韩光利:墨融长白雪,丹青入画笺

正毅然放弃擅长的人物转攻山水,他人或不解其意,但韩光利其实只因着自己生长在长白山脚下,却从没画过自己热爱的这片土地,这岂非人生憾事?韩光利,号三泉斋主人,师承著名画家戴成有先生。作品多次参加全国及省市美展,作品《鹏程万里》获中华人民共和国第12届冬运会金奖。现系吉林省美术家协会会员,北国书画家协会理事,画圣吴道子艺术馆中国书画艺术家创作中心理事、艺术顾问,戴成友书画院副院长。韩光利自幼酷爱自然,钟情绘画。在画长白山之前,韩光利是画人物的。《直到有一天,他遇见画家黄秋实,聊天时其说     

章怀太子墓壁画《仪卫图》与“画圣”吴道子

章怀太子墓室壁画是唐人物画中的最具代表性作品之一。特别是《仪卫图》的绘画风格和绘画技法,有"吴带当风"独特性。笔者认为,有很多历史线索和证据都在向我们表明,该作品的作者很有可能就是我国唐朝最著名的"画圣"吴道子。     

繁而不乱 密而空灵——王忠雁的山水画

<正>山水画家王忠雁是中国美协组织的"江山行"画家组中的主持画家之一。几年来,画家组的画家们饱游饫看,足迹遍及祖国的山山水水,创作了一批批具有影响力的作品,举办了十多次汇报作品展。他们的作品以鲜明的时代感、浓郁的生活气息和独特的个性而受到人们的关注。王忠雁的山水画多以繁密为特点,     

兵强马壮

<正>在照相技术尚未诞生的年代,宫廷养着一大批画家,用来记录宫廷生活和国家大事的方方面面。今天所见的清代宫廷画家作品中,就有相当一部分属于大命题、主旋律的创作。事实上,这正是宫廷画家们最重要的工作之一:记录下阅兵、出巡、祭祀、盛典甚至战争的图景,留给后世回望、瞻仰。譬如阅兵,今天需要由照相机和摄影机记录一切的场景,在清代,则由宫廷画家充当摄录的角色。《乾隆大阅图》,是由宫廷画家     

师造化抒心源——谈现实主义油画创作的艺术方法

现实主义油画创作是画家对社会、对生活、对人性真实的观察体验,需要丰富的生活积累,生活是激发画家思想情感的基石,要充分利用现代手段收集素材。     

犹太画家和日本商人

生意场上每一次都是第一次。有个日本商人请一位犹太画家上馆子吃饭。坐定之后,画家便取出画笔和纸张,在等上菜之际,给坐在边上谈笑风生的女主人画起速写来。不一会儿,速写画好了。画家递给日本商人看,果然不错,画得形神毕具。日本商人连声赞叹道:"太棒了,太棒了!"听到朋友的奉承,犹太画家便侧转身来,面对着他,又在纸上勾画起来,还不时向他伸出左手,竖起大拇指。通常画家在估计各部位比例时,都用这种简易方法。     

谈“画家“与“技巧“

文章概括地论述了画家与他所掌握的绘画技巧的辩证关系,以此证明画家单凭技巧是不能创作出真正的艺术作品来的,只有当画家的技巧服务于画家向人们显示人的审美经验这一目的时,才能创作出真正的艺术作品;然而,没有一定程度的绘画技巧,同样也不能产生出艺术作品.     

浅论王蒙、倪瓒山水画艺术风格的共性

元代山水画作为中国绘画史上的一座高峰,出现了一大批隐逸的文人画家,而王蒙、倪瓒正是这批优秀的隐逸画家的代表。作为繁简二体代表的大家,王画繁密、倪画疏简,面貌虽然各异,但却呈现出若干共性。     

中国画家陈德志

中国画家陈德志国画家陈德志，１９４１年生于黑龙江省双城县，１９６５年毕业于哈尔滨艺术学院，现为黑龙江省圆院高级画家，黑龙江省冰城画廊美术高级顾问，黑龙江省中国画研究会理事，黑龙江省博美斋董事长，日本国北日本书艺院特聘客座画家。画家具有深厚坚实的艺术造...     

岁月静好——画家许启智的山水油画

画家许启智简介许启智,1939年生于青岛。1956年就学于北京中央美术学院附中,受教于赵允安、马常利、周光玠等先生。回青后,从事舞台美术和工艺美术设计工作。1961年,在中国青年艺术剧院接受培训期间,曾受到留苏回国的舞台美术家周正先生的油画写生指导。从事业余美术教育四十余年,培育了大批美术青年进入美术院校,现成为教授、画家多人。退休后,曾应邀访问过澳大利亚、台湾、泰国、美国、加拿大等地进行写生与教学,并多次与俄罗斯画家进行学术交流。     

濡染大笔何淋漓——读潘天寿诗稿札记

诗与画的关系是美术史上一个重要的论题。自宋兄以来,中国画家大都认为诗画相通,要求作画富有诗的意趣和情韵,从而也要求画家具有诗人的素养。现代著名中国画家潘天寿继承和发展了这一传统。本文对这位画家兼诗人的诗作,作了多层面的透视和剖析,试图揭示他的诗风和画格的相契之处和特色所在。     

印度绘画大师南达拉尔·鲍斯艺术风格初探

南达拉尔.鲍斯（Nandalal Bose,1882—1966）是印度孟加拉画派最重要的画家。20世纪初以泰戈尔叔侄为核心发起印度文艺复兴运动,力图恢复印度传统文学艺术。南达拉尔.鲍斯成为印度现代最杰出的画家和孟加拉画派最重要的画家,是＂艺术史上的集大成者＂。他以其极富有的天赋和眼光将世界几大艺术体系结合,绘画风格独特、多样,创作出近万件作品,铸造了一种融合多种元素的、多样化的、具有强烈印度特色的艺术。     

画家戴都都的“英雄世界”:关于刚烈和悲壮,也关于忧伤和梦想

正戴都都1963年出生,沈阳人1985年毕业于鲁迅美术学院曾任:第六届中国美术家协会理事第六届辽宁省美术家协会副主席辽宁省青年美术家协会主席现任:中国同泽书画研究院院长辽宁画院名誉院长国务院特殊津贴专家其作品多次入选国内外美术大展并获奖戴都都"从精神上讲,画家不是一种职业,而是一种命运。他受到命运的驱使,只能成为画家。""画家的一生是一片片感动累积起来的。""站在画布前像国王,得意忘形、随心所欲地去创造;走在人群中是平民,脚踏实地、自由自在地去生活。这就是画家——这个世界上唯一可以与国王和平民不分高低的人。"     

开一代新风

正经历了有宋一代画院艺术的繁荣,突如其来、并不热衷艺事的元代,成为中国绘画的分水岭。元代取消了五代、两宋的画院制度,除少数专业画家服务于宫廷外,还有部分身居高位的士大夫画家,而更多的则是那些隐居不仕的文人画家。朝代更迭,社会动荡,才华横溢的文人们报国无门,只能隐居山林、闲散度日,以书画发泄心中愤懑和表达满怀理想。在赵孟頫标榜"古意"的画学理论的影响下,元代的     

视觉盛宴——食物与画家

正我是画家,我用绘画去开采思想并赋予这些思想以形式、轮廓,而且就在这挥笔的动作间,赋予它们风格。食物是生命体的能量来源,构成人类本能的欲望,因其不可或缺而成为生命体的困扰,就像艺术有时候是关于生活的一种欲望,或者一种困扰。画家勾勒并投射出看见和感知的事物。画家生活在诱惑中,并且有能力挥洒出这些动作和画出这些线条。这些     

中国山水画的推陈出新问题

山水画在中国绘画史上占有重要的地位。它体现了画家对自然观察的敏锐,表示了对祖国山川的热爱。山水画的构思布局,都与各个时期的哲学思想有密切的关系。它不仅表露出画家对于自然美的感受,也包涵着画家对社会、对人生积极或消极的看法。无论写千岩万壑,长流亘嶂,或山之一角,水之一涯,或狂风密雨,或淡荡清空,各具意趣,有它显明的     

现实主义的盛宴

正17世纪是荷兰绘画的"黄金时代",优秀的画家层出不穷,共同组成璀璨的现实主义美术盛世。因为新兴资产阶级和市民阶层的需求,这些画家中大多以肖像画见长,现实主义人物肖像创作在此一时期迎来高峰;同时,以新的生活状态为素材的风俗画也有了长足发展,普通人的日常生活场景被画家们留存并永     

艺术好玩——一代名画家王仙坡逸闻轶事

在青岛李沧区大枣园一代名画家王仙坡纪念馆的院子里,矗立着一尊画家的大理石雕塑.画家高高地坐在那里,目光温和、超脱,一部长髯,雪白,手捏一支纸烟,仪态安详,飘然于世外.雕塑是青年雕塑家贾振耀的手笔.     

长安三杰

正长安画派是西北文化的一面旗帜,但其代表画家却大多不是西北人。上世纪40至60年代,这些画家从四面八方聚集到西北地区,被当地厚重的历史、粗犷的文化、淳朴的民风所感染,开始创作以西北风物为题材的绘画作品。他们的到来改变了西北地区无画派的历史,将辽阔的黄土高原刻在了中国美术史的画卷上。其中影响最大的三个人,即赵望云、石鲁、何海霞,被称为"长安三杰"。"平民画家"赵望云提起长安画派,人们首先想到的     

孔祥东油画作品

孔祥东1967年生人,山东青岛人,原为军旅画家,回地方后成为职业画家。1987年曾被海军东海舰队推荐到浙江美术学院油画进修班进修学习。1990年在中央美术学院油画专业进修,先后师从于数位全国著名油画家,经过自己不懈的努力,形成了自己独特的绘画风格。