影响民族器乐风格的因素探析

民族器乐在作品体裁、形式以及表演手段和表情达意的方式上都形成了自己鲜明的民族特色。影响民族器乐作品风格的主要因素是作品的时代背景及音乐的民族性和地域性。影响民族器乐演奏风格的主要因素是原作风格及演奏者的个人风格。     

大学生器乐作品欣赏能力的培养与提高

大学生器乐作品欣赏面临着音乐素质较差和文化水平较高的现状。只有从整体上把握音乐艺术的“情感符号”特性,了解常见表现手法和民族特点,熟悉普通“非音乐”手段,不囿于一般欣赏教材的思路,才能在有限的时间内切实提高欣赏水平和审美能力。     

浅谈传统民族器乐曲的再现

我国的民族器乐作品一直是紧密联系着我国历代劳动人民现实生活和思想情感而形成与发展的.虽然音乐是属感性和听觉的艺术,但是它们可以借助于具体形象,运用形象思维加以展示。器乐作品不同于绘画、书法,可以原样地保留下来,又区别于声乐、戏剧,可借助歌词、台词、故事情节等帮助理解来表达出原作品的风格特色。它只能靠保存下来的音乐符号(有时甚至还不够完整),经过后代人们     

浅谈非艺术类专业音乐欣赏课教学

音乐欣赏(或鉴赏)课是普通高等院校非艺术类专业开设的公共艺术课程之一。音乐艺术以声音为材料诉之于听觉,从音响感知、情感体验到审美认识和判断,构成一个完整的欣赏心理结构。非艺术类专业欣赏课的重要内容为中西方声乐、器乐代表作品,同时也涉及中西方戏曲及歌剧欣赏。非艺术类专业欣赏课在全国还处在起始发展阶段,教材内容的选用、教师音乐综合素质的培养、课堂教学手段的多样以及非艺术专业学生音乐能力的积累等四个问题需要认真探索。     

谈谈如何提高少数民族声乐作品演唱技能

少数民族声乐作品演唱技能的提高,关系到少数民族声乐作品的继承、发展,关系到对少数民族心理素质和音乐素质的提高,关系到少数民族音乐欣赏水准的提高,继承原状、保存历史原来的面貌。收集好资料,尊重少数民族的审美情趣和审美习惯,是十分重要的。在这基础上发展少数民族声乐和声乐作品,把少数民族音乐特有的美供世人欣赏,提高少数民族演唱技能,显得更为重要。作为提高少数民族声乐作品演唱技能的教师,肩上的责任也就更重了。     

浅谈移植乐曲对中国民族器乐的影响

随着时代的发展,民族器乐在当代音乐生活中发挥了越来越重要的作用,随着新中国成立几十年来,民族器乐无论是在演奏方面,还是技法方面及曲目革新方面均有不俗的发展和成绩。本文通过分析移植乐曲的发展脉络、出现原因、主要特点及影响,来重点论述移植乐曲在中国民族器乐发展中的作用。     

中国民族器乐“新潮”之发端研究

中国民族器乐“新潮” ,是中国现代音乐思潮的一个重要层面 ,它在 2 0世纪 80年代前期萌生。处于发端时期的中国民乐之“新潮” ,向世界展示了一批优秀之作 ,显示出作曲家认识到民族器乐体裁的重要性 ,在创作题材上大为开阔了。但是 ,某些“新潮”民乐作品的可听性不强而慢慢地远离了听众等现象 ,则需要人们清醒地认识到“新潮”民乐应在不断的反思和调整中提高     

绍兴市中小学器乐教学情况调研——在新课标背景下的器乐教学实践与研究

在新课标的大背景下,没有器乐教学的内容充实在中小学音乐课堂中是残缺的教育,器乐的教学是整个音乐专业教学体系中最能够体现这一学科特点的有效教学手段之一。器乐的教学可以显著提高学生在读谱、视奏、齐奏、合奏等技能层面上的能力和对音乐的感受力、理解力和表现力。新课标已经向我们提出了通过器乐教学提高学生的音乐素质与创造思维的重要课题。     

高校民族器乐传统乐曲教学的新模式探究?

传统乐曲是我国民族器乐曲中的重要组成部分，数量众多且带有厚重的传统底蕴。然而，传统乐曲在演奏技法上不如近现代创作乐曲丰富，其旋法特征又区别于当前我国在各阶段学校教育中使用的西方音乐理论体系，从而导致传统乐曲在高校民族器乐教学中没有受到应有的重视。传统乐曲在开拓学生多元的音乐视角，提高学生的人文素养，弘扬中华民族的传统文化都有积极的作用。因此，应当通过强化教材建设、丰富教学手段、注重实践锻炼等方法来促进高校民族器乐教学中传统乐曲的教学。     

加强本地区民间音乐艺术的教学与研究

弘扬民族民间音乐文化,其宗旨是在高师院校音乐专业学生中,开设本地区乡土民间音乐教学,让学生系统学习了解和掌握本地区的乡土民间歌曲、说唱、歌舞、戏曲、民族器乐等五大类音乐知识。     

韩国民居与中国民居之比较

民居是一个民族建筑形式中最为基础 ,也是最具代表性的建筑形式。由于相近的地理环境以及人文背景 ,韩国民居与中国民居之间存在着相似性。民居代表着最大众化、社会最普遍的审美情趣与价值取向 ,这也正是一个民族的文化精髓所在     

试析王统照乡土叙事中的民俗意象

本文试从民俗学和文化人类学的视觉,对王统照乡土叙事中的民俗意象进行研究。王统照自觉的民俗学意识和扎实的民俗学学养,使他在乡土叙事之中尤为注重民俗意象的描写,特别是将社会民俗心理、民俗信仰与乡土世界的原生形态有机地结合起来,凸显出浓烈的民间意识。     

仪式展演与民间叙事——贵州傩坛中的民间文学传承

贵州各地民间傩坛班常受人之请,举行各种傩祭仪式,于是坛班中流传着各种关于最高神灵傩公傩母的传说.这些传说大致可分为"洪水--兄妹婚型"和"放牛娃供人头型",前一类型又常与伏羲女娲神话相交叉.仪式中常有各种傩戏剧目的表演.傩祭仪式对民间文学的传承起着重要的作用.     

树木崇拜与民俗文化

中华民族有着丰富的民俗文化,其中,有许多是与树木有关的,文章就此探讨了树木崇拜及其引发的社会行为。     

《聊斋志异》与聊斋俚曲——兼论《仇大娘》与《翻魇殃》

蒲松龄在晚年创作了大量俚曲,其中有七部的题材与《聊斋志异》中的小说相同。他写作与小说同一题材俚曲的目的是用一种寓教于乐的文艺形式对村庸市媪进行教化,表现的主题都是普通百姓日常生活中所关心的问题,充满了对整个社会和底层人民的关注。作家还特意选择了俚俗的语言进行创作,为后人改编《聊斋志异》奠定了家庭化、世俗化的基调。     

民俗艺术当代应用主体的构成及特点

民俗艺术生产主体、营销主体和消费主体是生产、流通、消费完整链条上的三方积极能动主体。生产制作主体具有自觉意识性、主导性、趋利性等特点,消费主体具有能动性与受动性并存、集体从众性、实效性等特点,营销主体具有协调性、趋利性、敏锐性和前瞻性等特点。它们互相依存,相互影响作用。民俗艺术应用发展的深度和广度取决于各方角色定位的准确性、利益诉求的兼顾性。     

文化多样化与民间艺术自觉

全球化语境中,文化多样性的政治意识和战略意义得到凸显,它同时也突出地显现于国家的文化战略和世界文化理论中。文化多样化和生物多样性一样,应该是人类的未来。民间艺术在全球化、现代化以及后现代主义的激荡中开始走向自觉,同时具有丰沛文化多样性的独特优势。拓展民间艺术的文化空间、养护以民间艺术为代表的非物质文化是全新文化多样化景观实现的一个重要途径。     

对日本民俗"芸能"的分类研究

日本民俗文化“芸能”按其内容可分为神类、田类、风流类、祝福类和外来类五种类别。从“芸能”中可以看出日本民众的观念和意识 ,它反映了日本民众的自然观、社会观和人生观。民俗“芸能”是历史的积淀 ,它仍保留着古代“芸能”的原始面貌。在研究“芸能”艺术史方面 ,它是宝贵的历史资料。民俗“芸能”和民间的信仰密切相连 ,民族信仰支撑着民俗“芸能”。日本民俗“芸能”起源于祭祀或者源于宗教 ,这也证明宗教信仰同“芸能”的关系。     

论当代民俗生活的变迁

民俗变迁既表现为具象外显的形态变化 ,又表现为抽象潜在的结构调整 ,可从主体空间的流动、民俗事象的更新和生活需要的增长去认识。为把握当代民俗生活的变迁 ,需要提出“主体与时空流动论”、“民俗中心转移论”、“传统与现代磨合论”等新论 ,以发展中国民俗学     

民俗纪原三题

放生、惜字纸、中药 ,是雅俗兼有的三种民俗现象 ,也是中国民间文化一道独特的风景线 ,对中国人的文化心态具有特别重要的认识价值