高职学前教育专业师范生钢琴学习中的问题分析

<正>学前教育专业的钢琴课是学前教育专业学生的专业必修课，该课程的培养目标是学前教育专业学生具备儿歌弹唱、演奏的能力，为将来更好地从事幼儿教育工作打下基础，该课程的课程目标并不是要求学前教育专业学生具有良好的指法技能和精湛的钢琴演绎能力，学生能够掌握基本的弹奏技巧、视奏能力和儿歌即兴伴奏能力即可，     

论宋代的特奏名制度

宋代科举中的特奏名制度,是中国古代科举制度中一项特殊的制度,值得注意。自太祖后期到真宗朝后期,是特奏名制度逐渐形成的时期。随着特奏名人数的大幅增加,也显露了它的某些弊端,因而在士大夫中要求废除特奏名制度的呼声不断高涨。但终宋之世,特奏名制度仍存而不废,其主要原因,除了最高统治者为贯彻重文抑武、牢笼士人的祖宗家法以外,特奏名本身所作出的某些贡献也是重要原因。     

浅谈钢琴教学中视奏能力的培养

视奏能力的培养是钢琴教学中相当重要的内容。视奏可以分为视谱和奏谱两方面,提高视奏能力首先就是要提高视谱和奏谱能力,但这两方面的内容不是独立的,需要有机地结合。     

从奏案到奏抄——汉唐间奏事文书形态的演进与行政审批制度的变迁

中国古代帝制国家的政务运行是建立在发达的公文书制度基础上的。各类文书在不同时期有着不同的名称和形态, 其间的变化体现了制度的成长性变革。汉唐之间向皇帝申报政务的公文书中, 有一类大致经历了由“奏”到“奏案”再到“奏抄”的演变。从作为动词的奏到作为文书专名的奏案、奏抄的变化, 正是汉唐间国家政务申报和审批机制变迁的反映。     

从奏案到奏抄——汉唐间奏事文书形态的演进与行政审批制度的变迁

中国古代帝制国家的政务运行是建立在发达的公文书制度基础上的。各类文书在不同时期有着不同的名称和形态, 其间的变化体现了制度的成长性变革。汉唐之间向皇帝申报政务的公文书中, 有一类大致经历了由“奏”到“奏案”再到“奏抄”的演变。从作为动词的奏到作为文书专名的奏案、奏抄的变化, 正是汉唐间国家政务申报和审批机制变迁的反映。     

清代奏销制度探析

奏销制度是清代财政制度的重要内容之一,也是中央对各省的财务收支实行监督和控制的重要制度之一。奏销制度在清代曾起过重要作用,具有很大的影响。本文试图通过对奏销制度的渊源及其在清代建立、完善、崩溃的过程,以及所起到的作用等各个方面,做一个深入的探讨,以期对清代的奏销制度有一个系统的认识。     

清代奏销制度探析

奏销制度是清代财政制度的重要内容之一,也是中央对各省的财务收支实行监督和控制的重要制度之一。奏销制度在清代曾起过重要作用,具有很大的影响。本文试图通过对奏销制度的渊源及其在清代建立、完善、崩溃的过程,以及所起到的作用等各个方面,做一个深入的探讨,以期对清代的奏销制度有一个系统的认识。     

高师钢琴教学中的基本技能与训练

本文从高师音乐专业的培养目标是合格的中学教师这一角度,针对本专业学生的特点,对如何在钢琴教学中培养学生的演奏基本技能,从弹奏时坐的姿式与手的姿式,手臂的自然重量与放松,断奏与连奏的内涵及弹奏方法,节奏感、音乐感与表现力,以及指法的训练等方面作了阐释。     

唐代中书舍人的“侍奉进奏”与“参议表章”

传统上认为,中书舍人的＂侍奉进奏＂和＂参议表章＂是两类性质不同的职掌。＂侍奉进奏＂是将章表奏达皇帝的一个程序;而＂参议表章＂是在皇帝接受了章表之后,将其出付中书舍人进行商量,提出初步处理意见,以供皇帝决策时采择。其实唐代中书舍人＂侍奉进奏＂与＂参议表章＂并不是两类不同性质的职掌,＂侍奉进奏＂即包含有＂参议表章＂的意思。     

浅谈手风琴试奏能力的培养

手风琴试奏能力 ,是指演奏者拿到乐谱一边看谱一边在琴上试奏的能力。手风琴的试奏 ,是任何一位手风琴乐手 ,无论是初学者还是一名已有很高超技艺的演奏家在学拉一首新曲时的必经之路。因此 ,手风琴试奏能力的培养是手风琴入门教学中不可缺少的重要内容。尤其是在少年儿童手风琴教学中 ,这种手、脑、眼、耳并用的全面的综合性训练 ,是大有裨益于孩子们的智力开发 ,增强其独立学习能力的。与其它基础训练一样 ,是孩子们学习手风琴的基础 ,是起点 ,也是根本。“万丈高楼平地起” ,“千里之行 ,始于足下。养成孩子们良好的试奏习惯 ,培养其在较…     

试论电视剧音乐的艺术构思和创作

在电视剧的创作和制作过程中,音乐的构思和创作是重要的环节.电视剧音乐具有其独特的艺术创作规律,只有经过精心的构思和创作才能体现出电视剧音乐的艺术内涵.     

“音乐创造”教育哲学观论析

音乐教育哲学是音乐教育实践的理论基础和行动纲领。在音乐教育哲学领域中活跃着审美、实践、文化、社会功能等多种音乐教育哲学观,对音乐教育的发展起到重要的指导性作用。然而,音乐教哲学观是一门与时俱进的学问。为此,笔者从当今时代特征出发,对近几年产生的新的音乐教育哲学思想——"音乐创造"略作评述。     

对高校音乐鉴赏教学中引入流行音乐元素的思考

想学生之所想,教学生之所需。目前,在高校音乐鉴赏中引入流行音乐元素是一种趋势,作为高校音乐教师应当紧跟时代潮流,努力把握流行音乐脉动。首先,在实际教学中积极引入流行音乐元素,在教学手段上采用情景式导入、对比、讨论、体验等。其次,重视学生的欣赏心理,使学生通过对作品的感知、想象和联想、以及对作品的深层次的理智分析,使学生能在流行音乐中汲取营养,提高对传统音乐和民族音乐的兴趣,能在音乐的鉴赏中提升审美能力和情趣,树立正确的审美观和健康的人生观。     

宋代教坊正乐与宫廷演剧之俗谐化

宋代乐制的更革,带来宫廷伎乐及演剧活动的频盛,民间伎艺及杂戏杂剧不断输入宫廷。考察宋代制乐设官、正乐禁戏的过程,可以看出,宋代宫廷乐制的更革与官方用乐的种种规制,虽然对两宋戏剧撰演合一的发展态势产生了一定影响,但其中有抑制和束缚,也有推助和促动,需要仔细分辨;而教坊的立废、钧容直的蠲省,却在一定程度上促进了宋杂剧演出在宫廷与民间的互动,从而推动了宋代戏剧史民间化、俗谐化的发展趋势。     

小提琴教学中音乐感觉的培养

在小提琴教学过程中,乐感的培养是一个重要方面。其中,正确读谱、处理好技与艺的关系、充分发挥想象力是形成良好乐感的必要条件。     

浅谈钢琴教学中教材的选择及授课方法

《巴斯蒂安钢琴基础教程》从整体教学观念出发,强调培养儿童理解音乐、喜欢音乐和创造音乐的综合能力;授课时对孩子心理的重视以及充分调动孩子的直观形象思维。     

宋代中原市民音乐活动概观

市民音乐的繁荣是宋代音乐文化的重要特征,由此,宋代成为我国古代音乐文化发展史上的一个转型期。市民音乐以世俗化、平民化的独特个性在各个社会阶层的音乐活动中得到繁荣发展,瓦子勾栏音乐、茶坊酒肆音乐、节庆音乐活动等音乐形式可以充分地说明这些特点。     

论音乐与其他艺术的关系

阐述了音乐独特的艺术规律及在释义与表达方面的特殊性 ,论述了音乐同文学、戏剧、美术、建筑诸种艺术的关系 ,其中具有许多共性 ,各种艺术相互渗透 ,推动着各艺术门类的演进。     

论张爱玲小说创作中的音乐描写

张爱玲曾说她不大喜欢音乐,但她的小说却频频跳跃着不同乐器的音符。张爱玲把音乐融入小说,增强了小说的艺术表现力。本文将简要分析张爱玲小说中的音乐描写,窥见其深厚的音乐艺术修养,探索音乐在张爱玲小说中的艺术生命力,发掘其独特的审美价值。     

乡村电视剧与民间音乐文化的传播

当今乡村电视剧可观的收视率,不仅强化了观众对民间音乐的认同,也对民间音乐文化的传承与发展起到了积极的促进作用。由于民间音乐具有地域空间与文化空间的符号特性,使得这种民间文化资源具有能为电视剧主题服务的价值。许多民间音乐经过电视作曲者的艺术处理,已走出文化自闭的表现形式,并使其具有普适性价值的意义与内涵。推出富有乡村地方色彩的民间音乐文化,不仅可以使民间音乐焕发生机与活力,随着电视剧的传播也能带动一个区域的文化与经济繁荣,这是一种传播学上的双赢。