回眸2015中国电影:喜剧电影改朝换代

正2015年,110周岁的中国电影交上了一份亮丽耀眼的成绩单。据国家新闻出版广电总局电影局通报,2015年全国电影总票房为440.69亿元,比2014年增长48.7%,创下"十二五"以来最高年度增幅。其中,国产影片票房271.36亿元,占总票房的61.58%,以较大优势保持了国产电影在中国电影市场的主导地位。从2002年中国电影产业化改革之初到2010年,中国电影用9年时间实现了百亿梦;又用之后的3年完成了     

电影产业需要更多文化内涵

当我们正在称赞印度有个全球知名的宝莱坞，印度的媒体正在报道中国电影产业五年后就会超过印度和日本。《印度时报》报道说，2010年中国国产电影的出产总数高达500部，电影产业票房收入达15亿美元。     

贺岁经济学

2002年12月,内地电影贺岁档呱呱落地。从那时起,中国电影市场像更换了发动机的超级跑车一样,以每年超过30%的幅度狂飙。9年间,贺岁档贡献了16部票房过亿的电影,这些影片的总票房超过40亿。这些数字,给所有的投资者打了鸡血,大量热钱涌入贺岁档。贺岁的概念虽然由电影而起,却并非由电影专享。贺岁相声、贺岁话剧、堂会等也在贺岁片之后     

变形金刚把成人动漫情结“变回原形”

近来，翻拍动画片的真人版《变形金刚》，作为好莱坞电影文化的强势代表正在冲击全球的电影院。其在美国上映一周即收回了1.45亿美元的投资成本。《变形金刚》挺进中国内地同样激活了近年来最火爆的影市，上映前5天全国票房过亿，超过已经离我们久远的《泰坦尼克》，成为中国电影史上可统计的票房过亿速度最快的进口大片。据业内人士估计《变形金刚》还将持续发热，拿下2个亿票房没有悬念。     

新世纪中国电影中的启蒙话语

新世纪以来,在中国经济汇入全球化激流的大背景下,随着电影产业化改革的深入,对票房经济的专注在某种程度上掩盖了对启蒙话语的理论分析。基于此,从异质空间中的文化反思、历史事件中的艺术揭密两个方面梳理启蒙话语在影片中的存在形态,指出此类影片票房不济、表达不清的原因,提出以感性启蒙吸引电影观众、以自启蒙抵御被启蒙,同时以"对话共享"而非"独语垄断"的文化立场参与影片价值观的表达,为中国电影文化"站起来""走出去"提供借鉴。     

我们的国产大片少了什么

观赏国产大片,为何总让人感到某种不快、遗憾、迷惑或是缺失?正是文化精神的缺失,创造活力的低迷,现实题材的缺位,使我们应该深思如何让延续了5000年灿烂辉煌的中华传统文化推陈出新、焕发生机,向世界亮出自己的民族旗帜。近年来,作为我国文化产业支柱的电影业迅猛发展,收获了诸多的成功和喜悦。就拿去年来说,电影产品尤其是大片的数量之多、收益之好为历年之最,国产电影票房份额继续领先进口电影,内地总票房达到26．2亿元人民币。应当说,国产大片为推动中国电影产业化、推动中国电影走向世界和未来,取得了有目共睹的历史性成就。然而,尽管如此,人们对大片的议论却从未间断,对大片的思考依然在继续。当下来看,我们的国产大片有着与国际接轨的电影制作和投资意识,有着阵容强大的明星班底,有着毫不逊色的宣传攻势和包装技巧,也更加具备了诸多电影的元素和艺术含量,总之,似乎是别人具有的我们都有了。但是,这些获得了高票房的国产大片真的具有了抵抗好莱坞、与世界电影对话的能力了吗?观赏我们的大片,为何总让人感到某种不快、遗憾、迷惑或是缺失?我们的大片究竟少了什么?     

“票房过亿”与中国电影产业发展新空间

在2011年,中国电影创造了130多亿的票房新高,并在电影生产数量、银幕数量、票房总量、综合收入总量、观众人次、国产电影市场份额等各个方面都显示出蓬勃的发展态势。面对新的态势,我们一方面应抓住机遇,促使电影的产业化改革进一步深入。另一方面应正视我国电影市场在蓬勃发展趋势下存在的问题:包括大片赔钱、单片票房锐减、营销档期冲突、国产影片在海外市场成绩低迷、票价过高、院线差异不足,影片对影院市场的过度依赖等。中国电影产业的发展还有很多新的空间亟待开拓。     

论新中国社会主义经典电影体系

1949年,中国共产党建立了“新中国”。这种新,不仅意味着新的执政党、新的国家政体,对于民众来说也意味着新的生活、新的世界、新的理想。新中国电影与过去几十年不同,在体制上,从私营为主体转化成为了完全的国营;在性质上,从娱乐、教化、启蒙等多种功能的混合转向了以政治功能为主体;在传播上,从以城市市民为主要对象的流行文化转变为面向以“无产阶级”和“劳动人民”为主体的政治文化。新中国电影就是在中国共产党领导下的社会主义电影,它是中国社会主义革命和建设的重要组成部分。新中国电影承担着代表中国共产党的政治立场,重新书写中国历史乃至人类历史、阐释中国社会走向、完成中国大众对自己的身份认同、建构主流意识形态权威性的使命。新中国电影在1959年和1962年前后创造了两个高潮,诞生了一批经典社会主义电影,形成了独特的电影意识形态和电影修辞系统。     

电影营销推广新法则

据新闻出版广电总局电影局透露,2014年全国电影总票房296.39亿元,同比增长36.15%;全年城市影院观众人次达到8.3亿,同比增长34.52%;全年新增影院1015家,新增银幕5397块,目前全国银幕总数已达2.36万块。在中国电影市场大繁荣的今天,可喜的数据和更多片方的加入,给电影营销界也注入了新鲜的活力。那么,如何在一个特殊的时代"卖"好电影这一特殊的产品?是我们亟待讨论的问题。本期沙龙的特邀嘉宾主持是危机管理专家曹志新。对话嘉宾分别是合润传媒总经理王一飞,北京无限自在文化传播有限公司董事长、自在影业有限公司总裁朱玮杰,北京迪思公关顾问有限公司互动创意部总监汪欣,疯狂电影CEO彭强。特邀参与嘉宾是九龙品天(北京)文化传播有限公司新媒体总监陈小蕾。     

“后百亿时代”:以文化自律与创新推动电影产业再度振兴

中国电影在赢得100亿票房的业绩后,事实上,正面临着新一轮的文化挑战。突出的问题在于,当下市场严重失序,失去了文化的自律性,逐步形成了一种市场金本位的定势。吸金的思维定势代替了人文的主体性以及艺术的创新与智慧,开启了一种仅以GDP增长为目标的市场方向,造成人文原创性的匮乏以及大片的文化贫血症。针对此种现状,我们应当考虑的不是创造了多少GDP新高,而是今后能否以文化的自律性与艺术的创新精神来提升电影的思想力度与文化品格,在社会审美的意义上实现向现代审美的转换。电影作为文化产品,其固有的精神本源性及其核心价值应是第一位的。因此,我们必须自觉地肩负起时代赋予的文化使命与责任,引导我们的电影产业在与文化的和谐共生中实现再度振兴,为将电影产业做成我们国民经济支柱性产业的伟大目标而努力奋进。     

为了游戏的电影——电影《极品飞车》观后

三月份的第二个周末,国内电影市场在《极品飞车》的狂飙下刮起一阵旋风。作为一部由电脑游戏改编的电影,《极品飞车》在中国首映当周创下1296亿元（约合2114万美元）的票房,成为当周全国票房冠军,其成绩甚至超过了北美1781万美元的票房成绩。     

"主旋律电影"海外传播研究 ——以近期"主旋律电影"海外发行为例

在梳理主旋律电影海外传播发展的基础上,通过分析五部国产主旋律电影的海外票房以及豆瓣、爱影库、烂番茄网三个知名电影平台的评分及评论,探讨了主旋律电影海外传播效果及其原因。在此基础上探寻提升中国电影海外传播效果的路径,即夯实电影产业,加强国际合作;建立电影海外发行渠道,创新电影推广方式等,从而实现主旋律电影对内提升民族自信、对外传播中国文化进而提升国家软实力的目的。     

2009:中国电影精彩回顾

2009年,人们逐渐发现这样一个事实：也许影片口碑聚讼纷纭,但影院观众络绎不绝;也许大片和中小成本电影参差不齐,但观众对国产新片充满期待。在媒体和公众舆论中,电影成为文化热点话题已是不争的事实。数据表明,2009年国产故事片产量达到456部,较2008年增长50部,全年生产各类影片突破600部,仅从数量考察,我们已经步入电影生产的大国行列。电影市场的迅猛发展更加惹人注目,票房成功突破60亿元大关,在2008年票房增幅达到30％的强劲势头下,     

“观”影六年——简析2009-2014年中国电影产业发展现状

经过六年的努力,中国电影产业发展势头良好,票房、银幕、影院数量及观影人次持续增长,国产影片质量有所提高,占据国内市场主阵地,中小成本制作影片更具本土市场竞争力,中国电影市场影响力不断扩大。如何提高影片文化内涵,以质取胜,吸引更多观众,规范国内电影市场秩序,是中国电影产业发展中亟待解决的难题。     

嘲笑是成功路上的荆棘

2012年,电影《中国合伙人》创下5亿票房,并且以＂零负评＂的口碑,在观众群中引发观影热潮。影片主演黄晓明在登上业内劳模榜的同时,以年收入3.92亿元成为演艺圈最赚钱的明星之一。     

从传播学视角分析中小成本电影的成功原因

2011年年底,一部投资仅890万元的电影《失恋33天》,三周票房就达3.3亿元。2012年年底,投资仅3 000万元成本的电影《泰囧》一路飙升,竟突破11亿元票房大关。诸多中小成本电影的高票房收入成为了学界关注的热点。本文以此为研究对象,试以传播学理论为研究视角,从受众、故事本身以及营销模式等三个方面对中小成本电影高票房现象进行探析,得出满足受众心理和情感需求是基础,故事本身是根本,而综合运用多种营销模式是这些中小成本电影成功的助推手。     

“以和为贵”——从文化包容性看美国电影的世界发展态势

电影既是一种商业,同时又是一种文化。它的复杂性就在于不能简单地运用纯商业的运作方式,而必须以更广泛的文化认同来作为深层次的“票房诱饵”。美国这种具有全球视野的电影文化观念和形态就决定了美国电影能在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位;同时,也正是由于这种多元性和包容性的文化形态,才使美国电影有了在世界范围继续发展的态势。     

中国电影─—1993年印象

中国电影─—１９９３年印象生民对于电影来说，过去为一年仍旧是沉重的。在电影的票房营收连年滑坡的形势下，９３年电影的观众人次与营收，又分别以几十个百分点为比率下落。议论纷纷中，人们谈到了电视的冲击─—电视已经成了人们的一仲生活方式，而电影则如昨日美人，...     

韩国电影的本土身份建构及其对中国的启示

韩国电影在借鉴好莱坞商业类影片经验的同时,注重在电影中进行本土身份的建构,用本民族的人物和情感重述西方题材和改写西方故事,在本民族的政治事件和历史故事中彰显现代价值观,以本民族的审美趣味消解西方影像中情色与暴力的极端显现,藉此获得了本土票房和海外票房的双赢。韩国电影这种"洋"为"韩"用的做法,对中国电影本土身份的建构具有启示意义。中国电影既要加强现实观照、丰富现代影像,又要甄选彰显共同价值的历史事件作为电影素材,借鉴好莱坞电影的叙事策略来讲述中国自己的故事,从中国优秀的传统文化中吸取养分,一方面营造有中国特色的电影审美意境,另一方面在人性的层面上达成东西方的共识,在唤起观众中国文化自信的同时,制造具有"中国身份"和民族文化标识的观影效果,以赢得世界观众的认可。     

国产电影的道路为何越走越窄

自20世纪末至今,我国国产电影的国内票房收入一直徘徊在10亿元人民币上下,电影院的观众也从80年代初9、0年代初的近300亿、100亿人次锐减至眼下的不足1亿人次,国产电影的命运沦落到了“生死线”以下。将中国电影置于世界电影文化产业的大背景下冷静分析不难发现,思想内容与当代社会的疏离、艺术内核的流失、盗版光碟的挤压等是其陷入困境的重要原因。