白族服饰的文化意蕴

民族服饰是民族文化的重要载体，是各民族人民在劳动生产过程中创造出来，并经过历代的演变、创新而形成的。云南白族服饰是白族文化的重要组成部分，反映了该民族赖以生存的自然环境、历史传承、宗教信仰、审美情趣及风俗习惯。研究白族服饰，有助于加深对白族历史、文化的认识。     

传统图形在现代艺术设计中的演绎

中国传统图形是中国独特的艺术形式,它传承了传统文化的哲学内涵和审美特征。现代艺术设计可以从中汲取营养,丰富设计的语言和内涵。同时,现代艺术设计中对传统图形的应用也需要了解其自身的艺术规律,通过分析传统图形的特征内涵,更好地借鉴中国传统图形图案,以求在现代艺术设计中融会贯通。     

不同时期和地域之间艺术设计风格的借鉴与交融

艺术其实不仅仅是特定时期的,更是全民族的。民族风格的组成部分,是由于一个民族的特定文化传统,审美的心理、审美的习气在设计上的具体表现。民族性是指各个民族各地域在设计中表现的有一定的差别,它由本民族的社会情况、天文环境、习俗习惯、文化传统。     

扎染艺术在现代室内装饰设计中的应用

扎染具有独特的民族艺术魅力,也是值得我们珍视、继承和发展的一份宝贵的民族文化遗产,在室内装饰风格日益发展的今天,扎染以其独特的晕色肌理效果、淳朴自然的风格深受人们喜爱,将现代审美理念与传统扎染艺术特色相结合能够展现出另一种风貌,也为现代室内软装饰设计开拓了新思路.     

回族装饰艺术纹样构成研究

回族是由多民族融合而成的一个新民族,其装饰艺术独具宗教性、民族性,特别是其在伊斯兰文化与中国文化共同作用下对装饰纹样演变色彩构成艺术等方面的追求,呈现出了独特的装饰艺术风格及民族审美情趣。     

浅谈现代标志设计中中国传统图形元素的运用

将中国传统图形艺术运用现代标志设计中,其造型设计、色彩搭配及审美标准既传承了中国传统文化,又形成了一个更为独立且视觉传达语言更加丰富的视觉符号系统。     

回族砖雕的题材与艺术造型

回族砖雕是中华民族装饰艺术百花园中的瑰宝。它在中华民族传统的基础上吸纳了伊斯兰文化,使其形成了独特的视觉语言。是对客观真实存在的形象进行重新创造的过程,回族砖雕装饰艺术作为回族文化艺术的重要成分,既有装饰艺术的形式,又有其独特的民族审美特点,它是体现装饰的艺术语言,又是传播宗教的特殊语言。体现了回族的审美情趣,是回族人民宝贵的财富。     

浅谈中国传统元素在平面设计中的运用

传统元素有着悠久的历史,在经过了长期的发展和深化后形成了自己独特的艺术语言。传统元素作为中国传统艺术的重要组成部分,蕴含着我们古老民族创造和审美的本源精神。这些具有中国特色的传统元素在当代的平面设计中呈现出强大生命力。     

武强年画对现代平面设计的启示

武强年画文化深厚,艺术形式独特,它在视觉造型、功利追求、传统艺术整合等方面具有鲜明独特的审美表达,我们应该深入挖掘其蕴含的审美形式和创意思维表达方法,丰富现代平面设计造型语言和设计理念,使现代平面设计作品更具有内涵和文化价值。同时也使武强年画蕴含的民族美学特性得到很好的传承和拓展。     

扎染之乡——周城

周城,云南省大理白族自治州所辖的一个小村庄,是海内外闻名遐迩的扎染艺术之乡。生活在这个村子里的白族妇女聪明过人。从明末清初开始,她们便用来自大自然的植物——板蓝根为染料创造出青里带翠、凝重素雅,集文化、艺术为一体,充满浓郁民族风味的传统扎染工艺制品。     

浅谈少数民族服饰纹样的现代运用

幅员辽阔的中国有着众多的民族,地缘的差异造就了各地不同的习俗及其独特的民族文化。服饰是一个民族文化的外在表达,承载着民族的历史轨迹,而少数民族的服饰纹样是民族文化的结晶,每一种纹样就像一个文字,讲述着一个民族的文化与历史。在当今社会,传统的服饰纹样好像离我们远去,现代服饰很少见到传统纹样的影子,传统服饰纹样作为民族文化的载体,今天依然有其更大的价值。     

壮族传统服饰的伦理意蕴

服饰作为一定社会伦理的外部表现,以自己特有的色彩、服制、纹样等形式表现着这些伦理观念,从而以一定文化符号的形式构建了服饰伦理的道德内容和价值体系。通过对壮族传统服饰的色彩、纹饰、质料研究,我们可以发现壮族追求人与自然和谐、重视保护生态环境,将人与自然看成一个整体的思维模式。壮族传统服饰不管从制作方式、造型结构还是图形、色彩都展现出壮族高超制作工艺和独特的审美情趣,形象地凸显了壮族伦理道德观点的精髓。壮族传统服饰通过其丰富的伦理内涵起到维护社会秩序、教化人民的伦理作用。     

教师的审美情趣在教学中的作用

审美情趣又叫审美趣味,它是审美主体在面对具有审美属性的事物或现象时表现出的一种特殊的"判断力",一种独特的审美定向,一种属于个体的"喜好与偏爱".审美情趣是人的审美意识的一个组成部分,它与作为整体的审美意识有共同之处:既要受到社会、阶级、民族的共同观念的影响,又带有鲜明的个人色彩,尤其在审美取向方面,更具主观性,更加个性化.     

浅析中国民间艺术在现代平面设计中的应用

中国历史文化悠久,民间艺术丰富多彩,这些艺术不仅反映了一个民族地域文化的审美特征,同时也反映了他们的生活态度以及思维方式,这使民间艺术具有独特的艺术表现形式和审美意象。把这些民间艺术形态的精髓融入到现代平面设计中,使平面作品体现民族性和文化性,是中国广大设计师们一直不断追求的目标。     

少数民族征婚寻偶新走向

我国是一个多民族的国家，各个民族都有自己独特的婚恋方式。汉族以外的兄弟民族，人口虽不过6％，可婚恋习俗、方式之多彩远远胜过汉族。诸如苗族的“爬坡节”、“跳月”、“采山花”；彝族、门巴族的“抢婚”；苦聪族的“捉松鼠”；傣族的“丢包”；白族的“卷帐回门”…··邻是很有特点和趣味的求婚方式。口170万人口的布依族．居住地域不同．就有多种求婚方式。如男青年弹奏月琴，吹木叶和七孔带，女有平‘甩慷包”等等。至于一些民族的“对职”、“赛马”．更是众人熟知的婚恋方式。今天，这些古老、传统的习俗，依然是一些少数民族主…     

浅谈汉字的图形化与意境表达

汉字作为华夏文明的象征生生不息地传承了几千年,经历了历史漫长的洗礼和锤炼,以其丰富的文化内涵和独特的视觉形式呈现在世界面前。随着历史的推移和含义的转化,汉字就像是一幅画一样随之变化着。传统汉字图形让大家看到了先人们丰富想象力和高超的表现技巧,那些文字设计的每一次创新和变化都向我们表明了社会人们的审美思想和审美潮流。     

试论图形创意与传统文化关系

人类历史的长河中,图形创意与传统文化共同发展,传统文化是图形创意的基石,而图形创意是传统文化的视觉依托,是物质文明与精神文明的有机统一,反映了不同时代的各个地区、民族的文化精神风貌,是人们的审美观念、需求的导航仪.我国美学不仅强调真、善、美的统一,而且注重认知和直觉、人和自然的和谐统一.至此,文中结合自身情况针对图形创意与传统文化关系谈谈自己的看法.     

浅析李清照诗词女性气质

在以传统儒家文化为主流意识形态的男权社会的宋朝,女人是没有自己的位置的,但李清照以一位女性作家特有的创作心理,凭借自己独特的艺术气质和敏锐的审美情感,从独特的女性视角出发,把切实的生命体验化为一种生命的审美,把古代女性文学创作艺术推向了一个高峰。     

拉祜族传统命名礼仪调查——以云南省澜沧县新寨为例

命名礼是一个民族按照自己的方式为新生婴儿进入民俗文化的规范而拉开的序幕,是人生第一场重大仪式,背后蕴藏着一个民族的独特历史与社会传统。研究命名礼仪,有利于我们更好地了解民族特色和理解民族文化。以澜沧县新寨的拉祜族为例,详细阐述了拉祜族传统命名礼仪的起源和举办流程,并分析了其中内含的文化意蕴,具有鲜明的拉祜特色。     

传统文化对平面设计的影响

我们经常可以听到这样一句话:"民族的就是世界的"。每一个民族都有自己独特的文化魅力,都有与其它民族不同的独特之处。随着科学技术的发展,设计作品变的越来越多样性,而要想在众多优异的作品中脱颖而出变得更加困难。但是不能忽视的是仍有很多优秀的作品,这就是传统文化的魅力,像埃及的金字塔、希腊神话等,这些之所以让我们记忆深刻,是因为它代表了一个民族的文化。设计的本土化会为设计增添新的活力,传统文化和现代设计的融合创新已成为我们面临的一大重要课题。