论声乐表演中的情感表达

歌唱艺术离不开情感表达,不同的歌曲表达着不同的情感。演唱不能仅停留在声音的外在质量上,要充分注重情感的表达。准确把握歌曲的情感并作为表演线索贯穿作品始终,才能真正表现歌曲的艺术价值。     

浅谈声乐学习中歌唱情感的培养

歌唱是一种通过美好声音传递情感、表达思想、抒发情感的艺术形式。而情感是歌唱的灵魂支柱,是歌唱的最终目的。我们在演唱时只有准确的把握歌曲的情感,才能准确的表达作者的创作意图和作品的思想内涵,创造出完美的艺术形象。本文着重从四个方面加以阐释。     

浅谈歌唱时情感的表达

本文通过讲述什么是歌唱的情感和如何做好歌唱情感两个方面,较为全面的阐述了歌唱情感表达与歌曲本身、词曲作者、演唱技巧等各方面与歌曲相关要素的关系,让歌曲情感的表达较为生动的呈现在读者面前。     

歌唱的情感控制研究

歌唱是一门通过声音表达感情,抒发情怀的艺术。歌唱离不开意志、思维、气质、心理、情感等众多因素。情感是歌曲的灵魂,歌唱者通过歌曲将感情抒发出来,听者才能体会到其中的情感。本文以歌唱的情感控制为研究重点,提出几点进行歌唱情感控制的措施。     

论自我文化修养在声乐表演艺术中的重要作用

声乐艺术用歌唱者的歌唱来表达情感,歌唱者的情感蕴藏在声乐之中,歌唱——作品——情感,在歌唱和情感之间,作品承担着桥梁的作用。能深刻理解和准确把握声乐作品的内涵,是一种综合文化素质的反映。文化是由人创造的,同时文化又影响着人,塑造着人,所以歌唱者必须非常注重自身文化修养的提升。     

声乐教学中的情绪与情感探究

声乐也称艺术歌唱,它能够通过歌曲的旋律、歌词和歌唱者真情实感的演唱营造出一种欢快、悲伤亦或者抑郁的氛围,从而表达出作者的内心感受。声乐的种类有很多,如:美声唱法、民族唱法和通俗唱法。声乐教学,就是教师们通过授课的方式,教学生们有关于声乐的知识,训练他们歌唱能力的教学。让学生们通过自己的声音和内心丰富的情感来淋漓尽致的演唱歌曲是教学的目的。其中培养情感与情绪起着至关重要的作用,文章中作者结合自身的经验就如何在声乐教学中教学生们培养自己情绪与情感进行了探究。     

浅谈歌唱中技术与艺术的关系

歌唱是以声表情的声乐艺术,是需要演唱者运用演唱技术完美表达歌曲艺术内涵,并向听众传达歌曲情感的艺术过程。邹本初先生在著作中提出"‘声情并茂’才感人,歌唱艺术魅力强"的口诀,充分说明了歌唱技术与艺术是相辅相承、不可分割的关系。     

感知与情感在声乐艺术中的再创造

声乐是一种表演艺术，歌唱的目的是人声生动地表达作品的思想感情，以优美的歌声去感染人们的心灵，从而实现其审美价值。而歌唱者将这些无声的符号转化为现实的艺术音响，这就必须通过自己的意识或感觉来认识其作品，依据乐谱上的旋律来研究，设计、处理和歌唱，精心地进行再创造。而如何运用自己的嗓音作为创作的材料和工具，通过身心的有机结合，依照声乐作品准确、     

论歌唱发声的感觉

感觉是人类认识的开端,在歌唱发声和作品演唱中,正确的感觉起着大为关键和积极的作用.歌唱发声的总体感觉决定着具体感觉,它们是相互独立统一的关系.在歌唱发声中包括很多感觉,具体地讲有情感感觉、音乐感觉、呼吸感觉、共鸣感觉、咬字感觉等等.在练习中找到这些感觉是歌唱的重要学习手段,从而在感觉中达到歌唱发声和作品演唱的佳境和实现艺术的真谛.     

浅析歌曲《黄水谣》的情感表达

声乐演唱需要演唱者对作品进行深入细致的分析,切实理解和掌握作品内部所蕴含的情感元素,在通过运用声乐演唱技巧和舞台表演来表达歌曲的内涵和意境,最终达到深度刻画人物性格,引起听众共鸣的目的.本文以《黄水谣》为例,着重分析了对作品每一段的理解及情感表达.     

舞蹈中的情感世界

舞蹈不是单纯的娱乐,是一种意识形态的艺术,表现人复杂多变思想感情。舞蹈者只有将情感融入到每个动作中,才能创造出一个情感世界。舞蹈作品的生命源于人体内部的精神情感的创作机制,在连绵不断的起伏跌宕中呈现内容,呈现复杂的内心和情感冲突,表现人物性格和情感,塑造出不同的人物形象,创造出各具特色、生动鲜明的舞蹈意象,从而获得造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。     

论歌唱情感的正确表达与面部表情相结合

在歌唱的过程中,声乐情感的正确表达十分重要.在很久以前法国的著名歌唱家亨利·费尔迪南·曼什坦就曾说过:“情感是歌唱的灵魂,只有当声音和感情同样完美时,歌唱才可以被称为艺术.”然而在歌唱艺术展现的过程中,歌曲表达得完美与否其实还有另一个同样至关重要的因素,同时也可能是被学习者常常所忽略的,那就是歌唱者的歌唱表情.     

浅谈合唱训练

在群众文化活动和文艺表演中,合唱是一种不可缺少的艺术表演形式。合唱要求演唱者集体创造音响来表达歌曲内容和塑造音乐形象,因此,合唱追求＂合＂,而不是＂个＂。不仅要求音色统一、节奏规范、呼吸一致、歌唱状态、表达情感同步,更要求不同声部旋律音准的精确等。     

声乐教学过程中如何引导学生建立良好的歌唱心理

不难发现,在广大声乐学习者当中,他们有着漂亮的嗓音、娴熟的技巧,也有对作品较为准确的诠释和把握,但这仅仅局限在专业课堂上或者私下练习的过程当中,只要一上舞台面对大众,他们的歌唱水平就大打折扣,甚至不能顺利完成作品演唱,这就是歌唱心理对声乐演唱所产生的影响。本文重在表达歌唱心理的重要性,分析不良的歌唱心理状态形成的原因。     

修辞手法在英文电影歌曲中的妙用

修辞是有效运用语言表达思想感情的一种艺术形式。在英文电影歌曲中适当地使用修辞可以使歌曲曲调和谐、节奏优美、意义悠远，从而使电影作品的人物形象更逼真，故事情节更引人入胜，主题思想更发人共鸣。本文主要分析几种常见的修辞手法在听众颇为熟悉的英文电影歌曲中的妙用。     

舞蹈的意蕴和意境

舞蹈是人体通过动作来表现情感的一种艺术形式,随着时代的发展,舞蹈从内在表达上也进行了革新,其创作理念从最初只为服务大众宣泄集体情感逐渐演变成为通过其多彩多样的艺术手段来表达一种舞蹈内在的意蕴,通过情景交融,虚实结合的意境能够让更多的人在欣赏优美绝伦的舞姿同时可以感受到舞者本身的注入的情感,并且可以让人发现舞蹈的魅力,以此影响人们心灵真善美的沿承。本文主要探讨了舞蹈的起源及其发展历史过程,在当下的一些分类,通过舞蹈内在的意境和意蕴来告诉人们其真实的魅力所在。     

运用科学发声演唱各种风格的歌曲

中国民族声乐要求声音线条优美、干净、吐字咬字清晰、情感表达自然又生动,而民族声乐是中国之经典,无论在语言还是音乐风格和旋律上都具有各个民族的魅力。科学的发声方法就是我们在歌唱时科学用嗓,即歌唱或说台词的同时可以避免伤害到嗓子或者说把伤害降到最低,本文主要概述了用科学的发声方法和演唱技巧来演唱不同风格民族的原生态歌曲的方法。为把中国的民族音乐风采展现出来而提出一些切实可行的建议,以供读者参考。     

浅析散文语言的赏析

语文学科的本位是对语言的玩味与感悟,以及对语言背后价值取向的感知和人文精神的悦纳．而散文则可以称之为“语言的艺术”,作家在创作时,一定会用同他的思想感情完全贴切的语言文字来表达其思想感情。散文学习中,学生只有透彻了解语言文字所具有的意义和情味,才能感知作品的艺术形象．领悟作家的思想感情。     

激发歌唱兴趣渗透情感教育

唱歌教学是音乐教学申不可缺少的重要内容。让学生唱好歌,有助于升华其情感,陶冶其情操,净化其心灵。在教学中,必须重视加强对学生的训练,激发学生兴趣,进行情感教育。学生有了歌唱兴趣,才能投入情感,而对歌曲有了情感共鸣,又会激发起进一步学习的强烈兴趣。     

论舞蹈与音乐的关系

舞蹈是人类最悠久、最原始的艺术.在人类还没有产生有声语言来表达自己的思想感情时,舞蹈作为一种形体语言展示人类情感,随着历史文化艺术长河的流淌,它演变成了一种更美的艺术.