元代书法的演变特点和原因

元代书法自成体系.其特点是赵孟頫开启"尚态"风格,影响了明清书风;继承了宋代"尚意"的人性化书风;诗书画印一体,以书写画、以画写书的画人书家辈出;章草的复兴丰富了草书的内容和表现能力.元代书法特点的形成与当时特有的语言环境、文化上的民族歧视等社会大环境有关.     

电视叙事声画一体论

本文针对当前电视声画关系的争论,以系统论观点分析引发电视声画关系争论的互斥机制,进而阐述了电视声画关系的实质是互补机制,提出以"声画一体"对电视声画关系进行整合.     

司空图的诗论与张彦远的画论

正如许多论者已经指出的:中国古典美学一向强调诗与画这两种艺术形式的相互补充与融合,所谓"画难画之景,以诗凑成;吟难吟之诗,以画补足" (曹庭楝《宋百家诗存》卷十九).当然,并非任何风格的诗与画都能融合起来.唐中叶以前,文艺创作实践与理论并未显示出这种诗画融合倾向.诗画交融的特点在神韵派诗歌及文人画中体现得最为明显,而晚唐两位最重要的美学家司空图与张彦远的文艺美学思想则是诗与画交融的理论契机.司空图是神韵派诗论的建构者,他以道家美学为基础总结了唐代以及唐以前的诗歌创作,提出了一系列精辟     

观物取象与中国山水画创作

中国山水画是中国哲学思想的形象体现;绘画的主旨是立象尽意,其目的为"通德类情","天人合一","物我共化",取得自然万物之意象,以传达人的思想、情感.得意忘象,不似求似,直逼中国画取象的本质;"外师造化,中得心源"是山水画取象的法源;笔墨承载着中华民族的精神内涵与绘画外在审美形式.中国山水画创作,以观物取象为基点,以中华民族特有的笔墨立象尽意为旨归,所表现的"道",容量之大,奥理之深,是其他画种难以企及的.     

GBK标准字符集汉字笔画统计与分析——GBK标准字符集汉字研究之一

《汉字内码扩展规范》（以下称GBK标准）共收录汉字21003个,按其总笔画数进行排序、统计,给出GBK标准字符集各笔画统属汉字占GBK标准字符集汉字比例,GBK标准字符集各画汉字总画数占GBK标准字符集汉字总笔画数之比例,GBK标准字符集各画汉字数量占GBK标准字符集汉字总数之比例排序,GBK标准字符集各画笔画数量占GBK标准字符集总笔画数之比例排序等数据.揭示了GBK标准字符集的一些汉字属性信息：GBK标准字符集中,各笔画汉字呈连续分布和断续分布两种状态;各笔画统属汉字数量差别巨大;各画汉字数量占GBK标准字符集总汉字数之比例高低悬殊;各画笔画数量占GBK标准字符集总笔画数之比例高低悬殊;平均各画统属汉字567个之多,平均每字画数为12.835画,仅12画、15画、13画、14画、16画、11画、17画、10画、18画、9画这10个笔画的笔画数,就占GBK标准字符集总笔画数的72.193％,8画以上的汉字数量太多.这与GBK标准字符集简繁混编的特性有一定关联.     

不老传奇黄永玉再画猴票

《庚申年》猴票是中国邮坛的一个传奇,也让黄永玉的名字为大众所熟知.其实黄永玉除了猴票外,他还创作设计过1958年发行的《林业建设》邮票和1986年发行的《白鹤》邮票. 黄永玉感叹:“现在画的猴子和以前画的猴子不一样,这次是画两枚邮票,其中一枚邮票画的是一个猴抱着两只小猴;另一枚邮票画的是一个猴拿着桃,尾巴挂在树枝上,就是想让人看着高兴、喜庆.”     

清初扬州界画流派管窥

清初扬州画坛出现了以李寅、王云、萧晨、颜峄、袁江、袁耀等人为代表的界画群体.他们继承唐、宋界画传统的同时又有所创新,将院体山水与界画结合起来,从而在画坛独树一帜,形成了风格独特的扬州界画流派.同时,得到市民阶层的喜爱和晋商的鼎力资助.他们将清代界画推向新的高峰,最终成为中国界画的最后的代表.     

略论张以宁题画诗的艺术特征

张以宁题画诗的艺术特征鲜明、突出.其典型模式为赞画,再现画境,赞诗人,有时兼及收藏者;言现画感想;借题发挥或离题而去.咏物画题诗不追求体物入微或传神写照,而更注重诗人的主观挥洒、想象比喻,并与观画感想相融合.善于刻画人物形象,具有一定的叙事性,并阐述某些人生感悟;人物画题咏诗塑造的人物形象独特、生动,富有创意.将描景、咏史、感怀融为一体,风格多样.     

格物与物格——写作断想之一

偶读清人邹一桂《小山画谱》,虽然是画论,但对写作来说,仍具有一定的指导作用。如“苏东坡云:‘论画以形似,见与儿童邻;作诗必此诗,定知非诗人。’此论诗则可,论画则不可,未有形不似而反得其神者。此老不能工画,故以此自文.犹云‘胜固欣然,败亦可喜;空钩意钓,岂在鲂鲤。’亦以不能奕,故作此禅语耳。……唐·白居易曰:‘画无常工,以似为工;学无常师,以真为师。’宋·郭熙亦日:‘诗是无形画,画是有形诗。’而东坡乃以形似为非,直谓之门外人可也。”在形似与神似问题上,自古以来,即有争论,或轻形重神,或轻神重形,或二者并重。我以为还是近代画师齐白石说得好:“不似则欺世,太似则媚俗,妙在似与不似之间。”形似是依托,是根本;神似则是形似的生发和飞跃。艺术上追     

现代环境艺术设计手绘效果图的发展与演变

<正>一、手绘效果图的历史溯源手绘效果图是由西方建筑设计中的建筑画演变而来的。建筑画出现于欧洲中世纪晚期的意大利,1670年成立的意大利圣.路卡学会对建筑画技法、风格的形成、发展起到了极大地推动作用,促使建筑画开始走向规范化。自16世纪起建筑设计的中心逐渐由意大利转移到法国,在意大利建筑设计和建筑画法的基础上,发展形成了19世纪法国学院派绘画风格。19世纪后期法国的建筑画发     

河洛绘画论略

河洛地区是中国绘画的发源地,河洛绘画的发展历史展现出河洛地区绘画艺术的杰出成就。上古时期以原始绘画为表现形式;汉代则出现了精美的墓室壁画和画像石;魏晋南北朝开始出现成熟的人物画;隋唐时期,道释人物、青绿山水的发展达到高峰;五代宋元时期最大的成就是山水画和宗教人物画;金以后随着洛阳政治文化地位的下降,绘画尤其是文人画逐渐衰落,但民间绘画、宗教绘画依然较为活跃。河洛地区绘画发展史在中国美术史上有着重要的意义。     

中日绘画交互影响蠡论

中日两国文化艺术交流的历史源远流长,在这绵延的历史长河里,中国绘画一次次波及日本,使日本绘画从佛绘、唐绘、大和绘、汉画、障壁绘、浮世绘到日本画的演变和发展一直受到中国绘画的深刻影响。同时,在吸收中国绘画以及西方绘画基础上形成的极具日本民族特点的日本绘画,也随中日文化艺术的交流在中国得以传播,并给中国绘画的理论、技法、创作、教育等多方面的发展、转型、研究带来了不少启迪,为中国绘画艺术输入了诸多营养。     

中西诗画共识比较

中西诗画观虽有异趣,但在“诗画同理”、“诗面异理”、“诗画孰胜”、“诗画互补”、“诗画相通”等方面也有共识。中西诗画的差异是次要的,共识是主要的。这是由于因制度、地域、民情风俗等差异而产生的某些距离毕竟要服从“中西方人士都属万物之灵的人类”这个大前提,受这个大前提所制约。     

当代工笔画中女性服饰的表现研究

描绘女性形象的工笔人物画称之为仕女画，从传统仕女画女性服饰样式着手，尝试通过对不同时期工笔画中女性服饰进行分析和比较，梳理出传统工笔人物画女性服饰概况。通过现当代工笔人物画中女性服饰的表现形式，探求其蕴含的艺术意识。     

论张彦远的画学思想及理论建树

张彦远的《历代名画记》是中国绘画史上极重要的画论著作。此著以书画同体之说论画的起源;在绘画发展论上,张彦远既论政治与绘画的关系,又论画家的师承、发展,对山水画史颇有见地;关于绘画功能论,他发展了以政教为核心的“鉴戒说”,又承认新兴的山水画可以“怡悦情性”。他重新标举谢赫的“六法”,尤对形神关系及相关技法阐述己见。他的“意不在于画,故得于画”、“自然者为上品之上”等看法,体现了庄子的艺术精神,参与了“儒道互补”的理论建构。     

王学仲的现代文人人物画

中国艺术界,非常重视王学仲对于中国书法的贡献,但很少提及他的绘画作品,更绝少研究他的现代文人人物画。笔者认为,王学仲作品有别于传统文人画,也不同于数年前中国流行的新文人画,而是自成一体,可谓＂现代＂。王学仲的现代文人人物画,将水墨与色彩融合,创新文人画的表现手法以及人物画题材。他将哲理蕴涵其中,赋予现代文人人物画以新的时代面貌。画面体现出典雅的诗学意境。     

水墨画创作中构成形式的运用

虚幻意味的表现形式在我国的水墨画中普遍存在。构成形式与水墨画创作之间也有着紧密联系，可以使得水墨画的表现形式更加丰富、多元，逐渐形成一种水墨画作中的特殊表现形式。从水墨画创作、构成形式两个方面进行分析，旨在为水墨画创作中构成形式的灵巧运用提供有价值参考。     

中国古代绘画的形和笔——写实和写意谈

近来,中西绘画比较诸多提及,但往往从不同的视觉思维入手,或用西方视觉模式套用中国绘画,造成误读.本文从中西绘画比较着手,通过中国古代绘画写实和写意形态的演化分析,说明中国传统绘画中的写实和写意非西方绘画的具象和抽象,而是中国传统思维活动的参与而演化,变异形象,或者重组、分解后再组合而成的意象.     

山水诗与山水画

山水诗和山水画在创作表现手法上 ,都强调触景生情 ,情景交融 ,发挥情感在审美中的能动性 ,以表达“诗中有画”和“画中有诗”的意境。诗歌和绘画在表现手法上虽有相同之处 ,但它们之间各自有不同的特点和追求。     

试析当代中国画女性形象

改革开放以来，中国画坛创作日趋多元化，中国画的女性形象也随之发展变化，呈现出丰富多彩的面貌。文章对当代写实中国画、写意中国画、现当代水墨以及国画工笔等一些类型特征鲜明的作品中的典型女性形象展开分析研究，从画史画论、绘画技法、艺术价值、美学价值等方面进行阐述，归纳类型，分析其特点及形成原因，并探讨其今后发展的趋势。