“中间代”:命名、问题、意义

“中间代”是新世纪诗歌中一个有影响力的命名。新世纪初相关诗人对“中间代”进行了反复、持续的建构,呈现出了“中间代”诗人的基本风貌。但是,这一命名缺乏内在的诗学根据,更多的是出于夹在“第三代”和“70后”诗人之间、以“60后”为主体的一批诗人进入诗坛的实际需要。“中间代”诗人集纳在“中间代”的旗号下,是消费时代的诗歌行为,他们以商业营销的方式凝成了一个文化符号。但这并不意味着这一群体的努力没有诗学价值,他们在危机时代,坚持了新诗的先锋性、纯粹性。     

仅是换笔、上网是不够的

作为作家，身处电脑时代，仅仅停留在换笔、上网是不够的。作家应该有比其他人更敏锐的感知力和反思精神。电脑虽然只是一种生存工具，但它对人类的影响将远远超过以往的任何发明。 农业时代是诗歌的时代，田园牧歌式的生活造就了许多天才诗人。作为农业时代的伟大帝国──中国──产生了许多世界级的诗人。李白、杜甫、王维……唐朝有如此多空前绝后的诗人，难道不是与它处于中国农业时代的鼎盛时期有关吗？ 工业时代是小说的时代。２０世纪的小说真实反映了工业时代的人类生存境况并对此作了深刻批判。《城堡》、《尤利西斯》、《追忆逝水…     

舒婷与E.E.肯明斯之诗作思想的比较研究

从诗歌思想与诗歌张力方面比较了朦胧派诗人舒婷、美国后现代主义诗人E.E.肯明斯诗歌创作的相似点。两位诗人引 领时代潮流，肩负时代重任，圆满展现了诗歌的独特价值，完成了诗人的历史使命。     

论王九思诗歌的诗史意义

明代七子之一王九思的诗歌题材广泛,真实反映了诗人所处时代社会生活的各个方面。诗歌中展现了诗人对民生疾苦的关注、个人身世的感慨、与亲友交往的日常生活以及咏叹节序、万物的闲适情怀。诗人自觉以生活作为抒写对象和精神寄托,诗歌由此成为诗人生活经历和心灵历程的真实纪录。王九思的诗歌不仅记载了诗人的沉浮荣辱,也折射出时代的社会风貌,有诗史意义。     

闻一多的风采——闻一多与胡适、梁实秋、吴晗、朱自清、鲁迅之比较

闻一多以一个纯粹的诗人、艺术家、学者,而终于觉醒,“从沙龙书斋走上街头,从狭小的个人兴趣走到关心人类的生活,立在时代的尖端嘶声呐喊”,成为“我们时代的一支火炬”。闻一多转变的“学术标志”是“由庄子的礼赞转而为屈原的颂扬”,其思想标志则是在组织     

心与梦的历程——析土家族诗人冉冉、冉仲景诗作的情感世界

作为心灵对象化的诗歌，必然是诗人内心世界的坦露和复杂情绪的聚合。年轻的土家族诗人冉冉和冉仲景在自己的诗作中创造了他们深情而忧郁的主观世界，他们以自己独特的情感体验，传达了对自然、社会、时代和生活敏锐的感受。本文从两位诗人在诗作中的情感传达这一角度，来说明他们对生活的独特感悟和理解，剖析他们所构建的诗歌艺术世界，阐释他们的诗学观。     

忧患意识:个体和群体——从李白、拜伦诗的比较看中西诗人的不同心态

选择李白和拜伦的比较,首先遇到的是一个大的难题:时代完全不同。不同时代,其文化背景也完全不同。拜伦生活的时代是十九世纪,而李白则生活于公元八世纪的中国。希望从两位天才诗人的不同歌唱中,稍稍开掘一下中西诗人的不同心态。①人们评价李白、拜伦时,常常冠之以“伟大的浪漫主义诗人”的称号。确实如此,他们诗中那如火的激情,那排山倒海的气势,那不时流露的对当权者不屑一顾的神情,充分显示了他们的超脱和浪漫。     

《诗人主客图》儒、佛因素探源

唐末张为《诗人主客图》既受到儒家传统文论观的影响,也受到了唐代佛教宗派林立和佛教惯有的条分缕析倾向的浸润.《诗人主客图》设立"广大教化"派,以白居易为"广大教化主",是对于儒家美刺讽谕文学观的强调.张为所处的社会时代、思想政治环境和他的交游、文友等经历,证明《诗人主客图》中的宗派源流观念来自唐代佛教宗派林立的历史事实和佛教条分缕析的传统习惯.     

贫乏时代:诗的困境与诗人的重新发现

诗歌面临着贪乏的现实生活语境。随着大众化、消费化时代的来临,出现了日常生活的审美化,诗歌的时代氛围由此改变了。关注现代诗歌中出现的新感性,在通向诗歌的途中,死亡成为诗人重新发现了自己的可能途径,是诗人发现了“生命另有它的意义”的还乡。这种探讨对诗歌意义的追寻和诗人自身的重新发现,具有重要的意义。     

从歌唱到嚎叫--美国诗歌发展一瞥

主要分析了惠特曼、艾略特和金斯堡三位不同时代的美国诗人的部分诗歌,看出美国诗歌与诗人所处时代的密切关系.三位诗人的诗歌分别表现出歌唱、哀鸣和嚎叫的曲调,反映了美国乃至西方社会三个时期的社会状况.透过诗歌,看出了一百多年来美国诗人们在不同时期的不同心境和美国乃至西方社会的发展变化,也从一个侧面认识了西方文化.     

当代诗歌的“钢铁诗学”--读龚学敏的《钢的城》

在这个钢筋铁骨的时代,龚学敏的第六本个人诗集《钢的城》其突出的特点在于对“钢铁”的诗性规划,并由此呈现了当代诗歌“钢铁诗学”,具有特别的意义。他从中国钢铁的源头展开的“钢铁之诗”,回到了“钢铁本身”,彰显出钢铁的柔性、温暖性、抒情性的一面。同时,在回到“钢铁本身”的“钢铁诗学”中,还张扬出一种浓烈的科技意识和理性精神,这为当代诗歌如何注入理性精神、科技意识的“新的抒情”走向,提供了一种新的诗学可能。     

艾青与"七月"派诗歌

艾青的诗歌以"土地"和"太阳"两组意象群表达了中华民族抗争苦难与追求光明的精神,并融合现代主义的艺术探索把自由诗推向一个新的高度,进而还影响到七月诗派的形成.     

火的洗礼，灵的颂歌——评劳伦斯诗歌中“火”的意象

劳伦斯的诗歌创作是他一生文学创作中的重要组成部分,也是他思想感情的直接流露。通读他的诗歌,会发现"火"是一个非常重要的意象。"火"体现了劳伦斯对爱情的理解,表达了最美丽、最智慧的人性,而且代表了摧毁旧世界、建立新世界的力量。旨在通过对"火"的意象的分析,探讨劳伦斯作品的主题与劳伦斯所要表达的内心情感。     

其人与笔两风流绿水青山伴白头——清代诗人袁枚山水诗论

袁枚以性情为主 ,力倡性灵的论诗主张是其山水诗创作的理论根基。袁枚的山水诗内涵丰富 ,江浙山水、黄山风光、两广秀景构成他山水诗的三大主题。以情写景、风格多样、语言质朴、句式灵活是其山水诗独具的艺术特色     

时代、精神与诗人的自我叙述--90年代诗歌个案研究之一

诗与时代的关系是90年代诗歌争论中的一个重要话题.当年,"朦胧诗"之与时代的独特关系是通过某些意义模式而建立的.这些模式的有效性在新的时代业已失去,但却留下了一种可贵的精神原质.这种精神原质在王家新诗中得到了富有逻辑性的发展和变异,即从民族苦难的代言人还原为一个"单子",从对"光明"的自居到对自己内心黑暗与傲慢的清理,其中发生着被新文学过滤掉的西方文学另一精神"再生"或移植的故事.他的近作<回答>不仅揭示了新的时代特征,也使自己的写作或叙述获得到了某种新的可能.     

蒲风诗论在其诗歌创作中的演绎

蒲风是中国诗歌会的骨干人物。他不仅撰写了大量的白话新诗,还积极探讨诗歌理论。蒲风诗论在其诗歌创作中有着完美的演绎,既贯穿着"捉住现实"的精神,也不断地创造着诗歌的新形式。他以自己丰厚的诗歌创作实绩为20世纪30年代中国诗坛增添了光彩,也为新诗走向大众化打下了不可磨灭的印迹。     

袁枚的诗歌采录标准探究

袁枚本着"宁滥勿遗"的原则,有意识地随地域、随人物身份进行他《随园诗话》中的诗歌收集工作.尽管袁枚选诗时要"宁滥勿遗",但他的"滥"并非指随意妄为.在随心所欲进行收集的时候,诗的审美要求是他不曾逾越的那个"矩".具体而论,袁枚对"宁滥勿遗"有着特定的要求.同时,他的选录标准是"味尽酸咸只要鲜".就诗话所录之诗具体而论,"鲜"由下列多个标准构成:一为清真;二为趣;三为新.     

还原与超越：于坚诗歌的自然主题

隐喻的缺席和文化的消解注定了于坚诗歌"自然"主题的原生态特征.于坚诗歌中的"自然"始终是作为"他者"存在而非人类文化的附庸物.亲近自然的同时也意味着于坚对于摧毁自然的现代文明的某种质疑.于坚诗歌昭示着中国诗歌一种全新诗学思维方式的出现.     

白居易感伤诗的原生态新论

本文根据《与元九书》等原始文献,认为白居易诗歌编集时分为讽谕、闲适、感伤、杂律四类,是以"言志"、"缘情"为分类的主要依据,其分类对古代诗歌的分体、本体论和感伤诗发展都具有重要意义;并认为白居易感伤诗的心理成因是两次人生巨痛和对"诗人多薄命"的反思;最后从《白氏长庆集》中提取出白居易原始分类时的一百余首感伤诗,提出"原感伤性"、"再感伤性"的概念来解读这些感伤诗。     

论李商隐审美思想的多样性

李商隐悲剧的身世铸就了他悲剧性的意识,反映到诗歌里便化为一种悲剧的感伤美。就诗风而言,李商隐诗歌是以“优美”见长的,但值得注意的是,在他的审美思想里还有“壮美”的另一面。就思想内涵来讲,李商隐的诗歌有着鲜明的目的性,在他的审美思想里对“美”的追求和对“善”的追求是统一的。