民间美术的课堂教学初探

中国的民间美术作品极其丰富,它是中华传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和民族特点。民间美术是美术教育中最能体现民族情感、民族精神的部分,它突出地表现了广大劳动人民对真、善、美的追求,其积极健康的思想和境界,也越影响和规范着人们的道德和行为。对民间美术的认识与探究,有利于学生们深入了解民族文化的丰富内涵。     

民间传统美术文化的传承价值和发展策略探究

<正>民间传统美术文化是在广大劳动人民的智慧创作下产生的,是非常珍贵的不可再生的文化瑰宝,因而,现今依然具有深远的文化魅力和传承价值。在本文的研究中,在肯定了民间传统美术文化价值的基础上,展开了民间传统美术文化传承策略的探究,通过对其文化品牌建立以及产业化发展进行全面的探究,以其在新时代背景下,推进民间传统美术文化的创出传承发展。     

浅析中国民间美术造型在现代平面设计中应用的可能性

中国民间美术造型属于独立的视觉符号系统，它较多地秉承了中国传统艺术的衣钵，并显现中国本土文化的重要特征。它与现代艺术设计有着千丝万缕的关系，它们不仅有共同的渊源，而且在发展中相互渗透、相互作用。文章对民间美术与现代平面设计在造型方面的相似性进行了比较分析，阐述了民间美术造型在平面设计中应用的可能性。     

济南侯氏社火脸谱走进小学美术课堂教学研究

民间脸谱艺术作为中国原创艺术的瑰宝闪耀着绚丽的光芒,其历史悠久,内蕴丰富,而济南的非物质文化遗产"侯氏社火脸谱"又在其中独具特色。将济南侯氏社火脸谱引入美术课堂,进行校本课程的开发,旨在将地方特色传统文化资源引入美术教学,将有利于传统民间艺术的保护和传承,有助于激发学生对传统文化艺术的兴趣,深化对民间美术的认知和热爱。     

浅谈我国美术文化传统的特点

我国传统美术文化是我国传统文化的重要组成部分,其以自身的鲜明个性和独特的文化韵味,对我国传统文化的形成和发展具有重要的意义。中国美术文化在形态、类别、画风、地域上都有很大的差异,而中国广袤的土地和丰富的地域人文景观也是推动我国美术文化发展的有利契机。中国美术文化在不断发展的过程中,将我国几千年的历史文化蕴含其中,是古典美术与现代美术的完美结合,本文对我国美术文化传统的特点进行了探究,希望能够为读者提供一些帮助。     

试析民间美术融入基础教育中的途径和意义

民间美术的显著特点就是通俗易懂,具有丰富的内容,是美术教育中较为朴素的一种教材。同时,民间美术是一种民间产物,集中体现了人们质朴的生活。新时期民间美术在基础教育中进行传播,能够有效加强学生对于中国文化的认知,进而提高学生的创新。     

塔尔寺周边地区民间手工技艺呈现的文化多样性研究——以“铜器制造”为例

民族手工艺品是传统的文化,是各民族丰富多彩的生产、生活方式、民俗、形成了各个民族独具特色的手工艺品,它们是民族璀璨文化的典型代表。在“八瓣莲花”文化产业中心设立了湟中民间工艺品委员会,使铜器制造业日显重要,并加强了塔尔寺地区民间技艺的发掘与宣传,可以拉动当地旅游业的发展,对塔尔寺,乃至整个湟中县的经济文化建设有着重要的意义。研究塔尔寺民间技艺的多样性。可以进一步宣传和保护塔尔寺。     

浅谈传统民间美术与当代艺术设计

随着科技水平的提高与人类社会现代化进程的加快,传统民间美术作为极具历史研究价值和文化传承意义的独特艺术,正在逐步走向没落。本文主要通过传统民间美术的艺术魅力、当代艺术设计所具有的优势以及传统民间美术在当代设计艺术中的应用这三个方面来浅析传统民间美术与当代艺术设计这一客体,从而发掘传统民间美术与当代艺术设计相结合之后产生的全新的活力,为新时代增添一抹独特的色彩。     

民间美术在高职学前美术教育中的发展与传承研究——以六合农民画教学为例

高职学前教育专业设立的目的是为了向幼教机构输送专业人才。幼教专业学生主要学习幼教相关知识,美术教育是其中非常重要的组成部分。教育工作者必须认识到高职学前美术教育传承传统文化的重要性,高职学前美术教育担负着文化传承和文化复兴的重任。本文探讨了高职学前美术教育传承民间美术的重要性、意义、思路和方法,以六合农民画为例探索民间美术在高职学前美术教育中的发展与传承。     

如何继承和发展民间剪纸艺术

民间剪纸艺术来源于广大劳动群众日常的生产、生活,用以满足劳动群众的精神需求和使用需要。民间美术是民族文化的重要组成部分,继承和发展传统民间剪纸艺术,使之适应现代社会生活的需要,服务于广大人民群众,从而使剪纸艺术得到继承和发展。     

浅议中国民间美术对风景油画的影响

本文从中国风景油画本土化的重要性与意义出发,结合中国民间美术的特点,具体分析了民间美术中的寓意、色彩,材料等方面在中国风景油画中的运用,并举例说明风景油画家们是如何将民间美术与风景油画相结合,指出在全球化背景下中国风景油画的出路及民族传统文化的传承与保护意义深远。     

基于地域文化传承的民间美术教育研究

本文从点上提出在不破坏原有的生态文化资源的前提下,在高校教育的环境中如何保护和传承传统民间美术资源,为传统的民间美术形态注入新的力量,为民间传统手工艺的开发提出若干可行性建议和对策。从一级文化市场的角度带动村镇城镇化的发展,在一定程度上拉动区域经济的发展,对于推进陕西城镇化建设发展起到现实意义,是陕西民间手工艺的保护与传承问题上是一种新的探索和创新性研究。     

略谈传统民间美术与当代艺术设计

民间美术以其丰富的种类、多样的风格、精湛的技艺和具有原质特色的积极意义为现代艺术设计积累了丰厚的资源,其富含的哲学理念、美学内蕴等综合文化特质成为构筑现代文明尤其是当代艺术设计所不可或缺的启动平台。文章立足全文化的视角,从当代艺术设计的现状出发,着重于透析和寻绎中国民间美术所蕴涵的积极文化意义,发掘其对现代设计艺术沟通、补充、滋养、超越的文化潜能。     

试论陕南民间美术的特征及其文化内涵

悠久的中国民间美术博大精深,陕南民间美术是其中璀璨夺目的一个分支。其独特的地理位置,让当地民间美术具有很强的区域特色。本文试图对陕南民间美术的特征及其民间美术所带来的文化内涵进行探究,及其陕南民家美术对现代设计中的指导意义。     

中国民间美术的开发在现代艺术设计教学中的作用

中国民间美术是在中华五千年文明沃土中滋生繁衍的中华本土文化,是人民智慧的结晶。民间美术的内蕴是现代艺术设计取之不尽、用之不竭的宝藏,民间美术是中国现代艺术设计教学的有益补充。     

中职民族工艺品设计教学创新模式研究

民族工艺品是少数民族优秀传统文化的代表,是劳动人民智慧的结晶。中职民族工艺品设计专业承担着为民族手工艺培养继承人的重要任务,因此要深刻地认识到中职民族工艺品设计教学创新的重要性,并充分利用“工匠精神”“创意工艺坊”“大师工作室”“创新创业教育”等政策资源,融合少数民族传统文化的内涵,引入新民族图案的概念,创建中职民族工艺品设计教学新模式,培养更多创新型、实用型人才,为推动民族文化的传承和发展做出贡献。     

论民间美术的自娱性和娱他性的重要性

“自娱性”对于民间美术是源也是流，只要有人民大众，就会有大众的民间美术。而进入工业化时代以后，失去了以农耕阶级为特征的空间环境，民间美术只有转型才能符合新时代大众的精神需求，也就是发挥“娱他性”的重要作用。     

河北民间美术资源的收集与保存

河北是燕赵文化的发源地,有着悠久的历史和大量珍贵的民间美术资源,具有利用和开发价值。但是随着时代的快速发展,民间美术资源得不到人们的广泛重视,从而面临着消亡的危险。本文从河北本土民间美术资源的收集与保存的角度入手,深入介绍了河北民间美术、资源的内容和现状,并提出了如何利用和开发好河北本土的民间美术资源。     

漫谈中国传统戏曲中的水袖

中国传统戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分,是综合了文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技及表演艺术等而成的一门传统艺术,堪称国粹。中国戏曲的艺术表现形式丰富,以唱、念、做、打等综合舞台表演为特色。其中,水袖技法是传统戏曲舞台表演的重要组成部分。     

济南民间泥塑走进初中美术课堂教学探究——以济南薄自洋泥塑为例

作为济南民间传统工艺的泥塑,因其工具简单、造型生动、色彩对比强烈,且具有浓厚的济南当地的人文气息与民间特色,而在济南文化艺术中独具魅力。泥塑也被纳入中小学的美术课本,足见这一传统民间工艺的价值。济南的薄自洋泥塑在当地独具特色,将薄自洋泥塑这一济南地方特色传统文化资源引入初中美术课堂并进行校本课程的研究与开发,有助于提高学生的动手操作能力,开发学生的想象力与创造力,提高学生的审美情趣与审美意识,在提升学生美术素养的同时进一步加深对传统民间工艺的热爱与民族认同自豪感。