工艺美术大师汪天稳的皮影雕刻艺术之路

第五届全国工艺美术大师汪天稳在皮影雕刻艺术上成就斐然,其作品朴实耐看,常看常新,具有丰富的内涵和深厚的功力。在他的艺术生涯中,获得的营养是多方面的,既有前辈皮影大师的言传身教,又有中国传统绘画艺术的熏陶感染。他的艺术之路,具有注重传承、寻求突破的特点。对汪天稳的研究,有助于开展一般的非物质文化遗产领域技艺人物的理论研究。     

朱德群的艺术品评

正朱德群是"二十世纪的宋代画家",他的现代绘画接近于古典大师的精神境界,既包含中西又超越中西。——夏布朗(Jean-Francois Chabrun法国艺术评论家)这位中国画家在接触了巴黎画派之后,似乎重新体认到中国传统书法中特有的书写性的长处。我们知道他之前画过受野兽派影响很深的作品,但是在短短的几年之中,他找到了属于自己的书写方式,透过这一系列的作品,朱德群带给我们强烈而生动的意象。——于伯阮(Hubert Juin法国文学与艺术评论家)     

传统线描人物画的艺术特色

该文从以线造型和程式化的艺术手法出发,论述了传统线描人物画在塑造形象方面的艺术特色。从“骨法用笔”与线条审美的角度,分析了线描绘画中线的中国精神和品评标准,同时列举了吴道子、李公麟、陈洪绶三位大师的作品予以论证和说明。     

近现代国画大师作品在幼儿美术欣赏教学中的应用

中国近现代绘画史上一系列举世公认的艺术大家的绘画作品在意境的营造与艺术手法表现上，都与儿童美术欣赏的审美特征有着契合之处。儿童国画本身就是一种简单的出自内心的绘画作品。学前儿童对世界充满了爱心和好奇心，对他们的艺术教育是件任重而道远的工作，我们努力在绘画大师和学前儿童之间找到契合点，让大师走向孩子，让孩子从较高的起点学习艺术，了解艺术的真谛。     

巴洛克声乐大师佩尔格莱西的声乐艺术特点

佩尔格莱西是巴洛克末期的声乐大师,他的声乐作品极具巴洛克风格的代表性,本文着意发掘佩氏的历史闪光点,通过大师的几部作品,分析的声乐作品的艺术特点,使人们了解佩氏的音乐,并通过他的音乐管窥巴洛克时期的音乐艺术.     

卓尔不群——王亚平的书法陶艺

王亚平1976毕业于江苏省宜兴陶瓷工业学校结业于中国书法进修学院常州纺织服装职业技术学院教授研究员级高级工艺美术师中国美术家协会会员中国陶瓷协会会员中国工艺美术协会会员2001年荣获文化部、中国美协主办的"第一届全国陶瓷艺术与设计展览和评比"优秀奖(最高奖项);2004年作品入选"第十届全国美展";2009年作品入选"第十一届全国美展";2009年创写"新爨体"荣获全国字体设计最高奖,并被国家作为使用字体;2010年作品荣获"中国工艺美术百花奖"金奖;2010年作品荣选"中国2010年上海世博会——中华艺术·国家大师珍品系列荟展";2011年作品荣选"纪念辛亥革命一百周年"全国百位大师艺术精品展;"大器"紫砂陶艺作品被中国工艺美术馆永久收藏。     

彭粉女剪纸艺术的审美意蕴及其成因

2002年,彭粉女获得“中国民间剪纸艺术大师”称号.她的剪纸艺术也越来越受到各界的关注.综观彭氏的剪纸作品,无论是沟通天地的抓髻娃娃,还是表达生命意识的生命之树,无不具有丰富而独特的审美意蕴,而生存环境、地方风俗、生活态度、个人性格等方面因素是其形成的主要原因.     

彩墨精神留人间--苏葆桢写意花鸟画艺术探略

苏葆桢继承任伯年、徐悲鸿、张书■等近现代画坛大师的绘画精神和技法,虽历尽坎坷仍以其坚韧不拔的毅力和蓬勃向上的精神取得了令世人瞩目的艺术成就。他奉献给热爱艺术的人们丰富多彩的作品,特别是独树一帜的葡萄图,使他在２０世纪后期的中国画坛占有不可或缺的一席之地。     

中国与斯拉夫传统工艺的“美”和“实用性”

18世纪以来西欧国家开始对艺术与工艺进行划分,将艺术归为“审美”,工艺归为“实用”的范畴.这种分类概念移植到不同文化意识中未必能完全符合真理.在中国古代美学理念中“美”和“用”和谐统一,这与斯拉夫人对传统工艺的理解极为相似.东斯拉夫文化拥有悠久的手工艺传统.俄罗斯不同门类的技术大师遗留下来的大量作品是斯拉夫民族精神创作的结晶,包含着深刻的思想内容与丰富的象征意义.     

书画大师董寿平

书画大师董寿平刘丕祥如今中国，书画名家林立，强手如云。可是，提起董寿平先生就该刮目相看了。他不仅是蜚声海内外的一代书画艺术大师，还是一位德高望重的艺术鉴赏家，在６０余年的艺术生涯中，地创作了千余幅洋溢着时代气息的国画作品，尤其以黄山为题材的山水画和独...     

张文斌艺术简历

1938年3月9日生于内蒙古呼和浩特市1960年北京艺术学院美术系油画专业毕业。中国美术家协会会员。美国国际中国美术家协会常务理事。曾任职於中国美术家协会“美术”杂志编辑，人民美术出版社编辑，民族出版社主任编辑。1989年表奥地利男中文化交流协会邀氤赴奥地利讲学和举办个人画展，在维也纳大学民族系讲“中国少数民族艺掀。1989年6月在维也纳“亚非画廊”举办个人画展并获得了男地利前总统“特亚道奎内促进科学艺术基金会”设立的奖金，奖励他对於中西艺术成功的结合。199！年9月在奥地利国家民族艺术博物馆举办“蒙古印象”画展。199…     

梁实秋散文的滑笔艺术

中国散文写作传统源远流长，现代散文的创作成就引人注目。梁实秋散文近十几年来在大陆吸引了大量热心读者。本文从现代散文的艺术特性和梁实秋的个人艺术气质等方面，探讨梁实秋散文滑笔艺术成因及滑笔艺术在作品中的运用，指出了滑笔艺术对于现代散文创作有非常重要的意义     

鲁迅与象征艺术

在文学史上,就象巴尔扎克、易卜生、高尔基这样著名的作家所采用的艺术方法,也不是自始至终清一色的;各种艺术方法之间,不仅有互相抵触排斥的一面,也有互相联系溶合的一面。鲁迅是中国现代文学的现实主义奠基人,现实主义是他始终遵循的正宗。但同时,他也将象征主义(象征手法自古有之,象征主义大大扩展了文艺创作中所存在的这种手法)等艺术方法有价值的东西,大胆“拿来”,为“我”所用。本文试从鲁迅读过的象征艺术理论、评价过的象征主义或运用象征手法创作的作品、写过的象征主义或具有象征色彩的作品,具体论述他的创作方法的非单一性,在这位现实主义艺术大师的创作中给象征艺术以应有的位置。     

《那山·人家》油画

谢金田．广东省美术家协会会员。漆画作品《秋林诗意》入选2007年中国第三届漆画展：漆画作品《乾陵印象》入选2005年厦门中国漆画展并被厦门市政府收藏。油画作品《敞开诗意的家园》入选广东省第一届油画展；油画作品（《怀古》入选广东省第二届油画展：2002年、2004年举办两次个人油画展。     

论音乐演奏的艺术个性

音乐作品是一定社会背景下的产物,因此,音乐演奏应当体现出一定社会背景中人们的审美需要.音乐演奏中的艺术个性不是脱离作品的孤立存在,它是演奏者个人审美特点及技术特点的高度艺术加工,它必须忠实于作品的艺术真实性.演奏者在塑造艺术个性时,要明确艺术个性的基本含义,在把握不同作品的特征的同时注意个性的发挥.     

艺术的民族性与世界化趋势

著名画家张大于曾言：“画无中西之分．初学如是，至最高境界，亦是如是．”徐悲鸿为中国画学颓败找原因时认为根源在于“田守旧，日惟失其学之独立地位．”从二位大师精辟高论之中可见，艺无疆界．一味强调民族性、独立性，无疑是盲目的夜郎自大的表现．艺术的民族性是一个逐步变化的过程，表现为产生一发展一相互影响一消褪．世界化趋势在所难免，是不依人的主观愿望而改变的．当然，艺术的创造者都属于一定的民族，而民族特有的审美心理必然表现在特定的艺术形式上．这些艺术形式之间的差异，不仅仅表现为艺术的个人喜好与气质，时代的前…     

无我之境——徐适的油画世界

徐适，1963年生于北京，毕业于中央工艺美术学院，后考入研究生班，现为北京美术家协会会员、北京油画学会会员、中国人才研究会艺术家学部一级油画艺术委员，其作品被法国、意大和、加拿大、新加坡、香港、台湾等地的艺术机构及个人收藏，个人成就被收入《当代中国美术名人录》。     

张贤亮作品之艺术特色

现就张贤亮坎坷的个人际遇分析和把握其小说创作的内在动力、特色和创作成因。着重研究其小说一《灵与肉》、《绿化树》、《刑老汉和狗的故事》和《男人的一半是女人》，从作品的思想内容、艺术手法，对作品中人物形象的选择与塑造进行分析。张贤亮小说善于发掘“伤痕美”，善于在悲剧冲突中剖析灵魂，追求作品意境和诗情的融合。     

《百年孤独》与《所罗门之歌》的魔幻现实主义艺术手法比较

长篇小说《百年孤独》是哥伦比亚文学大师加尔西·马尔克斯的经典之作，被公认为是魔幻现实主义代表作品，而《所罗门之歌》是美国黑人女作家托妮·莫瑞森的获奖小说，不少评论家认为她的作品也具有魔幻现实主义的色彩，就两部作品的色彩和艺术手法而言，这两部小说都是成功地将魔幻与现实有机地结合起来的不朽作品     

据于德 游于艺——专访寿山石雕刻大家郭懋介

人物名片郭懋介（1924年-），又名茂介，字石卿，号抚石斋主。中国工艺美术大师、中国宝玉石协会理事、福建省寿山石文化艺术研究会顾问、福州市工艺美术特级名艺人、寿山石文化艺术（东南亚）研究中心顾问。其作品注重继承传统，并力求在传统中寻找突破，师古不泥，尤其是擅长薄意山水、圆雕与高浮雕人物，