中国古典园林与美学的关系

美学是中国古典园林在世界上独树一帜的主要标志。园林的艺术学与园林生活美、自然美、声音美有着和谐的统一,尤其是中国古典园林与美学是密不可分的。     

浅谈红河哈尼梯田系统中的“韵”美

本文从中国美学研究中的＂韵律＂和＂意蕴＂两个美学范畴入手,诠释红河州哈尼梯田文化系统的审美形态以及审美意识。意在指出哈尼梯田是集＂韵律美＂和＂意蕴美＂为一体的具有综合审美艺术效果的＂大山艺术＂。     

小议瞻园的造园与中国古典园林

世界上的园林风格最典型的有两种,即东方园林与西方园林。两种造园风格之所以有很大不同,究其本源是因为东方与西方有着不同的哲学体系与文化传统,从而产生了不同的美学观点。西方园林是以法国古典主义园林为代表的几何形园林,其特点是整齐一律、均衡对称,具有明确的轴线引导,讲究几何图案的组织,连花草树木都修剪得方方正正,表现一种人工的创造,强调的是人工美。中国古典园林是东方园林的代表,它的特点是本于自然,高于自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,从而做到“虽由人作,宛若天开”,再现自然山水,强调自然美,而且中国的传统是文人造…     

中国古典文人园林养生思想与造园的相关性初探

研究古典园林的意义在于与古为新,在"养生"日益受到重视的当今,探索养生思想与造园的关系是以其现实价值进行古典园林研究的一种途径。通过资料分析与比较研究,重点阐述两者在四方面具有相关性,即养生思想与造园主体同源,养生思想与造园发展脉络相合,养生是造园目的之一,养生思想影响园林要素营造。从文人园林养生思想与造园的相关性角度,对古典园林于"养生"的现实意义提供研究基础。     

苏州拙政园的设计美学分析

苏州园林在中国古典园林建筑中独树一帜,拙政园以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表,具有很高的审美价值。本文依据《设计美学》一书中提出的审美思维三向度:本质、形式、意涵,來分析园林的特性与意义,以苏州拙政园为研究的案例,探讨苏州园林设计美学。     

中国古典园林美学与现代园林设计

中国古典园林美学是中国文化中重要的组成部分,也是世界重要的文化遗产,其具有非常典型的美学特征,注重对自然的追求与表现。为表现自然,创造了一系列独特的构景手法,比如抑景、添景、夹景、对景、框景、漏景、借景等手段,这些构景手段的组合运用,创造出具有意境之美的古典园林审美特征,符合当时人的审美要求。随着时代的发展,现代园林出现和发展,并逐渐形成了自己的独特特征,比如开放性、规模性、参与性、科技性等,这使得现代园林与古典园林有了很大的不同。本文在研究现代园林与古典园林不同的基础上,讨论了现代园林设计中对古典园林美学的运用。     

谈中国古典园林意境的特征

园林是中国传统文化的精髓，蕴含着深厚的文化内涵，意境是中国古典美学中重要并独特的范畴，古典园林意境则是意境创造的典范。正是对意境的不断追求与创造，才是中国古典园林艺术区别于其他园林体系而傲立于世界园林之林的原因。     

“三美原则”视角的《声声慢》英译本对比

在诗词翻译的新范式标准"三美原则"的指导下,对林语堂与许渊冲《声声慢》译本进行对比分析,展示在"三美原则"指导下,译者找到开古诗词英译的新视角。在更好地把握诗词英译准确性的同时,体现其更高的美学意义,进一步推动中国古典诗词文化在世界范围内的传播。     

解析园林小品在中国古典园林中的魅力

中国古典园林在美学上最大的特点是重视园林意境的创造。意境是自然环境中所表现出来的情调和境界,园林小品对于融汇和营造园林意境是必不可少的要素之一。设计者们运用组织、组合、布局等的艺术手段,通过对园林小品精心布局,把空间环境和景致融合起来,赋予了园林空间脱俗的魅力,园林意境也在园林景观"景到随机,不拘一格"的灵活性中得到展现。     

《边城》:无与伦比的东方之美

沈从文的《边城》是一部通过充满"爱"与"美"的边城风貌,寄托了他"优美、健康、自然"的人性理想和美学追求。平凡的故事情节当中,表现出的却是一番具有东方神韵的诗意之美。本文旨在探讨该部作品美的具体体现,从天人合一的和谐美、湘西少女之美、哀婉凄凉的悲剧美三个角度,感受其中深厚的美学意蕴。     

借景的法与式

将借景置于陈从周先生"造园有法而无式"的论述背景下,考察了关于借景的"法"与"式"的含义,及其在造园文献及实例中的表象,并比较了中国园林与日本园林的不同情形。可以发现,中国园林的借景可称之为"有法无式",而日本园林则发展出借景园林这一类型以及样式化的造园手法。     

中国古典园林艺术风格的剖析与创新

中国古典园林历史悠久,有独特的艺术风格。“中国山水园”被称为世界造园史中的三大体系之一,是人类文化宝库中一颗璀璨夺目的明珠。现代园林是一项巨大的自然与社会相结合;技术与经济相结合;生态措施与工程措施相结合的系统工程。我们要继承中国传统园林艺术手法,运用有生命的各种观赏植物和山水、小品建筑等进行艺术的组合和配置,使一定的空间形成一个适合于人们生活、生产需要和文化艺术享受的环境。本文仅通过中国古典园林艺术风格的剖析,对现代园林艺术风格进行初步探讨。     

格式塔心理学视角下的文人园林审美解读——以网师园为例

文人园林的审美是古典园林研究的重要问题。在传统文化的熏陶下,我们强调对文人园林的诗性感悟和外形模仿,缺乏对园林审美本质的追问。本文运用格式塔心理学整体论和同型论的观点,从园林主题、造园手法和园林题咏方面分析文人园林网师园的审美特点,认为园的主题的确立与消隐是审美心物场逐渐转变的外在表现;造园手法是知觉组织原则的综合应用;园林题咏唤起了"心"与"物"的同型,营造了丰富的景观意象,促使着审美经验的完形。研究认为,格式塔心理学原理有助于理解文人园林意境的生成,但在分析个人和群体的审美知觉差异方面较为不足。     

中国私家园林的历史变迁与原真性保护研究——以苏州怡园为例

中国私家园林(比如苏州等地的古典园林)作为中国传统文化遗产不可或缺的组成部分,对其保护的重要性是不言而喻的。然而随着新中国的诞生,中国土地私有制的改革与变迁,私家园林的所属及其性质发生了相应的改变。很多私家园林作为公园对公众开放后,园内景物也在发生着变迁。如何保护好中国私家园林的原貌、延续古人造园时的文化意境、传承前人留下的宝贵的文化遗产、同时顺应其新的功能调整、实现新时代的发展是我们应该重视的课题。苏州怡园是苏州众多古典园林中建造较晚的一座,亦是吸取苏州多园之长的园林,具有私家园林转变为公园的普遍性与代表性。本文以苏州怡园为例,通过2016年较为全面的测绘和调查所得到的较为完善的怡园资料信息,包括对怡园最新平面图进行绘制、统计怡园内的花木现存数量与情况等,并与历史文献中的怡园情况进行对比研究,以刘敦桢先生的《苏州古典园林》为主要研究对象,总结归纳出怡园在布局、建筑、花木、山石上的171处变化,针对变化之处推测分析背后的原因,追求地方文物遗产的真实性保护,为怡园的遗产保护传承工作提出合理的建议,以期为中国其他私家园林遗产保护工作提供理论指导。     

老子的美学观点——人间大美是秩序

老子,字伯阳,谥号聃,又称李耳,楚国苦县(今鹿邑县)人。长期以来,关于老子其人,说法不一。老子是我国古代伟大的哲学家和思想家,在先秦诸子中,《老子》一书在思辨哲学方面做出了很高的历史成就。老子的美学思想也被称为中国古典美学的根基,他的辩证主义哲学观念对中国古代的艺术创作和审美观念的变化和发展产生了重要的影响。《老子》是一部人生哲学,是构建美学思想的重要思想资料,老子的美学体系是建立在他的哲学体系基础之上的。从美学观点的罗列中可以看出老子的美学思想,下面从所选《老子》一书的资料中,分析他对美的认识和审美观点。     

明清园林美学思想概述

中国园林具有非常悠久的历史,其历史可以上溯到商周时期。尤其是到了明清时期,随着社会经济文化各方面的蓬勃发展,市民阶层开始形成,造园艺术得到空前发展,这一时期诞生了许多具有总结性意义的园林美学著作,如明代计成的《园冶》和清代李渔的《闲情偶寄》,这两篇著作都就园林美学思想都做了别开生面的论述,明清园林的美学思想具有总结性的意义。因此,本文以以上两者为例对明清园林美学思想做一个简要概述。     

古典诗论“以悲为美”审美倾向的演进

"以悲为美"是自诗骚以来中国古典诗歌的一种传统美学风尚,具有丰富的文化历史内涵,它是一种深层次的文化心理反映,其形成过程是长期的,也是复杂的。概括地说,它萌芽于先秦,发展于汉代,而成熟于魏晋六朝,并且对唐以后的诗词创作也有着深刻的影响。     

情景交融——论中国古典园林的意境表达方式

意境是我国的古典园林在追求艺术美的过程中达到的最高境界,它同样也是我国古典园林的精髓与灵魂所在,它是情景交融、主客观结合的一种产物。本文试图分析和探讨承德避暑山庄所具有的意境美的内涵以及其具体的营造表现形式。     

中国画的美学思想对艺术设计的影响

中国画是中国艺术历史的重要组成部分,是中国人独特的审美选择和文化精神的体现。本文试从中国画的线条美、意境美、诗意美、笔墨美、空间美等五个方面,阐述中国画美学思想对艺术设计的影响。进而说明,现代设计者要想使蕴含中国画元素的设计在世界舞台上绽放异彩,应以深刻了解中国传统文化为基础,恰当应用才能彰显出中国画的独特艺术魅力。     

论苏州古典园林的时间呈现

从时间变化的角度，分析了苏州古典园林富于变幻的时空交感之美。论述了苏州古典园林利用季相变化、时分变化、气象变化，使空间和时间相互融合、相互交感，从而将宇宙的节奏和韵律带入到园林之中，使得园林有限的空间意境无穷、生机盎然的特点。