高校形体舞蹈教学对培养大学生综合素质的作用

社会对大学生期许越来越高,不仅希望大学生具有很强的专业能力更希望他是一个一专多能的人才。这种多能力人才是指那种不仅在大学本专业中学习突出,而且有丰富的社会经验、良好的沟通和语言表达能力,通俗地讲就是德智体美劳全面发展的人才。美育包括了形体美,形体舞蹈对于形体美的作用是毋庸置疑的,发展形体舞蹈教学对于培养大学生综合素质具有一定的作用。     

高校舞蹈训练中舞蹈表现力的培养

随着我国对艺术事业发展的高度关注,很多高校都开设了自己的舞蹈专业,由此吸引了一大批热衷舞蹈艺术的学生。然而,在舞蹈训练中,高校逐渐偏离了舞蹈真正的意义,比如舞蹈表现力的体现,反而将更多的精力放在舞蹈训练的技巧和动作上。在国内的一些舞蹈比赛中,评委看重的是舞蹈动作的难度而不是其本身所呈现出来的思想层次。针对此现象,文章就舞蹈训练中舞蹈表现力培养不被重视的现状,分别从高校舞蹈训练理念的转变,以及舞蹈训练过程中学生综合素质的提高等方面给出若干可行的措施,以使得高校能进一步了解舞蹈训练中舞蹈表现力培养的重要性。     

舞蹈教学中培养审美能力的若干思考

本文认为舞蹈是一门动觉艺术 ,是无声的美 ,它是人的生命力的具体体现 ,是人体美的具体反映。舞蹈审美教育可以使学生的个性更加和谐 ,更加完美 ,能够达到一种美的思想境界。舞蹈在塑造大学生的人格美、精神美等方面有独特的功能。舞蹈具有独特的审美特性和艺术魅力     

舞蹈素质训练与服装表演

服装表演从14世纪创立至今,已呈现出不同的服装风格、舞台表演样式以及对模特专业素质不同的培养方法。尽管服装表演的最终目的是进行服装商业活动,但艺术训练在舞台服装表演、模特的舞台感觉和素养建造上一直辅以并进行着最纯实的工作。本文将借助舞蹈这一最贴近人的身体表现、最能表达人的真实情感的艺术,探讨舞蹈的练习与服装表演训练的相关问题。主要是通过舞蹈表演训练中的身体感觉、风格、情感、审美等训练方法,探索研究对舞台服装表演和模特训练的艺术锻造,以及发展的必然性。     

谈谈舞蹈鉴赏能力的培养

舞蹈作为人类创造的一种特殊的语言符号系统,它通过身体及其动作传达信息,表达情感与思想。用自身特有的规律和言说方式来创造美,展现美,欣赏者如果不懂得如何去鉴赏,就不能进入舞蹈美丽的情感世界就感受不到舞蹈艺术的美,但人的舞蹈鉴赏能力并非天生俱来的,它是要经过培养,训练而逐渐得到提高,本文试图在如何培养和提高舞蹈鉴赏能力方面发表一点浅薄之见。     

少年儿童舞蹈的身体素质训练

少年儿童舞蹈的身体素质训练,是一项很严肃的教学工作,需要用科学的理论来指导。舞蹈是一门综合艺术,舞蹈教学有着独特的风格和训练特点,应根据少儿身体素质状况,分层施教,分类指导,科学训练。     

形体舞蹈训练对大学生心理健康教育的积极作用

形体舞蹈训练作为一种集舞蹈训练、形体塑身、音乐欣赏为一体的综合艺术教育方式,对于大学生心理健康的教育作用,是不同于传统思想政治教育模式的。通过教学实践证明,形体舞蹈训练在培养大学生形象气质、提高审美能力的同时,可以稳定情绪、缓解压力、有效提升自信心,成为大学生心理健康教育的有效方法之一。     

浅谈舞蹈教育中学生的素质培养

舞蹈作为艺术教育是素质教育的一部分,舞蹈教育具有推动学生素质全面提高的诸多潜在优势。在舞蹈教学中如何对学生进行素质培养,本文分别从人格培养、智力培养、文化素质培养、心理素质培养、爱心教育、美育教育这六个方面做了简要论述。     

古典舞教学中的表演素质培养

古典舞教学的本质在于培养学生对古典舞蹈的理解能力、表演能力和创造能力。要把开发学生的舞蹈潜能，培养学生的舞蹈创造能力，作为教学的目标。只有确立了这个目标，并努力寻求实现这个目标的方法与途径，在具体的教学实践中，重视学生早期舞蹈智能开发，关注其非智能因素对舞蹈智能的影响，才能很好地实现应达到的教学目标。     

舞蹈教学中美感意识的训练

舞蹈作为表演艺术具有很强的审美价值 ,优秀的舞蹈作品 ,均蕴含着浓厚、多姿多彩的美。而这种美 ,是需要演员用内在的表演技能去展示才能实现。     

综合院校舞蹈编导教学方法论

在综合院校的舞蹈编导教学中,教学方法是非常重要的,由于学生的起点各不相同,所以要根据学生的能力因材施教,应善于从编导教学中发现问题并找到解决问题的办法.我们应把舞蹈编导教学方法放在具有科学意义的一个过程之间去做,使之完善、规范,并将舞蹈编导教学上升到一个学术层面,形成综合院校舞蹈编导教学的方法论.这样做的意义在于更好地推进综合院校舞蹈编导的教学,使学生在非艺术院校中也能学到和掌握非常好的编舞方法.     

舞蹈教学中审美能力的培养

审美素质教育的主要途径有很多，但通过舞蹈教学进行审美教育是重要的途径之一。一、在基础训练中培养学生的审美能力 舞蹈的基础训练对于任何舞蹈教育来说都是必不可少的，中等师范教育专业舞蹈教学基本训练课程的目的主要是通过基础训练使学生身体自然素质与舞蹈专业素质间的距离最大限度地缩小，使身体或身体某一部分的力量，柔韧性和动作协调性、灵活性、控制能力等方面得到开发和提高。在舞蹈教学的初级阶段，基础训练是很枯燥的，必要的手法是培养学生养成一种习惯，即在基础训练中让学生感到一投足、一举手就是美，就有音乐，就有思想，就有灵魂，要让学生认识到再简单、再单一的动作里也有美，也有艺术。如学生在学习擦地组合训练中，要让学生感到这是在表现一种美，必须用心去感悟，让学生想象在空间运动时所能表现的美感。     

少儿舞蹈训练与素质教育

舞蹈训练对少儿智力开发、体能锻炼和艺术资质的提高发挥着无可替代的作用。在基础教育由应试教育向素质教育转轨的过程中,舞蹈教育工作者更应身体力行,与时俱进,共同开创舞蹈教学的美好未来。     

原生态舞蹈与原始宗教崇拜——舞蹈文化艺术的发展与终极追求

舞蹈与宗教的关系紧密并历史久远,原始宗教崇拜与原生态舞蹈在"万物有灵"的图腾崇拜中,相互依赖与共生,原生态舞蹈又在原始宗教崇拜的演变中逐渐地摆脱功利和实用而发展成熟。现在,导致原生态舞蹈发生的种种因素,虽经漫长的发展历程却并未消失,原始宗教崇拜演变的影响也并未终止,而是深深地积淀在当代的舞蹈文化艺术中,并对舞蹈文化艺术的发展产生着潜在而巨大的影响。坚持用唯物史观分析和研究这一特殊的历史现象,了解舞蹈文化艺术历史的进程及其发展规律,更好地认识其今天的发展现状,继承和发扬各民族优秀的舞蹈文化艺术遗产,探求人类精神文明的真谛。     

高校音乐教育专业学生舞蹈形体课教学的若干思考

本文通过对高校音乐教育专业学生学习舞蹈形体课兴趣的因素进行分析,从课程安排、因材施教、改革教学方法、课后交流四个方面谈到如何上好舞蹈形体课。     

舞蹈艺术对体育运动的影响

从体育运动的起源与发展可以看出，舞蹈始终是体育运动不可分割的的重要组成部分，它既是体育运动起源的初级形式，又是体育发展过程中某些高级形式的体现。没有舞蹈，就没有完整的现代体育动动。通过对舞蹈艺术在我国古代及现代体育运动中的地位和作用的探讨，阐述了舞蹈艺术对体育运动起源与发展所产生的深刻影响。而且，它还将继续担当促进现代体育运动发展的重要角色。     

浅谈舞蹈审美特征与功能

什么叫舞蹈美?这个问题似乎不需要解释,舞蹈生来就是一门艺术。舞蹈里有诗、有画、有雕塑、有韵律、有情节,这是一门综合性的艺术。有人说舞蹈没有语言,是哑巴戏。岂不知当舞蹈美目流盼、纤腰婀娜、举手投足时,那种传情达意的美姿妙态,犹如幅幅流动的雕塑深撼人心,令人神往,足以引起观者的共鸣和遐想,这岂不是一种特有的舞蹈语言在发挥功能。视觉性的形象之美,尽在不言之中,常常能收到“此时无声胜有声”的艺术效果。在讨论和研究舞蹈美感有哪些特征和功能之时,就不得不对舞蹈的美感是如何形成和产生这样的问题追溯到人类的史前社会。1 舞蹈美的产生 在那茹毛饮血的远古时代,先民过着荒凉的原始生活方式,劳动条件是低劣的,为了生存,他们得和大自然、猛兽搏斗。正是在艰苦卓绝的劳动实践中,人变得越来越聪明,越发有创造性。在改造客观世界的同时,也创造了艺术。鲁迅先生在《门外文谈》中讲道:“我们的祖先原始人,原是连话也不会说的,为了共同劳作,必要发表意见才渐渐地练出复杂的声音来,假如那时大家抬木头,都觉得吃力了,却想不出发表,其中有一个人叫道‘杭育杭育’,那么,这就是创作;大家也要佩服,应用的,这就等于出版;倘若用什么记号留存下来,这就是文学;他当然就是作家,也是文学家,是杭育杭育派。     

关于朝鲜族舞蹈形体动作的思考

朝鲜族舞蹈的形体美,基本上表现在身体的曲线美与手臂的舞姿上,尤其是侧转身、内含胸、绵弯臂等舞蹈动作,将表演者的全部身形呈现为含而不露的姿势,把温柔、细腻、优雅、祥和、缓慢和稳重等诸多表演内涵有机地统一起来,体现出了富有民族风味的审美特色。     

浅析舞蹈的意境

舞蹈的意境需要借助于特定的表现形式才能展现出来。文章论述舞蹈的表现形式,具体包括舞蹈演员的外在形象及其动态的舞蹈、舞台背景等,继而阐述舞蹈意境的虚与实。舞蹈的外在表现形式是实境,而舞蹈的内在意蕴及其引发的观众产生的想象空间是为虚境。虚境与实景交相融合,共同构成了舞蹈的意境之美。     

论舞蹈教学学生表现力的培养

培养学生的表现力已成为我国舞蹈发展的大趋势.应该把舞蹈教学与舞台表演紧密结合,把表现能力、内在情感的培养确立为舞蹈教学的重要评价标准,在师资培养、教学方式、课程设置等方面都进行创新和改良。培养学生的内在情感和表现能力是一项长期的、多方面的工作,它需要有科学的方法指导,更需要有博学、耐心、思维活跃的教师来执行,它对舞蹈教学的要求是全方位的,也是深层次的。