话剧表演中语言的技巧

语言是话剧表演艺术的两大支柱之一,没有语言的表演就不能被称为是真正意义的话剧表演。话剧表演中,演员在舞台上讲的话一般被称为舞台语言。话剧舞台语言与其他任何艺术形式的语言一样,都是来自于生活中的日常语言,但又不完全等同于生活,它们是以生活语言为基础,是对生活语言的升华。文章简要阐述了话剧表演中语言的使用技巧。     

再论话剧表演中的语言技巧

话剧是以语言为主要表现方式之一的舞台表演艺术。在话剧表演的过程中,语言的作用十分重要,不仅可以保持剧情的连贯发展,而且还能够起到塑造人物性格和表达情感的作用,因此话剧表演过程中语言技巧的运用成为衡量演员艺术表现力的重要标准。除了部分特殊的话剧形式以外,大部分的话剧剧目都涉及到语言表述,为了有效地提升现阶段国内话剧表演艺术水平,我们应当从提高演员的语言运用技巧入手。     

浅谈话剧舞美设计新思路

话剧艺术史舞台表演艺术的重要形式。在话剧舞台表演过程中,除了需要演员综合运用动作、语言、神态表情等表演方式以外,还需要现代舞美技术的支持和配合。近年来随着我国文化市场的振兴和繁荣,每年都有数量众多的话剧作品与观众见面,艺术团体的话剧表演水平将直接接受市场和观众的检验。为了在竞争激烈的文化市场中占有一席之地,急需要话剧团体提高舞美设计水平,从而有效地带动话剧表演整体水平的提高。     

话剧表演中的节奏影响因素探究

话剧表演是艺术体现的形式之一,而影响话剧表演最重要的因素就是节奏。节奏在话剧中有非常重要的地位,话剧演员对节奏的把握和拿捏,直接影响了整个话剧的情感体现。节奏掌握了话剧的艺术性,只有把握好节奏,才能保证话剧的表演质量。但是在话剧表演中,节奏总是会受到各种因素的影响,从而导致整个话剧质量下降,影响节奏的因素包括演员因素、舞台因素、话剧导演因素以及话剧剧本的因素。     

浅析形体语言在戏剧表演中的作用

在戏剧表演中,形体语言不仅是构筑人物形象的重要物质材料,也是非常重要的艺术手段.在表演中形体语言与口头语言共同承担着传递信息、交流感情的任务,与此同时还加强了口头语言的功能,产生比口头语言更震撼观众的作用,起到一切尽在不言中的艺术效果.本文从戏剧的本质和精神层面出发,阐述了形体语言在戏剧表演中作用,方便大家全面的了解戏剧表演中形体语言的重要性.     

探究道具在话剧表演中的作用

中国的文化博大精深,艺术表现形式也多种多样,其中话剧作为一种表现手法极为丰富的艺术形式,往往展现给我们缤纷多彩的视觉享受。话剧作为一种综合的艺术表现形式,表演往往要借助外界的诸多因素来完成,其中道具就是话剧表演中不可缺少的一部分。本文简单阐述道具在话剧表演中的作用。     

试析台词在话剧表演中的应用

话剧作为一种舞台表演艺术形式,非常具有感染力和表现力,其中台词表达对展现剧情和感染观众具有重要作用。为了提升艺术院校戏剧表演专业的教学水平,专业教师应认识到台词在话剧表演中的重要作用,并以此出发开展戏剧的专业教学。     

再议话剧表演过程中演员的“二度创作”

在话剧表演的过程中,演员的"二度创作"是一项必不可少的要素之一,也是考验演员专业素养和能力的关键。"二度创作"活动并非无的放矢,而是需要遵循一定的规律。在本文中,笔者首先介绍了话剧表演过程中演员"二度创作"的重要作用,并结合当前国内话剧演员实施"二度创作"过程中存在的问题提出若干对策和建议。     

台词在舞台人物塑造表演中的重要性探析

在舞台表演中,演员要准确地把握角色,并将角色呈现在舞台上,台词是需要高度重视的要素。舞台表演是一种艺术,也需要丰富的表演经验,特别是在塑造人物的过程中,就要认识到台词的重要性,能够根据角色需要对台词进行运作,以准确地塑造人物形象。所谓的"台词",就是演员在舞台上表演时的语言表达,也是角色的语言。观众要对舞台上的人物准确定位并充分了解,往往角色的语言是重要的途径。本文针对台词在舞台人物塑造表演中的重要性进行研究。     

舞台表演艺术中的人物形象塑造探讨

<正>对于表演艺术而言,演员是“灵魂”,舞台是“肉体”。只有二者契合,才能算得上是一个有机整体。因此,在表演艺术中,演员要努力克服人物形象塑造的不足以及舞台道具、场景的限制,通过台词、形体动作、微表情等表演技巧尽可能地将最好的表演效果展现出来,进而让观众明白表演的内容及其意义,形成情感共鸣与思想交流。作为表演艺术的重要构成成分,人物形象塑造不仅在表演效果呈现方面有着重要作用,而且本身也具有独特的艺术价值,包括但不限于帮助演员全面了解表演艺术的剧本角色、提升演员精湛的表演技艺、提升演员舞台表演的综合素养等三方面。因此,本文分析了人物形象塑造与表演艺术中的内在联系,总结了人物形象塑造在表演艺术中的价值,提出了表演艺术中的人物形象塑造方法,以期为相关从业人员提供理论上的指导,提高人物形象塑造在表演艺术中的地位,进而提升舞台表演“鲜活度”。     

浅谈形体语言在英语教学中的运用

形体语言(Body language),也称非语言交际(Nonverbal Communication),是通过表情、手势以及身体其他部分的动作来表达思想感情的一种无声语言.存英语教学中恰当地使用形体语言,对提高英语教学质量有着积极作用.下面笔者着重谈谈在英语教学中运用形体语言的几个好处.     

浅谈形体表现力在话剧表演中的作用

在现实生活中,由于我们每个人的自然条件和生理特点有所不同,表现在我们的形体外貌和动作特征上也会有所不同,再加上每个人的行为目的和内心情感不一样,所以又会表现出人们身体上的姿势、动作的力量、幅度、节奏、速度等各方面出现多样化色彩。这些不同对每一个人来说都是客观存在的,但人们自己的意识往往并不参与,而是形体上的自动调节、自然反应。而生活中的这一切,对于演员来说则不同了,在艺术创作中,演员是在扮演角色,而不是去表现自己。即使这个角色的性格特征和你有些接近,也应该使之成为角色,而不是展现演员自己。因此,演员必须懂得并且掌握各种不同人物的体貌及动作特征,掌握他们形成的原因。并能运用自己的形体准确自如地表现出来。只有做到这一点,才能谈得到表演的真实、自然,这是话剧演员表演必备的基本功。     

形体语言在英语教学中的运用

形体语言(Body Language),也称非语言交际(Nonverbal Communication),是通过表情、手势以及身体其它部分的动作来表达思想感情的一种无声语言。在英语教学中恰当地使用形体语言,对提高英语教学质量有着积极作用。     

试论话剧台词的功力

话剧如戏剧、歌剧一样作为一种表演艺术,它不仅是人们茶余饭后的一种娱乐方式,更是演员们通过不带有任何伴奏表演而进行独白、对白,进而说明一个个生活小故事的表演形式。话剧台词作为话剧中不可或缺的一部分,发挥着不可低估的作用,它是维系表演者与观众沟通的纽带,是观众和表演者之间的桥梁,本文就话剧台词的功力进行浅谈。     

形体训练对改善中等职业学校学生身体形态的作用探究

与一般人相比,舞蹈演员特别是芭蕾舞演员的体态无疑是最佳的。这源于芭蕾的形体训练方法,它是一种特殊的专门训练,也称为"整形",其显著的形体美化效果得到了广泛认可。本文对芭蕾形体训练方法改善中职学生身体形态的作用进行了研究。     

论职业院校的课本剧编写

课本剧是指学校师生共同编写排练的以所学课文和学校生活为素材,通过创设情景、角色模拟,展示升华课文主题思想和故事情节的一种话剧表演形式.课本剧以全新的视角、多样的形式和创新的思维让学生对课文进行再创作,培养了学生的创新精神和参与能力.积极开展课本剧编写和表演活动,对于活跃职业院校的校园文化生活也具有积极意义.下面就谈谈如何编写课本剧.     

话剧表演中互动的艺术

最真实的舞台交流来自于演员间的互动。戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基说:"戏剧的技巧是交流的技巧。无交流,戏剧便丧失其生命力。"由此可见,交流在话剧表演中是相当重要的。本文根据作者多年的舞台经验,详细阐述了话剧表演中互动的重要性。     

瞿颖:自由、现代的都市女孩

时代弄潮儿：名模、演员——星途灿烂提起瞿颖，人们很自然地便会想到那个当初分国人测目，如今又令众多女孩瞩目的T形舞台。的确，瞿颖最初是以名模的身份成名的，却很少有人知道，她是地地道道的表演科班出身呢。少年时的程领，就以优异的成统考取了湖南艺术学校话剧表演班。     

别让你的手脚多嘴多舌

在社交过程中,人们通过有声语言得以交流.然而,无声的形体语言却往往不被人们注意.形体语言时时在影响着交际效果,有声语言对交际效果的影响只起到37%的作用,语音的影响作用为8%,而形体无声语言却可起到55%的作用.     

自我与角色的融汇贯通

正演员塑造人物,是用自身来创作的。即人(演员)创造人的艺术过程。在表演艺术的创作中,创作者、创作工具及材料、还有创作的产品(即人物形象),这三位一体是演员要共同遵循的表演规律。在自我与角色间搭建一座桥梁,使你中有我,我中有你,这样创作出来的人物立体而丰满。如果抛开自我,直接表演形象,表演结果,难以创造出活生生的人物,会导致虚