土家族的鼓习俗及其文化内涵

鼓本身是一种民俗事象,土家族的信仰、礼仪、生产和生活习俗、节庆、娱乐等等,无不涵蕴着鼓文化的内容。鼓与土家人的生产、生活和生命紧密地联系在一起,具有丰富的民族文化内涵,具有强大的社会功能。本文通过对鼓文化事象的研究,试图深化对土家族传统文化的认识和理解。     

中国鼓文化中独具民族特色的藏族巴郎鼓

鼓是中国乃至世界各族人民一种重要的打击乐器.中国古代很早就有鼓的记载,在许多民族舞蹈中都可以看到鼓的身影.如朝鲜族的长鼓舞,彝族、布依族的铜鼓舞,佤族、苗族的木鼓舞、藏族的龙鼓舞等等.位于洮河领域的卓尼鼓舞文化中,比如巴郎鼓这种舞蹈道具就反映了该地区藏汉文化的交融,这种特殊性反映了民族文化的交流成果.     

"狂与悲"的独幕 ——谈《狂鼓史》的"寻我"情怀

本文旨在通过简要分析《狂鼓史》中"狂"的悲剧表达、"真幻相生"中寻觅真我以及徐渭《狂鼓史》之外的人格追求三方面来简要论述《狂鼓史》的"寻我"情怀.从而窥探徐渭不自觉的感情暴露,与自我价值的深刻认同,将徐渭的"真我"面目一层层剥离,并找到那个最真实最本色的感发人.     

别具特色的苗家跳鼓

<正>跳鼓是苗家最普遍最富有民族特色的传统体育活动, 　 其形式多样,内容丰富,对增进身心健康大有益处,在湘西苗区尤为盛行。从近代群众的跳鼓活动来看,赛鼓的标准主要是技巧性和灵活性,而不是艺术性或思想性(当跳鼓作为歌舞形式出现时则例外)。跳鼓表演需脚跳手击腰旋体转,多用内功,讲究气质,体力消耗颇大,是一项全身运动的体育活动形式。它要求套路准确、技术熟练、气质刚毅、功夫精深,而不加任何感情色彩。     

“牛皮鼓”在苗族丧葬仪式中的人类学阐释——以中越边境草果湾苗族村为例

苗族丧葬仪式是其人生过渡仪式的重要阶段,在整个丧葬仪式里,牛皮鼓作为其特殊的符号自始至终都贯穿前后。通过对"牛皮鼓"的文化建构,基于其作为丧葬仪式的核心地位,"牛皮鼓"这一介质致使亡者达到身份结构的另一层转变,在此过程中,不仅强化了参与仪式客属的共同祖先记忆,也正是通过这种持续不断的"历史性"记忆,族群认同与聚合才得以维系。     

论兰州鼓子在现代化语境下的生产与接受

国家"非物质文化遗产"保护政策的出台是为传统文化在当今的生存和发展提供了宏观保障,然而在现代化这一源自西方传统的社会历史进程中,兰州鼓子等中国传统文艺的发展依然堪忧。本文借助美国文化社会学家Wendy Griswold的"文化菱形"模型,考察兰州鼓子在当下社会中的生存样态。通过对模型中社会世界(social world)、创造者(creator)、文化客体(cultural object)、接受者(receiver)这四个单位的分析,来探讨在传统文化的生产与接受过程中,传统文化究竟与现代社会发生着怎样的冲突,这种冲突又在何种程度上有着解决的可能。     

广州市大新路中国民族乐器店坊的实地考察

广州市越秀区的大新路被称之为"乐器一条街",这条街上目前有十多家制售中国民族乐器的店坊.早在解放前,大新路就因开设三、四十家狮鼓用品店坊而知名,解放后,大新路继承了濠畔街在乐器制售方面的地位,成为华南地区最大的乐器制售地.这里制售的乐器琳琅满目,但大多是供本地乐种使用,如有各种形状和用途的牛皮鼓,有弦乐器高胡、扬琴、各种形状的秦琴、椰胡等.尽管大新路上也有一部分制售西洋乐器的店铺,作者根据课题研究的需要,主要调查的是几家民族乐器店坊.     

兰州鼓子的方言民俗与生态环境略探

西北地区的兰州市所独有的曲艺兰州鼓子,历史悠久,文化底蕴深厚,是曲艺的典型代表,具有浓厚的方言特征和地域民俗显现,作为非物质文化遗产而被人们日益关注.     

矮寨大桥下的苗鼓声

矮寨镇,这个因一桥（矮寨特大悬索桥）飞架、天堑变通途而一夜闻名的小镇,虽然并不起眼,却是湘西苗鼓文化的重镇之一,天下鼓乡德夯,就在矮寨。不过我们此行的目的地并不是德夯,而是镇上的一所学校——矮寨民族完小。     

百福司三棒鼓

正湖北恩施土家族苗族自治州来凤县百福司三棒鼓是民间艺人的走唱曲艺。到正式场所的表演者为4人,往空中抛棒的人为主演,面前的鼓架上摆一个小圆鼓,用3根嵌有古铜钱的鼓棒连续不断地抛耍,鼓棒与鼓棒接二连三地翻转,铜钱与铜钱叮叮当当地碰撞,发出悦耳美妙的声音。抛棒     

从《夕阳箫鼓》探索钢琴音乐的"中西合璧"

自20世纪初西方钢琴传入我国以来,经过众多中国音乐家的共同探索与努力,我国的钢琴音乐文化在世界钢琴艺术之林中已经具备一定的影响力.纵观中国钢琴音乐的发展历程,"中西合璧"的创作理念使得钢琴这一外来乐器能够更加科学地融入我国本土文化之中,中西文化的碰撞使得中国音乐具有更多的发展可能性.先进的创作理念与钢琴这一西方乐器独有的魅力促使大批中国学子积极主动地学习钢琴,本民族文化的融入,也使得中国的钢琴音乐文化独具民族魅力.本文以钢琴曲《夕阳箫鼓》为例,探索中国钢琴音乐文化的发展历程,从中体会中国钢琴作品的艺术光彩.     

“狂与悲”的独幕——谈《狂鼓史》的“寻我”情怀

本文旨在通过简要分析《狂鼓史》中"狂"的悲剧表达、"真幻相生"中寻觅真我以及徐渭《狂鼓史》之外的人格追求三方面来简要论述《狂鼓史》的"寻我"情怀。从而窥探徐渭不自觉的感情暴露,与自我价值的深刻认同,将徐渭的"真我"面目一层层剥离,并找到那个最真实最本色的感发人。     

非线性系统奇异扰动理论在湘西苗族"猴儿鼓"创作中的思维构建

非线性系统中的奇异扰动理论是在空间结构的动态当中对两个"极端"系统的渐进行为,并且它是以中心流理论为辅助的一个系统,是一个以快带慢的过程.在舞蹈编创的过程当中我们也常常会使用到类似的方法,甚至可以分析到具体的肢体动作当中,我们通常将它称之为"延伸感",也就是说,在快速的动作变换当中不仅要有爆发的力度,更要有之后的收紧与延伸,使之不感到笨拙,更具有质感,这是在编舞技法中应常注意到的一点.那么依此类推,在民族民间舞蹈和群舞的编排过程中,我们也同样可以由大至小的把这一细节加入其中,使它具有不一样的质感和效果,恰巧湘西苗族的"猴儿鼓"舞蹈正是以动作快捷而灵敏为主要表现方式,所以我们可以从奇异扰动理论中试着挖掘更进一步的民族民间舞蹈创作表演方式.     

原汁原味的苗族鼓舞

来源于生活的苗族鼓舞苗族鼓舞的历史源远流长,《周礼·地官·鼓》就曾有相关文字记载。殷墟出土的木鼓、楚墓出土的绘漆木鼓、战国秦汉画等,则将古代木鼓的大小、种类等都明明白白地呈现在世人面前。它们与我们今天所用的鼓有一个重要区别:今天的鼓是竖置的,鼓面向上,鼓者上下敲击;而古代的鼓则是横置,即鼓面侧居左右两方,鼓者从左右两旁击鼓。苗族的木鼓就保持了这种古老的横置方式。早在苗族先民还住在“水与天相连,一天涨几回”的水乡时,他们就用击鼓议事来商定迁徙。《祭鼓词》唱道:“击木(鼓)响冬冬,爸妈心挨拢,击木(鼓)响呔呔,爸妈乐…     

湖北建始:《土家背鼓》登上央视大舞台

正鼓,是中华民族古老的传统乐器。以鼓作舞,鼓之舞之。在恩施地区,有一种独一无二的打鼓方式,即将鼓背在身上击打,这种鼓叫"土家背鼓"。21年来,在恩施土家族苗族自治州建始县民宗局精心呵护下,历经编导大胆创新,专家建言献策,演员用心演绎,2014年3月2日,恩施州《土家背鼓》走进了中央电视台CCTV-3《舞蹈全民星》录制大厅,成功将这一全国     

薪火相传 鼓舞不息——苗鼓文化传承保护大家谈

湘西苗族鼓舞艺术经过长期的发展,已经成为一种典型而独具特色的民间艺术形式。有着很深的艺术底蕴和实用价值。然而,因为多种因素的影响,虽然政府相关部门和热爱苗鼓的人们一直坚持不懈地努力,苗族鼓舞的传承及保护仍面临着一定的困境。比如,一些原生态的鼓种己经流失或正在流失,一些苗族鼓舞传承老艺人相继去世。苗鼓传承人己经断层……本刊现特别约请几位专家学者。请他们为苗鼓的传承、保护与发展建言献策,所有的努力,都是为了让这门古老而独特的民族艺术能够薪火相传,鼓舞不息。     

从艺术人类学角度阐析藏族热巴鼓舞蹈的流变

"热巴艺术"流传在我国西藏、四川、青海、甘肃及云南等藏族居住区,具有藏族民间文化的代表性。其中"热巴鼓"舞蹈鼓点丰富、技艺精湛,"人鼓合一"的完美表演展现了藏族人民的精神与气质。文章以西藏地区藏族热巴鼓舞蹈的流变为切入点,阐析藏族热巴鼓舞蹈在变迁过程中"身体"作为文化符号的技艺构建;"国家在场"的热巴鼓舞蹈推动艺术形式的转向和权力对民间艺术的推动力;艺术实践者对于热巴鼓舞蹈的维持与更新、建构与再生产等问题,以此来说明民间舞蹈在文化实践过程中是如何实现动态的传承与发展。     

壮族蜂鼓和瑶族长鼓渊源考

壮族蜂鼓和瑶族长鼓,都是两头大、中间小、两面可击的鼓。它们与中原同类型鼓一脉相承,体现着中原文化对岭南壮、瑶文化的影响,闪耀着中华民族古老文化的光彩。     

“会说话”的非洲鼓

若是像有人形容的那样,非洲人是跳着舞来到这个世界,跳着舞生活劳作,又跳着舞离开人世的话,那么,也可以说非洲人从出生到死亡一刻也离不开鼓,因为有舞便有鼓。非洲人与鼓的关系极为密切,每逢节日、婚丧、祭祀,人们总是击鼓,同时载歌载舞。丰富多彩的鼓类乐器,和非洲人民结下了不解之缘。不论男子或妇女,还是儿童和老翁,几乎人人都会击鼓。鼓已经成为非     

从艺术人类学角度阐析藏族热巴鼓舞蹈的流变

"热巴艺术"流传在我国西藏、四川、青海、甘肃及云南等藏族居住区,具有藏族民间文化的代表性。其中"热巴鼓"舞蹈鼓点丰富、技艺精湛,"人鼓合一"的完美表演展现了藏族人民的精神与气质。文章以西藏地区藏族热巴鼓舞蹈的流变为切入点,阐析藏族热巴鼓舞蹈在变迁过程中"身体"作为文化符号的技艺构建;"国家在场"的热巴鼓舞蹈推动艺术形式的转向和权力对民间艺术的推动力;艺术实践者对于热巴鼓舞蹈的维持与更新、建构与再生产等问题,以此来说明民间舞蹈在文化实践过程中是如何实现动态的传承与发展。