浅议山东地区陶俑在中国历史上的价值

纵观历史在国家强盛、经济发达的同时,必然会带动艺术思想的解放和进步。陶瓷等工艺品充分展现了文化的奔放、旺盛的生命活力。在古陶瓷艺术中陶俑艺术的地位非常重要,它是古代陶瓷艺术的体现,能够为现代陶瓷艺术和雕塑艺术的发展提供借鉴和帮助。     

浅议山东地区陶俑在中国历史上的价值

纵观历史在国家强盛、经济发达的同时,必然会带动艺术思想的解放和进步.陶瓷等工艺品充分展现了文化的奔放、旺盛的生命活力.在古陶瓷艺术中陶俑艺术的地位非常重要,它是古代陶瓷艺术的体现,能够为现代陶瓷艺术和雕塑艺术的发展提供借鉴和帮助.     

明代青花瓷上花鸟画的艺术特征分析

在我国传统陶瓷绘画艺术中，花鸟画的概念甚是广泛，除了表意花卉以及禽鸟之外，同时也涵盖了走兽和鱼虫以及树木等多种元素，人们习惯于将上述题材概括为花鸟画，其拥有着浓郁的民族特色。青花瓷花鸟画归属于花鸟画范畴内，和其他种类的花鸟画进行详细比对后可看出，青花瓷花鸟画装饰手法别具一格，并且题材多种多样，其在世界陶瓷历史上始终占据着至关重要的位置。本文将立足于实际角度，对明青花花鸟画的艺术特征予以详细分析和阐述。     

青花喷绘与刻绘装饰手法的创新运用

现代陶瓷艺术在各种艺术思潮的影响下日渐成熟。许多艺术家洞悉到陶瓷作为媒介的艺术品具有丰富的艺术效果和饱满的艺术思想。所以艺术家们携当代艺术理论和观念,带着满腔热血,借助景德镇陶瓷方面的成熟制作工艺,来体现艺术家对生活态度、内心情感和精神延续的思考。在陶瓷装饰手法中,不断地追寻新的运用方式是陶瓷艺术发展的必然之路,装饰手法的创新运用直接作用于小到一幅画的装饰效果、大到陶瓷装饰技术领域运用。我希望把青花及釉下材料的喷绘、刻绘手法运用到新型的领域中去。     

青花喷绘与刻绘装饰手法的创新运用

现代陶瓷艺术在各种艺术思潮的影响下日渐成熟.许多艺术家洞悉到陶瓷作为媒介的艺术品具有丰富的艺术效果和饱满的艺术思想.所以艺术家们携当代艺术理论和观念,带着满腔热血,借助景德镇陶瓷方面的成熟制作工艺,来体现艺术家对生活态度、内心情感和精神延续的思考.在陶瓷装饰手法中,不断地追寻新的运用方式是陶瓷艺术发展的必然之路,装饰手法的创新运用直接作用于小到一幅画的装饰效果、大到陶瓷装饰技术领域运用.我希望把青花及釉下材料的喷绘、刻绘手法运用到新型的领域中去.     

面向大众生活服务的陶瓷艺术研究

大众文化正迅速发展,该文化背景下各个传统艺术文化也不断朝着其发展方向靠拢。本文以陶瓷艺术为主,对面向大众生活服务的陶瓷艺术转变方向和发展方向方式进行了深入的研究分析。     

宋代瓷器的艺术审美探析

宋代是我国工艺美术史中的辉煌时期之一，在我国陶瓷史中，宋代瓷器具有极高的地位，其中蕴含的艺术审美价值值得不断深思挖掘。文章主要对宋代瓷器在造型、釉色与装饰三方面的艺术审美价值进行了探析。     

浙江婺州窑青瓷艺术的传承与发展

陶瓷艺术在我国艺术发展史上有着重要地位,作为陶瓷艺术中的"大家",浙江婺州窑不仅历史悠久,而且文化价值极高。伴随着社会的不断发展,东西方文化在发展过程中实现了碰撞和交融,在现代审美观念的影响下,越来越多的中国传统艺术受到了新时期观念的冲击,如何能够使传统的青瓷艺术得以传承、焕发出陶瓷艺术的魅力是当前亟待解决的问题。本文针对浙江婺州窑发展过程中面临的困境进行分析,旨在探索传统青瓷艺术传承与发展的未来方向。     

浙江婺州窑青瓷艺术的传承与发展

陶瓷艺术在我国艺术发展史上有着重要地位,作为陶瓷艺术中的"大家",浙江婺州窑不仅历史悠久,而且文化价值极高。伴随着社会的不断发展,东西方文化在发展过程中实现了碰撞和交融,在现代审美观念的影响下,越来越多的中国传统艺术受到了新时期观念的冲击,如何能够使传统的青瓷艺术得以传承、焕发出陶瓷艺术的魅力是当前亟待解决的问题。本文针对浙江婺州窑发展过程中面临的困境进行分析,旨在探索传统青瓷艺术传承与发展的未来方向。     

国画技法嵌入陶瓷彩绘教学中的实践与应用研究

现代绘画陶瓷在当下艺术陶瓷市场在不断被热捧,陶瓷绘画作品是比较大众化的一种艺术产品,而造型类陶艺以绘画为主要装饰形式的作品是很多艺术家们所创作的形式.同样,高校陶瓷教师教学也是把国画技法成为一种课堂中陶瓷绘画示范,在坯体上彩绘装饰再烧制,作品艺术美感强.     

明代瓷器与汉藏文化艺术交流

西藏传世的明代官窑、民窑瓷器和汉、藏文献记载表明:明代内地瓷器源源不断地输入西藏和其他藏区,对改善藏族人民的物质、文化生活起到了积极作用;与此同时,内地宫廷和民间使用的瓷器也受到藏族文化艺术的浸染,汉藏文化艺术的交流与融合在明代瓷器上得到鲜明的体现。     

剪纸艺术在陶瓷装饰中的运用

剪纸装饰方法是陶瓷装饰技法中常用的装饰手法之一。本文以剪纸艺术为出发点,阐述了剪纸艺术这门传统的手工艺的发展概况,讨论了剪纸艺术作为一种装饰技法在陶瓷装饰中的运用情况,分析了两者在结合过程中所出现的独特效果,并从剪纸题材和形式方面说明对陶瓷装饰技法的影响。     

本土文化艺术教育资源开发探究——以石湾陶瓷为视角

石湾陶瓷作为广东本土文化的瑰宝,凝结了广东文化的精髓,体现了当地人民的精神气魄,是优秀传统文化的重要组成部分。通过了解文化故事,制作工艺,审美方法,在传承与创新的基础上研究石湾陶瓷艺术教育资源开发的方法。让石湾陶瓷文化更好地融入地方艺术教育,,丰富艺术教育内容,提高艺术教育质量,让艺术教育更显特色,让民族文化传承发展。     

炳灵寺石窟第132窟壁画内容初探

炳灵寺石窟第132窟壁画系明代藏传佛教和道教风格，其中以藏传佛教壁画为主，壁画绘制精美，保存完整，内容复杂。分析壁画的空间布局和图像发现，该窟为藏传佛教密宗的实修窟，壁画内容围绕行者实修展开，主要表现在四方面，一是观想成就法象，二是入法界经变画，三是供养像，四是护法像。道教壁画占比较少，为明代流行的三霄娘娘、监生高元帅等与送子有关的艺术题材，表达了功德主们求子嗣的愿望。     

徐渭大写意花鸟的艺术特征及其情感诠释

徐渭作为大写意花鸟的主要代表人物,一改明代以前的花鸟风格,开创了明代花鸟画大写意绘画新风,丰富了中国画的绘画种类。徐渭在中国绘画史上具有举足轻重的地位,不仅是因为其身上体现了16世纪中晚期的时代精神和特定的心理因素,更重要的是徐渭的大写意花鸟作品体现出对人类生命意义的终极美学追求:对真、善、美的探寻,具有美的永恒的价值。同时,他独特的艺术思想在他的的艺术构思和高超笔墨中表现得淋漓尽致。徐渭作为大写意花鸟的标志性人物,应学习其大胆,并且勇于创新的一面,不断使中国画的内容愈加丰富。     

岑瑛墓石刻艺术研究

从艺术审美和历史文化的角度对岑瑛墓石刻艺术进行探讨,阐述壮族文化艺术呈现的创造性和包容性的特点.认为岑瑛墓石雕造像是明代广西土司官墓中的精品,具有重要的历史文化价值和独特的艺术创造力,在广西、特别是壮族历史文化中都占有重要地位.     

由何许人见中国瓷绘艺术的发展

民国时期,御窑厂倒闭、帝国主义殖民、封建主义剥削,重重压力使当时中国的陶瓷发展受到巨大的阻碍。"珠山八友"挺身而出,以文人的身份给陶瓷艺术注入了新鲜的血液,从而改变了一直以来陶瓷绘画者受统治者思想限制而仅为绘瓷工人的命运,中国的瓷绘艺术也吸收了文人画的精髓,走向了表达创作者思想情怀的发展道路。何许人作为"珠山八友"的一员,其开创的粉彩雪景山水自成一派,影响深远,画作思想处处可见当时中国瓷绘艺术的转变。本文以何许人的粉彩雪景山水为出发点,探寻中国瓷绘艺术的发展。     

明代女真族的农耕经济状况刍议

本文从明代女真族的农耕经济状况、农耕经济的各项技术指标，农耕经济中存在的几个问题等方面全面论述了明代女真农耕经济的发展水平。针对以往　关于明代女真（清入关前满族）研究中对其农耕水平估计过高的观点，本文对其粮食产量进行　了具体的计算，并对明代女真农耕经济中存在的几个影响其发展水平的重要问题作了深入的　探讨，以求给明代女真族的农耕经济发展状况一个正确的评价。     

明代蒙古史上的弑君事件及其前因后果

明代蒙古史在整个蒙古史上是一个相当混乱的时代，先后发生了８起弑君事件，这从一个侧面反映了明代蒙古社会政治的混乱局面，从中不难看到明代蒙古统治阶级的腐败无能和明代蒙古社会的动荡不安。本文从弑君事件的当事者、肇事者及其前因后果三个方面，对明代蒙古史上发生的弑君事件进行了全面、系统的研究和论述，旨在勾勒出明代蒙古史混乱局面的缘由。     

从禅宗文化的异同入手分析中日陶瓷茶具的特点

艺术文化承载一个国家的历史变迁,是人们思想和精神的一种传承。对于中日两国来说,陶瓷茶具是文化传承过程中极具特色的一方面。在制作陶瓷的过程中,无论是中国还是日本,在制作过程中和艺术表现形态上均受到了禅宗文化的影响,由于两个国家的禅宗文化并不相同,所以在陶瓷茶具的表现上也是完全不一样的,均有自己独特的风格和色彩,这些直接彰显了国家的文化特点以及文化内涵。