儿童电影的叙事结构——以《我的九月》、《草房子》为例

依照最基本的"为儿童"的标准,在我国儿童电影史上少数挤进主流院线的影片当中,选取<我的九月>和<草房子>两部儿童片,从电影表现形态的角度切入,分析影片的戏剧化叙事结构和散文化叙事结构,探究我国儿童电影作为一种独立的影片样式,其在叙事艺术上的得失.并探究影片的深层结构,进一步细究两部影片表面故事背后潜含的植根于中国文化中的深层社会心理.     

2009:中国电影精彩回顾

2009年,人们逐渐发现这样一个事实：也许影片口碑聚讼纷纭,但影院观众络绎不绝;也许大片和中小成本电影参差不齐,但观众对国产新片充满期待。在媒体和公众舆论中,电影成为文化热点话题已是不争的事实。数据表明,2009年国产故事片产量达到456部,较2008年增长50部,全年生产各类影片突破600部,仅从数量考察,我们已经步入电影生产的大国行列。电影市场的迅猛发展更加惹人注目,票房成功突破60亿元大关,在2008年票房增幅达到30％的强劲势头下,     

论新生代西部题材电影的兴起

新生代西部题材电影是指新生代导演以广大的西部地区作为故事发生背景所拍摄的影片.自1995年章明的<巫山云雨>始至今,新生代西部题材电影已经有三四十部有影响的作品问世.新生代西部题材电影的兴起并非是一种偶然的现象.新生代导演的成长经历,新生代导演所面对的社会语境以及中国西部的电影创作传统等因素共同促成了新生代西部题材电影的兴起.     

后"阿凡达":电影艺术媒介特性的再思考

长期以来,国内受"欧陆传统"电影理论的影响,电影语言学或电影文化学代替了电影学的研究,理论的滞后和实践的活跃矛盾重重.一方面,巴赞理论只是起到奠基作用,其非系统性和时代局限都有待再阐释;另一方面,创作界推出的轰动全球的科幻电影史诗巨作<阿凡达>对电影媒介特性进行了完美展示,客观上要求理论界对此予以回应.在"英美传统"中的认知理论回归电影本体研究的背景下,分析电影<阿凡达>的空间拓展和形式美学,以期重返巴赞"实在"论研究.继续经典电影理论的追问.同时从创作和接受两重视角建构的电影媒介特殊性出发,探讨电影艺术的本质.     

恋父、审父、弑父的宿命纠缠——李安电影文本的一种症候阅读

李安的电影除早期的<荫凉湖畔>(1982)及<分界线>(1984)外,其余的10部影片,无论是最初的"父亲三部曲"(<推手>、<喜宴>、<饮食男女>),还是后来的<卧虎藏龙>、<断背山>、<色戒>等,无不宿命般交织着一种恋父、审父、弑父的复杂症候,有的作品以恋父为主,有的又以弑父为主,或以审父为主.且恋中有审,弑中有恋.     

张艺谋电影作品叙事风格的嬗变过程

叙事风格是指导演所使用的使影片文本呈现出这样或那样特色的艺术方法的倾向性.张艺谋拍摄的影片,从<红高粱>到<十面埋伏>经历了戏剧性的浪漫传奇、故事性的理性纪实、影像性的虚幻诗意的嬗变过程,一步一步从中国电影传统的叙事风格迈向目前世界具有现代性的电影叙事风格.张艺谋在变中逐渐强化了以影像语言为叙事元素的地位,同时也完成了自己影像本体的回归.     

方言电影热的社会学分析

一部<疯狂的石头>把方言电影推至高潮,随之而来的方言电影如雨后春笋一般出现在荧屏之上.本文从社会学的视角,以结构功能主义、冲突论、符号互动论为基础分析了方言电影热的原因,并探讨了方言电影的地位及其发展前景.     

"庐山恋":旅行、景观与电影院

影片<庐山恋>的文本及其影院放映实践是中国现代电影史的特殊个案.影片文本经由叙事中自然和人文景观的呈现与20世纪80年代中国大陆文化与意识形态变迁相关,其在特定影院的放映历史也关涉到中国影院史的若干问题.在这一个案中,文化研究者可探究自然景观、现代旅行、<庐山恋>影片及其影院放映活动之间的文化关联.     

“疯狂的石头”:一个中国式的后现代电影文本

<疯狂的石头>以多线交错叙述的立体结构、民间广场化的言语狂欢、戏仿与恶搞等游戏化的后现代电影话语诉说着转型时期当代中国混乱而又复杂沉重的现实主题.影片以大众化的外在形式融入后现代的文化内核.构成该片的黑色幽默与戏谑反讽的基调,给人留下变革中的中国城市特有的粗糙而鲜活的生活质感.它是一部荒诞而又写实的寓言,在令人捧腹大笑的同时让人领悟到其荒诞可笑的情节无一不折射出光怪陆离的真实.     

世界当代电影中"女性式精神"的哲学阐释

在世界当代电影中,以目的论和二元对立为特征的男性树状文化模式总是会不断地在其中展现,它们带来的总是"终结"、"断裂"或者"崩溃".而在文化历史步入21世纪的当代电影.对更真实而合乎自然的女性/阴性方式和如自然一样绵延不息的生命本质的追寻已是势不可挡.女性式的精神是内在延续的,是没有起点、终结,也没有中心的,它所具有的"非理性"的认识方式则践行了与以往男性中心主义文化思想不同的"女性式"的思维/体验路线.这条女性式的精神路线,穿越了树状的和以目的论和二元对立为特征的男性社会文化模式,而进入到女性式的块茎的、游牧的和"绵延波动"的模式.通过分析<她比烟花寂寞>、<钢琴课>、<禁入坟场>、<鬼水凶灵>、<对她说>、<罗曼史>等影片,我们可以看到如今男性树状文化模式的式微和"女性式精神"凸现的趋势.     

所谓中国大片

一直觉得一部电影必须从头到尾看全了才能辱骂,否则就是禽兽行径.终于,<无极>让我禽兽了.     

简析张艺谋电影的修辞艺术

张艺谋是中国当代电影界力求创新的一位导演,一部部颇具影响力的影片确证了他多方面的艺术成就.试就电影的语言艺术,探析张艺谋在创作中运用象征、夸张、对比等具体修辞手段实现创新而取得的艺术成就.     

巴金的《家》和香港电影

一<家>的电影改编 巴金小说<家>的电影改编作品而为中国国内一般公众所熟悉的,是1956年上海电影制片厂拍摄的<家>,然而实际上,<家>是20世纪中国文学中被改编为电影次数最多的小说之一,迄今为止已经被用两种语言改编了四次.     

新世纪：中国电影的阵痛与尴尬

中国电影１９４９年以来发展历程十分曲折,起起伏伏,年产量有高峰期的１４８部（１９９４年）,也有低谷时的不到１０部（文革期间）。但中国百姓对电影的热情从来就没有丧失过。２０世纪９０年代中期以后,中国电影在进口影片,主要是好莱坞大片的冲击下,突然变得没人搭理了,产量稳定萎缩。１９９８年,加上尚未完成的影片,中国大陆只生产了３７部电影。中国电影怎么了？于是针对现状,产生了两种观点：一是进口大片展开竞争,拉回观众,做到“以优秀的作品鼓舞人。”二是与国外、港台合作,拍出有国际影响的影片,振兴中国电影。我认…     

忠犬传奇

英文名:Hachi中文名:忠犬八公的故事主要演员:理查·基尔——帕克教授秋田犬——小八这部电影改编自1935年发生在日本的一个真实故事。片中的对白不多,可以说是一部跨越了语言障碍,全世界观众都能看懂的影片。在影片中饰演帕克教授的理查·基尔也非常喜欢小狗,他认为,这是一部孩子们都应该看的电影。     

电影《记忆碎片》的后现代主义叙事策略

美国影片《记忆碎片》（memento、2001年），是一部典型的后现代主义实验电影。在这部120分钟的影片中，几乎浓缩了后现代主义的所有叙事策略。     

共和国前期电影中的女性形象——以《红色娘子军》、《青春之歌》、《李双双》三部影片为例

以<红色娘子军>、<青春之歌>、<李双双>三部影片为例,探讨共和国前期电影中的女性形象,共和国前期电影中的女性,在身份上经历了从妇女而战士再到党员的转变;其外在形象体现了男性化的特点;其情欲无一例外地被遮蔽,被删除;所有这些,体现出了新生的民族国家的一种自我认同.     

“观”影六年——简析2009-2014年中国电影产业发展现状

经过六年的努力,中国电影产业发展势头良好,票房、银幕、影院数量及观影人次持续增长,国产影片质量有所提高,占据国内市场主阵地,中小成本制作影片更具本土市场竞争力,中国电影市场影响力不断扩大。如何提高影片文化内涵,以质取胜,吸引更多观众,规范国内电影市场秩序,是中国电影产业发展中亟待解决的难题。     

"窘态"毕露的姨妈们

已经无法准确地追记,到底多久没能在电影院里看到这样一部活色生香的中国电影了.<姨妈的后现代生活>饱满生动、意趣盎然,看似平实却直指人心.扎实的故事、情节,鲜明的人物、性格,近距离的生活质感,热切瞩望的现实人生,再加上一大串明星表演能量的罕见释放,相信多数观众在走出影院时,会感到实在是物有所值而不枉此行,会庆幸自己不是买了盗版盘稀里糊涂错过了一次电影享受.     

浅析史蒂芬·戴德利电影的修辞手法

电影是一门艺术,也是一门语言。电影修辞能在很大程度上体现电影导演的主体意识和审美品位,彰显电影导演的风格。英国导演史蒂芬·戴德利虽然至今只有四部电影长片,但每部影片都获得了奥斯卡最佳影片奖以及奥斯卡最佳导演奖的提名,足见其导演功力的深厚。借助史蒂芬·戴德利的影片,从电影的主体、画面和声音等方面对隐喻、色彩渲染、声音暗示等手法的运用,来分析电影的修辞手法。