现代设计--科学与艺术的融合

现代设计的过程本身是有社会性的。设计与特定社会的物质生产与科学技术的联系 ,使得设计具有自然科学的客观性特征 ;设计与特定社会的政治、文化、经济、艺术之间存在显而易见的关系 ,又使得设计有着特殊的意识形态色彩。这两个方面的特点构成了设计作为一门专门学科的独特性质 ,因此设计应该被视作一种物质文化行为 ,而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。作为科技与艺术相结合的“产儿”———工业设计 ,无疑是具有科学特征和艺术特征的 ,现代设计的发展趋势是人性化、个性化、数字化和绿色设计 ,这些设计发展的趋势都离不开科学与技术的融合     

从包豪斯重新认识艺术与设计的关系

1919年创立于德国的包豪斯设计学院,是世界上第一所为完全发展设计教育而建立的学院,它在教学中重新审视了艺术与设计的关系。通过包豪斯对设计教育的探索,我们了解到艺术与设计并不是彼此分离、互不相干的,而是互相联系。设计是艺术与技术相结合的产物,它从艺术中吸取美学元素并在艺术的推动下不断向前发展。     

从科学与艺术的和谐性看物理科学美

通过对从属于不同的领域、代表着人类文明的两种不同的智慧结晶——科学与艺术拥有的共同根基以及相互补益、相互促进的剖析,通俗而深刻地揭示了物理科学中蕴含着美,处处都有美的印迹。     

艺术与科学的融合——科学理念融入艺术教育之探析

随着社会的不断进步以及人对自身全面发展的不断追求,艺术与科学在走过了彼此的分离之后,要求重新融合在一起。时代对艺术与科学融合的呼唤,要求高等艺术教育在外在层面、内在层面和实践层面上都要做到二者的有机融合,才能满足社会对创新艺术人才的需求。     

科学精神的缺失与重塑——从高校人才培养谈起

科学精神就是追求真善美的精神以及在科学研究中所必须具备和表现出来的自由探索的精神、勇于批判的精神、大胆创新的精神、严谨求实的精神和公平宽容的精神。当前大学科学精神的缺失是教育界一个沉重的话题,并逐渐成为一种普遍现象,且有不断蔓延的趋势,这必定会影响我们教育事业的发展,影响国民素质的提高,阻碍科教兴国伟大战略的实施。必须从培养创新型人才的高度出发,通过加强师德建设、建立科学的评价体系、人文教育与科学教育相统一、打造博大宽容的校园文化等途径重塑大学科学精神。     

信息时代的艺术与科学

本文通过回顾艺术与科学的发展历史,论证了科学领域的进步是艺术发展的重要源泉和推动力,分析了信息时代艺术与科学的紧密联系,并展望了信息时代艺术的发展趋势,倡导艺术家积极地去应对信息化浪潮的冲击,用新的观念和形式反映新的时代。     

浅谈现代艺术与设计的再认识

试图探讨艺术的意义问题,首先要从否定"艺术是什么"这一传统的形而上学的提问方式开始;在中止这一提问的前提下,才能追问艺术之所以存在的意义;设计作为一种文化现象,它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平,也体现一定的社会意识形态的状况,并与社会的政治经济、文化、艺术等方面有密切的关系.最后从人的心灵出发,将艺术的意义问题归结到对心灵的思考.     

论艺术教育中科学与艺术之结合

中国艺术以诗、书、画为一体,重视人文精神的情感抒发,具有人文社科的特征。西方艺术以建筑、雕塑、绘画为一体,重视工程技术与客观规律的发现,具有自然科学的特征。在高度信息化的时代,自然科学与艺术的结合,以数字技术的方式改变我们的生活。中国艺术在重视人文精神的同时,亟需重视与自然科学的结合与创新。     

科学与艺术

科学和艺术的关系经历了一体、分离、再融合的过程。科学通过发现规律实现其使用价值 ,艺术通过创造形象实现其审美价值。艺术对科学的作用表现在用形象思维启发科学的创造性思维 ;用艺术想象支配自然促进科学技术现实地支配自然。艺术使枯燥的科学研究变得丰富而有趣。科学对艺术的作用表现在科学为艺术创作提供了物质条件和表现形式 ,科学研究的深入激发艺术的想象力。科学和艺术的结合对科学家、艺术家、普通人都是有价值的 ,它涉及到人的素质 :德、智、体、美全面发展 ;人的追求 :真、善、美 ;人的生存方式 :艺术化人生。     

科学与艺术的融合——数字化艺术的思考

计算机作为当今高新科技的产物,为艺术家提供了一种全新的艺术表现形式和空间,开拓了艺术家创意的潜能,同时也带来审美标准和审美形式的深刻变革。只有注入艺术家的个性和深厚情感,才能使科学技术与艺术内涵完美融合。技术越发达、人们对美的追求就越强烈。对美的追求,其实也正是人类发展科技的本来目的。     

用辩证科学的思维方法正确看待艺术教育

本文从艺术与科学之间的关系, 论述了艺术与科学本为一体, 是人类智慧最重要的两个方面, 从艺术教育对人的智慧、道德、情感、意志、品格、审美观的形成有积极的影响和艺术教育贯穿于人类教育的全过程等方面进行了阐述, 列举了古今中外科学家对艺术和科学的密切联系以及艺术对人类的特殊贡献的事例, 呼吁人们要用辩证科学的思维方法正确看待艺术教育在素质教育中的作用。     

浅谈科学与艺术的关系

科学和艺术既有区别，又有辩证统一、相辅相成的关系。科学需要艺术，并体现着艺术；艺术也体现着科学，且越来越需要科学。人们只有兼备两方面的素质，才能充分发挥自己的才能，作出应有的成就。     

用科学与艺术的结合统领教育的三个观念

论述了科学艺术结合的观点对当代教育创新的启迪和意义,揭示了用科学与艺术的结合统领教育的观念,特别强调在教育的价值观、学生观和教师观三个观念中实现科学与艺术的统一。     

“科学与艺术的复兴不利于敦风化俗”——试论卢梭的科学艺术观

在18世纪的启蒙时代,卢梭的科学与艺术观显得独树一帜。当以伏尔泰为首的启蒙学者们为文明社会中科学与艺术的进步高唱凯歌时,卢梭却大胆指出科学与艺术的发展在腐化社会风气、败坏人类道德以及加剧社会不平等方面所起到的消极作用,从而得出了＂科学与艺术的复兴不利于敦风化俗＂的哲学论断,对于卢梭的科学艺术观我们应将其放诸特定的历史环境并准确理解卢梭作出该论断的真正意图,才能实现对卢梭思想以及卢梭本人的客观把握。     

科学发现过程中的要素研究——从发现DNA分子结构谈起

通过对DNA分子结构发现案例的梳理,探讨科学发现过程中一些重要的因素。认为：强烈的兴趣与执着的追求、敏锐的洞察力、密切的合作与协同、充分的学术思想交流和科研信息获取、各种科学研究方法的熟练运用等要素是现代科学做出重大发现所必备的。     

科学与艺术在教学中的关系及其统一

在当今学科融合的背景下,科学与艺术这两个似乎互不相关的领域正在进行前所未有的整合,特别在教学中,在某些学科领域里,科学与艺术手段以必不可少的互补的方式共同并存与促进着学科的发展,因此,探讨教学中的科学与艺术关系问题成了进行教学改革的一个重要着眼点.通过对科学与艺术的特点、发展、共同基础与共同规律等方面来阐明科学与艺术的关系问题,并进一步说明现代教学是科学与艺术的统一,正确地运用科学与艺术的方法是教学进步的关键.     

传统艺术教育方法与现代设计理念的融合——兼析综合类高校的“设计艺术工作室”

首先分析了现阶段综合类高校设计艺术专业面临的问题，主要是社会与设计产业对设计艺术教育的需求与艺术院校对学生的培养模式之间的矛盾。然后提出在综合性大学建立设计艺术工作室的教学模式，并阐述了这种教学模式的特点。     

理性在左感性在右——从《论科学与艺术》看卢梭的美学思想

卢梭不仅是法国杰出的启蒙思想家,同时也是西方的浪漫主义之父。他提倡情感的美学思想既是对启蒙运动理性思维背离同时也是对其的延续与升华,因而可以说卢梭的浪漫主义是一种理性的浪漫主义,在他的美学思想里,感性和理性在矛盾中交融。本文对卢梭的浪漫主义思想体系做一个简要的论述。     

论科学对美的追求及其作用——兼论科学与艺术的同一性

本文从分析科学对美的追求的机制和途径入手 ,论述科学对美的追求在科学研究中的重要作用 ,进而探讨科学与艺术的同一性 ,从而为审视科学与艺术的本质及其相互关系提供一个新的视角     

论艺术与设计之生活器物

艺术设计行为是人类的天性,也是文明演进的原动力。生活的器物设计是人类最原始的创造行为,也为文化创意注入了无限的想象力。本文从文化创意产业的论述展开,从艺术与设计的相互关系、艺术家的创作思维转化为器物语言、艺术与设计升值密码解读艺术扮演强化公司企业的形象四个方面进行了阐述,分析和探讨了艺术与设计融合趋势下生活器物的发展前景。