卡住荒诞世界的脖子——从《第二十二条军规》看黑色幽默

黑色幽默文学是20世纪60年代初期风行于美国文坛的一个文学流派。约瑟夫.海勒的《第二十二条军规》以其鲜明的特点、泼辣的语言和淋漓尽致的嘲讽堪称是"黑色幽默"的经典性作品。在海勒的这部作品中,世界的荒诞集中体现在社会存在与个体存在的矛盾之中。本文试图通过对黑色幽默的经典之作《第二十二条军规》进行分析来展现黑色幽默文学的独特魅力。     

荒诞园里的一朵奇葩

海勒的《第二十二条军规》是黑色幽默作品的典型代表作。本文透过小说杂乱的描述,从第二十二条军规的内容、代表性人物的描写、荒诞不经的情节和逻辑悖论手法的应用等方面对小说进行分析,有助于更好地理解黑色幽默作品的写作手法及小说所揭露的社会现实。     

被侮辱与被损害的——《第二十二条军规》中的女性形象分析

约瑟夫·海勒作为美国黑色幽默文学的代表人物,其作品《第二十二条军规》在黑色幽默文学中影响最大,成为这一流派的支柱。书中的女性形象主要有妻子、护士和妓女三类,她们的形象都受到了严重扭曲:或是被侮辱、或是被损害、或是被妖魔化。     

痛极而笑化痛为笑 —— 评《第二十二条军规》与《等待戈多》中黑色幽默的警世意义

《第二十二条军规》是美国后现代主义小说家约瑟夫.海勒的成名作,《等待戈多》是英国后现代主义剧作家塞缪尔.贝克特的成名作。在这两部著作中,海勒和贝克特都采用黑色幽默的创作手法,以诙谐讽刺的语调,深刻反映了人生的痛苦和世界的荒诞,探究了人类存在的意义。通过比较这两部作品的主题思想、人物形象和创作形式解读了文本中黑色幽默的后现代艺术创作手法,揭示了作品中黑色幽默所反映的西方后现代社会人孤独、焦虑和无助的心理,并阐述了黑色幽默的警世意义。这两位作家对当今世界所面临的社会心理问题的深刻洞察及对人类生存状况的关注和忧虑,对解决现代人精神领域出现的问题极具启示意义。     

痛极而笑化痛为笑——评《第二十二条军规》与《等待戈多》中黑色幽默的警世意义

《第二十二条军规》是美国后现代主义小说家约瑟夫·海勒的成名作,《等待戈多》是英国后现代主义剧作家塞缪尔·贝克特的成名作。在这两部著作中,海勒和贝克特都采用“黑色幽默”的创作手法,以诙谐讽刺的语调,深刻反映了人生的痛苦和世界的荒诞,探究了人类存在的意义。通过比较这两部作品的主题思想、人物形象和创作形式解读了文本中黑色幽默的后现代艺术创作手法,揭示了作品中黑色幽默所反映的西方后现代社会人孤独、焦虑和无助的心理,并阐述了黑色幽默的警世意义。这两位作家对当今世界所面临的社会心理问题的深刻洞察及对人类生存状况的关注和忧虑,对解决现代人精神领域出现的问题极具启示意义。     

《第二十二条军规》中的“黑色幽默”

“黑色幽默”是一个十分重要的西方文学流派,对现当代世界文学有着深远影响。“黑色幽默”的作家重视描写人物生存世界的荒谬和环境对个人的压迫,以一种无可奈何地嘲讽态度反映环境和自我之间的互不协调,并夸张地加以放大、扭曲、畸变,让它们看起来更加荒诞、滑稽、可笑,同时又让人感到压抑和苦闷。约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》是“黑色幽默”文学的典范之作,小说创造了一个名为“第二十二条军规”的逻辑困境,运用了荒诞夸张的表现手法和零感情的写作态度,反映了当时的美国社会,表现出一种无可奈何的绝望态度,充分展现了“黑色幽默”的艺术特征。     

《第二十二条军规》中黑色幽默的语言表征探讨

文章旨在探讨约瑟夫·海勒最具代表性的小说<第二十二条军规>中运用黑色幽默手法来服务其荒诞的非理性主题的诸种语言表征.基于对文本中大量的黑色幽默语言的实例分析,分别从悖论、平行对仗、重复、比照和并置等修辞层面,揭示了作者运用黑色幽默深化小说的非理性主题的手段,并指出黑色幽默的语言特色正是其展示的非理性世界的超现实表征.     

黑色幽默对中国当代小说影响略说

黑色幽默作家与作品进入中国，以1978年约瑟夫&#183;海勒的《第22条军规》在《外国文艺》(第1期)发表中文译本为肇始。此后的14年中，已先后有海勒的《第22条军规》的全译本与《上帝知道》(全译本)、《出事了》(略有删节的全译本)共3部长篇小说译入。     

《第二十二条军规》人物的精神信仰分析

美国著名的黑色幽默小说家约瑟夫·海勒的代表作《第二十二条军规》自从问世以来就受到人们的普遍关注,评论家们纷纷从它的主题、创作手法、语言特色等方面对它进行研究。人物的精神信仰是该作品的一个重点,本文从小说中几个主要人物入手,分析了他们的精神信仰状况,从而使读者能更深刻地理解该作品。     

唱响黑色主题——评《第二十二条军规》

作为黑色幽默文学的代表作品,《第二十二条军规》主题中对"黑"的揭露表现得相当充分。文中笔者通过对这种黑的本质的分析得出这样的答案:本篇小说中的"黑"并不在与战争之黑,而在与社会制度之"黑",是那些制度的统治者,是第二十二条军规的荒诞逻辑,将这种比战争本身还可怕的"黑"推向了极致,使小说中的"小人物"莫名其妙地成了这一制度的俘虏,而对这些小人物的代表人物尤索林的分析又让我们看到了一个活脱脱的、无力的个体在如此之黑的社会中所经历的肉体之痛、精神之苦。黑色幽默的作品让我们通过表层的滑稽可笑,去领会其后意味深长的主题思想,感受这种荒诞背后的残酷的现实。     

有组织的混乱,制度化了的疯狂——透视《第二十二条军规》的写作手法

约瑟夫.海勒的《第二十二条军规》是美国黑色幽默文学的代表作,被誉为当代美国文学的经典作品。本文从海勒运用的奇特写作手法来表现小说反映的那个“有组织的混乱,制度化了的疯狂”的荒诞世界,碎片似地记录了主人公绞尽脑汁逃离战争的经过。     

“反英雄”的英雄尤索林──试析《第二十二条军规》中尤索林的人物个性

尤索林是《第二十二条军规》中作者刻意描写的人物，他是“黑色幽默”文学艺术形象的代表人物之一。他嘲笑死亡，但又对死亡充满恐惧。他怀疑和否定当局所宣传的一切传统的价值观念，有众人皆醉唯我独醒的孤独感，但他又有自己的追求。他敢于反抗当权的大人物，与他们的自私、贪婪、专横、残暴和毫无信义作针锋相对的斗争，使自己在“反英雄”的过程中变成一个真正值得称颂的英雄。作者通过尤索林死里逃生的斗争过程，揭露了当时社会的丑恶与荒谬，反映了当时人民反战的心声，是“黑色幽默”的代表作品。     

反叛与皈依──从《第二十二条军规》谈“黑色幽默”

本文通过对美国当代作家海勒的代表作《第二十二条军规》的简析，论述了“黑色幽默”派反叛传统主义小说之“常”而皈依后现代主义之道的艺术特征。     

用黑色幽默解读《许三观卖血记》

《许三观卖血记》是中国文学界最有影响力的作品之一,它推动了"黑色幽默"这一文学表现形式在中国作品中的广泛应用。许三观是小说中的主人公,他充满痛苦的生活以及令人苦笑的挣扎经历给读者以震撼,而这正是"黑色幽默"所要达到的效果。     

十九世纪的西西弗斯——霍桑《胎记》中的黑色幽默

霍桑与笑声似乎是不和谐的两个方面,他的人生经历和作品的主题让人觉得幽默的距他很是遥远.本文将以霍桑出色的短篇<胎记>为例,通过文本细读,探讨霍桑文本中的黑色幽默因素和其中跳跃的奇异想象,他展示了一个不同以往的虚构世界.     

创伤理论视域下海勒《第二十二条军规》和冯内古特《五号屠场》的比较研究

约瑟夫·海勒和库尔特·冯内古特同为黑色幽默的代表作家，二人在人生经历、创作题材、人物塑造和艺术特色方面都有着惊人的相似。两位作家都在二战中饱受战争创伤，战后又不约而同地在作品《第二十二条军规》和《五号屠场》中塑造了同样受到战争摧残的主人公约塞连和毕利·皮尔格里姆。通过回忆，约塞连和毕利平复了创伤，两位作家也通过写作走出了阴霾，为自己的人生翻开了崭新的一页。     

黑色幽默下的死亡阴影——解读《第二十二条军规》的死亡主题

通过对<第二十二条军规>的存在主义解读,阐释了小说死亡模式的荒诞性和死亡内涵的严肃性,从而揭示了这部最具有后现代特征的黑色幽默经典作品,在存在主义的影响下,其死亡主题也呈现了手法荒诞化和心理零散化的新特征.     

《第二十二条军规》与荒诞派戏剧

20世纪录60年代称霸于西方剧坛的荒诞派戏剧以萨特的存在主义哲学为思想基础,强调人的分离与隔膜、存在的危机与残酷、人生的无用以及世界的荒诞。本文通过分析美国现代作家海勒的“黑色幽默”经典之作《第二十二条军规》中体现的人与其生存的世界的隔离、人与宗教、人与人以及人与自然的隔离,以阐明在现代西方社会里人类存在的荒诞与无奈。     

尤索林与“二十二条军规”的搏斗

尤索林生活的世界是一个极权主义的世界。它的象征物──第二十二条军规，给尤索林的生在造成了永久的威胁，尤索林在认识到这一点之后，绝望地发起了一场针对第二十二条军规以及它所代表的极权制度的单枪匹马的斗争。但他本性软弱，缺乏大胆反叛的勇气，因此他的反抗只是些荒诞的举止。这表明一个无足轻重的小人物反极权制度的反抗注定是要失败的。     

评“黑色幽默”及《第二十二条军规》

一 “黑色幽默”的名与实 “黑色幽默”是美国作家弗里德曼1965年3月编的一本作品选的标题,书中收入了11位当代美国作家和一位本世纪上半叶法国作家的作品,他认为“黑色幽默”是这些作品的共性。随后,评论众多,多认为“黑色幽默”是一特殊的文学流派,20世纪60年代达到鼎盛时期。有些评论追根溯源,划派归类,认为“黑色幽默”是“辛酸的幽默”,“痛苦的幽默”,“大难临头的幽默”,“冷隽的幽默”,“绝望的幽默”等等。他们追溯到古希腊喜剧作家阿里斯托芬的作品,西班牙作家塞万提斯的《堂·吉柯德》(1605),英国作家斯威夫特的《格列