音乐教学与学生美感培养

音乐是一种美的艺术,音乐教学也是培养学生美的教学。音乐课不只是识谱、唱歌和传授一些音乐知识,更要从多方面培养学生的技能,特别是培养学生的美感,用美的音乐、美的体态感染学生,从而提高学生对音乐的欣赏能力。     

简论音乐分析在音乐实践中的作用

音乐分析的内容包括对作品本身、作品的背景以及作者的背景三方面的分析,而正确的作品分析方法应该是谱面分析与听觉分析相结合的。音乐分析在音乐欣赏、音乐教育、音乐创作和音乐表演的实践活动中都发挥着重要的作用。     

音乐教学过程最优化中的心理问题浅析

教学过程最优化的问题早有提出,如何搞好音乐教学也是广大音乐教育工作者一直以来所关心、关注、投入很大精力的问题,搞好音乐教学最直接具体的就是搞好音乐课堂教学,就是要达到一种音乐教学最优化的过程,教学过程最优化主要取决于课堂中师生活动的社会、心理、控制三方面因素,三方面的最佳统一就是最优化的实现。本文主要从解决师生在音乐教学中的心理因素着手,试图找到最优化的心理因素,以促进音乐教学。     

音乐教育中的多元化音乐教学分析

在多元化社会发展中,音乐教育如何实施多元化音乐教学也成为研究热点。多元化音乐形式实现了全球多种音乐文化的融合,多元化音乐教学模式在音乐教育中的实施,更有助于提高音乐教学质量和教学有效性。本文就音乐教育中的多元化音乐教学展开探讨。     

浅谈钢琴演奏中的读谱

在长期的钢琴教学中,面对着大大小小的不同学琴年龄的学生,我发现他们在众多的优点中存在着一个共同的问题,那就是不能正确地读谱。这里首先应澄清一个概念,那就是读谱不等于认音,认音只是读谱的一方面。树立了这样一个概念后,才能全方位地注释乐谱,理解作者的意图,表现作者的音乐思想,使自己的弹奏事半功倍。正确地读谱它包含哪些方面呢？它除了谱号、调号、拍号外,还包括音（休止符）、节奏、和弦、指法、奏法、句法、踏板、连线、力度、速度记号和表情术语等诸方面。下面分别加以论述。如拜厄No.81前后两段为四个升号的E大调…     

音乐教学与素质教育

本文认为 ,在对学生实施全面素质教育中 ,音乐教学具有重要的育人功能 ,并简要论述了音乐教学在素质教育中的地位 ,音乐教学在美育方面的独特育人功能 ,音乐教学对其他各育的渗透和促进。     

《白石道人歌曲》对词学研究的启示

姜夔是南宋词坛一大名家,他在《白石道人歌曲》中留下的17首带谱曲子词,是现存两万多首《全宋词》中仅有的带谱歌词。这些带谱歌词展现了曲子词完整的本真面目,揭示了其词曲媲美的组合方式、音乐文学的功能互补及弱化缺失原因,从而为探究词体由音乐文学向纯文学转变提供了第一手宝贵资料。     

初探优化中学音乐课堂的教学结构

音乐教学是一门精益求精的艺术,音乐课是中学不可缺少的素质教育,优化中学音乐课堂的教学结构,科学的合理的进行音乐课堂结构改革,是达到中学音乐教学目的的关键。     

我刊刊发的《语感教学浅识》入选丛书并获奖

包头师专附中郭伟老师的论文《语感教学浅识》，在我刊１９９８年第４期刊发后，产生影响。中国跨世纪系列丛书《中国发展研究文库》收录了这篇论文，丛书编者认为，该文有一定的理论基础和现实指导意义。另外，该文还荣获第六届中华圣陶杯中青年教师论文大赛二等奖我刊刊发的《语感教学浅识》入选丛书并获奖@文心     

浅论高师音乐教育专业视唱练耳课程教学改革

视唱练耳课是高师音乐教育专业的基础课,以培养学生的音乐听觉感并应用到音乐实践为教学任务。作为音乐教育中的一个基础学科,视唱练耳涵盖视唱、练耳及音乐基本理论等音乐基础知识与技能,是一个多学科结合交叉的、知识结构相互渗透的音乐教育基础学科。在现代音乐教育教学实践中,视唱练耳教学必须始终坚持与音乐教育的各个领域相结合的原则,以实践为核心改革视唱练耳教学,使视唱练耳在专业音乐教学中发挥更大的作用。     

浅释声乐教学艺术与方法论

声乐教学艺术是一门科学,是一个严密的,有规范、规格要求的特殊艺术教育系统工程。每一个声乐教师都应努力研究其规律及内涵,去发现、创造有创见的声乐教学艺术与方法论。     

音乐课程的教育理论之我见

音乐课程是一门知识性和实用性结合的最完美的课程之一。在公共体制下,要想成功的上好音乐课,必须注重探讨音乐教育课程的教学课程论、音乐课程的教材论、音乐课程的教学方法论等方面的理论问题。旨在:转变目前我国音乐教育课程实践中存在的只靠经验教学,忽视其基础理论等现状。     

浅谈艺术体操教学中音乐的选择

艺术体操教学课各部分音乐的选配要根据各部分的目的、要求、特点的不同而进行针对性的选择。音乐的选配关键要与动作性质配合，充分发挥动作表现音乐情感的作用。     

21世纪声乐教学方法改革初探

声乐演唱技法课是艺术院校和高师音乐系(科)的主干课,而现行的“一对一”个别授课方式,不能规范、系统、科学地提高教学质量,改革声乐教学方法势在丛行,其内容为:将“一对一”的个别授课模式同集体课结合起来,探讨声乐教学语言的规范化、系统化和科学化,将机能训练量化同启发式教学方式相结合;将技能、技艺训练知识化、理论化。     

复合型声乐人才培养知识体系初探

高师声乐人才培养的目标是培养合格的中等学校音乐教师。当前声乐人才培养中存在诸多问题:声乐演唱的单一化已不适应市场的需求,声乐课程设置的教条化与开放化之间的矛盾,师生比例不协调与学生知识能力结构不平衡。针对于这些问题,教学需要改革:需符合社会发展的需要设置声乐人才培养模式,着重培养实用型、复合型声乐人才,加强声乐理论教学、整合教学课程体系,突出声乐人才培养的师范性,声乐人才培养中对声乐教师有综合素质的要求。     

高等师范院校声乐教学刍议

强化学生的声乐基本功训练,引导学生遵循声乐学习规律,提高学生歌曲演唱的表现力,这些都是高师声乐教学的重点内容,也是高师声乐教师应予高度关注和认真把握的重要问题。围绕这几个重要问题,就教学中应把握的原则、应注意的问题和应采取的对策,从理论与实践的结合上进行了探讨和阐释。     

声乐教学中的情感教学

本文围绕着声乐教学中的情感教学问题,按照声乐教学中的练声、练歌、演唱三个阶段,分别简述了情感教学在各阶段的重要性,重点阐述了在各阶段实施情感教学的一些实践方法和技巧.     

试论多媒体音乐教学的感官效应

多媒体音乐教学突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制,倡导以审美体验为核心,以音乐审美情境创设为手段,使学生的思维从单一向多方式、多途径发展。多媒体音乐教学超大容量的知识信息,为学生提供了鲜明的感知形象,调动了学生的视听感官系统,增强了学生的思维、注意、知觉、记忆、想象等心理学效应。     

浅谈综合性大学音乐欣赏课程之教学改革

教学内容的拓展与教学形式的多样化是我国综合性大学音乐欣赏选修课程改革的重要组成部分.本文以现代教育理念为依据,参照国外综合性大学同类课程的教学经验,从教学内容的拓展和教学形式的多样化这两个角度出发,对该课程的教学改革问题展开讨论,并在此基础上构建出一套"既能优化综合性大学的教学资源,又能培养复合型人才需求的"音乐欣赏课程的理论模式.     

高职音乐表演专业声乐人才职业定位思考

阐述了职业定位的内涵和意义,通过对高职音乐表演专业声乐人才的具体职业定位,指出了目前高职院校在职业定位中出现的偏差。为了使声乐人才的职业定位更加科学准确,高职院校可以结合职业定位的依据从校本教材的编写、教师角色的转变、舞台化教学形式的实现以及模块化教学方式的采用等方面采取措施,使声乐人才能感受职业的真实,体验职业角色,确立科学合理的职业定位。