“灵魂不能下跪”

著名画家韩美林在谈到冯骥才的文化担当时说:"我们这一代人跟共和国一起长大,到现在还在做学问,依然是国家的栋梁,非常了不起,因为年轻人中没有栋梁",韩美林说他与冯骥才两人之间已经达成了一个共识——"灵魂不能下跪"。该怎样理解韩美林和冯骥才这样的共识?我们知道,冯骥才是国内坚定地身体力行倡导文化遗产保护的文化大家,他曾将所有奔波田野十几载的有关文化遗产保护问题的演讲、调查报告、     

艺术技巧的灵魂

艺术技巧,这实际上是一门无边无际的学问,因为,艺术包括了文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑,现代又多了一个大类:电影电视,而在中国,还有一个大类:书法。文学这个大类之下又有诗歌、小说、戏剧和散文四个小类。要把所有这些门类的艺术技巧问题说清楚,世界上谁也没有这个本事。不过,所有艺术有一个共同的本质:它们都是人类感情的物化形式。所以,紧紧扣住艺术的本质来谈艺术技巧,又是完全可能的。然而,任何艺术又都是属于一定门类的具体的艺术。离开了具体的艺术门类来谈艺术技巧,又难免尽发空论的毛病。所以,在这篇短文中,我们准备联系诗歌艺术来讨论艺术技巧     

塑造灵魂的艺术

新疆大学党委宣传部编32开定价3.00元新疆大学出版社出版该书选编了新疆大学思想政治工作研究论文21篇,作者有学校党委领导、系处党总支书记和各级思想政治工作干部。     

让艺术贴近灵魂

十六岁初中毕业后,我就没有再去念书。终日晃荡在街面儿上,和那些年纪相仿的青年混迹在一起。当时还用打零工挣得一些钱开了一家服装店,一边用来营生,一边又用来作为我和那帮狐朋狗友们的据点。那段日子里,正经生意没怎么做好,偏门邪道的狗事儿却没少干过。直到后来,在我们那个巴掌大点的城市混臭了名声,也耗干了精力。三年的时间,我把...     

影视作品呼唤艺术灵魂

正电视剧市场向来众说纷纭,无论是什么样的电视剧,一播出,便都要以收视率论英雄,总要排出一个一二三来,既有大数据的排名,也有观众的说法,无论是人气,还是财气,都会展开来讨论和纷争,这不最近是电视剧市场最火热,有《思美人》展示屈原的一面,还有《白鹿原》反映历史的一面,更有《欢乐颂2》反映现实的一面,但如今谁是赢家?谁主沉浮?到底用什么来说明?据报道,5月10日《白鹿原》复播,躲开了《人民的名义》,又遇劲敌《欢乐颂     

光影：建筑艺术的灵魂

首先对建筑设计和建筑美学中光影的特殊性进行了详细的论述,提出设计光的原则就是以光的差别为依据,并把建筑上的用光分为两种:即光塑造形体和光营造气氛。之后分别就历史上成功的建筑实例来阐明建筑上的光塑造形体和光营造气氛用光成功经验。在光塑造形体中,主要研究了建筑的雕塑感的获得,尤其以阳光充沛的地理位置为盛。在光塑造形体中,分为了三种情况研究,古代教堂用光、现代教堂用光和公共建筑或住宅用光。在文章的结尾,指出用光设计的高层次性和生活基础。     

发展艺术金融不能把艺术当成点缀

在艺术金融迅猛发展的过程中,艺术与金融的对接还基本上是处于点对点的产品层面上,并且这种产品的架构,一直是沿着金融产品的架构下进行的,所以在很多时候,投资者似乎不关心产品运营的内容,即艺术品或艺术资产本身,而更多地将关注点放在了金融产品本身可能会带来的收益。这样做的直接后果就是,把非标化的艺术品投资拉入了标准化的金融产品...     

灵魂的震撼——非洲音乐的艺术魅力思考

文章着眼于非洲音乐的艺术魅力,意在挖掘艺术魅力背后的深层含义.从非洲音乐独特的节奏类型、独具风格的歌曲以及黑人舞蹈,进一步探索和解读非洲音乐的人类生命尊严和意义.     

诗化的灵魂——浅谈《红楼梦》诗化艺术

《红楼梦》这一奇丽巨著,不仅突破了我国古典的悲剧意识,而且在小说的诗化艺术上,取得了历史性进展。它将平淡的生活诗化,这集中体现在大观园的环境描写以及几个主要人物的表现。它使小说文体与诗歌文体达到前所未有的高度融合。另外,文章的诗化叙事也使作品诗意浓郁。整部小说的包容性、艺术品味达到了中国文学史的新高度。     

七种疼痛不能耽搁

身体某个部位疼痛是司空见惯的现象,但有些疼痛一定不能大意。最近,“美国网络医学博士”网站咨询了心脏病学、内科学、老年学和精神病学专家,提醒大家7种疼痛不能耽搁,需要马上就医。     

小说艺术的灵魂──小说韵味的审美意义探析

小说艺术的灵魂──小说韵味的审美意义探析蔡梅娟韵味通常是指某种艺术形式所包含的、可以被欣赏者体味到的独特的神韵和滋味。诗有诗味，戏有戏味，散文有散文味，同样，小说也有自己独特的“味”。小说的韵味就是小说家以独特的叙说目的、叙说方式和手段在建构他作品中...     

为什么领袖不能领导(二)

老板们是光荣的英雄大企业的巨头正在重新回到我们中来。今天几乎已不可能在店中买一本书、在铺子中买一份杂志或看电视转播而在那里看不到某一位美国大企业的领导人。当你雷时,就象现代舆论工具描绘大财主那样,也想喊道:“看!看!天空里是什么?这是鸟!这是飞机!不,这是超人!”今     

鲁迅的艺术世界二题

一、鲁迅艺术世界悲剧美的最初基础——朦胧的觉醒与早年的忧郁一个封建的官宦与书香世家,少不了笼罩于家庭关系上的温情脉脉的面纱,父子情深、兄弟怡怡、族人与亲人爱心如梦。这,给了幼年鲁迅以温馨的甜美,滋润了他的心,使它蕴含着爱、善良、与人亲近的情愫,成为他日后的悲天悯人的人道主义最初的     

艺术表现思想 画笔解剖灵魂——访画家王安东

＂艺术是一种语言,画家的作品不仅是表现美,更是表达对世界的看法。＂——这是王安东接受笔者采访时的开场白。2013年9月一个初秋的午后,笔者在蒙特利尔南岸毕加索小道按响了画家王安东的门铃。可能有人不信,这个小小的动作笔者整等了六年。六年前有读者推荐采访王安东,我电话打过去,那边一口回绝,后来又接触过几次都无功而返。他的理由是：等到我成功的那一天。     

五种伤口不能贴创可贴

1.小而深的伤口不能贴:由于创可贴的吸水性和透气性都比较差,不利于伤口内的分泌物和脓液排出,容易使细菌生长繁殖,引发或加重感染。     

论巴金“我不能在生活之外看见艺术”的艺术追求

当代杰出的艺术大师巴金,在谈到他的创作经验时,一再强调他不能在生活之外看见艺术。这决非发明他不热爱艺术,轻视艺术,而是反映了他对艺术有善独特的追求。这种追求构成了他全部文艺创作的总的倾向,也是他对我国现代文学做出的独特贡献。“我不是为想做文人而写小说”     

张承志小说艺术二题

“一个诗人越是富有天才,他的作品就越是普遍,而这些作品越是普遍,就也越富有民族性,富有独创性。”——别林斯基人民、土地、草原、河流构成了一个绚烂多姿的世界。到处是生命的喧嚣。张承志太热情了。他以他那冲腾在内心的对北方的强烈的感情,为我们编织了:一个科学和神话相互交织的时代、一个思辨的时代、一个行动的时代。他还以他那神奇的画意笔触,在天与人之间重建起和谐,满足了我们对于所要委身的各种价值的简直是不顾一切的追求。是的,他在创造。他在创造对象的同时,也在创造着自己。     

关于原始艺术二题

朱狄同志所著《艺术的起源》(中国社会科学院出版社1982年出版)是值得一读之书;对于该书的种种优点,笔者不想多作未必尽意的介绍,只想对书中的两个问题与作者共同探讨,提出一点商榷意见。(一)史前洞穴壁画中为什么极少人的形象在法国南部和西班牙北部发现的约三万年前的洞穴壁画,是目前已知的人类最早的原始艺术的一种。它们最引人注目的特点之一是:画中图形大都是动物的形象,极少人的形象。即使偶而出现人的形象,也都带着动物的假面具。似乎原始人不愿在自己创造的艺术中表现他自己似的。这是为什么呢?朱狄同志在第50页上作了这样的解释:     

个性灵魂与理性旗帜的悖论 --丹纳艺术本质特征论

丹纳在<艺术哲学>中提出种族-时代-环境"三因素"说,其中蕴含了黑格尔式的艺术观念.种族-时代-环境既是理念,又是艺术要表现的内容,艺术家作为中间环节是通过创造性的模仿将理念变成艺术品.丹纳的模仿说揭示了艺术的想像性与独创性、主观性与情感性、形象性与典型性等本质特征,可他注重艺术个人情感和个性表现的非理性立场与时代所倡导的科学理性精神互相抵牾."然而正是由于这种复杂性,泰纳才具有他在文学艺术上所不断探求的‘代表性'的高度."[1](P68)     

灵魂不能承受之轻——《吉姆老爷》中人物的英雄主义情结

本文旨在剖析吉姆老爷在文明社会和丛林社会中的经历、感受及内心的挣扎,将从人性分析和灵魂救赎的角度来探究作品的主题,从而为现代文明社会中的人们对心灵迷茫和生存意义的质疑提供参考。