浅谈艺术家如何为自己“设计”艺术之路——以艺术大师草间弥生为例

本文以日本艺术大师草间弥生为例,从艺术创作的视角.抛开艺术家自身的条件,阐述他们是如何为自己“设计”的艺术之路.     

探讨钢琴艺术指导在声乐伴奏中的合作与艺术指导性

在声乐教学训练中,钢琴伴奏发挥着举足轻重的作用。目前,随着钢琴伴奏工作从业人员的数量逐渐增多,人们对钢琴艺术指导工作也提出了更高层次的要求。针对于声乐伴奏中,钢琴艺术,既具有艺术指导性,又是一起合作,钢琴伴奏者能够促进声乐表演者与伴奏之间建立一种协调的关系,从而成功的将作品向听众进行传递,使听众切实体会到钢琴伴奏与声乐作品有机整合的艺术价值与魅力。     

艺术简介

陈长来,1956年生,祖籍兴化,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员,江苏省国画院特聘画家,陕西省美术馆特聘画师、专职画家。作品多次参加全国和省市美展并获奖。主要作品有焦墨山水系列“泽居图”,墨彩山水系列“村舍图”。多幅作品被美术馆、艺术馆及艺术机构藏家收藏。     

基于美术艺术审美特征的研究

艺术形式的存在与其审美特征有着密切的联系,而美术艺术作为我国艺术文化不可缺少的一部分,其在人们生产与生活动具有很大影响,而其审美特征影响起着至关重要的作用。本文对美术艺术审美特征进行分析,希望对美术审美研究提供一定的借鉴价值。     

《格列佛游记》讽刺艺术的应用

《格列佛游记》作品中表现最为突出的便是大量的讽刺艺术运用,这些大量的讽刺艺术运用主要是揭露了18世纪英国社会、政治和宗教等各个方面的矛盾。本文主要浅谈《格列佛游记》讽刺艺术的应用。     

现代动画艺术中审美价值研究

随着社会的发展和进步,动画艺术作品的创作也越来越功利化、商业化,一些惟利是图的动画创作现象普遍存在。对当下动画艺术作品的审美价值进行探讨和研究十分有必要,只有通过正确的动画作品审美价值取向,才能真正正确发挥动画艺术乃至整个文化产业的社会作用,起到良好的社会效应。本文通过对动画艺术审美价值的相关介绍,探讨了现代动画艺术中真正的审美价值所在。     

浅论民办高校课堂教学艺术

本文将从课堂教学过程中运用的语音艺术、手势和眼神类形体艺术、相声艺术等外在身体艺术表现方式和单元结构式、事例式、启发式、发现式等内在多种教学方法、艺术等方面浅谈民办高校课堂教学艺术.     

平面设计中手绘艺术复苏研究

在这个信息化快速发展的时代里,计算机技术在我国当代社会发展过程中得到了广泛的应用.随着计算机技术的广泛应用,平面设计迎来了全新的发展阶段.在平面设计中,手绘是其表现的基础,是设计师惯用的一种表现手法.人们生活水平的提高,其审美观念也在不断提升,在平面设计中,设计出优秀的作品,满足当代人们的生活需求已成为当代设计行业发展的重点.手绘艺术作为我国艺术领域中的一种重要艺术形式,近年来,随着平面设计的壮大而被广泛的应用于平面设计当中.本文对平面设计手绘艺术复苏进行了相关的研究.     

艺术收藏品的价值增长点探究

艺术品市场发展一直以来都是我国艺术领域所长期讨论的话题,它随市场经济的变化而变化,拥有基于实际现象影响的物质化考量,同时它也随人们对艺术品鉴赏品位风潮而不断流转,拥有极为抽象的精神属性转变。无论是实际物质抑或精神抽象,艺术收藏品的价值都是在时刻变化的,人们应该多从艺术角度结合现有社会经济形势来考察它的价值增长点,时刻明确艺术收藏品之于该领域市场的实际价值所在。     

试论写作艺术与建筑艺术

写作是对人们的生产、生活进行艺术加工的过程。写作艺术如同建筑艺术,首先要选择适合自己的建筑风格,确定主题,进行设计,制作设计图,再选材料,精美的装修。我们进行文学艺术创作时,同样也要经过这样的步骤。     

关于音乐艺术与电影艺术的个人浅析

音乐艺术是声音的艺术,电影艺术是视听的艺术,两者有着不同的表达,对受众的教育也有着相同和不同点。对比人们关于两种艺术的认识,两种艺术的表达,对受众的教育,以及两种艺术之间的联系,经过个人的简单加工,并通过具体事例,简要阐述音乐艺术和电影艺术异同。     

浅谈达利的超现实主义艺术

萨尔瓦多-达利,1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯,1989年1月23日逝世.西班牙超现实主义画家和版画家,以探索潜意识的意象著称.与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家.本文浅谈了达利的超现实主义艺术.     

石雕艺术价值与商业价值的追求

石雕兼具艺术价值和商业价值。石雕的艺术价值在于能把自然美与艺术美有机结合,使人产生美的享受,同时还能够反映着时代的特征;商业价值体现在能够提供不菲的收入,为继续石雕创作提供物质基础。石雕的艺术价值与商业价值要能取得平衡,不能偏废,应以追求艺术价值为第一目标。艺术价值是商业价值的前提,有艺术价值的石雕才有长久生命力;石雕的商业价值则体现在唤醒人们对美的追求与享受,而带来的对石雕艺术的物质回馈,两者不可偏废。     

新型材料对传统艺术形式跨界的意义

随着当代艺术的兴起,新型材料以多种形式介入艺术,各种跨领域跨学科的艺术实践和探索,使传统艺术材料原本的功能已经不能够足够表达当下的艺术创作实践。因此,学界对艺术材料的定义与讨论又变成一个重要的流行话题。无疑,文化总是要以媒介来呈现,而艺术的表达也是通过媒介来产生,观众通过作品与艺术家的思想观念发生碰撞,也通过媒介材料的改变而发生。因此材料在艺术创作中体现出重要的价值,是文化传递的多重枢纽。     

艺术物化在生活里

对于艺术一词精准概括和诠释似乎找不到一个绝对权威和一致认可的说法。人们总觉得艺术是高深莫测、生在彼岸。只要我们发动自己的感官、具备一定的审美使自己的精神与物质、心灵与对象发生碰撞,那么我们就可以说自己是一个具有艺术气息的人。     

声乐美学在歌唱艺术中的作用

声乐演唱是将作品内容用技术性、艺术性相结合的手法，展示给听众。歌唱者为了使声乐作品的形式和内容能够达到有机的结合。他们会尽力的通过自身的努力发挥所掌握的声乐艺术技巧。歌唱艺术的表现形式应该与声乐作品的内容保持高度地一致．当形式脱离了作品所表达的内容就失去了歌唱艺术的内在意义，另一方面，如果只片面的求声乐作品的内容而忽视形式美的重性，同样也不能成为真正的艺术行为，形式美的创造具有特别突出的作用，声乐演唱只有凭借歌唱主体熟练的技巧达到形式上的完美，才会保证声乐作品的艺术审美性。     

中国画基本艺术特征及艺术效果初探

中国画在其发展进程中，不断涌现了大量的成功作品，中国画作艺术也在对艺术领域的其他方面产生了一定的影响，对中国画艺术的研究从范围以及深度上都进一步扩大。本文就中国画基本的艺术特征以及其展现出的独特艺术效果进行分析，具体从中国画的技巧、色彩应用、表现手法等几个方面展开，希望会给中国画的发展起到一定推动作用。     

电视音乐艺术特点及赏析

和普通音乐不一样的是电视音乐有自己艺术特点,要推进电视音乐的不断完善和发展,需要对其艺术特征作深入探讨和研究,且在此基础上,进行合理运用与音乐创作,以创作出声画并茂的高质量作品来丰富人们的精神文化生活。     

中国现实主义绘画艺术的创作特征

中国的现实主义绘画包含了诸多内容,有社会人文、中国的历史事件、文学著作等,通过绘画,反映了中国的哲学思想和民族精神,也体现出了深厚的文化内涵,展现出了科学真理。坚持中国艺术的主体价值,把中国的艺术推向世界舞台,中国的现实主义绘画艺术不仅对我国的绘画艺术具有非常重要的意义,而且对于中国文化的推广具有非常重要的价值,他的生命力是永恒的。一直以来,我国都遵循"西为中用"的原则,我国吸取其他国家的艺术精华,然后丰富我国的艺术,创作出更有价值的作品。     

陶艺在公共环境艺术中的运用

陶艺具有深厚的文化底蕴,同时显现出鲜明的文化时代特征,是其他艺术所不能代替的。陶艺作品介入公共环境艺术将被更多的人所接受与欣赏,充分发挥陶艺艺术与公共环境艺术相融是艺术家所面临新的挑战。