论科技、艺术与设计的关系

设计是艺术与科技结合的产物，既要“美”，又要实现“功能”，“美”和“功能”都是为了更好地满足需求。设计艺术的产生和发展与社会的进步是分不开的，在艺术设计中，技术与艺术是不可分割的两个因素。只有艺术性，没有技术，艺术品不能实现；但只有技术，没有艺术家的艺术创造，再先进的技术也将没有用武之地。艺术与科学的融合有利于设计的建设与发展：科学也将越来越艺术化，设计将越来越科学化。     

论中国传统艺术与设计的“和”文化底蕴

中国传统艺术与设计内含深厚的“和”文化底蕴。文章从中国传统的绘画书法、书籍设计、建筑设计、园林设计、服装设计、家具设计、雕塑艺术以及民间美术等各个艺术与设计领域分别阐述了“和”文化在其中的表现及作用，这对于提高现代艺术设计师的和谐文化素质，增强现代艺术设计作品的民族特色，促进社会主义和谐文化的发展，具有重要的现实意义。     

现代设计--科学与艺术的融合

现代设计的过程本身是有社会性的。设计与特定社会的物质生产与科学技术的联系 ,使得设计具有自然科学的客观性特征 ;设计与特定社会的政治、文化、经济、艺术之间存在显而易见的关系 ,又使得设计有着特殊的意识形态色彩。这两个方面的特点构成了设计作为一门专门学科的独特性质 ,因此设计应该被视作一种物质文化行为 ,而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。作为科技与艺术相结合的“产儿”———工业设计 ,无疑是具有科学特征和艺术特征的 ,现代设计的发展趋势是人性化、个性化、数字化和绿色设计 ,这些设计发展的趋势都离不开科学与技术的融合     

科学与艺术的审美差异

科学与艺术，作为人类文明的两种基本形式本来是统一的，但是随着文明的进一步发展，两者不仅分离了，而且在很长的时间里表现出矛盾和对立。进入20世纪以来，又表现出科学与艺术统一的趋向。这个趋向，集中表现于科学与艺术对“美”的追求。20世纪许多重要的科学家都在科学中发现“美”，并且以“美”的发现作为科学创新的动机。这个新趋向。引起了美学(文艺理论界)的相同反应，不断有论证艺术与科学(艺术美与科学美)同一的论著出现。科学与艺术之间存在统一性是不可否认的，而且，也应当承认科学与艺术都包含有追求“美”的动机。但是，我们同时也应当认识到两者之间的深刻区别。不加区别地将两者等同，这是一种很危险的理论错误，同时，也是一种学术倒退。     

试论多媒体艺术的信息设计

多媒体艺术之信息设计是信息化社会信息科技发展到一定程度后的必然产物，是在现代设计艺术发展过程中感性艺术与理性科学完美结合的历史性成果。信息设计作为以文字、图片、动画、声音、视频为综合的设计表现形式，在其发展历程、时代特性、产业概况中展示出人类围绕信息传播而进行的努力与探索。     

谈装饰与表现艺术

随着社会物质文化的发展进步．人们的生活质量和审美要求逐步提高．“装饰”已波及生活的各个领域，现代装饰艺术出现了蓬勃发展的新时期．表现艺术的创作方法和艺术形式已成为现代装饰艺术的主流。一、装饰与图案所谓装饰．”装”垦”裹”的意思．《说文》段让：“束其外日装”。装饰是指人们运用各种材料、技术、艺术形式、线来、色彩对人的身体、环境、器物加以徐泽、点缀、设计．以求得美观，满足人们的审美要求。装饰是人类美化自身、环境和器物的行为．而图案、设计、各件装饰形式是人类审美意识与经过加工的自然形象的物化．是美化行…     

自然与科学的对话——现代植物景观的设计手法

讨论高科技的发展是否影响现代植物景观设计手法的转型已成为时代的趋势。本文以“自然与科学的对话”为切入点来讨论现代植物景观的设计手法，具体阐述了高科技在现代植物景观设计手法中的发展条件与运用方式，以及未来的发展方向。从中可以看到，现代植物景观不只是应用、表达科学与技术，还在设计的过程中将现代科技的本质融入植物景观设计构思之中。     

构成艺术的产生与发展

构成艺术是现代应用设计的基础,包豪斯学院的建立为构成艺术的产生与发展奠定了基础。“画为法表、法为画理”是设计艺术与纯艺术构成的主题,构成艺术能使您更深地领悟其中道理。     

艺术与科学的结合：从契合到渐变再到分形——埃舍尔作品风格转变新论

荷兰版画家埃舍尔擅长运用科学分析的方法进行艺术创作,创造了一种新的视觉语言。传统观念认为,埃舍尔作品的风格完全源于悖论、幻觉,无章可循,但运用图像学的方法解读埃舍尔的作品可以发现,其作品风格经历了“契合-渐变-分形”的转变过程,是视觉语言的理性演绎,是艺术与科学的完美结合。埃舍尔在艺术中的开拓促进了现代艺术与科学的互融和艺术的多元化发展。     

教师的教学管理艺术

教师的教学管理艺术吴士欣当今管理已成为世界性的热门话题，“管理出效率、管理出质量，管理出效益”，已成为人们的共识。在教育领域中，人们普遍认识到科学教育管理是改善和发展社会主义教育事业不可缺少的重要条件。随着现代教育管理理论与实践的研究和发展，教育教学...     

解读科学团体形成初期的“伦敦皇家学会”

近现代科学的产生与发展的影响因素有很多，区别于“实验”和“数学”因素，“科学团体”不在于直接对科学方法、科学理论产生影响，而是作为一种平台，为“数学”和“实验”、为“科学”更好地发展提供潜在的力量支撑。本文就以“科学团体”发展初期，比较著名且具有典型性的“伦敦皇家学会”为例，解读它形成的背景及特点；分析影响其产生的因素；最后试图说明它给与现代社会知识生活的启示。     

论科学与艺术发展的“同步性”

论科学与艺术发展的“同步性”张宏玉人们往往把科学与艺术看作是文化的两个“极点”，代表着两种不同的思维——抽象思维和形象思维——的结晶，占据着不同的领域。但是大自然的创造和我们思维发展的过程都表明，这种严格的界限是不存在的。由于文化的和谐性，当艺术家站...     

计算机艺术浅谈

计算机艺术是一门新兴学科，它是艺术与科学的结晶，对现代社会的物质与精神文明的发展有重大意义。     

“戏”“影”互证:中国早期电影发展研究的新视角探索

百年中国电影发展的民族化、现代化以及与其他艺术间的互动关系一直是影响其艺术审美走向的关键因素。20世纪20年代，现代戏剧家规模化地进入电影领域，为早期电影走进艺术、建构艺术品格、丰富艺术表现带来了深远的影响。特别是在戏剧与电影的互鉴发展中，中国早期电影利用民国政府架构中的省域以下宣传系统的缺如拓展了其生发的空间，利用传统文化中的“现代性”元素让舶来艺术有了被本土受众接纳的基础，“影戏”（电影）更是借戏剧之“戏”完成了“作为艺术”的身份转变。以上三个“影响源”促发了中国电影的发展观念变革，为中国电影走向建构现代民族影像的目的提供了宝贵经验。     

设计文化的游牧者——埃托·索特萨斯

埃托·索特萨斯（Ettore Sottsass）在西方现代设计史中,是一位非常重要的艺术与设计人物,他从“激进设计”到“后现代设计”．创立了著名设计组织——孟菲斯（Memphis）设计事务所,并围绕着艺术观念和设计文化进行了大胆的设计探索与创作实验。力图从埃托·索特萨斯的设计观念及设计文化理念所进行的设计创造活动中,研究和解读它的内在艺术本质与创造方法,以此感悟和理解设计创新的可能性与可持续性,以启迪当下的艺术设计教育和设计创造活动。     

浅议广告设计中主题创立与形式选择

现代广告集科学、艺术、文化于一身，具有实用和审美的双重性。就广义而言，广告设计属于实用艺术的范畴，它是一种目的性很强的审美创造活动，主要为商品流通和消费者服务。因此，广告设计强调功能作用先于审美作用，功能决定审美形态，审美寓于功能之中，它是一种从属与制约的关系，是实用与审美的统一。从这个意义上讲，广告又是一种“遵命艺术”，除其形式的构成要素──图形、文字、色彩，可以根据需要进行艺术创造和自由发挥外，设计构思和要突出的第一属性是商品性，即把传递商品的信息及功能放在第一位，然后才是艺术性，设计的着眼…     

艺术的缺失——建筑对Architecture的漏读

建筑是科学与艺术的统一,但最终是艺术。通过分析西方建筑的艺术定位,比较“建筑”与Architecture含义的异同,指出Architecture的正确释义应是建筑艺术而非建筑工程,Architect的正确释义应是建筑艺术师而非建筑工程师,“建筑”是对Architecture的片面解读,艺术的缺失是制约中国当代建筑水平提高的重要原因。文章还分析了中国近现代建筑教育发展历程中重理工轻艺术的现象及其原因,分析了在当代中国建筑实践中存在的艺术缺失问题以及所带来的弊端。最后提出了中国建筑回归艺术竹对策,指出中国建筑要迅速提高设计水平并在世界建筑界拥有自己的话语权,必须正视并解决建筑艺术缺失的问题。     

集成通变——从艺术和设计的同构性看广义设计观

随着人类认知方式的改变、新技术的发明和审美要求的多元化,当下的设计形式和设计语言越发呈现出多样化的新面貌。今日的设计已经不再延续单一的发展路线,而是转化为一种多元的、综合理念的创新。现代设计是一种综合了文化、技术与生态等多方面的创新思维,艺术的发展也正走向广义化的思维交叉领域,体现出一种“集成通变”的综合理念。事实上,如果撇开艺术的具体形式,从观念层面审视设计与艺术,二者应该是一种“异质同构”的关系。     

城市设计的人文精神

半个世纪来,科学技术有极大的发展,科学与艺术,科学与人文……,已是热门课题。21世纪的城市发展,把“人”的发展放在城市发展首位,强调“人”的因素为核心是对人文文化、人文精神的关注。今天面对现实,呼吁人文精神,为优化城市设计,实现场所性的设计理念,并在可持续发展的前提下,就城市设计的人文性,作了一些探索。     

从图案到装饰设计

长期以来图案一直是应用美术学科的主要基础课之一,但由于我国特殊的历史原因以及人们长期以来缺乏对图案学科的深入思考,导致图案教学内容的萎缩,致使图案教学难以适应工业时代的发展需要;然而现代“工业文明”给人类带来的精神困惑,致使人们重新认识传统文化在当代艺术设计的现实意义;现代艺术设计愈来愈重视人文传统、自然、科技社会等综合利益的协调性和持续性发展。因此,在当代艺术设计体系发展中以“传统图案”和“现代装饰”为主要内容,并以“现代装饰”理念贯穿传统与现代的审美精神,在现代艺术设计的发展中创造具有中国民族文化特色的当代设计艺术,可以说是图案走向当代装饰设计的主要趋向。