电化教学在历史教学中的运用

第二次世界大战以后,由于经济与科学技术飞速地发展,使之教育领域也发生了一系列的变化,“电化教育”作为先进的教学手段,便逐步地在教育、教学活动中得到了广泛的应用。 什么是电化教育,什么是电化教学? 电化教育,是指在教育、教学过程中,运用电教手段对学生传播知识,发展智能,进行思想政治教育。电化教育,它包括三个要素:即电教手段、电教手段在教育、教学中的应用以及应用时应掌握的方法。电教手段,则包括两个方面:硬件与软件。硬件即指各种电教设备,软件指的是各种电教教材(或称资料),电化教育的应用,也包括两个方面:即既能用于传授知识、技能,发展     

灵魂的审视 唯美的追求——评电影《恋爱中的宝贝》

电影《恋爱中的宝贝》是一部用超现实的手法表现非传统爱情的影片,影片以独特的视角对纯粹爱情、精神家园、生命过程等重大问题进行深入探索。整个影片拍摄制作十分精致,叙事和情感表现得相当巧妙,魔幻艺术手法的运用为影片带来了很强的冲击力,体现了导演的唯美倾向。     

百年之际的中国电影现象透视

百年之际的中国电影现象,折射出的是多重社会文化因素的深入变迁。其中,张艺谋模式在不同历史时段始终具有相当的“示范”作用和社会蕴涵。以《英雄》肇始的古装大制作武侠影片则是一个进军“国际路线”的典型范例,同时体现出影响中国电影工业机制与文化接受的复杂动因。而在这一令人瞩目的电影“飞地”周边,则是“新主流电影模式”和政治主旋律电影的日趋成熟。     

南国社与南国周刊

南国社与南国周刊温欣荣南国社为现代文学艺术团体。１９２３年田汉曾编辑出版过４期《南国》半月刊，１９２４年又在《醒狮周报》附刊《南国特刊》２０多期。１９２６年田汉主持成立南国电影剧社，拍摄故事影片《到民间去》，１９２７年秋，田汉、欧阳予倩、徐悲鸿等商定...     

选择:历史与现实的回应——延安文艺理论与左翼革命文艺理论之比较

延安文艺理论,特别是作为其主要标志的毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》),是20世纪中国革命文艺史上的重要理论现象。它的出现,标志中国现代文艺运动中的一次重大转折,反映了文艺与革命、文艺与历史等关系转换的新趋向。《讲话》及延安文艺理论,作为一种新的美学体系,既是对马克思主义文艺理论、五四和二三十年代革命文艺理论的直接继承,又是对中国新文艺理论的历史性的发展,体现了马克思主义学说与中国革命文艺运动相结合的时代趋势。其巨大历史价值和现实意义,是毋庸置疑的。     

张闻天与延安文艺思想的过渡——毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》前延安文艺指导思想初探

从中国工农红军三大主力在陕北会师到延安文艺座谈会召开之前,中国进步文艺工作者纷纷奔赴延安,延安文艺创作和批评空前繁荣,张闻天对这时期延安文艺的指导具有过渡性的历史意义。张闻天在毛泽东《讲话》前指导革命文艺的过渡性历史意义一方面表现为其早在１９３２年在上海对文艺战线上的关门主义的纠正;一方面表现在其在延安时期对毛泽东《讲话》前延安文艺界方方面面的具体指导。张闻天对毛泽东《讲话》前延安文艺的具体指导是由当时其在中国革命中的领导地位所决定的,因此,张闻天在毛泽东《讲话》前的文艺指导思想应该作为毛泽东文艺思想的一个有机组成部分。这不仅有利于澄清延安文艺运动的历史史实,也有助于我们对延安文艺运动及其指导思想的深入研究和全面探讨。     

数字技术打造逼真表情

全面捕捉技术为《黑客帝国2》里的明星创造出了足以乱真的数字面孔。 电影《黑客帝国(the Matrix)》的续集《黑客帝国2:重装上阵(the Matrix Reloaded)》和第三集《黑客帝国3:最后战役(the Matrix Revolutions)》的总预算高达3亿美元。与这笔天文数字般的制作费用相比,更让人震惊的是电影中魔法般的华丽视觉效果。按照影片的视觉效果指导乔治·被舒可夫的说法,观众能在《黑客帝国2》中看到“有史以来最逼真”的电脑合成面孔。为了给基努·李维斯、     

对高校电化教育存在问题的思考

高校电化教育发展很快，但也存在一些影响健康发展的问题。要解决这些问题，须从八个方面着手。一是强化电教意识；二是加强理论研究；三是加强宏观调控，使之协调发展；四是充实电教队伍，提高电教人员素质；五是加强教材建设，提高制作水平；六是让电教深入教学，深入学科，深入课堂；七是确立教师主导地位；八是摆正位置，以教学为主，开展多种活动。     

中国主旋律电影商业化探究

2009年《建国大业》《风声》《十月围成》这样的主旋律影片以单部影片票房过亿的成绩成为了国产影片票房的支柱。主旋律影片不再仅仅作为执政党对民众进行意识形态教育的工具,其渐渐具有的＂寓教于乐＂性质。商业化元素逐渐被主旋律电影所接纳,原有主旋律电影对于＂严肃性＂的诉求观念正在被大众文化中的娱乐性、消费性所解构。商业化与主旋律电影相结合的可持续发展方式仍然值得我们继续探究。     

从《龙子》的电影改编看战争对好莱坞的影响

《龙子》是赛珍珠描写中国抗日战争的重要小说,好莱坞的米高梅电影公司以该小说为蓝本,制作出一部符合美国电影战时管理部门要求的助战影片。改编者选择其中最能表现中国人抗战精神风貌的情节片段,借助于别出心裁的细节设计,利用电影特有的表现手段,宣传中国的抗战精神,大大增进了电影作为娱乐产品的政治性和教育功能,不仅充分体现了现代电影艺术独特优势,而且反映出电影与政治的密切关系,见证了战争对好莱坞的影响。     

论延安时期党史学习对马克思主义中国化的历史贡献

延安时期的学习运动是一次党内的马克思主义教育实践活动,党史学习是延安时期学习运动的重要内容之一。这一时期的党史学习实践在马克思主义中国化进程中发挥了重要作用:与"马克思主义中国化"命题的提出息息相关;有利于纠正马克思主义中国化进程中的历史偏差;锻炼了马克思主义中国化的实践主体;促成了马克思主义中国化的第一次历史性飞跃。     

“重述历史”“、想象神话”与传统文化的“现代影像转化”——从《封神第一部：朝歌风云》论开去

当下时代,传统文化资源、中国艺术精神的“现代影像转化”或“创造性转化”是一个兼具战略性和实践性的重要文化命题。近年来,一系列影视作品均对此作出尝试,《封神第一部：朝歌风云》为这一命题提供了电影工业与美学的“封神经验”。影片采取工业美学式的制作方式,在筹备、制作、跨媒介运营与整体视觉风格营造等环节实践全流程的工业化运作,打造中国式神话史诗世界。影片注重对中国古典资源的创造性转化,在传统神魔小说与历史典籍的基础上以现代观念加以整合和改造,适应当代人的价值观念。影片受到中国本土近年来高扬文化主体性思潮的影响,以更加平和、包容、创造性的态度面对中国传统文化。“中国性”令其超越了此前的古装大片,但在全球文化保守化的新语境下,也带来了跨文化交流的新困境。     

论延安精神的两个基础

<正> 延安精神是延安时代的产物。延安是延安精神的诞生地。延安精神概念中的“延安”一词,不仅包含地理(空间)和历史(时间)内函,而且更重要的是指社会历史活动的内含。延安精神作为一种精神现象,它的产生不仅是凭空的臆想,而是抗日战争时期中国革命实践的产物,具体说来就是延安整风运动和大生产运动的伟大实践的产物。毛滓东指出:“1942年和     

抗日战争历史的影像记忆--以战后中国电影为中心

以抗战为题材的电影,以其直观、形象、感性、生动的特点,在中国人对于抗战的历史记忆中起着独有的作用.在战后拍摄的抗战题材电影中,以反映战时间谍战和社会生活题材的影片为主,基本没有反映抗战军事题材的影片.其中反映抗战前后普通民众生活遭遇的社会生活题材影片,以其浓重的悲情意识和强烈的艺术感染力吸引了众多观众,在塑造中国人的抗战历史记忆方面起到了至关重要的作用."惨胜"是这类影片给观众留下的抗战历史记忆之定格.但是,这样的历史记忆只是抗战历史的部分而远非全部真实.我们有理由期待描写抗战历史的影片,反映出中华民族全面抗战令人可歌可泣、荡气回肠的壮丽篇章,并以此形成中国人作为胜利者而对抗日战争应有的更为积极、更为光明、更为全面的历史记忆.     

历史真实性和电影美——论影片《血战台儿庄》

影片《血战台儿庄》是一部富于历史真实性影片,它所体现出来的电影美,是与这种历史真实性分不开的。拍历史题材的影片,要尊重历史事实,越符合实际,越有真实感,就越有历史深度和艺术深度,也就越有电影美。这部影片获得了1987年的电影百花奖和金鸡奖中的最佳编剧奖,这决非偶然。剧本作者收集了大量史料,专心钻研,几易其稿,终于写成了这部以凝练、深沉,重历史纪实,又不忽略人物性格刻划的电影文学作品。电影剧本是大笔触勾勒的文学工作,《血战台儿庄》又是大笔触中的     

蓝苹主演的《王老五》是一部什么性质的影片——管窥1937年全面抗战爆发前后的国产电影

新市民电影原则上都会在政治上持保守立场,反映和对待社会现实问题时采取相对温和的批判态度,同时奉行新技术主义的制片路线,并以此作为市场营销的主导方针.因此,反映民生基本问题尤其是底层男性性资源获取困境的《王老五》,[1]就成为没有因为战争而影响其在沦陷区上市公映的国产影片之一.由于影片的摄制和公映横跨抗战全面爆发前后阶段,因此,对影片的文本分析,就成为观照中国早期电影历史转折时期的平台之一.     

郑正秋与中国早期儿童电影

郑正秋以丰富的儿童电影活动,为中国儿童电影做出了筚路蓝缕的历史贡献.其儿童电影创作,与明星影片公司的“童星策略”、郑正秋对儿童问题的高度关注以及现代进步的儿童观之间有着密切联系.郑正秋在他独特的儿童电影世界里,歌咏“亲子之爱”,塑造理想儿童形象,表达现代进步的儿童教育观念,并且展示童真童趣,这一切构成了他对儿童/童年的文化想象.研讨郑正秋作为中国早期儿童电影拓荒者的历史功绩,不仅有助于我们从一个新的角度认识郑正秋的电影活动与创作观念,同时有助于恢复中国早期儿童电影丰富而又复杂的本来面目,并在此基础上建构中国早期儿童电影的文化形象.     

变化中的静物：新时代的好人们——贾樟柯电影《三峡好人》的主题分析

第六代导演贾樟柯的电影《三峡好人》拒绝表现前辈们热衷的那种形而上学的中国形象。将电影文本中出现的四个物象与电影意识形态要素相联系,从而指出导演拍摄电影的意图,体现了其电影的史诗性和纪实性的特点,及其对作为主题的＂变化的现实＂的态度。     

中西文化精神的表征——史诗情节剧《一江春水向东流》与《乱世佳人》艺术审美比较

史诗情节剧电影《一江春水向东流》和《乱世佳人》分别是中西情节剧电影发展史上最闪亮的艺术明珠。这两部影片都以史诗性的视角,以广阔的时代背景和宏大的叙述结构展示了丰富的社会内容与必然的历史趋势,并各自折射了中西民族文化精神的内涵。影片都严格按照传统的戏剧式结构设置戏剧性冲突,《乱世佳人》运用单线索的叙述方式,以主人公婚姻变化为叙事主体,是一部描写“历史故事”的战争浪漫史诗,是西方英雄传奇情节剧电影的艺术珍品;《一江春水向东流》则运用多线索和跨时空的顺序结构,运用鲜明的对比手法,叙述了苦难现实状态下国恨家仇的悲剧故事,是一部富有政治与伦理深度的民族寓言史诗,成为中国伦理情节剧电影样式的艺术典范。     

体验与阐释——论近期中国电影的身体隐喻

身体隐喻作为一种叙事策略在近期中国电影制作中广为运用,使影片的叙事变得生动而复杂。主旋律影片通过身体的伤痛营造悲情来凝聚影片的情绪感召力,强化观众对其道德伦理言说的认同;商业片通过性与暴力的震惊式身体展示。迎合观众对’欲望影像的消费需求;文艺片则通过身体的异化来传达现代性时空压缩中的颓废体验。对身体隐喻的诠释成为解读影片的关键。