的表现语言与更为广阔的发展空间，作品呈现出丰富多彩的艺术表现新形式。西方艺术思潮与中国传统文化的碰撞，使得当代工笔人物画在全球图式语境下得以向多元化方向发展。     

当代工笔人物画肌理制作新技法探析

论述了画面肌理的基本概念及传统肌理制作的历史及艺术特点，并重点介绍了罗寒蕾、庄道静为代表的当代工笔人物画家的艺术形式，以此对当代工笔人物画中肌理新技法表现进行了总结提炼，探求工笔人物绘画的未来发展走向。     

肖像作品的诗化情怀——余宏达访谈录

主持语:工笔人物画的现代审美转换,主要体现于在融合西画造型与色彩语言的基础上,提高传统人物画的写实能力。作为浙江画院从事人物画创作的余宏达,从不随波逐流,他始终寻找属于自己的精神家园,坚守并尝试肖像画创作的种种可能。在他看来,人物塑造要想真实感人,人物表情一定是趋于生活常态的。因而他的作品总是蕴含着一种质朴、自然、清...     

新中国连环画奠基人刘继卣作品欣赏

刘继卣(1918~1983年)天津市人,杰出的中国画家、连环画艺术大师,新中国连环画奠基人、泰山北斗、连坛第一人。被誉为"当代画圣""东方的伦勃朗和米凯朗基罗",中国近现代美术史上卓有成就的动物画、人物画一代宗师。他是近现代中国画家中少有的工笔白描、重彩、小写意、大写意俱能的画家,题材也非常全面,除人物、动物能穷极妙理外,也兼擅花鸟、山水。     

美和诗意的追寻——简析赵国经王美芳的工笔人物画

在林林总总的传统工笔人物画中，仕女画占了相当大的比重。这一经久不衰的题材能够吸引那么多的画家去描绘去表现，首先是仕女画中蕴含的“美”深深感染着艺术家和观赏者。古代诸如小桥流水、微波轻澜、晓风残月和渔舟唱晚的意象已经成为表达特定人文情怀的载体。那是文人士大夫的所居所思，是远离工业文明和现代都市的田园牧歌，它充满了恬静淡远的诗意。     

关于工笔人物画教学

工笔人物画开中国传统之先河,是我国最早形成的一种绘画形式。如何再认识、再理解工笔人物画,是当代工笔画发展迫切需要解决的观念问题,对工笔画教学也有重要的指导意义。　　从微观上看,工笔人物画在千百年的变迁中,一直保持着以线立骨、以意赋色、以形写神和意象布局等艺术特色,并以此构成符合中国人审美要求的艺术形式。如今当代西方艺术已经深深地影响了中国画坛的每个角落,工笔画吸收西画的素描和造型观念,在传统工笔画线条造型的基础上,将新的线条引入其中,并营造出完全不同于古人的情感氛围,在描绘现实人物的生活与形象方…     

工笔人物画课程教学的研究

从工笔人物画课程的特点、教学规律、现状和发展趋势的角度,分析了当前高校工笔人物画教学中存在的问题,提出了重视线描、强调写生的重要性、"写实"与"写意"并存、加强自身修养的提升、新的技法和材料的运用等几点应加强重视和改进的建议。高校工笔人物画课程的教学,不再是对传统工笔画简单的延续,而是以开放的心态建立起既与传统工笔人物画相通,又与当代艺术发展相协调的造型艺术的研究型课程。     

论工笔人物画的现代意识

中国传统绘画在20世纪初就面临转型的问题,工笔人物画也面临同样的命运。工笔人物画现代转型的核心是要具有现代意识,所谓现代意识即要体现时代精神。工笔人物画要体现现代意识,不能只在形式上创新,更为重要的是要体现当代人的思想、情感和审美趣味。这种意识的形成首先需要继承中西方的优秀传统,其次结合艺术创作的实际,最后创作出具有生命力、时代感的现代工笔人物画。     

新语境下工笔人物画发展的思考

受多元文化的影响,工笔人物画也具有了现代风貌。但在繁荣创作背后,部分画家不应过于追求形式,描摹追风,忽略人文精神,而要借鉴和继承老一辈画家"象"中有"意"、"工"中带"写"、"大"而不"空"的人文精神,赋予作品精神内涵和思想深度。     

论唐宋工笔人物画

在中国绘画史上，唐宋是工笔人物画发展极其辉煌的时代。本文从社会历史文化背景、题材内容、形式语言等方面，分析论述唐宋工笔人物画的艺术特点、发展脉络与传承，及对后世工笔画的影响。     

浅谈钱选的人物画

钱选是中国元朝初年的画家 ,他的人物画在吸收传统技法的基础上 ,融入了个人对绘画、对社会的感悟和理解 ,具有浓郁的文人气质 ,营造出了一种独特的意境。他为中国人物画的发展作出了贡献。     

寻找家园——当代工笔人物画造型基础浅析

工笔人物画是中国传统绘画中最早出现的画种,在先民的图画中已初现端倪,表现出人类对自身强烈的观注,而这种观注随着生产力的发展,从共同的狩猎、祭祀活动的题材,逐渐就集中到重要人物身上来,更具体深入的刻画使得工笔人物画名副其实的出现了。随着时间的推移,从历代帝王肖像到明代文人肖像,工笔人物画经过一千多年的发展,内容更加多样...     

谈工笔人物画的素描基础教学

针对国画素描教学与西画素描教学进行比较探讨,在实践中把握工笔人物的素描教学应首先解决认识问题——即西方素描与中国画工笔人物专业的素描基础的不同目标,了解针对中国工笔人物画造型观念不同特点的感、知觉技能训练。     

李公麟的《五马图》及其白描艺术

《五马图》是现存最为可信的一件李公麟的作品,画家在画中以白描的手法画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马,成功地描绘了马的外形以及表现了马的内在结构特点。李公麟以娴熟的笔法作鞍马人物画,使白描成为了一种独立的画科,这是他在中国画史上的巨大贡献。因而,元代长于白描的赵孟頫奉他为“白描之祖”。     

顾恺之认捐

东晋大画家顾恺之,绘画才能卓绝,被时人称为才绝、画绝、痴绝。其人物画十分注重和擅长"点睛",因而十分"传神"。     

改琦人物画中的天然木家具研究

天然木家具是精选老根、古藤、树瘤等天然材料经过创作者妙想巧构才产生的陈设性家具,目前传世的实物极少,而在明清时期文人传统绘画中留有对天然木家具的大量描绘。以清代画家改琦的诸多人物画为代表对其二十幅人物画中的天然木家具进行了分析,从尺寸、材料、造型、装饰和使用环境分别阐述其形制艺术特色及其“典雅、朴拙、自然”审美情趣。