日本早稻田大学稻畑耕一郎先生来我校交流学术成果

最近,日本早稻田大学文学部中国文学研究室稻畑耕一郎先生,经该校工学博士尾岛俊雄教授推荐,来我校中文系进行学术交流.稻畑耕一郎先生有志于中国文学研究,著有《楚辞离骚错简提疑》、《宋玉论》等有关屈原、宋玉研究的论文多种,先后在日本近年出版的《中国文学论文集》和《中国文学研究》上发表;他参加了日本高等学校汉文教科书教授用指导书《李白与杜甫》一     

评墨人长篇小说《江水悠悠》的艺术特色

《江水悠悠》是墨人先生的代表作之一。在台湾中华书局1972年出版的《墨人自选集》(共五本)中,四部长篇小说全都是以他的家乡——九江为背景的,浓郁的乡土气息和老道的中国传统文学写作技巧,从总体上构成了墨人小说创作的最大艺术特色。《江水悠悠》更是典型地记录了他的家乡,他的同胞所经历过的一个黑暗时代里的故事。 本文试从小说技巧诸方面来探讨《江水悠悠》的艺术特色。     

一部新鲜而独特的日本文学研究史著——《日本文学概论——发展史和作家论》评价

继王长新编著的《日本文学史》(日文,外语教学与研究出版社1982年出版)和吕元明著《日本文学史》(中文,吉林人民出版社1987年出版)之后,西北大学中文系外国文学教研室李均洋的专著——《日本文学概论——发展史和作家论》,1992年11月由陕西人民出版社出版.     

中国古代文论体系研究的新收获--评林衡勋《道·圣·文论》

林衡勋20多年来主要精力是用在中国古代文论圹的研究上.他的第一个成果,是1993年《中国艺术意境论》的出版.这是不平凡的开端,是系统地研究中国艺术意境的开创性著作,此后,结合教学,深入钻研中国古代文史哲经典论著,在广阔、深厚的背景中,勾勒出中国古代文论的原生形态.2001年由中国社会科学出版社出版的《道·圣·文论》一书,即是此一成果的表征.如果说,前书是从最高视点(意境)来观察中国艺术(含文论)的发生、发展过程,是一种"人体解剖",那么,后书则是从中国"大文学"(文史哲不分家)的根部来"挖出"中国古代文论的原生形态,属"猴体解剖".前后两书的合璧,构成中国古代文论的基本"面貌"图.     

苍山洱海 绚丽多姿——论白族诗人晓雪的诗

晓雪是和新中国一起成长起来的一位优秀的白族诗人。在我国少数民族诗歌花圃中,他的诗是一簇独具风姿的鲜花,给社会主义祖国的诗苑,增添了璀璨夺目的光彩。 从五十年代开始诗歌创作,三十年来,晓雪创作了四百多首诗歌,出版了三本诗集和四本文学评论集。不久前,《晓雪诗选》荣获了中国作家协会第二届(1983—1984)优秀新诗     

本刊“20世纪中国新诗回眸”专栏文章入选《中国年度文论选·''''99卷》

由漓江出版社 1999年 12月出版的《中国年度文论选·′ 99卷》从全国各地的报刊精选出 34篇 1999年发表的文学评论文章。 34篇文章的篇目均由中国社会科学院文学研究所当代文学研究室挑选并最终确定，包括谢冕的《文学的纪念》、王尧的《关于“文革文学”的释义》、舒展的《读钱钟书札记》等。这些文章客观地反映了该年度中国文论研究的新动态与新进展，体现了 1999年度文学评论的最重要的成就。本刊 1999年第 3期“ 20世纪中国新诗回眸”专栏文章《论 1949年前后中国新诗的变动》被选入该卷。“ 20世纪中国新诗回眸”专栏是本刊为了站在 20…     

理论思辨与文献考据的结合--评孙克强教授的《词学论考》

《词学论考》(延边大学出版社 2 0 0 1年 9月第 1版 )是孙克强教授近十年来所发表优秀论文的合集。集中所收论文发表于《文学遗产》、《文学评论》、《中国韵文学刊》等重要学术刊物 ,并多次由《中国人民大学复印资料》复印转载、为《新华文摘》摘要。同时 ,这些研究成果受到学术界的重视 ,一些研究观点已为研究界所肯定 ,并被征引。孙教授近年来相继出版了中国古典美学著作《雅俗之辨》(华文出版社1997年 )和词学文献著作《唐宋人词话》(河南文艺出版社 1999年 )。此二著与《词学论考》一书相得益彰 ,表现出孙教授的治学特点 ,正如著名学者…     

浅草——沉钟社艺术倾向之我见

浅草——沉钟社“是‘为艺术而艺术’的作家团体”。自从一九三五年鲁迅在《〈中国新文学大系·小说二集〉导言》(以下简称《导言》)中作出这个论断后,五十年来,人们几乎众口一词地说该社的艺术倾向是“为艺术而艺术”,甚至随着时间的流逝而有渐次升级的趋向。比如,一九八四年出版的《中国现代小说史》(赵遐秋、曾庆瑞编,以下简称《小说史》)写道:“‘一九二四年中发祥于上海的浅草社,其实也是“为艺术而艺术”的作家团体。’鲁迅这个论断,除了时间误记,大体上是恰当的”。“他们对旧社会不满,又看不见出路,受西方资产阶级文学影响,只想在文学艺术中讨生活,因而流入了‘为艺术而艺     

日本的中国史研究与日中两国的学术交流

一、研究体制关于日本的中国史研究动态,林甘泉氏在其《战后日本的中国古代史研究》(《中国史研究动态》1982年第8、9期)一文中,根据他在日本的调查所得写了一篇详细的报导.严绍(汤玉)氏在介绍日本的中国问题研究者的《日本的中国学家》(中国社会科学出版社,1980年)里虽有一些需要商量的地方,但也不失为一本重要著作①.此外,冯蒸氏的《近三十年国外中国学工具书简介》(中华书局,1981年)一书,虽然不是专门介绍日本问题的,但是连日本出版的非卖品油印刊物也都收录在内,并有题解,作为一本入门书也是很有用处的②.     

中国历史分期论展望

关于日本学术界流行的各种中国历史分期学说,我曾在“东洋史的分期论”(见《爱知大学文学论丛》9、11,1954、55)一文中作过概括的展望,最近西岛定生在“关于中国古代社会结构特征的讨论”(见《中国历史分期问题》,东京大学出版,1958)中又论述到这个问题,可是补充的地方很少。不过,自从1954年郭沫若、翦伯赞一行访问日本以后,日本的     

试谈别林斯基的美学观

十九世纪伟大的俄国革命民主主义者维萨里昂·格利戈里耶维奇·别林斯基,不仅是一位天才的文学批评家、哲学家,同时也是一位杰出的社会学家、美学家。由于他毕生遭受沙皇政府的压迫和生活贫困的折磨,所以只活了三十七岁就逝世了。别林斯基从事文学活动仅有十四年,一生虽然很短暂,但他却以卓越不凡的才能,聪明过人的智慧,为俄国人民留下了丰富的文学和美学遗产。从1834到1848年期间,别林斯基先后发表了《文学的幻想》、《论俄国的中篇小说和果戈里的中篇小说》、《智慧的痛苦》、《艺术的概念》、《论普希金》、《给果戈理的信》、以及《1847年俄国文学评论》等许多著名的长篇文学批评论文。这些评著所阐明的理论和美学观点,不仅对俄国     

一种深沉的历史感——《陈辽文学评论选》读后

读《陈辽文学评论选》(湖南人民出版社出版,冯牧、阎纲、刘锡诚主编的《中国当代文学评论丛书》之一),留下了一个深刻印象:他的文章,不随人俯仰,有独到之见,而衡文照辞激扬着深沉的历史感,尤显其特色。因此,在朴实的行文里每每表现出他对生活、艺术的睿智透视,娓娓而谈中有一种撼人心旌的思辨力量。有比较才有鉴别。文学评论中的历史感,表现出评论家观察、评论作家作品时,掌握了俯仰自得、高瞻周览的自由透视法。或者说他为立体地、真切地把握评论对象找到了两个可资比较的参照系统:一个是作为文学源泉的社会历史人生系统,一个是反映继     

《审美本体否定论》出版

我校中文系副教授杨守森的文艺学美学论文集《审美本体否定论》最近由百花文艺出版社出版。这是作者继《艺术想象论》之后出版的又一部个人论著。该书约28万字,其中大部分论文已在国内报刊上发表过,堪称作者十几年来研究文艺理论、美学和中国现当代文学成果的结晶。在文艺理论领域,他的《也谈现实主义与现代主义》、《现实主义原则与创作方法》、《现     

序《百年中国新诗流派史》

我最初认识李赛时，他是云南一个地区师专的青年教师，开始在报刊上发表一些诗歌作品。我欣喜地陆续读到了他在《诗刊》、《人民文学》上发表的诗。他的长诗《圣母》在１９９５年第９期《人民文学》刊出后．曾引起评论界的关注，被称为“具有史诗精神的佳作”更令人高兴的是，在教学岗位上的彝族青年诗人李春，不但学诗，也积极从事文学的研究和评论。１９９４年，我读到了他２４万字的文学评论集《作家的艺术世界》（成都科技大学出版社出版）。这本集子中，既有大量研究和评论云南各民族老中青作家作品以及全省文学发展态势的文章，也有放…     

我和萨特——答朋友问

<正>一、在学海预测中定向选点友人:据我所知,你一生独立出版过五部著作:《西方文学史纲》《巴尔扎克创作论》《存在主义的艺术人学——论文学家萨特》《萨特评传》和《艺术的人学》,其中两部都是研究萨特的成果。请问关于萨特(Jean-Paul Sartre)研究,你最初是怎样定向选点的?杨:说来话长。这两部书是1998年至1999年连续出版的,而相关研究的起步,却是"文革"结束之     

《宋遂良文学评论选》出版

《宋遂良文学评论选》不久前由明天出版社出版。该书收入作者新时期以来发表过的文学评论文章50余篇,评论的对象以小说为主兼及其他,涉及文艺思潮、创作倾向和风格流派等若干重大问题,可以从一个侧面反映出十年来我国文学发展的脉络。作者是一位在全国有影响的文学评论家,具有敏锐的观察力和深沉的思考力,评论都是有感而发,出自真情,紧密联系创作实际,注重艺术分析,文字朴素优美,富有个性,被称作“散文式的评论”。如同田仲济教授在《序言》中所说:“他视野广阔,感觉灵敏,难能的是他具有一颗善良的心,又有一个能周详、细致深沉思维的脑海。在论文集中明显地看出除了放眼全国的文学创作外,有一个湖南作家群,又有一个山东作     

俄国一部论《诗品》的巨著

俄国受西欧风气的影响,也在十八世纪掀起了“中国热”。他们除了对中国艺术和哲学的爱好之外,就是注意中国文学。不过,在绵绵二百年里,其文学出版物大多是翻译作品,还有一些评介性的文章。研究性的论文极少,著作屈指可数。直到二十世纪初,瓦·米·阿列克谢耶夫的专著出版,局面开始改观。阿列克谢耶夫在1916年完成了一部790页(16开本)的巨著,题为《中国论诗人的长诗 司空图(887—908)的<诗品>》,用这么大的篇幅来研究司空图的《诗品》,无论在世界,还是在中国,都是空前的。该书使阿列克谢耶夫一举成名,也为苏联汉学家撰写中国文学专著提供了范例。 阿列克谢耶夫论《诗品》的巨著分为前后两部分。前半部是评论,设四篇十四章。作者具有文学史家的眼光,把司空图的《诗品》放在中国文学发展的历史过程中来考察,注意作品与儒家思想、道家思想以及中国古代文学思想的联系,注意它与同类作品的关系,向前追溯到南朝钟嵘的《诗品》、唐李嗣真的《画后品》,向后涉及司空图之后的     

个性解放的追求和幻灭——徐志摩诗歌的思想倾向

徐志摩(1896—1931)的一生是短暂的,他的创作生涯不到十年,写过散文、小说、剧本,主要致力于写诗。他留下了四本诗集:《志摩的诗》(1925年出版),《翡冷翠的一夜》(1927年出版),《猛虎集》(1931年出版),《云游》(死后由陈梦家编,1932年出版)。徐志摩是二十年代中国诗坛上比较活跃的、有影响的诗人之一,是新月诗派的主要代表.解放后出版的一些文学史著作把他判为封建买办资产阶级的文人,列入文学逆流;卞之琳同志在1979年所写的《徐志摩诗重读志感》里认为他的诗贯串着爱祖国、反封建、讲人道这三条主线。究竟怎样评价才符合实际呢?本文拟对徐志摩诗歌的思想内容做一点探讨,向     

川端康成和中国文学

1968年，川端康成（189－1972）以他独有的小说艺术表现了日本文化之美而获得诺贝尔文学奖。川端不止一次地承认日本美的传统融和了中国唐代文学的风采。他说他的心已经融汇在紫式部（约978年前后──1014年前后）的《源氏物语》之中。他认为自古至今，《源氏物语》是日本最优秀的一部小说，“就是到了现代，日本也还没有一部作品能和它媲美”（《我在美丽的日本》）。要谈论中国文化以及中国文学对日本现代文学的优秀代表川瑞康成的影响，不妨先从中国文化以及中国文学对《源氏物语》的影响着手。紫式部以精通《白氏长庆集》而得名，在小说…     

坚定·热烈·执著——读刘振瀛教授《日本文学论集》

在恩师刘振瀛先生逝世一周年之际,我们怀着悲伤的悼念之情,手捧先生的遗著《日本文学论集》(北京大学出版社出版),拜读了一遍又一遍,感奋不已.刘先生是著名的日本语言文学专家、北京大学教授、国务院学位委员会学科评议组成员.他对日本文学研究造诣颇深,尤其对日本古典文学研究自成体系,在我国日本文学研究界是首屈一指的.《论集》是刘先生潜心研究的结晶,也可以说是代表目前我国日本文学研究的最高成果. 《论集》的特色之一,是将日本文学放在日本大文化的背景下,从宏观来审视日本文学整体的形成