我国儿童剧的艺术性分析

儿童剧是戏剧舞台艺术表演的一种重要形式。儿童剧在创作题材选择、表演方式等等都与其他戏剧舞台表演具有明显的不同。当前,国内各艺术团体正处于经营管理体制改革的关键时期,面对日益激烈的市场竞争,有效地提高儿童剧创作的艺术性,不仅能够为艺术团体带来可观的经济效益,更可以创造良好的社会效益,实现艺术表演的双赢。为了有效地提高儿童剧创作表演水平,赢得市场的认可,我们必须从分析儿童剧艺术性入手,藉此总结出提升儿童剧创作水平的新思路。     

景泰蓝在舞台美术装饰中的应用

将传统手工艺品融入现代化的舞台场景,通过科技手段将现代化的舞台美术装饰和传统工艺品装饰进行结合,使得景泰蓝作为装饰元素在舞台美术中广泛应用,这种应用使传统工艺与现代技术结合,能更深层次表达舞台的整体效果,使舞台场景表现有张力。文章在分析景泰蓝工艺及舞台美术装饰的内涵的基础,探讨景泰蓝在舞台美术装饰中的具体应用,以期为广大同仁提供参考。     

浅谈艺术家的创作环境

本文主要论述环境的作用下可能使艺术家创作出不朽的惊人之作或者是平庸之作,阐明创造或选择好的环境对于一个艺术家的创作的重要性.总结出大的社会环境、文化氛围是外在条件,小的创作环境是内在的根本的条件,两者都是艺术家创作时的外围制约因素,或是顺应,或是选择,都与能否创作出优秀的绘画作品有着至关重要的联系.所以,艺术家为了能更好的创作,创作出更好更优秀的艺术作品,要有选择有放弃,有舍有得,创造一个干净、有序、充满浓浓的文化艺术氛围的创作环境.     

浅谈写生与创作的关系

写生与创作的关系是有机联系的,写生具有习作与创作的双重意义,好的写生作品本身就是一件完美的艺术作品,在写生教学训练中加强作品意识显得尤为重要,只有认识到这一点,才能使学生深层次的探求绘画艺术的真谛。     

浅谈艺术摄影的创作和本质

摄影最早诞生于法国,传入中国时间并不算久远,而伴随时代的发展以及人们审美水平的不断提高,对摄影的认知也逐渐深入。本文通过分析艺术摄影的创作和本质,以期人们的艺术认知可以得到进一步提升。     

浅谈高中电脑音乐创作教学

音乐创作教学在教师指导下,有目的、有计划地发展学生想象力、创造力,使学生的智力得以开发和发展。在创作活动中,通过学生创作音乐,增加学生创作的欲望和勇气,打破创作神秘的思想。     

浅谈钢琴家希尔维娅的创作特点

美国著名的钢琴家西尔维娅是一位音乐创作天才,她对许多优秀的钢琴作品都有过经典的再创作,本文较详细分析了西尔维娅所改编的三个时期音乐家的作品,对比总结了西尔维娅的创作特点和创作魅力。     

浅谈玛格丽特·杜拉斯的创作分期

杜拉斯一生致力于小说、剧本和戏剧的创作之中,她是一位多产的作家,她的创作持续了半个世纪,出版的作品集达15部,各种创作形式共73部作品。她以经久不衰的创作源泉浇灌着辛勤耕作的创作领域,但至今对她的作品却没有明确的分期。本文通过对杜拉斯创作主题的特点进行分析,从而梳理出杜拉斯的创作分期。     

浅谈舒伯特艺术歌曲的创作特征

说到圆舞曲,人们会想到约翰·施特劳斯;说到交响诗,人们会提到李斯特;说到钢琴艺术,人们会谈到肖邦。但是说到艺术歌曲,舒伯特绝对是当之无愧的不二人选。在舒伯特短暂的一生中,给人们留下了太多优秀的音乐作品,其中艺术歌曲尤为突出。文章对舒伯特艺术歌曲创作的特征进行了探讨。     

浅谈大学生舞蹈团的创作与发展前景

大学生舞蹈团能够熏陶、培养、教化、影响和引导大学生思想观念、道德意识的改变，成为提高大学生综合素质与全面发展，加速我国社会进步及经济文化发展的推动力，它所具有的丰富内涵，正在引起社会各界的高度重视与普遍关注。大学生活动文化及大学生舞蹈团的性质和特点，决定了它在当代中国大学活动文化的整体发展中起着不可忽视的作用。文章对大学生舞蹈团的创作及发展进行探讨。     

浅谈山水写生对中国画创作的影响

辽阔无限的大自然是山水画创作的重要源泉,山水画写生与创作是相互联系的有机整体,画家格外讲求山水画创作中的笔墨图式,其确立主要源于画家在大自然中不断寻找和探索美的过程,写生是画家面向自然、积累直接经验,吸取创作源泉的重要环节。通过写生,将艺术创作扎根于自然,在变化中寻找自己的语言、风格,创作出有生命力感知的笔墨。     

浅谈如何实现美术创作中的原创性

每个美术创作者都在思考一个问题,中国古代艺术家都有鲜明的创作个性,开创出许多令人钦佩不已的艺术表现形式,可后来的艺术家却以墨守成规的居多。由于各种社会以及自身的原因,最后导致美术创作被各种规范所限制,创造精神在美术实践中被逐渐削弱。本文研究了如何实现美术创作中的原创性,原创性的缺失制约着美术创作的发展。     

浅谈叙事性民族民间舞蹈的创作原则

民族民间舞蹈以自身独特的魅力,从远古先民耕作的土地上一路繁茂至今。近几年业内叙事舞蹈优秀舞蹈作品层出不穷,研究叙事性民族民间舞蹈不仅是对传统民族民间舞蹈的另一角度解读,也是对当代民族民间舞舞蹈创作的深入探讨。以往民族民间舞以自身浓郁的地域和民族风格以及高超的艺术技巧在舞蹈百花园中独树一帜,随着时代的发展,叙事舞蹈与传统民族民间舞蹈的结合日益成为舞蹈编创新趋势。本文从舞蹈内容、舞蹈形式、舞蹈主题三个方面入手探索叙事性民族民间舞蹈创作的原则。     

浅谈声乐表演艺术中二度创作的重要性

在声乐表演艺术中,二度创造的成败关系到作品的质量,二度创造凝聚着表演者的智慧及创造力,它不仅有利于提升表演者的自身音乐素养,也有利于提升观看者对音乐的鉴赏及审美能力.二度创造不是对原创进行肆意篡改,而是在原创的基础上进行创造,使得作品更加丰满,感情更加细腻.本文将主要探讨二度创作在声乐表演艺术中的作用.     

浅谈少儿舞蹈创作的出发点和归宿

少儿舞蹈是舞蹈艺术和素质教育中一个十分重要的组成部分,随着时代的发展,儿童教育的不断改革和深化,少儿舞蹈在拓展教学空间、丰富少儿生活等方面发挥着越来越重要的作用,受到大家的广泛关注,少儿舞蹈创作要求也相应提高。现阶段,由于缺乏对儿童生理和心理的深入理解,少儿舞蹈的创作存在着技巧化和成人化等弊端,本文通过探讨儿童舞蹈创作的出发点和归宿,旨在说明其遵循童心童趣、从儿童中来到儿童中去的重要性。     

浅谈油画创作中的综合材料效应

油画创作过程中,合适的综合材料运用,能够起到增色添彩的效应,而综合材料运用是否恰到好处,本身也是创作者自身修养的外在体现。本文对油画创作综合材料的基本性质,绘画语言等内容进行了诠释,在此基础上,深入探究了在油画创作中凸显综合材料效应的具体策略,希望能够为油画创作材料价值的彰显给出一些参考。     

落实《指南》精神,支持个性创作——浅谈幼儿绘画创作的指导策略

幼儿刚刚有能力用自己独特的笔触来表达对周围世界的认识和情绪态度,这时成人对他们的创作活动采取何种态度,将对他们一生的创作风格产生不可磨灭的影响。我在指导幼儿绘画创作过程中,深切体会到支持幼儿个性创作,必须做到五要一不要,即:要接受、肯定、诱导;不要作限制性的示范;要关注幼儿活动需求;要做好观察记录工作;要及时回应,恰当赞赏;要全面展示,提升互动。     

浅谈审美形态下看中国艺术歌曲创作的民族性

社会的文明进步和需要在同等程度上也提升了音乐自身发展变化的需求。在这种供需并存的形势下,无论是变化的审美形态,还是音乐创作的民族性,都是值得思索的问题。从审美形态这一方面观察艺术歌曲创作的民族性,是从所谓的供需要求上改变思路思考音乐创作的一次尝试。     

论电视新闻标题的创作

电视新闻标题是新闻的重要组成部分,是新闻信息为观众所接受的必经通道,是新闻发生作用的起始点。本文浅谈了电视新闻标题的创作。     

浅议电视新闻导语的创作

导语是新闻开头的第一句或第一段话,是新闻的重要组成部分。研究导语的创作,是新闻记者、编辑的必修课程。本文主要论述的就是新闻导语的重要作用、形式特点及优质导语对观众的吸引力。