民族地区蝙蝠纹样的审美特征及文化内涵分析——以利川大水井古建筑为例

蝙蝠纹是中国传统吉祥装饰纹样的重要组成部分,是传统"福"文化的表现。文章以利川大水井蝙蝠纹为主要研究对象,从其审美特征、文化内涵入手,从中发现作为"川盐"背景下发展的蝙蝠纹样,不仅是人们需求导向的物化表现,而且还是李氏家族彰显自家家族实力的财富象征。把它作为一种传统的装饰纹样用在建筑上,不仅满足了人们对审美的需求,更折射出趋利避害、追求圆满的民俗观念,表达了人们对美好生活的向往和对"美"的追求。     

汉代云气纹的装饰风格及其流行成因

汉代国家政权高度统一，政治、军事、经济的全面发展，同时成就了文化艺术的辉煌。在绘画、墓室壁画、青铜器、陶瓷器、玉器、漆器、雕刻、印染织绣等各类视觉造型艺术的装饰纹样中，云气纹是被广泛应用的代表纹样之一。云气纹在装饰风格上，概括表现为“质”、“动”、“紧”、“味”，即装饰思维的古拙与浪漫；流动气势的节奏与韵律；构图形式的饱满与均衡；装饰整体的对比与统一四个特点，不但丰富了汉代的艺术装饰，也体现出汉代装饰的典型特征。究其原因，传统气论哲学思想、特定的时代精神、造型艺术间的互渗互动、上层社会的文化导引等共同蹴就了云气纹在汉代装饰造型艺术中的普遍流行。     

秦汉时期朱雀纹艺术符号形式语言探析

秦汉时期,人们崇尚长生不老的仙境生活,朱雀作为道教文化中"四神"之一,成为人们羽化升仙的幻想载体。作为秦汉时期主流的装饰纹样之一,朱雀纹以动态王气的头部姿势、生动活泼的身体造型、优美有力的羽尾走势等形式语言特征,成为一种经典的纹样造型;其羽化升仙的想象特征、矫健有力的线性特征和大气洗练的王者之风,使其在中国传统装饰艺术中具有独特的价值。     

“卍”字纹研究

卍字文是中国历史上运用非常广泛的一种纹样,在数千年前,世界各国都发现以卍字纹装饰的物品。卍字纹自武则天长寿二年被定义成汉字以后,在纺织品以及其他器物上均得到了更为广泛的运用,文章对卍字纹在纺织品上的装饰形式进行研究,得出此种特殊纹样在中国古代的使用状况的结论。     

论莲纹的装饰组合

文章系统阐述了西域莲纹伴随佛教的东进，在中原汉族装饰艺术强大的糅合作用下，不断达到鼎盛并最终完成其汉化的历史衍化过程。针对莲纹与其它传统装饰纹样交织融合形成的吉祥寓意，站在我国传统吉祥文化的审美角度，结合气国独特的吉祥艺术语言，分别对与莲纹搭配的谐音、寓意、序列组合三个方面进行了详细的梳理和解读。     

东千佛洞二窟卷草纹审美形态的文化变迁

东千佛洞壁画作为西夏壁画艺术的代表,是敦煌壁画艺术的重要组成部分,在东千佛洞二窟的壁画中,布满了场面宏大、视觉优美的卷草纹图样,内容融合汉、藏佛教艺术特点,体现了西夏时期装饰图案的显著特点与民族特色。本文从美术创作与文化研究的角度,通过发掘卷草纹出现的文化原因和其独特艺术样式的形成机制,对卷草纹图样的典型性和独特性展开研究。     

群彩汇集——铜钱纹拼布的色彩运用分析

传统铜钱纹拼布是中国传统拼布中一种较为独特的工艺类型,因造型上形似中国古代外圆内方的铜钱而得名,其形式多样,工艺讲究,呈现出丰富多彩的装饰效果。以北京服装学院民族服饰博物馆馆藏的19件铜钱纹拼布为主要研究对象,并结合收藏家私人收藏4件和田野考察中收集的37件实物资料,通过实物研究和文献考证相结合的方法,对铜钱纹拼布色彩组合规律及产生的装饰效果进行研究;并在分析内外郭框架、钱“肉”和钱“穿”三个部位的色彩组合的基础上,揭示铜钱纹拼布汇集群彩背后的色彩运用规律。     

“黻”纹的特征及来源探究

黻纹作为古代十二章纹样之一,是常见于历代帝王冕服上的固定纹样。在介绍古文献对黻纹的有关记载的基础上,通过对历代十二章图案内部横向与历时纵向关系的阐述以及黻纹特征的综合分析表明,＂黻＂纹来源于古代礼制的建筑图案。同时,运用符号学方法,将黻纹、＂亚＂形与古代礼制建筑空间平面进行比较分析发现,黻纹作为一种人工物,是对中国古代礼制建筑结构形式的描摹。     

中国蔓草纹探源

蔓草纹在中国的纹样历史上占据着极其重要的地位,而关于该纹样的起源却一直是个模糊不清的问题。西方学者普遍认为蔓草纹起源于古埃及与地中海地区,然而我们通过该纹样与中国原始人类最基本的群体意识、中国古哲学、中国传统图形样式等方面的联系,可清晰地发现蔓草纹在中国大地生长、繁衍的印记。因此,那种认为中国蔓草纹是由古埃及经地中海地区传入的提法是不够准确和不能成立的。     

论线的装饰性语言

以线的形式观察世界,似乎是人类较为普遍的观察特点。其实,自然界中并不存在线,线是通过我们心灵从物体形象中概括出来的。不言而喻,线条是一种抽象的艺术语言。当艺术家运用这种艺术语言于绘画中后,艺术作品从此就有了生命力,而这种生命力中,又深深蕴涵了线的装饰属性。这里通过作品分析来论述线的装饰性语言。     

旗袍的装饰魅力

旗袍作为我国传统的服装经受过汉服饰与西洋服饰影响至今已形成了自己独特的造型风格与艺术魅力。本文对旗袍的款式造型以及旗袍在色彩、缝制工艺、刺绣等装饰魅力分别进行了简释与分析。     

视觉形态的装饰语言

装饰是人的审美意识形态的产物,它是一种表达美的感受和审美情趣的活动,也是这种审美能力外在化的形式和技巧。本文从五个方面分别讨论了它的定义、基本特征、语言形式、审美观念和创造能力等几个问题。     

论漆画的装饰艺术特色

现代漆画与环境装饰关系密切,尤其在特定的环境装饰中得以展现。漆画在材料技法的特色方面,丰富了环境装饰设计的创作语言与表现形式。装饰设计追求人文化和人性化,而现代漆画的人文气质、自然气质和个性之美极大的满足了现代环境审美的标准。现代漆画只有继承古代漆艺的传统内涵,同时随着时代科技的发展而创新,才能更好地满足现代审美的需求。     

陶瓷装饰艺术中的情感

中国陶瓷在几千年的发展历程中,装饰和器物紧密联系,形成了独特的陶瓷文化风格.不同历史时期的陶瓷装饰艺术反映了各时代人们的审美精神和情感体现.通过对历代重要历史时期及现代的陶瓷装饰艺术作品中所蕴含的创作者的情感内涵以及精神需求的分析,旨在指出一件好的陶瓷器装饰作品感动人甚至是得以流传万代的原因并不单纯是其形体、色彩、线条、技法的精美绝伦,而是它们组成的关系网透露出来同时也是创作者倾心寄于的某种强烈而真实的情感.     

藏民族装饰图案艺术

藏民族装饰图案艺术受民族宗教信仰、生活民俗影响,具有显著的民族“属性”。同时,根据藏族文化与中华民族文化的历史渊源关系,其文化内容和审美特征又蕴涵了中华传统母文化的“共性”。通过分析藏民族装饰图案的取材内容、艺术表现方式,从图案的起源、图案的寓意等角度,阐释西藏民族装饰图案审美的“属性”和“共性”。     

浅议装饰艺术的表现

装饰艺术以其独特的艺术表现形式受到人们的喜爱 ,已逐渐进入社会生活的某些领域以至家庭生活中。现代装饰图案是表现的艺术 ,本质上是荷载情感的视觉媒体 ;装饰图案是一门程式化的艺术 ,主要是指装饰图案在艺术形式上的特殊表现 ,也是图案内容的特殊存在方式 ,这种装饰不仅包括装饰图案所再现的客观性内容以及其所表现的主观性内容 ,而且还包括独立于形象的美。     

装饰设计中加法的运用实例分析

装饰存在于人们日常生活中各个方面各个角落,装饰设计与艺术专业其他学科紧密相关,装饰设计专业的开设在各高等艺术院校已非常普及。文章从装饰设计的设计思路和创作理念上简要地阐述了加法在装饰设计中的运用,为装饰的设计开辟了另一个思维方向。     

装饰画在室内空间设计中的运用

装饰画是一种既现代又传统的装饰性艺术,它具有不同的表现方法和手段,但作为工艺性质的绘画则是室内设计中最具表现力的。它已成为现代物质和精神空间不可或缺的重要组成部分。装饰画在室内环境的运用,应遵循与空间的材质、照明,氛围、文化等相一致的原则,服从整体营造需求,构建艺术化的室内空间环境。     

畲族装饰艺术研究

畲族在所处的自然条件和社会环境下,创造了丰富的具有民族特色的传统文化。其中以畲族服饰、刺绣、编织、剪纸等为表象的装饰艺术更有着丰富的文化内涵。