中国古典舞与印度古典舞的异同

中国与印度同为世界文明发源地之一,其在文学、诗歌、音乐、舞蹈等方面,都拥有着渊源的历史和光辉灿烂的成就,中国的文化艺术有着光辉的历史,从最早的一部诗歌总集《诗经》就可以看到关于青年男女在民间歌舞活动中相互倾吐爱情的描写。而印度历史上最具代表性的诗歌体故事汇编《吠陀经》不仅为印度文学的发展奠定了基石,也给后世研究舞蹈艺术的发展留下了宝贵的财富。中国和印度虽然在文化艺术的发展方面有相似的地方,但更有着巨大的差别。下面笔者就所读到的关于舞蹈方面二者之间的异同做一些比较。     

呼吸在中国古典舞中的作用探析

生命之初,我们便有了呼吸。呼吸贯穿生命始终,但是在舞蹈中呼吸却有着不同的作用。虽然同样是舞蹈的必需品,但是呼吸对舞蹈的作用更具艺术气息,是宣泄舞者情感的艺术形式。在整个舞蹈作品中,呼吸像是跳动的音符,悄然勾勒充满韵律的图画。呼吸触碰不到,却又是舞蹈中十分实际的问题,只有掌握了科学、准确的呼吸方法,才能将舞蹈,尤其是中国古典舞的身韵淋漓尽致地表现出来。本文阐释了舞蹈艺术中的呼吸,在此基础上分析了呼吸对中国古典舞身韵的作用,以期更好地促进中国古典舞的发展,对提升舞者的呼吸能力有所助益和启发。     

中国古典诗词与绘画视野下的桥梁之美

桥是跨越水域(江、河、湖、海),水谷或地面空间,供人、畜和陆地交通工具通行的一种跨空建(构)筑物.中国古代桥梁在世界建筑中独树一帜,是技术与艺术完美结合的产物.本文力图在中国传统诗歌和绘画作品中,寻找桥梁与中国传统文化的密切关系,以中国古代哲学思想、西方美学法则为依据,并在中国传统诗词与绘画的视野下论述中国桥梁的自然之美、造物之美.     

论身韵对中国古典舞发展的重要性

中国古典舞是中华民族文化和传统艺术的结晶,它在中国舞蹈史上占有重要的地位,是中华民族的代表性舞种,是经过历代舞蹈工作者提炼、加工、整理、创作,并经过长期的艺术实践流传下来的具有古典民族风格特色的舞蹈。本文探讨中国古典舞的历史沿革以及身韵对中国古典舞发展的重要性。     

宽容的教育之美

作为一名教师,如果能以宽容之心善待学生,不仅可以维护学生的自尊心,而且能表现出教师的宽大胸怀,也必然会赢得学生的信任和拥戴。本文浅谈了宽容的教育之美。     

论中国古典舞身韵元素在教学中的运用

古典舞身韵中身法与韵律的结合,打破了传统戏曲舞蹈的做打程式化的动作模式,而更注重了舞蹈动作中的韵律的运用,达到变其形而扬其神的效果,从而形成了自己独特的审美艺术以神韵带动形体的艺术特性。在更高的层次上体现了中华民族弘扬的形神兼备的审美艺术特征,这正是中国古典舞身韵的审美艺术特点。     

中国古典舞“身韵”的风格表现

中国古典舞是中国的传统舞蹈,而身韵则是中国古典舞的精髓。本文主要论述了身韵在中国古典舞中的价值、身韵在中国古典舞中的表现风格,最后探讨了身韵及其技术、理论的建构。     

中国古典舞风格动律中“圆”的魅力

中国古典舞是中国五千年历史长河中一颗璀璨的明星,在中国的历史舞蹈史书中系统的讲述了中国古典舞的起源以及随着历史朝代的变迁过程.从中我们很容易看出,中国古典舞大体上呈现出一种“圆”的韵味.本文通过对古典舞的研究,分析了中国古典舞风格动律中“圆”的魅力.     

一瞬之美

我已经很少玩麻将了。从前的牌友见面常开我玩笑：何解,金盆洗手啦？我说那倒不见得,还玩,但是玩得少。早些天,几个老友相聚,吃完晚饭,有人提议切磋切磋。都是意气相投的人,我也一时兴起,就说：好!问：切磋到几时？众人一商议,说,一点半,准时散。我又说：好。于是筑了＂长城＂,渐渐狼烟四起。起初我手气一直背,到十一点半钟,做了一个七小对,手气上来了,连和了几大把,失地收复一半。却在这时,手机响了。     

浅谈中国古典舞在当今群众文化下的现状与发展

本文主要通过调查了解到现今中国广大人民群众对中国古典舞的认知水平和观念态度,分析其产生原因以及发展趋势,思考如何让广大人们群众正确认识中国古典舞以及了解其本质,进一步让中国古典舞在广大群众的生活中得到更好的传播和发展。本人通过自身实践分析得出,利用口传身教的方式去传播和发展中国古典舞,让群众从外而内的了解古典舞和学习古典舞,进而更好的去传播和发展它。     

浅析灵壁石的艺术之美

文中从艺术的角度探讨灵壁石的价值所在,分别从形,质,色,韵等方面展开分析,使更多的人来了解和喜爱灵壁石。     

“成人之美”之美

女人上了年纪,就爱为人做媒,这似乎是通性。母亲也不例外,一个卖油的六十多岁的老头儿,一个寡居多年的老太,在她的撮合下,也来家见面了。     

犹豫之美

陈桥兵变的前几天,京城开封的人都在悄悄传说,检点赵匡胤要当皇帝了。赵匡胤回到家里,看姐姐正在厨房做饭,就跑过去问她：“外面议论得很凶,你说我该怎么办啊？”他姐姐毫不客气,一擀面杖打过来：“老爷们做事,一人做事一人当,行不行你自己决定,干嘛回来吓唬我们这些妇道人家!”     

试论神韵之“远”

神韵诗以清远为尚,明白清与远的具体含义是真正理解神韵诗的先决条件。本文即对神韵诗远这一特征进行解析,从它的文学表现形式和对诗人的内在要求两个方面着笔,打通作者——作品——读者——作者的三角回环,加深对神韵诗的感悟能力和审美鉴赏能力。     

上善若水,以柔克刚——明式家具的含蓄之美

明式家具因其具有高度艺术美感和独特精神气韵,而被后人视为家具审美典范,这种美感穿越时空,寓意深远,其背后隐藏的是整个民族的文化观念、哲学美学思想。目前对它进行意匠解析的著作评论也相当之广泛。著名收藏家、鉴赏家王世襄先生在1985年出版的《明式家具珍赏》和1989年的《明式家具研究》著作引起了学术界和收藏界的轰动,此后研究著作也开始层出不穷,其中对于明式家具所具有的文化内涵,美学底蕴,及现代价值也有着不少成果,就哲学设计思想上来说,主要分儒家的中庸之道和礼的观点,道家的天人合一,普通和谐、有用之学、返璞归真等。本文将以一个新的视角出发,以上善若水,以柔克刚的道家思想入手,通过对明式家具的结构、造型、装饰图案、和材质的分析,揭示出明式家具的含蓄内敛、虚无空灵的深层美学观念,并阐述明式家具设计中美学思想对于现代设计理念的启发意义。     

神韵意境 美学追求——新闻标题的意境美

所谓意境,是中国艺术美学中乃至于东方美学中最本质的特征。中国艺术美学着意追求的是超越客观物像的神韵意境,是所谓"象外之象""韵外之致""弦外之音"。这种见于言外的无穷无尽之意是中国美学推崇的极致。那么,怎样才能使我们制作的各种类型的新闻标题具有这种东方美的神韵呢?     

自然之美九寨沟

九寨沟,一个五彩斑斓、绚丽奇绝的瑶池玉盆,一个原始古朴、神奇梦幼的人间仙境,一个不见纤尘、自然纯净的“童话世界”!她以神妙奇幻的翠海、飞瀑、彩林、雪峰等无法尽览的自然与人文景观,成为全国唯一拥有“世界自然遗产”和“世界生物圈保护区”两顶桂冠的圣地。     

浅析中国古典舞的表现风格及把杆训练的独特性

中国古典舞蹈历史悠久,承载着中国艺术文化的变迁,可以说是中国艺术发展史上的绚烂瑰宝。由于其来源于民间,因此具有更为丰富的艺术元素,其舞蹈姿势也为后人所沿袭。随着舞蹈艺术的不断发展,各流派间也在不断的学习,相互融合,中国古典舞蹈表现出独特的艺术风格,通过具有独特性的把杆训练,可以进一步提升中国古典舞的综合表现力。     

人性之美与社会之恶——《二十年后》和《人鼠之间》中的美与恶

19世纪至20世纪的美国发生了许多重大事件,如继1783年美国独立战争结束之后的西进运动、1861年的美国内战、1929年的经济危机,这些事件使美国开拓了西部的大片土地,使其成为世界头号资本主义工业强国,同时使当时社会的民众陷入了贫困的深渊,弱肉强食的社会一步步地摧残着人们心中那纯净自然的美德。而此时的美国文学界也逐渐地从浪漫主义时期过渡到了现实主义时期。欧·亨利和约翰·斯坦贝克作为美国当时现实主义作家的代表,分别在其著作《二十年后》和《人鼠之间》中,通过两对朋友之间的友谊来描述人性中的美,同时透过作品中主人公最后不幸的命运来抨击当时美国社会的冷酷与险恶。     

金缮手艺人:把残缺变成艺术之美

有一种美,动人心弦,有一种人,让美大放光彩。残缺虽令人遗憾,但独特的残缺之美令人陶醉。她们是从事金缮修复的手艺人,用灵巧的双手将一件件破碎残缺的物件复活再生,使它们有了生命,有了灵魂,有了让人过目难忘的美感。