中国古代书画创作心境论析

心境是中国书画创作理论中一重要美学命题。中国书画家在创作过程中非常重视心境,它直接关系到作品成败与品位。心境需要养成,它的养成一般要经过下列几个阶段：静观涵情、养胸、凝神、忘我等。     

论巴金的童话创作

巴金的童话《长生塔》共收集了他早年创作的四篇童话,其内容对当时的反动统治者或揭露,或诅咒,或嘲笑,或鞭打,使人们看清黑暗,蔑视黑暗,用歌颂和赞美鼓励孩子们看到希望,追求光明。这就是革命民主主义者巴金在早年的童话里所表现的思想感情和作品主调。     

鲁迅论审美创造心境

鲁迅论审美创造有其特点。一般审美创造理论所关注的,集中在创作主体的创造来源及构想或冲动上,对现实生活因素与审美创造心境生成之间的关系缺乏认识和思考。而鲁迅却能从自己的体验与认识出发,对审美创作主体所面对物质生活条件、时代审美创造潮流及主体已有的审美批评等与审美创造心境生成之间的关系,有深刻的认识与发现。     

“饮冰”与“死火”——论梁启超与鲁迅的创作心境与文化心理

饮冰子是梁启超的笔名,表达了梁启超对国家忧虑焦灼的痛苦情绪;火的冰的人是鲁迅的自况,表达了鲁迅在绝望的冰谷中燃烧的悲壮情怀。如果用饮冰意象来形容梁启超创作中热烈而奔放的美学风格,那么,死火意象则最能体现鲁迅创作中的冷峻与悲凉。无论表现为饮冰还是死火的创作心境,其实都源自启蒙的焦虑。因此,荷戟独彷徨不再是单纯个体的寂寞与哀伤,而是表现了更深沉的忧患精神与进取意识,代表了这一过渡时期知识分子最具象征意义的精神姿态与文化心理。     

有氧健康舞改善锻炼者心境状态效能的研究

本研究探讨有氧健康舞与锻炼者心境状态改善之间的关系。42名锻炼者参加一项为期3个月,每周3—5次,每次持续45—60分钟,低或中等运动强度的健康舞锻炼,另外40名同辈群体作为对照组,不参加任何身体锻炼活动。以《心境状态量表》为测试指标,分别于锻炼计划的前、中、后对两组被试进行测量,以进行组内和组间效应的比较。结果表明,锻炼后在紧张、愤怒、慌乱与消极心境总分等4个指标上出现了明显的组间效应。研究提示3个月的有氧健康舞锻炼确能起到改善心境状态的作用。研究建议延长锻炼周期并开展进一步严格控制的追踪研究。     

从激越到平和：论贾平凹小说创作心境的流变——以“序言”、“后记”为视角

贾平凹的序和后记,已经构成了一道独具特色的文学景观。人们不仅可以从中窥探出贾平凹创作的心境,而且也可以看出他在文学创作上的艺术追求与艺术思考。梳理贾平凹初登文坛到至今的小说创作历程,我们可以从其小说创作的“序言”和“后记”中,发现贾平凹小说创作心境的流变,即前后经历了从激越到平和的嬗变。     

书法心境的培育

书法功力的深厚、技法的高低对书法创作有着极其重要的作用，而本文力图从另一侧面去分析人的心境也对书法创作有不可忽视的作用，并提出了如何积极营造良好的氛围，化不利因素为有利因素等相关的对策。     

论《三国演义》的文学性及其创作性质

评价文学的标准是艺术感染力。《三国演义》的文学性在于它有意突出的情感因素是渗透弥漫于全书的本质特征 ,使一部主要以故事取胜的小说在一定程度上带有了诗意 ,成为耐人咀嚼的“有意味的形式” ,标志了《三国演义》的文学水准和创作性质。进而表明 :我国历史小说由“讲史”话本向章回说部的过渡 ,其实是民间创作向个人创作的转变 ;罗贯中《三国演义》是我国古代第一部文人创作的长篇小说 ;中国古代由个人创作长篇小说的历史从罗贯中《三国演义》开始。     

论绘画创作中的情感表现

情感表现是艺术家对客观现实的一种特殊的心理反应,任何优秀的绘画作品都离不开情感的表现。本文从情感表现是绘画创作的动力和重要内容等方面深入地探讨了情感表现在绘画创作中的地位和作用,从而达到提高创作者和欣赏者的艺术水平。     

忧郁性情感的对象化——对巴金与艾青情感个性和创作路径的比较考察

巴金和艾青有相似的情感个性,他俩都是有忧郁性情感的真诚的诗人。相同的生活年代和相似的生活经历使巴金和艾青形成了相似的创作路径,在他们长达60多年的创作生涯中都出现了两次创作高峰:第一次创作高峰为20世纪中国文学贡献了一批示范性经典作品;第二次创作高峰使他们的创作超越了文学的意义,具有思想史的价值。     

敬畏是一种心境 ——宋明儒家敬畏思想的一种诠释

基于宋明儒家敬畏思想的整体梳理可知,敬畏不仅是一种情感,还是一种工夫和心境。敬畏心境是将天之生于人的性理发明为己身主宰,表现为心处于“诚”且“专”的状态。敬畏心境与敬畏情感、敬畏工夫两者之间存在本末、先后以及体用关系,把持和修行敬畏的情感和工夫可以涵育敬畏心境,持守敬畏的心境也可以使敬畏情感得以中正、敬畏工夫得以自然。敬畏心境也有其独特的涵养之道,一方面可以通过“系心于一事”、“一心在理上”以及“必有事”的工夫为己身确立主宰,另一方面又可以通过在格物致知中致以“精一之功”使己身之主既“诚”且“专”。     

太极拳对老年人心境影响的研究

目的 探讨长期练习太极拳对老年人心境的影响,为社区老年居民保持良好的心境、促进心理健康提供相应的依据。方法 选择衡阳市南华大学南校区、太平小区、莲湖广场三个地点60岁以上的156位老年人为研究对象,根据是否参加太极拳锻炼分为太极组和对照组,采用简式-简明心境问卷（POMS-SF）进行测试。结果 两组老年人除了迷惑-混乱这一维度得分差异无统计学意义外,其余各维度及总分差异均有统计学意义（P〈0.01）,其中正性情绪中精力的得分太极组老年人明显高于对照组,负性情绪中抑郁-沮丧、紧张-焦虑等得分太极组老年人明显低于对照组。结论 长期坚持太极拳练习能有效地改善老年人的心境状态,提高其心理健康水平。     

艺术的心境 诗意的书写——陈染创作的美学思考

陈染在不停地追求价值和意义的同时,特别注重艺术心境的表达和诗意的书写。她以艺术的心境和诗意的表达将哲学思索付诸纸墨,令人惊叹,催人思索,也给人审美的愉悦。本文主要论述陈染创作艺术心境和诗意书写。     

论巴金创作风格的成因

高尔基在致青年作家亚尔采娃的信中曾尖锐而又诚恳地指出:“谁要敢当作家,谁就必须在自己身上找到自己。”这个“自己”,也就是指作家独特的创作风格,它形成完善于作家的具体创作实践,受制于主客观的多重因素。正如刘勰论及风格成因时所说:“夫情动而言形,理发而文见,盖沿隐以至显,因内而符外者也。然才有庸俊,气有刚柔,学有深浅,习有雅郑;并性情所铄,陶染所凝。是以笔区云谲,文苑波诡者矣。”巴金风格的形成,也正是由他自己区别于他人的性情、气质、生活实践所制约,受其身处的社会环境、时代思潮和中外文学艺术影响的结果。     

论巴金的世界观与创作

当第一次国内大革命白热化的时候,巴金正在法国巴黎过着他的忧郁的生活。在“卢骚的铜象下”倾注自己全部的激情和悲哀,在“灭亡”的稿纸上安慰他的空虚和寂寞。然而,当他抱着憧憬的心(?)到中国的时候,大革命已经失败了。他所能看到的只能引起他更大的悲哀。于是,他被这一种新旧交织的悲愤的情绪所燃烧,还没有、也没有想到去仔细观察和分析中国的社会现实,就以一种直观的感触和他所坚奉的“信仰”所支配,匆匆忙忙的写出了他几百万字的作品。巴金的主要作品就是在这种最黑暗的年代里写出来的:大革命失败了,国民党反动派对革命者是“宁可错杀千人,不可走漏一个”。在一九二八年后的几年中,历史告诉了我们一个极不精确的数字,直接被害的革命者就有百万人以上。正如在巴金的“新生”中反映     

从巴金创作看自我感悟的重要性

自我感悟是创作中冲动的先导、作品的灵魂,它赋予作品以艺术生命力的神韵.巴金一生创作的成败起落充分说明了自我感悟对于艺术创作的重要意义.     

人的心境与健康

本文从心理学与生理学的角度浅析了人体情绪的产生与自我调节机制的关系。探索了如何通过自我调控与调节,形成良好的心态,达到健康与长寿的目的。     

陈廷焯的词学创作论

陈廷焯的词学创作论,主要体现在这样四个方面:一是词作体性论,体现为着力辨析词与诗、曲体性之异;二是词作情感论,体现为标树"情"为词作生发之本,并阐说到词情表现含蓄蕴藉与真实自然之求;三是词作兴会论,体现为反复标举"兴"为词作的本质要素,并论说到"兴"与主体情感表现的相承相生关系;四是词作意境论,体现为对诗词两体境界表现予以深入的比照,并充实与张扬了词境表现的沉郁深致之求.上述四个方面,从不同侧面呈现出了陈廷焯对古典词学创作论发展的贡献.     

论汪曾祺的小说创作

阐明了汪曾祺的创作经历的三个阶段 ,总结和论述了汪曾祺的创作特点 ,对形成汪曾祺这种创作风格的成因作了分析和探讨     

学术期刊编辑的文化心境养护

学术期刊编辑的文化心境是指编辑自身基于文化人身份认同的一种微弱、平静而又持久的带有渲染性的情绪状态,此状态在当前学术生态中日趋边缘化,使得编辑职业面临意义性减弱问题,进而影响编辑文化心境变化。鉴于此,通过审视编辑文化心境变动,关注学术期刊编辑文化心境现有困境,并根据编辑自身与所属单位及社会两个养与护主体的有意识行为,加强编辑文化心境养护。