论D·H·劳伦斯的道德观

D.H.劳伦斯是20世纪颇受争议的小说家之一,他的作品突破了传统文学的禁区,致力于描写原初的人性。本文结合劳伦斯所创作的三部重要的作品,分析了成长环境对于劳伦斯道德观的影响及其作品所体现的自然本能观和自然主义道德观,从而更好地理解劳伦斯的道德观和他的文学作品。     

论劳伦斯作品的语言特色

独特的语言风格和修辞手法是英国现代著名作家劳伦斯作品中的重要特征,本文从特色词汇的运用、象征性语言、比喻修辞手法、具有意象化与感悟性特征的语言等几个方面对劳伦斯作品的语言特色进行探讨.     

论D·H·劳伦斯的诗歌创作

英国作家D·H·劳伦斯的诗歌是其记录自身生命体验、传达个人情感的重要途径与载体。劳伦斯善于将质朴的语言化为膨胀着生命活力与激情的独特诗篇,展现了其为实现自我的完整性所经历的心灵历程以及对性爱、自然、死亡与再生的体悟与哲理思考。     

D·H·劳伦斯文学创作发生论

西方审美主义文化、《圣经》文化经验以及以悲剧性的现代工业社会、激烈冲突的父母情感、母亲的甜蜜溺爱、弥漫的死亡阴影为主要元素的被抛入世的处身情境共同构成了D·H·劳伦斯先在性的存在领悟。这种先在性的存在领悟不仅决定了劳伦斯的创作意志和审美态度,而且也影响了他的生存之思的审美方式与审美内容。     

触知万物,沟通宇宙——论D.H.劳伦斯诗歌中的触觉

劳伦斯诗歌重视感官意识,其中触觉感知尤其突出.触摸是劳伦斯诗歌中亲子和两性之间爱意的传达,在劳伦斯看来,健康完整的人应当是身体与精神的统一.触觉的最终目的不是肉体的触摸,而是达到触摸人类的情感和灵魂,形成人、环境与宇宙生命之间的沟通和互动.在这个机械和物质文明占主导的时代,劳伦斯触觉意识为生活在“唯我”状态、感知钝化的现代人指出了一条回归完整、和谐与爱的神秘通道.     

D.H.劳伦斯中短篇小说复杂的性属观研究

在他的中短篇小说里,D.H.劳伦斯既表现了畸形的两性关系,也探索了理想的两性关系。畸形的两性关系主要表现为同性之爱、无性之爱、精神占有、社会化婚姻等。理想两性关系是建立在健康、奔放的性觉醒和性体验上的心灵与肉体的结合。D.H.劳伦斯对于两性关系的描写与其生活经历息息相关,同时也淋漓尽致地表现了劳氏复杂的性属观。     

凡·高作品的色彩研究

在已发表的有关后印象派代表画家凡·高的论文中,多数作者对凡·高的传奇经历、复杂病史、丰富的感情世界等作品外部研究颇为关注而忽略对作品进行内部研究。然而,从绘画本体论角度出发,通过历史学、心理学、文学等路径,阐释凡·高作品中的色彩现象,尤为关键。注重从文本出发,联系画家性格,分析作品色彩,不拘泥于纯技法研究的视域,可以更深入地理解凡·高的绘画创作。     

历史的继承与创造性的发扬——D. H. 劳伦斯作品中方言的作用

劳伦斯继承传统,在小说、戏剧和诗歌等各种文学体裁的创作中大量地使用了方言;他的方言有辨别人物的功能,是人物身份、地位、受教育程度的标识,能做场景介绍,还有伪装的功能.他创造性地发挥传统,让方言起到了前所未有的作用:他用方言与标准英语的相对来表现男女相对的哲学思想,他还用方言讴歌人类原始的性爱.     

鲁迅作品的色彩特征

鲁迅作品有其独特的用色特征。黑白的律动是鲁迅作品的色彩基调。黑色突出表现在通过一组黑色人物和夜的描写,渲染一种黑的心理氛围;白色主要表现在对人物肖像和天气的描写;彩色主要用于对童年生活和梦境的描写。这种色彩选择与鲁迅所处的社会现实以及他的艺术倾向、个性心理、艺术传承有密切联系。     

D.H.劳伦斯短篇小说艺术论

D．H．劳伦斯短篇小说的艺术成就是一个很值得总结和论析的问题。虽然劳伦斯在世界文坛上获得的成就与影响多半缘于他一系列极具个性的长篇小说，然而除了它们，除了他诸多著名的书信、几百首诗歌以及一些文论作品，他还创作了几十个短篇小说。这些短篇小说同样因作者鲜明而强烈的精神个性和出色的艺术才能，闪放着夺目光采。这些作品是世界短篇小说珍品中不可忽视的一部分。正由于此，劳伦斯被誉为二十世纪最重要的短篇小说家之一。作为同一作家不同体裁的作品，劳伦斯的短篇小说在内容和风格上与他以长篇小说为代表的其他作品有诸多相通…     

D·H·劳伦斯的弦外之音——劳伦斯欧战年代短篇小说中的“毁灭”主题

劳伦斯欧战年代的四个短篇小说具有两个弦外之音 :一是提醒人们战争意味着两败俱伤 ,战争带来的灾难是毁灭性的 ;二是表明现代文明已濒临崩溃 ,“现代人必须重生———像凤凰一样重新获得生命 ,才能创造出新的文明     

论鲁迅作品色彩词的艺术功能

现实世界的事物常常以它的色彩首先进入人们的视觉,唤起人们的美感.高明的作家往往在自己的作品里精心点染描绘色彩,以增强作品的艺术魅力.鲁迅先生在他的小说和散文中就常常运用色彩词勾勒出具有艺术表现力和独创性的各种色彩画面,其艺术功能主要体现在塑造人物、描绘景物、渲染气氛、抒发感情等方面,其深沉冷峻的色调是特定时代的反映.     

分裂·寻求联系·超越--D.H.劳伦斯的诗歌解析

劳伦斯诗歌一个最明显的特征凸现作者自我实现过程的心灵的内部活动,他所有的诗歌创作都是其心路历程的记录.按照诗人心灵发展的脉络,劳伦斯诗作大体可划分为早期(1904-1919),中期(1920-1927),晚期(1928-1930).在这3个阶段中,诗人劳伦斯经历了"分裂--寻求联系--超越"3个实现自我的蜕变过程.     

机械时代的"地之灵"追寻——解读D.H.劳伦斯的三部意大利游记

D.H.劳伦斯的意大利游记以一种比他在小说、故事和诗歌中更随意,更无拘无束的方式,显示了作家对机械工业时代的批判和对自由生命状态的向往.与此同时,这些旅行书也显示了自中世纪以来一直贯穿整个近代英国文学传统的"朝圣者的灵魂"对自我和他者的追寻.通过意大利-撒丁岛-伊特鲁利亚之旅,作家不仅发现了意大利的地之灵、撒丁岛的海之魂和伊特鲁利亚人遗存的生命精神,也重新发现了自己的灵魂.     

生命的荒原与废墟——劳伦斯作品男性人物精神生态困境阐述

生态批评家认为,生态环境的恶化势必导致人类的精神生态的失衡。劳伦斯从工业文明对男性力量的消解这一视角来阐述其笔下的男性人物的精神生态困境,揭示了代表父权文化的男人们的种种精神危机和心灵创伤,表达了他对男性精神生态逐渐颓废的深切关注。     

论劳伦斯的美学思想

劳伦斯,不仅是一位杰出的小说家,在文艺学、美学理论方面,也别有贡献,特别是他关于“美就是性”、“性非色情”之类论断,是极具胆识与创见性的。劳伦斯是从生命美学的高度,论述性与美、性与文学艺术之间的关系的。他的见解,实际上是出于对人的自然本性受到社会文化压抑的不满,是对人与人之间应有的和谐自然的关系遭到破坏而发出的生命抗争。     

D．H．劳伦斯“性之美”的美学观及其在作品中的体现

劳伦斯崇尚基于肉体与血液的人的自然本能——"性",他把"性之美"的美学观贯穿于各部作品之中,通过重新调整男人和女人的关系,通过使性爱获得解放而变得健康,解脱当时的工业化社会。作品的大胆性描写,透露出崇尚自然美、崇尚原始美、崇尚肉体美的独特见解。     

基督之火行将熄灭——D·H·劳伦斯的末世论思想

面对20世纪人类在发展过程中遇到的灾难,劳伦斯逐渐形成了自己独特的末世论思想.劳伦斯的末世论思想从总体上是对西方历史久远的基督教末世论和历史循环论思想的继承与发展,是对特殊时期社会状况的积极反应.末世论本身所具有的摧毁与催生的二元悖反律又赋予了劳伦斯思想巨大的危机意识和拯救理念.     

徘徊在“出走”与“回归”之间——解读D.H.劳伦斯短篇小说中的女性婚姻观

D.H.劳伦斯的短篇小说大多关注现代文明对人类命运的影响,其中不少是关注女性的命运。在此通过解读其中有代表性的六篇作品,剖析了作家对于女性在出走和回归间如何选择的思索,并结合作家本人的婚恋经历探寻了他的思想发展路线及其对他作品的影响。