对话论

文章不局限于认识论和反映论对文学本质的阐释,把文学本质界定为人类广义的对话和交流,从而把对话也提到了整合文化和美学的层次。     

论声乐表演中的审美

情、声、字、味、形这些审美要素对声乐表演有着重要的影响。表演者应运用正确的审美观指导其声乐表演。     

对话

百合21：15：55 请问是《人生与伴侣》的编辑吗？ 若水21：18：02 是的。     

论残雪《天堂里的对话》中女性的分裂心理

残雪的作品具有强烈的女性意识,但她本人并未刻意追求。残雪认为只有彻底的个性写作才能把女性主义文学进行到底,因而,她始终致力于探索人幽暗隐晦的灵魂深处。她早期的短篇小说《天堂里的对话》虽然展现出与其它作品不一样的温暖明亮的色调,但其人物内心也存在着焦虑与不安。小说完全建立在内心世界的剖析上,“我”和“你”可以说是一个人分裂出的两个灵魂,由此产生出“理性与欲望”“屋外与屋内”“等待与追寻”的分裂心理,从中可以折射出现代女性的生存困境,以及自我价值的探寻过程。     

在心灵对话中寻求突破与超越——论北村小说的对话艺术

本文运用巴赫金的对话理论来研究和探讨北村小说的叙事艺术,分析和阐发北村小说中“作者与自我”、“虚幻与现实”、“人性与神性”三种主要对话模式的具体表现,力图探讨促使北村寻求对话试图突破自我、现实和形式束缚的三种状态,并揭示对话性在北村及先锋文学创作中的超越性意义。     

论对话教学的时代特征

现代对话教学是对传统对话教学的继承和发展,也是对传统对话教学的超越,它具有重要的理论和实践意义,并体现出其独有的时代特征:互动交往,合作发展,创造生成,倾听关爱与追求自由、发展生命.     

方方小说中的"潜对话"现象--兼论中国何以出不了"复调小说"

从方方的<状态>始,"潜对话"已成为方方小说创作的一种自觉的艺术追求,这在其近作<乌泥湖年谱>中表现得尤其明显."潜对话"不仅表现在单个人物、人物与人物、作者与人物之间,而且成为作品的结构性因素.作为与"对话"(公开对话)相对而言的"潜对话",与巴赫金所说的"复调"有着明显的差异.作家个人的艺术选择、时代情势使中国出不了"复调小说".     

教学对话论--与"对话理论"的对话

引进西方对话理论来建构我国的教学对话理论,必须经过两个转化:一是用教育、教学的眼光审视对话理论,把它纳入教学体系和教学情境中来,实现对话理论向教学对话理论的转化;二是吸取对话理论的合理部分,与我国的文化传统和教学经验结合起来,实现由西方对话理论向具有中国特色的教学对话理论的转化。教学对话的内在机制是:话题选择、对话展开、话题深入、话题解决。     

论舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造

舞蹈表演是一门综合性很强的艺术。舞蹈艺术的发展很大程度上取决于舞蹈表演中人物形象的提高和深化。舞蹈是情感的“极致”,而情感的“极致”需要舞蹈表演。舞蹈与舞蹈形象塑造是密不可分的,只有重视舞蹈形象的塑造,提高舞者的表演水平和艺术鉴赏力,舞蹈本身才有意义,其生命力才会更强。     

独白的文本，对话的世界——谭恩美小说中的对话现象分析

谭恩美是美籍华裔女作家,这种身份属性极为强烈地显示了文化上的边缘地位。为了更好地在美国主流社会获得华裔女性的话语权,构建华裔女性的主体性,谭恩美在其作品中运用了具有对话性特点的独白叙事手法。独白叙事的手法本身,反映了两代华裔女性之间显性对话的缺失,但是,充斥对话性的独白叙事,视不同文化为相互独立的对话主体,更凸显不同文化间实现交融的多元途径,不仅实现两代华裔女性之间的沟通,同时也实现了与美国白人主流话语的对话。     

萨洛特的“对话与潜对话”初探──法国新小说理论研究之一

法国新小说作家和理论家娜塔丽·萨洛特的“对话与潜对话”,是在意识流小说理论、心理分析学说和复调小说理论的基础上建构的新小说理论。其内涵主要包括：反对传统的对话方式,充满先锋色彩的内心独白,强调内心独白的前奏,发掘潜对话的多维功能。这一理论对丰富和发展现代小说的叙事技巧,重新认识西方现代入的思维方式,具有重要意义。     

论虚拟表演的有机性

表演艺术通过对有机生命体运动的模仿,从而体现其有机性特征。虚拟表演是表演艺术的特定形态：在抽离客观现实的场景中,演员运用自身身体,展现生命的有机能动性,并赋予空间和交互以实际意义。在科技高度发展的当下,表演艺术的机遇与危险并存：机遇在于,动作捕捉和VR技术将虚拟表演作为新技术条件下必备的表演方式;而危险在于,当人类的感觉和想象过于依赖虚拟影像后,可能会逐渐丧失情感认知和行动能力以及在行动过程中展开的有机联系,而这将意味着表演的终结     

论民族声乐表演的艺术特点

中国民族声乐有着悠久的历史传统和深厚的群众基础,起源于人民生活与劳动过程中。本文通过从民族声乐、表演艺术想象力、艺术风格和艺术个性这几个方面阐述了它们的影响力和重要性。     

存在与距离--残雪小说创作论

残雪把"审丑"带入中国当代文坛.她的作品既是现代的又是违反常规叙述模式的.她的作品是存在的、难懂的、危险而有距离的.她以她的魅力把人带入幻觉世界而颠覆传统.     

在对话中生成精彩的观念——论“对话”在教学中的认识论功能

精彩观念的诞生是智力发展的本质,让学生有机会诞生精彩观念,并让他们由于拥有这些精彩观念而为自己感到自豪,就是教学的本质。而"对话"正是能够让学生诞生并持续拥有精彩观念的一个有效策略。随着"对话教学"时代的来临,传统教学的知识传递功能必将让位于知识的建构和精彩观念的诞生这一新的教学认识论功能。     

论表演对音乐的呈现

表演在音乐作品中的作用及其与音乐作品之间的关系,可以体现在如下几个方面:一、表演是音乐作品的个性实现;二、表演者对音乐作品的解释是通过表演来完成的;三、音乐体裁及结构形式方面的区分来源于表演的区分;四、科学技术对音乐表演具有特殊的影响.     

论莫言小说创作中的辩证法思维

马克思主义辩证法对莫言的世界观和人生观有深刻的影响,辩证法不仅是他观察现实与人生的视角,还是他选择和利用乡土资源进行创作的重要方法,是他观照世界的一种审美方式。但莫言的辩证法思维又与马克思主义辩证法强调矛盾的对立统一不同,他以两元极致的构思结构小说,却不走向统一。在其构造的两元极致的紧张对立中,他突破了惯常的文化伦理、获得了叙述的快感,同时将由两极对立形成的巨大空档与痛苦留给读者去品鉴。     

中国影戏表演模式叙论

在田野调查的基础上,考察我国皮影戏的演出形态,归纳我国并存三种形式的影戏:一是唱念和操纵由一人承担的影戏.二是唱念和操纵各有一人负责的影戏.三是唱念与操纵分别由两人或两人以上来承担的影戏.在不同的表演模式下,影戏的艺术形态及其审美特征存在差异.综合分析这三种形式,可以清晰地展现出我国影戏发展演化的历史轨迹.