学院与江湖的博弈—关于新媒介文学与传统文学的角力场之我见

近年来，通信技术的发展促进了新媒介文学的产生。在与传统文学争夺文学市场的过程中，以网络文学、手机文学为代表的新媒介文学风头正健。它以互动性和主体性挑战传统文学，并在与传统文学的博弈中逐渐形成合谋姿态。在这种情况下，传统学院文学又当以何种姿态自处呢？在看到新媒介文学显露出来的诸如批评与鉴赏的无序、对主题的无限偏离等问题，传统文学更有着规范与有序的突出优势。如何才能做到两者的转化或是合谋则是一个远未结束、尚待解决的问题。     

海派文学与地缘文化

海派文学是上海诞生的一种文学类型,但它不同于传统意义上的地域文化,而是代表了中国近代以来文学现代化的一种方式。因为这种现代化的方式有别于传统文学,而且,海派文学发展过程是一个成长的过程,粗鄙化只是其中的一个方面,海派文学的另一面就是生动活泼。但由于传统审美观念的惯性,海派文学至今依然带有贬义,其积极方面还没有在文学史研究中得到应有的认同。     

文学转型与传统建构

陈伯海认为,中国文学传统形成于一次次转型之中,转型并不脱离传统的建构,而是传统演进的重要表现。朱德发认为,在中国文学向现代的转型中,更应当关注文学内容的转型,同时明确文学转型是一个过程,并不是所有的传统文学样式都发生了转型。姚文放探讨了文学传统转型的内在机制,认为文学传统常常在不同时代的接受、阐释和再创造中发生偏离和变异,文学的发展就是在传统的转型中完成的。方忠认为,中国散文到五四时期发生了重大艺术转型,这一转型主要体现在创作的主体意识、本体意识、流派风格、语言符号等方面。     

中国文学传统转型的内在机制

陈伯海认为,中国文学传统形成于一次次转型之中,转型并不脱离传统的建构,而是传统演进的重要表现。朱德发认为,在中国文学向现代的转型中,更应当关注文学内容的转型,同时明确文学转型是一个过程,并不是所有的传统文学样式都发生了转型。姚文放探讨了文学传统转型的内在机制,认为文学传统常常在不同时代的接受、阐释和再创造中发生偏离和变异,文学的发展就是在传统的转型中完成的。方忠认为,中国散文到五四时期发生了重大艺术转型,这一转型主要体现在创作的主体意识、本体意识、流派风格、语言符号等方面。     

辩证地认识中国文学的现代转型

陈伯海认为,中国文学传统形成于一次次转型之中,转型并不脱离传统的建构,而是传统演进的重要表现。朱德发认为,在中国文学向现代的转型中,更应当关注文学内容的转型,同时明确文学转型是一个过程,并不是所有的传统文学样式都发生了转型。姚文放探讨了文学传统转型的内在机制,认为文学传统常常在不同时代的接受、阐释和再创造中发生偏离和变异,文学的发展就是在传统的转型中完成的。方忠认为,中国散文到五四时期发生了重大艺术转型,这一转型主要体现在创作的主体意识、本体意识、流派风格、语言符号等方面。     

创造机制与文学传统的嬗变

时间意识与变体链是文学传统的双核,其如水随形的生成与嬗递处于永无止境的动态过程中。在有形与无形、过去与未来之间,伴随传统的是异质与多元并生、精华与糟粕共存的复合形态。传统背后是作家个体各自不可重复的生命体验,创造机制的激活则是文学传统得以流动的真正推力。与其说继承与唤醒了文学传统,不如说创造与发明了文学传统。     

中国古代文学传统转换论

中国现当代文学是中国古代文学传统转换的结果。这种转换代相沿传 ,中国文学就在这一过程中不断地进行自我完善 ,成为中国文化的瑰宝。就古代文学而言 ,形成了文以明道、忧患意识和话语蕴藉的独特传统 ,而五四新文化运动带动了中国文学由古代向现代的脱胎换骨般的彻底转换 ,作为一次伟大的文学实验 ,它使得中国文学在转型中获得了时代性、经典性、世界性。     

价值判断背景的口头传统与文学史学结合

口头文学作为口头传统的重要组成部分,在历史传承与发展过程中具有重要意义。口头文学进入文学史叙述经历了持久的讨论．实证主义和形式主义等各种文学史学彼此之间存在分歧。20世纪文学史学在口头文学与文学史学的结合过程中。积累了丰富的经验,形成了独具特色的少数民族文学史学理论体系。口头文学与文学史学的关系是复杂的,也是不可分割的,口头传统研究虽然挑战了文学史观、文学史上的既定结论以及文学史叙述方法,但是口头文学与文学史学的结合仍然是学科发展的必然趋势。文学史学应在价值判断、真实性、艺术性等方面进行创新和变革,真正揭示口头文学作为历史存在物的价值、意义和特征。     

文学传统的功能与知识增长

文学传统具有两种功能 ,一是作为源泉和背景 ,在持续的积累和扩展中推动文学的发展 ;一是提供批判和扬弃的契机 ,激发变革创新以促进文学的发展。这两个方面都具有知识增长的意义 ,在文学发展的演进过程、自身规律、心理基础中起着重要的作用     

现代化过程中的学术演进──论二十世纪对中国传统文学的三次价值重估

随着20世纪的中国从传统走向现代化,20世纪的中国古典文学研究也完成了一个由传统学术向现代学术演进的过程。如何看待传统文化与现代化的关系,如何站在现代化的立场对传统文学进行新的价值重估,是促进本世纪古典文学研究向前发展的根本动力。在20世纪的中国现代化过程中,以"五四"、建国初、新时期为标志可划分为三个大的历史阶段,相应的古典文学研究,也在这三个阶段分别对传统文学进行了三次大的价值重估。由"五四"时期对传统文学的批判,到新中国成立之后对传统文学的批判继承,再到新时期对文学传统的弘扬。正因为每个阶段对这一问题都有不同的看法,才形成了不同阶段的研究特色,推动了本世纪古典文学研究的向前发展。     

中国传统文学观念的内发性解体及其未完成性

对于中国文学观念由传统形态向现代形态的演变 ,学界一般认为是一个外来影响取代本土传统的过程 ,因而强调其外发性特征 ,事实上传统文学观念的解体在 1 9世纪上半期即已在中国出现 ,具有明显的内发性。文学发展的内在规律 ,传统文学创造力的日渐枯竭 ,以及清代文论集大成后需要新的理论兴奋点 ,共同构成了内发性解体的动力。当然这一解体在西方文化介入中国以前 ,始终处于未完成状态 ,因为在传统知识体系之内 ,新的要求无从得到有效的表达和推进。但已经启动的内发性解体还是为积极汲取西方影响 ,实现文学观念的现代转换打开了通道。所以 ,中国文学观念的现代转换 ,既是内在要求通过外来冲击而得以实现的过程 ,也是外来因素通过对内发性要求的满足而得以发挥影响的过程。     

由南洋新文学看海外新人文传统的发轫

20世纪上半叶的海外华文文学,既是中国五四新文学运动在境外最早的文学分支与流脉,又开始具备自己独特的人文品格和文学特点;既吸收继承了其文化母体的文学与文化传统,又积极地学习借鉴了西方文学的文学经验与人文观念,并在这一双向学习互动的过程中,孕育形成了自己新的人文传统。     

中国现代小说对文学传统的互文性改写

改写是后世文学与文学传统发生互文关系最常见的技巧,也是文学传统得以延续和演进的主要手段之一。中国现代小说对文学传统的互文性改写,所选择的源文本集中于神话传说、历史故事与文学经典三个方面。这些改写之作通过对神话传说、历史故事与文学经典的复制与模仿、拼接与转换、对话与超克,形成一个既具有重复性又具有他性的"复合文本"。重述神话传说、改写历史故事以及重构文学经典的过程,实际上也是对民族文化全新的诠释过程,充溢着作家的创造力和想象力以及对源文本的理解与认知,是对文学传统资源的深度发掘与创造性转化,重构并丰富了文学传统。     

中国古代文学向现代文学转换的第一部曲

<正> 长期以来在学术界流行着一种见解,似乎认定“五四”文学革命所建构起的现代文学大厦是“全盘西化”的产物,是完全从西方文学系统中移植过来的;它是在彻底否定中国传统文学的基础上发展起来的,因而造成了中国文学史上的“大断层。这种看法既不符合“五四”文学的实际,也不符合中国文学演变的历史逻辑。虽然“五四”文学革命中诞生的现代文学是以西方近现代文学作为借鉴和参照,但它并没有斩断与中国古代文学的联系,也没有脱离民族文化的土壤。中国现代文学是在中西文化交汇冲撞的背景下由传统文学转换出的新型文学,而这个转换则经历了一个艰难曲折的过程。     

文学翻译创造性研究

文学文本的特质决定了文学翻译的创造性本质.在文学翻译的描写性研究取代了传统翻译观后,文学翻译进入了文化的多维语境中.文学翻译不仅要传递原语意义,还要进行创造性活动.创造性是文学翻译的内在要素,是文学翻译的重要生成条件.文学翻译创造性是以原语文本和以目的语文本为导向的交集,是"直译"和"意译"的统合,在文学翻译活动中要将两者统筹兼顾,并协调统一翻译过程中的隐性创造与显性创造.     

女性文学这个概念

女性文学这个概念的命名在研究界表现出难堪的失语状态,现有的几种女性文学概念共同的问题是忽略了女性文学这个概念的历史性与现代性内涵。只有在人类历史由传统的母系制到父权制再到近现代由传统的封建父权社会向现代自由民主社会的转型过程中,才有可能出现属于女性自己的文学。这是一个女性主体在文学中由长期缺席、不在场到逐渐出席、在场的过程。把女性主体性作女性文学这个概念的基本内涵,并把五四新文化运动中诞生的以人的发现、女性的发现为精神血脉的五四女作家群的出现,作为我国女性文学的开端,而把这之前由晚明开始直到晚清和民国初期具有朦胧的人文主义觉醒的女诗人们的创作作为中国女性文学的一个长长的序幕,是本文基本的女性文学观。同时,女性主体性作为女性文学这个概念的核心,同时也是女性文学研究运用性别视角阐释文本意义的一种必要的价值尺度和价值支点。     

民族共质与地方特性:台湾文学性质论析

一中华民族在漫长的历史发展过程中,创造了无比光辉灿烂的文化,并形成与其他国家民族不同的、源远流长的文学传统。这是中华民族文学之魂,几千年来一直绵延着、丰富着、发展着。我国的台湾,亦如香港、澳门一样,自古以来就流贯着中华民族文学的传统血脉,成为中国文学不可分割的一个组成部分。早在1924年,台湾新文学运动的先驱者张我军就说:台湾文学是中国文学的一支流。乡土作家王拓也这样说:“我个人始终认为并且坚持在台湾发展起来的文学都是中国文学,都是由中国文字、中国语言写中国人的生活和心理愿望的,这是没有地域或省籍差别的。”     

茅盾处理继承与借鉴关系的历史经验

一个国家的文学,在继承本民族优良文学传统的同时,吸收外国文学的有益养料,是发展繁荣民族文学的重要条件。我国现代文学巨匠茅盾在解放前三十余年的文学活动中,立足本国,面向世界,通过实践与认识的反复过程,逐步地正确处理了继承与借鉴之间的辩证关系,为我们提供了深刻的历史经验。     

生生之生命美学的现代阐释——寻根文学新论

不了解乡村,就很难了解中国。作为中国乡村化的寻根文学很能体现出中国情韵。但由于现实的原因,小说中又具有着诸多作家贯注的主观意绪和现代色彩。本文就以八十年代的寻根文学作为考察对象,从传统生命美学角度思考了寻根文学在回归传统生命美学的过程中所显现出的新传统美学的特征。     

从《小鲍庄》的批评位移看媒介对经典的重塑

每个时代文学经典价值的发现与阐释,都要经过一个经典化的过程。在这个过程中,文学媒介发挥了巨大的作用。在传媒影响下,文学批评不仅指认经典,而且会改写经典的生成方式,推动文学作品放弃旧观念,走向文学经典的核心位置。《小鲍庄》发表后,传统文学批评把它纳入"反思文学"范畴,但在"寻根文学"兴起后,文学批评的重点转向小说的传统文化,将其纳入"寻根文学"批评领域,重塑了作家的认同。以媒介为中心,多种合力使作品在文学史中的位置发生了移动,从而居于"寻根文学"的中心。